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摘要：在二胡演奏的过程中，二胡的基本弓法与训练十分重要，会关系到音乐的表现力。二胡的弓法具有丰富多彩的特点，包括了技术性弓法、延绵型弓法、连弓型弓法等，逐步形成了系统化的二胡演奏理论。因此，本文对二胡的基本弓法和表现特点进行探究，希望提升二胡演奏人员的综合水平。
关键词：二胡 基本弓法 表现特点 延绵型弓法
中图分类号：J616 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2020）07-0079-02
就二胡的基本弓法进行分析，做好日常的训练工作十分重要。采用更加严格的训练与更加丰富的表现方式，能够使音乐具有较强的艺术表现力。从演奏技能方面进行分析，不同弓法的长短、顿挫等变化产生的力度不同，会直接影响音乐的表现效果。二胡演奏人员要从不同的角度与弓法中，学习多层次结构的表现方式，并熟练的将各种弓力结合在一起，寻求良好的融合契机，以此创造出良好的演奏氛围，得到大众的喜爱与认可。
一、慢长弓类
（一）延绵型弓法
在各种二胡弓法形态当中，延绵弓形属于基础的内容。演奏人员需要在满足情感需求的同时，利用不同弓法力度结构，将弓法的不同特点分离出来。例如，虚弓、延绵、渐等。其属于一种抑制性的弹奏方式，传达出来的声音有内涵，运弓也十分稳定，音质稳定且细腻，能够将二胡的声音有效的传递出去。对于延绵型的弓法来说，揉技与音值的融合十分重要。由于弓速较慢，就需要对拉弓的速度进行控制，避免出现开篇清晰，中间停顿的问题。
渐弓主要能够将弓的速度变化情况展现出来。在实际的演奏过程中，一般都是从平稳转变为直接加速。弓力也会由弱到强，产生渐强弓。在达到一定强点之后逐渐进行减速，并且过渡到平直的状态，形成减弱弓。在二胡演奏的过程中，使用这种弓法，能够将较为强烈的内趋意识体现出来，并与揉弦技巧互相融合，产生较强的音乐表现力。虚弓的音量较弱，大部分情况都是从表演者的动作中现象出来的[1]。其中音色不仅穿透力较强、音色也比较深远。在演奏的过程中，搭配手腕的动作，能够将曲调演绎出来，并形成独特的演奏风格。虽然延绵弓的弓速较慢，但是其中却包括了更加复杂的力度。其技术动作的控制水平也会对整体的运弓系统产生直接的影响。因此，对于演奏者来说，只有对这种弓法有了准确的把控，才能保证音质结构与动作分析的合理性。
延绵弓主要就是以头、腹、尾等几个动作共同形成的。其中头的动作会决定弓力的趋向，还能够起到激发音乐情感的重要作用。通常情况下，良好的音乐表现力，都体现在弓延与弓头的部分，并且在腕指关节中进行融合，产生良好的音色。在某些音乐的段落当中，从表面上看音符之间的连接平淡，但是内部却蕴藏了深厚的情感，逐步形成了较为丰满的音质。下面以《长城随想》的二胡乐曲为例，由于整首乐曲的情绪愈发高涨，音型幅度不断拓宽。在第二个小节当中，音值产生了较大的变化，弓力也随之更加开阔，将气势恢宏的景象表会了出来，激发了观众的情感共鸣。在此过程中，做好音值处理的工作，能够有效的增加乐曲的表现力。在此段之后，情感产生急转变化，激情的旋律中也蕴藏了浓厚的情感，引发了更深层次的探究。由此可知，延绵型弓法具有一定的衔接性质。利用延展弓尾音的方式，能够做好音乐情感的过渡，但是这并不代表前一句的情感终止了，而是为下一乐段开篇奠定稳固基础。采用这种弓法情感细腻，还能够在整体的乐意衔接中，发挥出承上启下的作用。利用弓尾音的力度与延续，能够使演奏者将整体的乐曲形象描绘出来，并进行独特的弓尾处理。
（二）连弓型弓法
乐曲的节拍与音数都相同，自然音律的结合程度更高，更加容易上手。而对于不等时值的连音来说，也是因为自然结合程度较高，弹奏起来也更加轻松，弓法的形态也处于不断的变化过程中。通过对不同组合情况進行分析，乐意与弓法可能会产生许多不同的形势，例如，分割、倒置等，进而使用二胡描绘不同的音色。在利用多音符连弓的过程中，各个小节的音值都存在一定的差异。演奏人员要结合乐曲的情感基调，利用合理的弓速，对弓段之内的不同音数进行处理，还能够使后续音阶衔接的更加自然[2]。例如，在演奏演奏《独弦操》的第二段的时候，要使用两个八分音符，从弓根的部分辐射，并且过渡到弓端的充足弓区，能够使整个二胡演奏在此弓位中一气呵成。
二、分跳弓类
在慢弓系列当中，分跳弓类属于核心分解方式，基本的表现特点就是音色分明、弓速较快、力度层次具有多变性等。但是与慢弓类进行比较，弓的变化曲线不明显，指技融合度不强，演奏人员要拥有高超的应变能力与技巧素质，并且根据实际的演奏效果与运弓的基本特点，将其划分为分短弓型和弹跳弓型。
（一）分短型弓法
在二胡的弹奏过程中，分短弓属于一种基本的弓法，与同连弓相比较，分短弓主要就是实现音符之间的变化，并且采用不同的换弓动作，进行节奏的划分，以此产生更加鲜明的音质效果。首先，分短弓的实用类型主要含括全弓分弓，主要就是指分弓饱满;半弓分弓，主要就是指分弓有力;短弓分弓主要就是指分弓快速流畅。其次，全弓分弓的弓法，都属于延绵弓与短弓之间，实际的表现效果与动作与弓速有直接的关系。如果弓速较快，就能够发出更加饱满的音质。下面以《光明行》第一段为例，在实际的演奏过程中，音质更加持久，采用慢速分弓的方式，能够保证演奏的稳定性与自持力，并适当的对演奏人员的臂力进行锻炼，还能保证其腕指关节的灵活性[3]。通过训练这种弓法，能够达到学习整个弓系统的效用，还可以作为特殊的训练方法与目的，并且结合节奏、音色以及速度等，保证演奏技能的正规化与系统化。其次，在对快速音型进行处理的过程中，务必要将节奏与力度的变化情况凸显出来。对于弹奏快速句型来说，如果没有停顿与重音，就可能会直接影响演奏的效果，无法将二胡弹奏的律动感凸显出来。除了基本对力感进行培养之外，还需要把控弹奏的力度，使其能够与不同的乐意形成紧密的联系，以此不断提升表演效果。 （二）弹跳型弓法
对于短快弓与弹跳型弓法进行分析，两者主要的区别就是臂腕的重心把控不足。弹跳弓主要就是利用二胡的琴弦，将弦点产生的触离反应作为基础，而产生弹性作用力的一种运弓技巧。而对于短快弓来说，整个节奏都比较平直，不会产生明显的触离变化。演奏人员可以根据弹跳动作的基本控制特点，将其划分为控制跳弓与自然跳弓。其中自然跳弓主要就是将上臂部作为基础，形成快速的旋转，并且利用肘部控制活动重心，以此对弹奏的动作进行控制，还能带动演奏人员手腕关节的动作[4]。与此同时，要想奏好跳弓，就需要对弹跳的原理进行把控，弹跳的性能就是产生弹性作用力的重要结果。在手臂对作用力琴弦进行控制的过程中，就要将触点为中心线，逐渐向内外方向发生形变涨线离开中心线向用力方向扩张，以此产生较强的反弹力。在实际的跳弓演奏过程中，手臂以琴弓作为琴弦的动作，属于一种快速的连续性动作，需要利用弓毛的触点部位，形成规律性较强的往复运动。
对于节奏性的跳弓动作来说，两个方向需要保证往返动作的一致性与平衡性，进而将节奏的协调性与均匀性展现出来。如果各个控制点的用力部位不一致，就可能会导致弹奏的动作失去平衡性。利用控制跳弓的方式，将手臂控制划分为半控制与全控制。利用全控制的动作，相对来说比较自然，可以利用腕指关节与手臂的力量进行控制。而利用半控制，主要就是一种短弓与平直弓融合的方式。在实际的演奏过程中，或产生一定的颗粒感。所以，在有些二胡乐曲的弹奏过程中，被人称作“似跳非跳弓”。
三、结语
总而言之，在二胡训练的过程中，基础弓法经常不被重视。许多表演人员仅仅注重练习技术性较强的弓法训练，忽视了音乐细节的问题。对于演奏一种弓法来说，不仅需要各种因素之间的互相配合，还需要将不同的弓法形態都引入到二胡演奏过程中，以此将旋律描绘出来。利用二胡的实用弓法，开拓出全新的弓法技巧，能够有效应对时代变化对二胡弹奏技巧的影响力。所以，要想提升综合音乐素养，就需要对同类弓弦乐器的技能进行学习，并且结合二胡弓法的基本情况，提升自身的演奏技巧，以此提升音乐的表现力，将二胡这门乐器发扬光大。
参考文献：
[1]陈艺楠.浅析二胡演奏中连音与断音的弓法运用[J].神州，2012，（26）.
[2]李乃平，李家仑.二胡基础性弓法训练与研究[J].乐府新声（沈阳音乐学院学报），2014，（32）.
[3]朱春光，朱万斌.蒋风之二胡演奏艺术特征——表现特征和情感特征[J].人间，2015，（27）.
[4]苏璇.二胡长弓演奏的基本动作和要求[J].北方音乐，2015，（18）.
关键词：二胡 基本弓法 表现特点 延绵型弓法
中图分类号：J616 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2020）07-0079-02
就二胡的基本弓法进行分析，做好日常的训练工作十分重要。采用更加严格的训练与更加丰富的表现方式，能够使音乐具有较强的艺术表现力。从演奏技能方面进行分析，不同弓法的长短、顿挫等变化产生的力度不同，会直接影响音乐的表现效果。二胡演奏人员要从不同的角度与弓法中，学习多层次结构的表现方式，并熟练的将各种弓力结合在一起，寻求良好的融合契机，以此创造出良好的演奏氛围，得到大众的喜爱与认可。
一、慢长弓类
（一）延绵型弓法
在各种二胡弓法形态当中，延绵弓形属于基础的内容。演奏人员需要在满足情感需求的同时，利用不同弓法力度结构，将弓法的不同特点分离出来。例如，虚弓、延绵、渐等。其属于一种抑制性的弹奏方式，传达出来的声音有内涵，运弓也十分稳定，音质稳定且细腻，能够将二胡的声音有效的传递出去。对于延绵型的弓法来说，揉技与音值的融合十分重要。由于弓速较慢，就需要对拉弓的速度进行控制，避免出现开篇清晰，中间停顿的问题。
渐弓主要能够将弓的速度变化情况展现出来。在实际的演奏过程中，一般都是从平稳转变为直接加速。弓力也会由弱到强，产生渐强弓。在达到一定强点之后逐渐进行减速，并且过渡到平直的状态，形成减弱弓。在二胡演奏的过程中，使用这种弓法，能够将较为强烈的内趋意识体现出来，并与揉弦技巧互相融合，产生较强的音乐表现力。虚弓的音量较弱，大部分情况都是从表演者的动作中现象出来的[1]。其中音色不仅穿透力较强、音色也比较深远。在演奏的过程中，搭配手腕的动作，能够将曲调演绎出来，并形成独特的演奏风格。虽然延绵弓的弓速较慢，但是其中却包括了更加复杂的力度。其技术动作的控制水平也会对整体的运弓系统产生直接的影响。因此，对于演奏者来说，只有对这种弓法有了准确的把控，才能保证音质结构与动作分析的合理性。
延绵弓主要就是以头、腹、尾等几个动作共同形成的。其中头的动作会决定弓力的趋向，还能够起到激发音乐情感的重要作用。通常情况下，良好的音乐表现力，都体现在弓延与弓头的部分，并且在腕指关节中进行融合，产生良好的音色。在某些音乐的段落当中，从表面上看音符之间的连接平淡，但是内部却蕴藏了深厚的情感，逐步形成了较为丰满的音质。下面以《长城随想》的二胡乐曲为例，由于整首乐曲的情绪愈发高涨，音型幅度不断拓宽。在第二个小节当中，音值产生了较大的变化，弓力也随之更加开阔，将气势恢宏的景象表会了出来，激发了观众的情感共鸣。在此过程中，做好音值处理的工作，能够有效的增加乐曲的表现力。在此段之后，情感产生急转变化，激情的旋律中也蕴藏了浓厚的情感，引发了更深层次的探究。由此可知，延绵型弓法具有一定的衔接性质。利用延展弓尾音的方式，能够做好音乐情感的过渡，但是这并不代表前一句的情感终止了，而是为下一乐段开篇奠定稳固基础。采用这种弓法情感细腻，还能够在整体的乐意衔接中，发挥出承上启下的作用。利用弓尾音的力度与延续，能够使演奏者将整体的乐曲形象描绘出来，并进行独特的弓尾处理。
（二）连弓型弓法
乐曲的节拍与音数都相同，自然音律的结合程度更高，更加容易上手。而对于不等时值的连音来说，也是因为自然结合程度较高，弹奏起来也更加轻松，弓法的形态也处于不断的变化过程中。通过对不同组合情况進行分析，乐意与弓法可能会产生许多不同的形势，例如，分割、倒置等，进而使用二胡描绘不同的音色。在利用多音符连弓的过程中，各个小节的音值都存在一定的差异。演奏人员要结合乐曲的情感基调，利用合理的弓速，对弓段之内的不同音数进行处理，还能够使后续音阶衔接的更加自然[2]。例如，在演奏演奏《独弦操》的第二段的时候，要使用两个八分音符，从弓根的部分辐射，并且过渡到弓端的充足弓区，能够使整个二胡演奏在此弓位中一气呵成。
二、分跳弓类
在慢弓系列当中，分跳弓类属于核心分解方式，基本的表现特点就是音色分明、弓速较快、力度层次具有多变性等。但是与慢弓类进行比较，弓的变化曲线不明显，指技融合度不强，演奏人员要拥有高超的应变能力与技巧素质，并且根据实际的演奏效果与运弓的基本特点，将其划分为分短弓型和弹跳弓型。
（一）分短型弓法
在二胡的弹奏过程中，分短弓属于一种基本的弓法，与同连弓相比较，分短弓主要就是实现音符之间的变化，并且采用不同的换弓动作，进行节奏的划分，以此产生更加鲜明的音质效果。首先，分短弓的实用类型主要含括全弓分弓，主要就是指分弓饱满;半弓分弓，主要就是指分弓有力;短弓分弓主要就是指分弓快速流畅。其次，全弓分弓的弓法，都属于延绵弓与短弓之间，实际的表现效果与动作与弓速有直接的关系。如果弓速较快，就能够发出更加饱满的音质。下面以《光明行》第一段为例，在实际的演奏过程中，音质更加持久，采用慢速分弓的方式，能够保证演奏的稳定性与自持力，并适当的对演奏人员的臂力进行锻炼，还能保证其腕指关节的灵活性[3]。通过训练这种弓法，能够达到学习整个弓系统的效用，还可以作为特殊的训练方法与目的，并且结合节奏、音色以及速度等，保证演奏技能的正规化与系统化。其次，在对快速音型进行处理的过程中，务必要将节奏与力度的变化情况凸显出来。对于弹奏快速句型来说，如果没有停顿与重音，就可能会直接影响演奏的效果，无法将二胡弹奏的律动感凸显出来。除了基本对力感进行培养之外，还需要把控弹奏的力度，使其能够与不同的乐意形成紧密的联系，以此不断提升表演效果。 （二）弹跳型弓法
对于短快弓与弹跳型弓法进行分析，两者主要的区别就是臂腕的重心把控不足。弹跳弓主要就是利用二胡的琴弦，将弦点产生的触离反应作为基础，而产生弹性作用力的一种运弓技巧。而对于短快弓来说，整个节奏都比较平直，不会产生明显的触离变化。演奏人员可以根据弹跳动作的基本控制特点，将其划分为控制跳弓与自然跳弓。其中自然跳弓主要就是将上臂部作为基础，形成快速的旋转，并且利用肘部控制活动重心，以此对弹奏的动作进行控制，还能带动演奏人员手腕关节的动作[4]。与此同时，要想奏好跳弓，就需要对弹跳的原理进行把控，弹跳的性能就是产生弹性作用力的重要结果。在手臂对作用力琴弦进行控制的过程中，就要将触点为中心线，逐渐向内外方向发生形变涨线离开中心线向用力方向扩张，以此产生较强的反弹力。在实际的跳弓演奏过程中，手臂以琴弓作为琴弦的动作，属于一种快速的连续性动作，需要利用弓毛的触点部位，形成规律性较强的往复运动。
对于节奏性的跳弓动作来说，两个方向需要保证往返动作的一致性与平衡性，进而将节奏的协调性与均匀性展现出来。如果各个控制点的用力部位不一致，就可能会导致弹奏的动作失去平衡性。利用控制跳弓的方式，将手臂控制划分为半控制与全控制。利用全控制的动作，相对来说比较自然，可以利用腕指关节与手臂的力量进行控制。而利用半控制，主要就是一种短弓与平直弓融合的方式。在实际的演奏过程中，或产生一定的颗粒感。所以，在有些二胡乐曲的弹奏过程中，被人称作“似跳非跳弓”。
三、结语
总而言之，在二胡训练的过程中，基础弓法经常不被重视。许多表演人员仅仅注重练习技术性较强的弓法训练，忽视了音乐细节的问题。对于演奏一种弓法来说，不仅需要各种因素之间的互相配合，还需要将不同的弓法形態都引入到二胡演奏过程中，以此将旋律描绘出来。利用二胡的实用弓法，开拓出全新的弓法技巧，能够有效应对时代变化对二胡弹奏技巧的影响力。所以，要想提升综合音乐素养，就需要对同类弓弦乐器的技能进行学习，并且结合二胡弓法的基本情况，提升自身的演奏技巧，以此提升音乐的表现力，将二胡这门乐器发扬光大。
参考文献：
[1]陈艺楠.浅析二胡演奏中连音与断音的弓法运用[J].神州，2012，（26）.
[2]李乃平，李家仑.二胡基础性弓法训练与研究[J].乐府新声（沈阳音乐学院学报），2014，（32）.
[3]朱春光，朱万斌.蒋风之二胡演奏艺术特征——表现特征和情感特征[J].人间，2015，（27）.
[4]苏璇.二胡长弓演奏的基本动作和要求[J].北方音乐，2015，（18）.