“透视”一词源于拉丁文“perspclre”（看透）。最初研究透视是通过一块透明的平面去看景物，将所见景物准确描画在这块平面上，即成该景物的透视图。后遂将根据一定原理在平面画幅上用线条来显示物体的空间位置、轮廓和投影的科学称为透视学。（图1）
　　广义透视学指各种空间表现的方法（图2）。狭义透视学特指14世纪逐步确立的描绘物体、再现空间的线性透视和其他科学透视的方法。现代随着对人的视知觉的研究，透视学的范畴、内容也有了新的拓展。
　　线透视的基础建立在观察物体近大远小，以及结构线从近到远的角度变化。15世纪意大利画家阿尔贝蒂用数学数据使透柳表现更为精确（图3）。
　　同期的意大利画家皮耶罗·德拉弗兰切斯卡在画作上给观众展示了—个更有真实感的世界，透视运用得更加到位（图4）。
　　透视有以下分类
　　●色彩透视：因为空气阻隔，同样颜色的物体距离近则色彩鲜明，距离远则色彩灰淡（图8）。
　　●线透视：假设我们要画的是几何物体，将几何物体各角上的关键点找到并连接，画面就清楚地显示了物体的线条和角度在近处和远处的细微差别（图9）。
　　德国画家丢勒用几何方法分析透视，将人脸俯视和仰视两种角度的透视变化精确地表现出来（图5）。
　　达·芬奇在绘画中描绘的画面近处比远处浓重，色彩更饱满，更清晰，这种方法使前后景拉开距离，有效地表现了透视（图6）。
　　物体对眼睛的作用有三个属性，即形状、色彩和体积，因距离远近不同呈现的透视现象主要为缩小、放大，色彩浓淡，清晰、模糊或消失（图7）。
　　传统中国画的透视原理和欧洲是不同的
　　●散点透视：将一个全景的几处观察结果放到一张画面上，艺术家边画边移动，可以创作出百米以上的长形画卷。中国画善于用散点透视来表现丰富的情节，如《清明上河图》（图10）。
　　●高视点透视：采用俯瞰的视角表现，“远山即高”，高山往往是画在远处的，其间再用云雾缭绕加以衔接，表现一种人比山高的心情。中国画是不采用近距离仰视来表现高山的，而是采用远视距来观察，如沈周的《庐山高图》（图11）。