乐曲《临安遗恨》及作者
　　《临安遗恨》是阮演奏家、教育家和作曲家林吉良先生根据传统乐曲《满江红》在年创作二十世纪末创作的一首阮独奏曲，诞生后不久经著名作曲家何占豪先生把它改编成阮协奏曲，更加丰富了阮在演奏是的表现形式，由于阮在演奏中缺乏应有的力度和一些较为复杂的演奏技巧，在二十世纪九十年代何占豪先生先将它改编为琵琶协奏曲，这首乐曲继承了阮独奏曲满江红的主题思想极其艺术表现，诠释了南宋民族英雄岳飞被奸臣陷害，囚禁在临安狱中，在赴刑场的前夕，他对社稷面临危难的焦虑，对家人处境的挂念，对奸臣当道的愤恨，以及对自己精忠报国却无门的无奈而引发的感慨。
　　林吉良，沈阳音乐学院客座教授，作曲家、阮教育家。林吉良先生是阮专业的主要开创人之一，在阮的发展方面做出了巨大贡献。一，他创作了许多现在还广为流传并且在比赛、表演中还常常见到的乐曲，如《草原抒怀》、《游泰山》等数十首阮独奏曲，结束了阮只能作为伴奏乐器的历史;二、极大地丰富了阮的演奏技巧，提升了阮的艺术表现力，开拓了阮独奏的新领域;三、培养了一大批高水平的阮独奏演员，从而延续了阮独奏的辉煌历史。
　　琵琶协奏曲《临安遗恨》
　　《满江红-怒发冲冠》
　　——岳飞
　　怒发冲冠，凭栏处，潇潇雨歇。抬望眼，仰天长啸，壮怀激烈。三十功名尘与土，八千里路云和月。莫等闲，白了少年头，空悲切！        靖康耻，犹未雪;臣子恨，何时灭！驾长车，踏破贺兰山缺。壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。待从头，收拾旧山河，朝天阙。
　　每当朗诵这首高亢激昂的诗词，仿佛身临其境一般的感受到岳飞当时心中的愤慨和无奈。国家受辱、报国无门，使这位空怀一腔热血的民族英雄含冤死在狱中，这何尝不是一种讽刺和发人深省的感叹！
　　当我拿起琵琶完整弹奏出这首乐曲的时候我的内心深处仿佛受到了某种东西的重击，心情开始变得阴郁、呼吸开始变得有些困难，就像受到这种不公平对待的人是我一样，压抑、愤慨！《临安遗恨》的旋律就这样深深的刻在我的心里。
　　《临安遗恨》的引子部分其实就已经确定了乐曲悲愤的情感基调，运用琵琶大力度的扫弦手法凸显出乐曲的主题情感，以磅礴、悲愤的情绪奠定基调，为主题段的出现作出重要铺垫。乐曲主题段部分，表现出一个英雄在告别人生时所抒发的真情实感，运用诉说的语气，演奏出对命运的悲叹;对人生的留恋，像是娓娓道来、像是无奈诉说，惋惜无助的情绪、哀伤低沉的旋律始终贯穿这一乐段，无奈与悲凉的感觉被表达的淋漓尽致。每当演奏这一乐段我的眼中就会含着些许泪水但始终不让它低落下来，像是体会到了岳飞在狱中的那中倔强和无法摆脱冤屈只能默默承受的心境。接下来乐曲进入了快板的乐段，连续十六分音符的快速点奏，演奏出由弱到强似马蹄声由远及近的场面。表现的是岳飞在狱中回忆自己曾经领兵作战，誓死抗金的场面情景。乐曲旋律慢慢的渐强，表现了一个英勇战斗所向披靡的英雄形象，似昔日的英雄驰骋疆场，这正是“壮士饥饮胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。”紧接着的是全曲唯一段稍微轻快的曲调，描写了岳飞对自己昔时凯旋而归人民夹道欢迎以及与家人欢聚情景的美好回忆但紧接着琵琶出现了高密度和强度的扫弦，仿佛刑场一阵擂鼓将主人公从美好的回忆拉入残酷的现实中。华彩乐段是全曲的高潮，琵琶独自展示出这一段的旋律，可以给演奏者更广阔的想象空间、更多的表现手法，为了更能充分地表达这位主人公就义前报国无门的伤感以及对奸臣当道的愤恨之情。尾声部分表现出追思的情感，预示着无尽的遗憾。乐曲换调后再现了主题的旋律材料，哀婉平缓的曲调寄托着后人对英雄的无限追思和深深缅怀。
　　结语
　　《临安遗恨》这首乐曲虽然是以古筝协奏曲版本最为出名，但琵琶协奏曲《临安遗恨》的成功，在于民族音乐素材的筛选上，作曲家选择了具有历史厚重感的曲调及人物形象，使国人欣赏起来毫无文化障碍。经过琵琶更为多元化、多技巧的诠释，展现出了不同的、甚至是更为准确的表达。正是因为这丰富的艺術表现力才使得琵琶协奏曲《临安遗恨》出落得更为“亭亭玉立”。