摘 要：儿童画应该是天马行空的，是异想天开的。很多家长用成人的审美来要求自己孩子的画，用成人的想法去规范自己的孩子，于是，小小的孩子被早早的圈进了条条框框，没有了自己的想法，丧失了创造力，丢掉了自己的世界。这些问题，都是我们需要重视的。我们要从指导儿童画来培养和开发孩子的想象力和创造力，把他们培养成最有价值的人才。
　　关键词：兴趣；鼓励；创作；审美；
　　文章编号：1674-3520（2015）-08-00-02
　　儿童画自成一派，是非"学院"派的画派，不讲求技法，不讲求画法，不讲求构图和透视。儿童在认识事物上有别人所没有的特有眼光，他们在描绘时通常不会按照物体的实际造型和比例，在表现时都会有自己的特点，画的内容富有很强的想象力。想像力是儿童一种很重要的能力，他们能在生活事物中、在社会人群中、在看到听到的一切中，把自己的奇思妙想结合其中，把这些组织和创作到画面上。我们可以从画面中看出孩子本身内在的想法和心理状况，这也可以帮助到我们更好的去了解他们。那么我们应该如何去进行儿童画教学呢？ 这里面大有学问。
　　一、培养孩子画画的兴趣
　　歌德说过：“哪里没有兴趣，哪里就没有记忆。”这句话很好的说明了兴趣爱好的重要性。儿童有着很强烈的好奇心和很旺盛的求知欲，大多数的孩子自懂握笔后就喜欢乱涂乱画，我们总是看到孩子画得乱糟糟，画出来的东西和现实中的对象差距很大，甚至完全看不出来画的内容，可是当我们问孩子画的是什么时，他们却能够指着画面，说得头头是道，这是桌子，那是花朵，这是汽车火箭，那是爸爸妈妈等等，他们能够对着杂乱的画面介绍得津津有味。孩子有着极为丰富的想象力，在智力发展的阶段，画画可以很好的开发儿童的想像力和智力，所以，我们也应该懂得去培养孩子对绘画的兴趣，针对儿童喜欢玩的特性，可以将游戏与绘画相结合起来。比如随意的涂鸦，儿童非常喜欢涂涂画画，经常会出现杂乱的线条、大小不一的色块或者轮廓模糊的物体所构成的画面。不要小看了这看似杂乱的画面，实际上对于孩子来说，画面上的信息量可是你远远想不到的。我们要保留孩子这种涂鸦的特性，并加以培养兴趣，比如在一次画天空的课题时，一个孩子指着窗外的云朵对我说：“老师，我觉得天上的白云象棉花糖，好软。”一听他这么说，其他孩子的眼睛立刻被吸引到了窗外，他们认真观看着窗外各种形状的云朵，并告诉我他们猜想的形状。看到孩子们兴趣正浓，我说：“小朋友们，让我们把天空上的云搬到纸上面，看看谁的想象力最丰富。”话还没说完孩子们已经兴致勃勃地在纸上涂画着各种各样的“白云”了。还有鲜艳的颜色也可以刺激起孩子对画画的兴趣。通过观察，我发现大多数儿童都比较喜欢用一种或两三种的颜色涂色，其他好多种颜色都扔一旁，为了让他们能感受到色彩斑斓的有趣世界，我便布置有趣的颜色游戏。这次我没有用纸，而是换了其他载体，我首先示范了用颜料往小方凳上涂各种颜色，当他们看到原本颜色单一的小方凳变成了五彩缤纷的小花凳时，他们都异常的兴奋，都迫不及待的涂起色来，还不断的对我说：“老师，看我的凳子多漂亮。” “老师，我的凳子颜色好看吗？”后来，我还将白色纸质碟子、白色的布扇子、白色面具等用于色彩创意课，上色后晾干，孩子们马上被这些好玩又五颜六色的东西吸引住了。慢慢的在以后的画画中，他们都很少再去使用单一的颜色了，丰富多彩的颜色带给了他们不同的感受，平时被他们丢在一旁的颜色都跃然出现在了纸上。儿童绘画如果总是用单一的工具或单一的载体，时间一长，他们的兴趣就会失去。为此，我们要懂得采取多种不同的教学形式，利用不同的工具、利用新鲜的物体、有趣的语言、多彩的图片或影视来激发儿童对绘画的兴趣，唤起他们绘画的意愿。
　　二、鼓励孩子什么都能画
　　儿童画中，我们并不应该要求他们要画出什么形象、要画得多么形象，而是应该鼓励儿童发挥想像力随意作画，鼓励他们尝试用不同的绘画工具进行绘画。儿童天性爱幻想，对什么都好奇，对什么都好问，他们的创作更是无拘无束、天马行空、随心所欲和异想天开，我们一定要保护好孩子的那份童心， 要善于发现闪光点，及时表扬和鼓励。比如哪怕是某一条线，某一块色彩，某一个画面，某一个稍有创意的想法，我们都要及时鼓励，让孩子在激励中成长，克服不敢下笔的畏惧情绪。经常有孩子会问我：“老师，我可以这样画吗？”“老师，我可以在这里加东西吗？”我都会告诉他们想法很好，可以加上任意想画的东西。好孩子是夸出来的，我们不要对孩子吝惜自己的夸奖，要时刻的激励他们，哪怕是只有一点点的进步，也要使他们对绘画充满激情和充满自信。
　　三、让孩子学会观察
　　“生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”我们要教会孩子学会观察事物。观察可以让孩子积累到更多的知识和素材、是智力发展的重要因素。可观察力并不是天生就有的，我们会发现观察同样的事物，有的孩子看完就忘，而有的孩子却可以在脑海中留下深刻的印象，所以观察力也是需要特意去培养的。我在给孩子们布置创作类的课题时发现，有的孩子会出现无东西可画的情况，看看这里看看那里，左想想又想想，好像能想到什么，可又下不去笔，最后实在没办法了，就可怜巴巴的对老师说：“老师，我不会画”。为什么会出现这种情况呢？问题就在于平时缺乏观察力训练，脑子中没有存留到能为创作服务的素材。我们在给孩子上绘画课时，可以播放一些视频给他们看，比如一些他们有兴趣的动画片，告诉他们要留心看完。看完后可以采取问问题的方式让他们回忆：刚才动画片里有几个人物？穿蓝色服装的人物叫什么名字？片中有几只小动物？不小心掉下河里的是哪两只小动物？有印象答得上来的孩子都会相当兴奋地抢着回答，一些没有注意观察的孩子这时候都会沉默不语，这时可以重复提问一下问题，然后再次播放刚才的动画片，这次全部孩子的注意力都会非常集中。如果经过长期坚持不懈的训练，孩子们的观察力一定能大大增强。
　　四、让孩子大胆的创作
　　我们都知道，创作是绘画的灵魂，没有创作就没有艺术。平时在孩子们的画中我经常发现一些很模式化的东西，比如画面一角的太阳，方向齐整的房子，相似的树木。这些模式已经严重的影响了孩子们的创作能力，他们的思维已被别人的观念所占领，成为一种思维定势，形成了懒于观察和懒于创新的思维惰性，画来画去都是一样的东西，这些也导致画面缺少了儿童画应有的气息，体现不出儿童画的特点：童心和童趣。我们应该去引导孩子，在自己的生活基础上，展开想象，重新回到五彩斑斓的童话世界里。有学生家长问我，她的孩子何时可以学习素描。我问为何想到要让孩子学习素描？家长说希望以后孩子能走上美术这条路，而素描是高考美术的考试项目，希望可以早点接触和学习素描。为此思想我和学生的家长聊了颇久：孩子的世界是弥足珍贵的，我们不能像成人画那样要求他们画东西画得有多好有多像，而是应该指引他们异想天开的去描绘他们自己的世界，丰富自己的想像力，开发智力。而素描对形的准确是有一定的要求的，练习也是以临摹为主，如果让孩子过早的去接触素描，那会使孩子陷入某些条条框框，丧失掉天马行空的想象能力，丧失掉孩子原有的灵性。所以，并不建议过早的让孩子接触素描，还是让孩子在童话世界里尽情的翱翔吧。
　　五、提高孩子的欣赏能力
　　在儿童画教学中，如何去提高孩子的审美能力呢？这个是值得重视的问题。可以挑选知名画家的作品，向孩子们讲解一下画法和色彩的搭配。也可以在班上举行小小的画展，展出比较优秀的作品，调动孩子力争优秀的积极性。也可以在是每节课的最后，或者利用一节课的时间，点评作品或是让孩子们互相欣赏和互相评价他们的作品，找出自己作品的不足。
　　总之，我们在儿童画的教学上，首要的任务是培养孩子们对绘画的浓厚兴趣，我们要去引导孩子，充分发挥出他们的想象能力和创造能力，加强他们的欣赏能力，这样，才能让孩子们绘出属于自己个性的画。