中国独立音乐人的发展路径研究

来源 :中国民族博览 | 被引量 : 0次 | 上传用户:vsrabbithhf
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  【摘要】当今中国独立音乐人数量与日俱增,但其中大部分面临着作品推广难、版权收益少、知名度低等现实问题,仍苦于寻求发展之道。笔者先后到网易音乐事业部、字节跳动音乐中台实习,运用实地调研法、访谈法、文献分析法对独立音乐人的发展路径加以探索。本文着眼于研究独立音乐人的发展历程和现状;分析独立音乐人利用数字音乐平台、短视频平台资源的方式;列举运营平台账号、参加演出或综艺等独立音乐人塑造个人品牌的途径;预测在区块链技术的发展、政府有关部门对市场的规范下独立音樂人的发展趋势,力图为尚未获得高知名度、有原创作品却不知道如何推广、寻求更大音乐收益的独立音乐人提供发展思路。
  【关键词】独立音乐人;网络平台;个人品牌塑造;发展趋势
  【中图分类号】J61 【文献标识码】A 【文章编号】1007-4198(2021)17-131-03
  【本文著录格式】冯春萍.中国独立音乐人的发展路径研究[J].中国民族博览,2021,9(17):131-133.
  独立音乐人是指没有与唱片公司或经纪公司签约的、作品保持原创性、独立性的音乐创作者。如今音乐市场日益分众化、数字音乐平台将独立音乐人视作核心资源,短视频平台、部分选秀节目瞄准了独立音乐市场,可以说独立音乐人和原创音乐正值黄金发展期。但磅礴的发展态势下隐藏着发展极不均衡、变现推广难等诸多问题,绝大部分独立音乐人仍然生存艰难。本文致力于分析独立音乐人的发展历程、发展现状、发展策略与发展趋势,以期为独立音乐人的长足发展助力。
  一、发展历程和现状
  (一)独立音乐人的发展历程
  独立音乐的起源可追溯至20世纪80年代,源于西方摇滚乐的传入与影响。在1986年举办的《让世界充满爱》百名歌星演唱会中,中国摇滚教父崔健上台唱响了他的原创音乐作品《一无所有》,引起了巨大反响,这也标志着独立音乐人正式走进大众视野。20世纪90年代是独立音乐人的第一个黄金发展期,摇滚乐空前繁荣,出现了许多新生摇滚乐队,民谣、说唱、爵士等其他音乐风格也开始发展起来。在此期间,大批带有“卡啦OK”的歌舞厅产生;“中国原创音乐联合榜”等音乐排行榜大量出现;广州电台率先实行了按播放次数给词曲作者付费的播放制度;中国音乐著作权协会成立并开始开展音乐著作权的集体管理,音乐产业结构初步形成。21世纪数字音乐时代到来,数字音频文件逐步替代了实体唱片,网络销售逐步替代了传统唱片发行。2008年起,随着互联网技术的不断发展,独立音乐人迎来了第二个黄金发展期,该发展期又可细分为豆瓣音乐人制霸的2008年至2013年;虾米音乐人制霸的2013年至2016年;腾讯音乐人、网易音乐人、抖音音乐人三足鼎立的2017年至今。
  (二)独立音乐人的发展现状
  近几年,独立音乐人被各大音乐平台视为核心资源争抢,独家音乐人、独家音乐成为音乐平台版权之争的重要战地;音乐综艺层出不穷,带火了一大批独立音乐人,综艺播放结束后这些音乐人还持续活跃在各大音乐节、LiveHouse之中;互联网技术、录音技术、制作技术日新月异,独立音乐人有了更便捷的学习渠道与更多的技术选择,其数量得到了迅猛增长,且呈年轻化趋势。网易云音乐发布的《中国音乐人生存现状报告(2020)》显示,独立音乐人总数进入20万+时代,2020年独立音乐人总数较2016年增长十倍;30岁及以下独立音乐人占比 86%,Z 世代成绝对主力,学生占比过半;53%的独立音乐人会通过线上渠道学习音乐技能;近四成音乐人发布过录音室专辑,有演出经历的音乐人占比 52%[2]。虽是发展的大好时期,但独立音乐人仍面临着发展不平衡、原创音乐传唱度低、版权纠纷频发、变现能力低等现实问题。中国传媒大学张丰艳工作组发布的《2019中国音乐人生存状况报告》揭示了近半数音乐人的税前月收入在2000元以下,仅有9%的音乐人税前收入高于1万元。
  二、依托网络平台的发展策略
  21世纪初期互联网技术及其应用为独立音乐人创造了第二个黄金发展期,独立音乐人如何更好地依托数字音乐平台、短视频平台进行自身发展成为本发展期的重要命题。
  (一)依托数字音乐平台
  自2021年2月虾米音乐关停后,国内的头部数字音乐平台分为了腾讯音乐娱乐集团(TME)和网易云音乐两个阵营,其中TME旗下囊括QQ音乐、酷狗音乐和酷我音乐。独立音乐人依托数字音乐平台发展的路径有参与平台组织的各类选拔比赛、响应平台推出的音乐人扶持计划、入驻音乐人平台以及签作品授权协议等。
  选拔比赛主要分为词比赛、词曲比赛和唱比赛,以网易云音乐为例,其与宁波新乡村音乐合作推出的“2020中国歌词大会”属于词比赛,星辰集词曲大赛属于词曲比赛,全国校园歌手大赛属于唱比赛。词和词曲比赛都可通过官方渠道投稿,平台会组织员工和专家进行层层筛选,由于投稿数量繁多,评委多只看或听作品的片段,切题的词和抓耳的副歌可以有效提升作品得奖几率。在选拔比赛中脱颖而出的音乐人可获得数字音乐平台辅助出专辑、提供创作培训、安排宣推资源位等资源倾斜。近些年,平台推出了许多音乐人扶持计划,如网易云音乐的石头计划、云梯计划,QQ音乐的银河计划、酷狗音乐的星曜计划、酷我音乐的乐动计划等,这些计划可以从音乐人培训、音乐作品推广、变现能力提升等方面为独立音乐人助力。
  入驻成为平台音乐人或与平台签订单首或多首作品的授权协议也是获取音乐平台优质资源的途径之一。入驻成为音乐人有独家音乐人和非独家音乐人两种选择,成为某一平台的独家音乐人意味着在合约生效期间作品只能在该平台发布,是排他的且难以解除的。这也并不意味着可以获取该平台的更多扶持,平台的优质资源位是稀缺的,需要达到规定的音乐人指数或粉丝数才能申请,普通资源位的引流效果不佳。如果已经被平台作为重点培养的音乐人,则可以签订独家音乐人协议,若非如此,签约时需审慎考虑。非独家音乐人则可以在多个音乐平台发歌,受众面更广。平台将作品分为买断、自制、独家、非独家几个类别,其中前三种可以获得更多的宣推资源。买断意味着音乐作品在全球范围内的著作权财产权全部转让给了音乐平台,自制是指平台主动识别质优词曲,匹配给合适的歌手演唱,并支付词曲采买、唱酬采买、录音制作费用。与平台签署的协议还分为固定费用、预付加分成可抵扣、固定费用加分成三种形式。固定费用规定协议期间内音乐人不再参与分成;预付加分成可抵扣意味着分成金额超过预付金后才能结算分成收益,且收益要减去预付金部分;固定费用加分成是最有益于音乐人的协议类别,音乐人可同时获取协议约定费用与后续分成费用,其中网易云音乐给到音乐人的分成比例一般为词曲各4%、演唱10%。   (二)依托短视频平台
  如今国内的头部短视频平台有抖音和快手,抖音2020年日活跃用户已突破六亿,快手2021年第一季度日活用户达3.79亿,庞大的用户池以及其“视频+音乐”的运作方式使短视频平台成为歌曲的宣推宝地。要想把原创歌曲触达目标用户、引起反响、最终获得流量变现,整个过程并不容易,这不仅要求歌曲自身有记忆点,还需要大量宣推资金的投入。从一首有爆火潜质的歌曲到最终成为爆款,中间的宣推成本为几万到几十万不等,这些宣推资金大部分需流向短视频流量大号,包括视频剪辑号、網红达人号等。视频剪辑号的报价相对便宜,百万粉丝量级的剪辑号一条视频的报价约为600—700元,五十万粉丝量级的则约为500元。然而视频剪辑号宣推的听众转化率低于网红达人,百万粉丝的网红达人一条视频报价约为3000元,千万粉丝的网红达人报价约达3万元。对没有充足资金的独立音乐人,选择与数字音乐平台、音乐工作室等合作出歌并依托机构资金去宣推也是可行的。除此之外,抖音和快手自身也急需获取更多的音乐版权,因而纷纷推出了亿元激励等计划扶持音乐人。快手在2021年3月召开的音乐版权生态大会中明确表示,将面向独立音乐人开放结算通道,在短视频版权结算的基础上,新增直播场景和词曲的结算,不要求独家授权,不设克扣条目,让音乐人“创有所得”。
  三、塑造个人品牌的发展策略
  独立音乐人与背靠唱片公司、经纪公司的音乐人不同,需要依靠自己的努力去进行个人的品牌塑造。独立音乐人的个人品牌塑造可以通过运营平台账号、安排并参与演出活动、参加综艺等方式进行。
  (一)运营平台账号
  运营平台账号的选择有很多种,可以拍摄并剪辑短视频在抖音、快手等应用程序发布;可以制作长视频通过哔哩哔哩、微博、微信视频号等渠道发布;可以作为视频主播或音频主播在抖音、斗鱼等软件直播;可以编辑文案在微信公众号、知乎、小红书等平台发布。运营账号首先要找准账号的定位,可以是教学类、翻唱类、搞笑类、纪录类、创作类等,之后便要着力于提升内容的创意性、趣味性。通过运营账号积累的粉丝可以有效转化为音乐作品的听众,例如通过运营哔哩哔哩账号积累了33.4万粉丝的独立音乐人Jian-阿健,其在网易云音乐粉丝达到了4.41万人,在QQ音乐粉丝达1.3万人。账号达到一定粉丝量后还可以通过接商务推广盈利,以抖音翻唱类账号为例,20万粉丝的账号接歌曲推广每条视频可获取约1000元的报酬,30万粉丝的账号则可获取约2000元,回报非常可观。
  (二)演出活动
  演出是独立音乐人直面听众、展现音乐魅力的重要方式。尚未有知名度的音乐人可以选择“街头演出+直播”的形式进行演出,街头演出的好处是成本低、人流量大,加上直播又可以有所盈利。体力充沛的音乐人可以去酒吧驻唱,有一定知名度的音乐人可以应邀去参加商演,积累了一定粉丝且资金充足的独立音乐人可以租LiveHouse等场地进行演出。当前也有许多选拔赛在为独立音乐人打开迈向顶级舞台的快捷通道,例如秀动联合Indie Works主办的INDIE STAR乐队选拔赛,前八强乐队可以直接到麦田音乐节演出。
  (三)参加综艺
  近些年《乐队的夏天》《中国有嘻哈》《明日之子乐团季》的爆火使得更多的综艺瞄准了独立音乐市场,哔哩哔哩《说唱新世代》、湖南卫视《谁是宝藏歌手》、腾讯视频《即刻电音》,优酷《这!就是原创》《草莓星球来的人》等综艺层出不穷,为独立音乐人提供了迅速增加曝光度的有效途径。
  四、未来发展趋势
  (一)将在区块链技术下获得更强力的音乐版权保护
  目前独立音乐人面临着侵权事件频发、维权难、版税分成低、版税结算慢等版权问题,区块链技术以其节点清晰、难以篡改、去中心化、签约便利、支付即时的特点,将成为应对版权问题的一剂妙药。区块链本质上是去中心化的、运用点对点技术的数据库,其使用的分布式账本技术可让交易记账由各地的多个节点共同完成,而其共识机制使得只有控制一半以上的节点才能伪造记录,在节点繁多的情况下,篡改记录几乎是不可能的。区块链运用非对称加密技术高度加密账户身份信息,设有智能合约功能,交易安全可信、容易追踪且不可逆转。点对点技术、智能合约技术使得音乐人可以跨过数字音乐平台等第三方直接触达听众,也可以使听众所支付的音乐版权使用费快速到达版权方,有利于解决音乐人版税分成低、结算慢的痛点。区块链节点记录清晰、交易易于追踪,可以准确保存音乐版权及交易信息,如有侵权纠纷可以快速取证。
  (二)将在政府有关部门对市场的规范行动下进一步发展
  2015年,国家版权局发布《关于责令网络音乐服务商停止未经授权传播音乐作品的通知》,要求各网络音乐服务商将未经授权传播的音乐作品全部下线,否则将依法从严查处,此举使音乐作品盗版猖獗的问题得到了有效整治。2018年,国家版权局积极协调推动腾讯音乐与网易云音乐签署99%以上独家音乐作品的转授权协议,然而腾讯音乐剩余的1%优质独家版权仍是遏制其他平台的资源壁垒,而后腾讯又收购了中国音乐集团,将酷狗音乐和酷我音乐纳入产业版图中,市场占有率大幅提高。
  2021年年初,国家市场监督管理总局就涉嫌垄断问题对腾讯立案调查,确认事实后于7 月24日发布《国家市场监督管理总局行政处罚决定书(国市监处〔2021〕67号)》,责令腾讯及其关联公司不得再签署独家版权协议,现有的独家音乐版权须在三十日内解除,独家音乐人和新歌首发的独家合作除外。此次行政处罚还明确规定了与独立音乐人的独家合作期限不得超过三年,与新歌首发的独家合作期限不得超过三十日。可以预见,失去其他独家版权的腾讯及其关联公司将更加重视独立音乐人,将发掘更多的独立音乐人并与之签署三年内的独家合作协议,以再次形成版权差异化优势。合作期限不得超过三年的规定则可以更好地保护独立音乐人将原创作品的版权掌握在自己手中,音乐人不用再为了宣推资源而转让歌曲的全部著作权、财产权。
  五、结语
  处于第二个黄金发展期并正在不断壮大的独立音乐人群体仍面临着收入不理想、作品传唱度低、版权纠纷频发等现实问题。在没有唱片公司、经纪公司帮助规划发展路径的情况下,独立音乐人需要学会运用数字音乐平台、短视频平台的有利资源,需要通过运营平台账号、参加演出或综艺活动来进行个人的品牌塑造。在区块链技术的不断发展以及政府有关部门对市场的有效规范下,独立音乐人将获得更强力的版权保护,获取更合理的版权收益,将在更健康的业态环境之中得到良性发展。
  参考文献:
  [1]网易云音乐.中国音乐人生存现状报告(2020)[EB/OL].(2020-11-07)[2021-03-01].http://www.199it.com/archives/1148297. html.
  [2]张丰艳.2019中国音乐人生存状况报告[EB/OL].(2019-10-01)[2021-06-30].http://www.199it.com/archives/964457.html.
  作者简介:冯春萍(1997-),女,硕士研究生,研究方向为音乐艺术管理。
其他文献
马头墙是徽州民居的重要特征之一,镬耳山墙是广府民居的重要特征之一,二者都是当地重要的文化象征,具有成为当地文旅宣传特色标志的潜质.本文通过分析马头墙与镬耳山墙的建筑特色和文化意蕴,探究二者的联系和区别,探讨如何将二者作为文旅融合的重要载体,推广地方特色文化,发展文化旅游,促进当地文旅发展.
在歌剧领域,莫扎特用所有的才华创造出了属于那个时代的歌剧之美.但是,他的宗教声乐作品却很少有人了解.经文歌《你们欢呼雀跃吧》(Exsultate Jubilate,K.165)作于1773年,是莫扎特(Mozart)早期宗教作品中最为知名的一部套曲,现被许多女高音歌手作为音乐会曲目.其中,第四段的《阿里路亚》(Alleluja)充满着技巧和美感,高亢而圣洁.《阿里路亚》是一首古典艺术歌曲也是一首经文歌.本文将以作品创作背景、创作特点为全文分析主要支撑,利用曲式结构、歌词解析、歌唱技巧等方面对作品进行研究从
戏剧作为西方现当代演出、娱乐的主要形式,已然形成了较为成熟的审美体系,西方戏剧盛行的时代,中国戏曲也处于鼎盛时期.伴随戏剧的东渐嬗变,戏剧艺术与戏曲艺术呈现融合趋势,这种融合代表着中西方演艺审美意识的互补和融合.近而言之,中国传统演艺的审美尺度对国内观众欣赏、理解演出有着直接作用,它透露着中国观众独特的演艺意识.因此,探讨中国传统演艺意识,实质上在探讨观众欣赏戏剧时的审美尺度.
【摘要】新疆克孜尔石窟80窟的壁画具有浓郁的龟兹风格,展现了公元7世纪龟兹壁画的艺术高度与艺术成就,显示出所属时代壁画的艺术特征,是龟兹地区佛教壁画艺术繁盛期的典范之一。本文以克孜尔80窟壁画为中心展开,通过对石窟建筑形制及壁画题材布局分析,更为深入地认识80窟壁画的图式成因和构图形式,研究古代壁画图式的特征。  【关键词】克孜尔80窟壁画;图式成因;构图形式  【中图分类号】J616.3 【文献
【摘要】版面设计以及封面设计都是书籍设计的重要组成部分,其设计全程体现了设计人员对书籍内涵与精神的整体把握,同时也是为读者呈现书籍之美的最直观方式。现阶段,我国国内装帧技术高速发展,对开本、字体、版面、插图、封面、护封以及纸张、印刷、装订和材料事先的艺术设计也逐渐成熟,书籍版式及封面设计水平已经有所提高,但仍然不能满足当代高质量设计的要求。因此,书籍设计要适应时代发展要求,综合提高可视性、艺术性、
【摘要】《大地·云影》《影子之舞》出自秦文琛创作的中国民族室内乐合集《向远方》,两首均是带有强烈秦文琛创作特征的为阮而作的组曲,采用了新的民族器乐曲的写作方式,用音响表达主题。本文主要通过对两首乐曲的技术分析和音响研究,探索秦文琛“意象式”音乐的表达方式。  【关键词】秦文琛;向远方;意象式音响;民族室内乐  【中图分类号】J64 【文献标识码】A 【文章编号】1007-4198(2021)17-
【摘要】在交响乐队的作品演奏过程中,大提琴作为重要的声部之一,其艺术表现力的应用对整体演奏效果有着重要的影响。交响乐是由各组乐器组成的集体合奏型艺术表现形式,为达到整体演奏效果,加强艺术传达,吸引更多受众对作品产生情感上的共鸣,各种器乐演奏者一定要注重自身艺术表现力的充分发挥,从而将交响乐的艺术魅力全面展现出来。文章首先简述了交响乐队中大提琴演奏的基本原则,然后针对大提琴演奏在交响乐队中艺术表现力
为庆祝中国共产党百年华诞、助推党史学习教育,文博界举办了丰富多彩的展览展示活动.本文结合这些展览展示以及多年从事革命文物保护利用工作的实践,从活化利用文物、加强资源共享、重视征集保护、用好文物图片等方面,对革命文物保护利用提出一些思考及建议.
近代维吾尔语契约文书的内容多样,涉及到当时的文化、语言、民族交往交融等多种内容.本文通过进一步分析《维吾尔族契约文书译注》①所收录的各类契约文书中出现的汉语借词,论述近代维吾尔语借入汉语词汇的基本概况、近代维吾尔语中汉语借词的基本分类,以语言接触理论为基础简要论述近代新疆维汉民族在经济、日常生活中的民族交往、交融、和谐友好关系.
【摘要】随着信息技术、传媒技术的不断发展,社会环境的图像特征日益显现。图像是视觉信息传递的载体,视觉文化令信息传播渠道更加多元化。其中,平面设计便是在一定平面维度之上对视觉元素进行重新组合与排列的一个过程,但是,在设计时受到诸多制约,因此,现如今大部分平面设计媒介皆在朝向三维空间与思维时间进行探索。基于此,本文主要针对在新时代背景下,平面设计新媒介的维度转换展开分析。  【关键词】信息时代;平面设