《睡莲》是印象派绘画最具代表性的大师克劳德·莫奈晚年的作品，以令人叫绝的技法，在垂直的平面上描绘出波光粼粼的水面向远处延伸的视觉效果。
　　43岁的莫奈在吉维尼定居后，于庭院里修了一个池塘，在池塘里繁殖了大量的睡莲。睡莲在池塘里盛开时，绿叶浮在水面，花平浮挺出水面，色彩鲜艳，蕴含清香。莫奈在池边支起几个画架，以最迅捷的方式捕捉光影色彩的变化，把瞬间的视觉光效展现在画布上。他画布上的睡莲，有各种形状各种色彩有浓荫背景下花叶清晰的姿态，也有蓝色浓雾中水面朦胧的花影，有色彩绚丽形态雅致的线条细描，也有只见色块不见轮廓的狂放写意……所有的睡莲画都空灵美丽。
　　睡莲，因此成为他晚年描绘的主要对象。
　　巨幅《睡莲》组画始于74岁高龄，持续12年直到86岁去世为止。这是一部宏伟史诗，是他一生中最辉煌灿烂的“第九交响乐”。
　　那狂放、疏落，似写意的狂草，似流动的清溪，又如风中摇曳的少女的裙裾。这里已没有了睡莲形象，却是大片大片的兰色、紫色，缥缈如烟，像鸟儿在湖面轻轻而过的划痕，那隐隐的几撇黄花，是雾夜的星光吗?如莫拉姆和德彪西的曲子轻轻响起……
　　莫奈在《睡莲》组画中竭尽全力描绘水的一切魅力。水照见了世界上一切可能有的色彩。水在莫奈的笔下，完全成为世上所能有的色彩绘出的最奇妙和富丽堂皇的织锦缎。马奈称他是“水的拉斐尔”。
　　
　　在大师的笔下，水是纯绿色的，而花朵却像暗红的火焰。看似随意的彩色线条笔触柔美，似乎让水流动起来，又像是捉住了一瞬间水面似真似幻的光和影。相信读画的人都会沉入那片暗绿的池塘，静静地屏息、默想、轻叹，悄悄走过，再频频回头，目光是那流动的水，自己已成那朵梦中的花……那些“睡着”又“醒着”的花，烙印般地印刻在观赏者的脑中，久久开着。亦也深深融入到“接天莲叶无穷碧，映日莲花别样红”的唐诗意境里。
　　在莫奈的《睡莲》中，与其说他是用色彩表现大自然的水中睡莲，不如说他是用水中睡莲表现大自然的色彩。评论家瓦多伊的评价是：“他早期的那些画没有一幅能与这些难以置信的水上风景相提并论的，因为这些画把握了春天，把它留在人间。
　　画面的水呈浅蓝色，有时像金的溶液，在那变化莫测的绿色水面上，反映着天空和池塘岸边以及在这些倒影上盛开着清淡明亮的睡莲。在这些画里存在着一种内在的美，精炼、深邃；是戏剧和协奏的美，是造型和理想的美。使他的画更接近音乐和歌。”