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摘要：博物馆作为社会文化的象征，其展示设计风格不同于商业性质的公共场所，应当更注重突出文化层次、学术韵味、收藏特色、合作交流等特点，通过视觉传达情感，通过情绪渲染完成知识的传播。但目前我国绝大多数博物馆展示仅达到基础设计的程度，在色彩运用方面难以突破传统设计思路的局限，因而显得展示风格陈旧，难以突出展示主题的灵魂，对参观者的吸引力不足，很难达到文化传播的目的。
关键词：博物馆 展示设计 色彩情感
中图分类号：TU2425文献标识码：A文章编号：1009-5349（2017）04-0119-02
博物馆作为社会文化传播的重要载体之一，所肩负的功能性与一般盈利性质的文化机构不同，它具有知识传播、学术研究、国际文化交流、景观展示、庆典纪念等性质。[1]因此，博物馆展示应突出其公共场所的特殊性质，对于设计风格的选择则提出了很高的要求。因为博物馆需要沉浸式参观，静下心来才能欣赏展示物的内涵之美，所以在展示设计方面既要出新，要激发好奇心，又不能引起参观者思路过度跳跃，避免其思想游离于参观环境之外。因而，博物馆展示设计需要在色彩情感方面深入钻研，通过视觉达到吸引、激发参观者好奇心的效果。
一、博物馆展示设计的认识
展示是一种行为过程，是有目的地传达或呈现主题包含的信息，而这个信息覆盖面宽泛，一件物体、一座城市、一个国家，都可以作为展示物进行展示。而展示设计则是专指借助展品、展具、影像、图文等媒介在特定区域为参观者创造参观环境，以实现心理创设，从而实现调动参观者情绪，使之沉浸于参观环境的目的。[2]展示设计的宗旨是通过信息向受众人群传播知识，其目的在于通过平面或结构设计、空间规划或色彩搭配在有效空间内实现视觉场景的切换，便于受众接受信息。[3]
而绝大多数博物馆作为非盈利性机构，旨在进行社会文化传播与服务，以教育、欣赏和文化交流为目的，收集、传播、保护、研究人类环境中出现的见证物与虚拟物。[4]博物馆作为文化传播的重要载体，代表了一个国家、一个民族的文化特色，从这一点来说，中、外博物馆在展示设计方面存在明显差异。外国博物馆（主要以西方博物馆为主）根据展示内容分为艺术博物馆、历史博物馆、科学博物馆和特殊博物馆四大类型，每种类型博物馆的展示风格与其展示内容一致，即历史博物馆展示设计以突出考古价值和历史知识为主。而中国博物馆展示风格几经变化，早期分为专门性博物馆、纪念性博物馆和综合性博物馆，到了近代受西方博物馆展示设计的影响，也分为艺术、历史、科学和综合几大类，除历史博物馆外，其他博物馆展示设计思路基本模仿国外博物馆风格。我国作为拥有五千年文明史的古国，历史博物馆较多，陵墓类物品展示较多，风格偏于庄重、典雅，具有一定的特色。
二、色彩情感相关理论
情感作为人类的主观感性体验，是人类对客观事物或环境所表现出来的态度，是人类的一种本能反应状态，真实地展现了人类的价值观。[5]情感的生成是一个动态过程。作为人类精神世界的重要内容，情感可谓贯穿了人类的整个心理活动，它既影响人类的生理活动，反过来也受生理活动的影响，因此情感是人类心理活动与生理活动交织进行的思想形态。情感受到外界环境和主观体验的影响，具有灵活多变的特点，如喜爱、厌恶、冷漠，喜、怒、哀、乐，等等。这些情感会影响人类的精神世界。
而色彩是由色相、明度和纯度三大要素组成的。[6]色相是指色彩本身所呈现的样貌，如红、黄、黑、蓝作为四种基本色，可调制出粉、紫、绿等明暗不同的斑斓色彩，通过视觉影响人的情感。如青绿使人沉静、橙色使人兴奋。可见，轻快的颜色给人明快之感，重色给人稳重之感，而朴素之色往往给人以朴素之感，鲜艳颜色给人以靓丽之感。色彩在我国具有特殊的寓意，比如红色、黄色、黑色都在历史长河中担任过重要角色。红色往往作为庆典颜色，在博物馆展示设计中经常被用到，主要是展示传统文化。再如黄色作为皇帝的专用色，在故宫等历史博物馆中较为常见，而秦代尚黑，秦始皇兵马俑博物馆则以黑色布局为主色调。通过色彩的区分，可以看出色彩在文化展示，特别是具有历史、民族特色的博物馆展示设计中是极其重要的。由于博物馆多采取开放的内部空间设计，因此其环境展示设计对空间切换要求较高，而色彩恰恰很好地起到了空间切换的作用，同时色彩能够迅速激发参观者的情感，使之沉浸于博物馆环境中。
三、色彩情感在博物馆展示设计中的应用
从上述对博物馆展示设计的认知、分析中可以看出，博物馆设计在灯光照明、空间切换、展品组合和材料应用四个方面都离不开色彩情感的应用。
（一）灯光照明与色彩情感的关系
灯光能够给参观者最直接的体验与感受。在参观过程中，光的作用不仅仅是提升室内亮度，更重要的是通过明暗和不同颜色灯光的运用，形成斑斕的空间色彩，以激发参观者的参观兴趣，营造更符合展示物的参观环境，使参观者在欣赏展示物的同时，被博物馆的环境氛围所感染。
光与色是博物馆展示设计中的两个重要角色。光的运用不仅肩负使参观者看清展示物的功能，更重要的是通过照明的角度与光束运用的结合，展现不同的色彩，更加完美地再现展示物的肌理和质地，使物体本身的色彩与灯光照明所产生的色彩结合起来，形成视觉的再塑造，营造出震撼的空间感，激发参观者无限的联想。可见，灯光照明在博物馆设计中对参观者起到两个重要作用：一是直接心理效应，二是间接心理效应。比如我国艺术博物馆和历史博物馆中经常运用的红色，其本身展现了物体的活力，起到激发参观者兴奋情绪的作用。而这种颜色一旦与战争、革命等题材的展示物相结合，就会营造出战争的悲壮，尤其是我国战争类博物馆，经常会用红色作为照明光束，以增加博物馆环境的代入感，使参观者置身其中就仿佛走入了战争年代，起到了很好的氛围营造效果。而针对某一个展示物来看，强光往往用于雕塑类展示物，而对于工艺品等固有色彩已经非常绚丽的展示物，多运用弱光作为辅助光，以突出展示物的典雅之气。 （二）空间设计与色彩情感的关系
为开拓参观者的视野，博物馆通常设计为开放式的空间。这样的格局尽管更加便于参观，但在空间切换方面却提出了难题。首先，博物馆展示物通常设有一个展示主题，如“清代皇家用品”“汉代服饰”等等，在大主题下往往设有不同的小主题，作为归类展示，如清代皇帝朝服、圣旨、汉代女子服饰，等等，不同的展示主题往往是通过色彩切换来完成的；其次，为区别不同的展示物，也常常运用色彩变化来实现，如科技产品展示多以白色作为背景色，而历史物品的展示多以黑色或暗色调作为背景色，以突出展示物品。
博物馆展示设计重在突出色彩，以提升整体设计的内涵与构思。主展厅作为整个展会的核心，其色彩的运用不仅要起到烘托展品的作用，更重要的是运用自然光与人工光切换，营造色彩斑斓的主题，以促使参观者沉浸在博物馆环境中。对于展品而言，不同的色彩，营造出不同的品位，对于历史展品，通常运用朴素的色彩，以体现展品的厚重感；而对于艺术展品，则运用多彩的背景色，以配合展品的色彩，突出展品的艺术性。作为展具，本身基本以白色或黑色为主色调，这样做的好处是突出展品，避免分散参观者的注意力。无论是空间、展品，还是展具，在设计方面都应以突出展品为目标，可以融合不同的科技和艺术理念，旨在通过色彩来触动参观者的内心情感，以达到知识传播、情感交流的目的。
（三）展示组合与色彩情感的关系
将展品、展具进行组合，是博物馆展示的一种常见方法。既包涵展品与展品的组合，也包括展品与展具的组合。无论怎样组合，其目的都是引起参观者的注意，使参观者乐意驻足欣赏。这是博物馆展示传播知识的初衷，也是博物馆作为公共基础设施建设最为基本的功能。展示组合与色彩的关系较为密切。由于组合本身涵盖了不同的展品、展具，其本身具有独立的色彩，尤其就展品而言，如服饰展品，同为皇帝服饰也会有黄色、红色、白色等不同的颜色，而采取统一的白色或黑色展具，也会有色彩搭配不统一的问题出现。这种颜色的差异，如能巧妙运用，则可以很好地激发参观者的情感共鸣。
当然，展示组合与色彩情感的关系除了相互影响外，更为重要的是，两者还是参观者情感释放的诱因。色彩的运用实质上是将不同展品、展具结合起来，尤其在歷史博物馆中，由于展品、展具本身色彩偏暗，需要强光来调和，以使参观者在感受到厚重感的同时，也能够细致地看到展品的每一个细节，使展示设计更具立体感。
（四）材质与色彩情感的关系
博物馆展示环境设计最为重要的一点是参观体验，满足不同参观者的体验需求并不容易。博物馆环境对于参观者心情、兴趣的影响是极大的，环境展示设计不好，很难激发参观者的情感共鸣，而难以融入博物馆氛围中，作为对精神交流要求较高的参观活动，也就索然无味了。可见色彩情感对博物馆展示设计的重要性。
而材料也是色彩运用中不得不考虑的重要因素。相同的颜色运用在不同的材质上，会折射出不同的色彩，形成不同的效果。以光反映来区别，材质主要分为不敏感、比较敏感和特别敏感三大种类，对于金属、玻璃、珠宝、瓷器等不敏感材质，运用荧光灯或白炽灯效果较好，可清晰展示展品的本来面貌；对于竹器、漆器、藤器、角制品和皮革等材质，则运用双涂层荧光灯等强光源，以产生不同色彩的效果，使展品更靓丽有形；对于书画、纺织品、染色皮革、图片等特别敏感的材质，同样运用强光源即可，主要为了突出展品。比如一些博物馆对于仿制展品采用了玻璃墙加荧光灯的设计，并运用辅助光作为补充，以展示展品的不同侧面，也使整体设计更显高雅。
尽管数字技术不断发展，对人类视觉的冲击与刺激越来越大，也广泛应用于场馆设计中，但任何科技手段都无法代替创意，无法代替人在文化传播中的作用。尤其作为文化传播的博物馆，其场馆展示最为重要的目的是引起参观者的兴趣，达到“情以物兴、物以情观”的效果，使思绪融入到博物馆环境中。因此，发挥好色彩对人类视觉冲击、对情感激发的特殊效用，广泛应用于博物馆的空间设计等方面，可有效提升博物馆环境的视觉冲击力，使参观者沉浸在博物馆特定的环境中，达到知识传播的重要目的。
参考文献：
[1]黄亚斌等.建筑大量作品体验——德国历史博物馆[M].北京：中国水利水电出版社，2012（7）：12-15.
[2]戴云亭.空间展示设计[M].北京：北京大学出版社，2007（9）：21-24.
[3]李喻军.现代展示艺术设计[M].长沙：湖南科学技术出版社，2002（7）：17-19.
[4]安小波.展示空间分析与结构设计[M].上海：上海交通大学出版社，2011：91.
[5]马克
？偊b 波斯特，范静晔.第二媒介时代[M].南京：南京大学出版社，2000（5）：33-38.
[6]赵江洪.设计心理学[M].北京：北京理工大学出版社，2004（1）：25-28.
责任编辑：孙瑶
关键词：博物馆 展示设计 色彩情感
中图分类号：TU2425文献标识码：A文章编号：1009-5349（2017）04-0119-02
博物馆作为社会文化传播的重要载体之一，所肩负的功能性与一般盈利性质的文化机构不同，它具有知识传播、学术研究、国际文化交流、景观展示、庆典纪念等性质。[1]因此，博物馆展示应突出其公共场所的特殊性质，对于设计风格的选择则提出了很高的要求。因为博物馆需要沉浸式参观，静下心来才能欣赏展示物的内涵之美，所以在展示设计方面既要出新，要激发好奇心，又不能引起参观者思路过度跳跃，避免其思想游离于参观环境之外。因而，博物馆展示设计需要在色彩情感方面深入钻研，通过视觉达到吸引、激发参观者好奇心的效果。
一、博物馆展示设计的认识
展示是一种行为过程，是有目的地传达或呈现主题包含的信息，而这个信息覆盖面宽泛，一件物体、一座城市、一个国家，都可以作为展示物进行展示。而展示设计则是专指借助展品、展具、影像、图文等媒介在特定区域为参观者创造参观环境，以实现心理创设，从而实现调动参观者情绪，使之沉浸于参观环境的目的。[2]展示设计的宗旨是通过信息向受众人群传播知识，其目的在于通过平面或结构设计、空间规划或色彩搭配在有效空间内实现视觉场景的切换，便于受众接受信息。[3]
而绝大多数博物馆作为非盈利性机构，旨在进行社会文化传播与服务，以教育、欣赏和文化交流为目的，收集、传播、保护、研究人类环境中出现的见证物与虚拟物。[4]博物馆作为文化传播的重要载体，代表了一个国家、一个民族的文化特色，从这一点来说，中、外博物馆在展示设计方面存在明显差异。外国博物馆（主要以西方博物馆为主）根据展示内容分为艺术博物馆、历史博物馆、科学博物馆和特殊博物馆四大类型，每种类型博物馆的展示风格与其展示内容一致，即历史博物馆展示设计以突出考古价值和历史知识为主。而中国博物馆展示风格几经变化，早期分为专门性博物馆、纪念性博物馆和综合性博物馆，到了近代受西方博物馆展示设计的影响，也分为艺术、历史、科学和综合几大类，除历史博物馆外，其他博物馆展示设计思路基本模仿国外博物馆风格。我国作为拥有五千年文明史的古国，历史博物馆较多，陵墓类物品展示较多，风格偏于庄重、典雅，具有一定的特色。
二、色彩情感相关理论
情感作为人类的主观感性体验，是人类对客观事物或环境所表现出来的态度，是人类的一种本能反应状态，真实地展现了人类的价值观。[5]情感的生成是一个动态过程。作为人类精神世界的重要内容，情感可谓贯穿了人类的整个心理活动，它既影响人类的生理活动，反过来也受生理活动的影响，因此情感是人类心理活动与生理活动交织进行的思想形态。情感受到外界环境和主观体验的影响，具有灵活多变的特点，如喜爱、厌恶、冷漠，喜、怒、哀、乐，等等。这些情感会影响人类的精神世界。
而色彩是由色相、明度和纯度三大要素组成的。[6]色相是指色彩本身所呈现的样貌，如红、黄、黑、蓝作为四种基本色，可调制出粉、紫、绿等明暗不同的斑斓色彩，通过视觉影响人的情感。如青绿使人沉静、橙色使人兴奋。可见，轻快的颜色给人明快之感，重色给人稳重之感，而朴素之色往往给人以朴素之感，鲜艳颜色给人以靓丽之感。色彩在我国具有特殊的寓意，比如红色、黄色、黑色都在历史长河中担任过重要角色。红色往往作为庆典颜色，在博物馆展示设计中经常被用到，主要是展示传统文化。再如黄色作为皇帝的专用色，在故宫等历史博物馆中较为常见，而秦代尚黑，秦始皇兵马俑博物馆则以黑色布局为主色调。通过色彩的区分，可以看出色彩在文化展示，特别是具有历史、民族特色的博物馆展示设计中是极其重要的。由于博物馆多采取开放的内部空间设计，因此其环境展示设计对空间切换要求较高，而色彩恰恰很好地起到了空间切换的作用，同时色彩能够迅速激发参观者的情感，使之沉浸于博物馆环境中。
三、色彩情感在博物馆展示设计中的应用
从上述对博物馆展示设计的认知、分析中可以看出，博物馆设计在灯光照明、空间切换、展品组合和材料应用四个方面都离不开色彩情感的应用。
（一）灯光照明与色彩情感的关系
灯光能够给参观者最直接的体验与感受。在参观过程中，光的作用不仅仅是提升室内亮度，更重要的是通过明暗和不同颜色灯光的运用，形成斑斕的空间色彩，以激发参观者的参观兴趣，营造更符合展示物的参观环境，使参观者在欣赏展示物的同时，被博物馆的环境氛围所感染。
光与色是博物馆展示设计中的两个重要角色。光的运用不仅肩负使参观者看清展示物的功能，更重要的是通过照明的角度与光束运用的结合，展现不同的色彩，更加完美地再现展示物的肌理和质地，使物体本身的色彩与灯光照明所产生的色彩结合起来，形成视觉的再塑造，营造出震撼的空间感，激发参观者无限的联想。可见，灯光照明在博物馆设计中对参观者起到两个重要作用：一是直接心理效应，二是间接心理效应。比如我国艺术博物馆和历史博物馆中经常运用的红色，其本身展现了物体的活力，起到激发参观者兴奋情绪的作用。而这种颜色一旦与战争、革命等题材的展示物相结合，就会营造出战争的悲壮，尤其是我国战争类博物馆，经常会用红色作为照明光束，以增加博物馆环境的代入感，使参观者置身其中就仿佛走入了战争年代，起到了很好的氛围营造效果。而针对某一个展示物来看，强光往往用于雕塑类展示物，而对于工艺品等固有色彩已经非常绚丽的展示物，多运用弱光作为辅助光，以突出展示物的典雅之气。 （二）空间设计与色彩情感的关系
为开拓参观者的视野，博物馆通常设计为开放式的空间。这样的格局尽管更加便于参观，但在空间切换方面却提出了难题。首先，博物馆展示物通常设有一个展示主题，如“清代皇家用品”“汉代服饰”等等，在大主题下往往设有不同的小主题，作为归类展示，如清代皇帝朝服、圣旨、汉代女子服饰，等等，不同的展示主题往往是通过色彩切换来完成的；其次，为区别不同的展示物，也常常运用色彩变化来实现，如科技产品展示多以白色作为背景色，而历史物品的展示多以黑色或暗色调作为背景色，以突出展示物品。
博物馆展示设计重在突出色彩，以提升整体设计的内涵与构思。主展厅作为整个展会的核心，其色彩的运用不仅要起到烘托展品的作用，更重要的是运用自然光与人工光切换，营造色彩斑斓的主题，以促使参观者沉浸在博物馆环境中。对于展品而言，不同的色彩，营造出不同的品位，对于历史展品，通常运用朴素的色彩，以体现展品的厚重感；而对于艺术展品，则运用多彩的背景色，以配合展品的色彩，突出展品的艺术性。作为展具，本身基本以白色或黑色为主色调，这样做的好处是突出展品，避免分散参观者的注意力。无论是空间、展品，还是展具，在设计方面都应以突出展品为目标，可以融合不同的科技和艺术理念，旨在通过色彩来触动参观者的内心情感，以达到知识传播、情感交流的目的。
（三）展示组合与色彩情感的关系
将展品、展具进行组合，是博物馆展示的一种常见方法。既包涵展品与展品的组合，也包括展品与展具的组合。无论怎样组合，其目的都是引起参观者的注意，使参观者乐意驻足欣赏。这是博物馆展示传播知识的初衷，也是博物馆作为公共基础设施建设最为基本的功能。展示组合与色彩的关系较为密切。由于组合本身涵盖了不同的展品、展具，其本身具有独立的色彩，尤其就展品而言，如服饰展品，同为皇帝服饰也会有黄色、红色、白色等不同的颜色，而采取统一的白色或黑色展具，也会有色彩搭配不统一的问题出现。这种颜色的差异，如能巧妙运用，则可以很好地激发参观者的情感共鸣。
当然，展示组合与色彩情感的关系除了相互影响外，更为重要的是，两者还是参观者情感释放的诱因。色彩的运用实质上是将不同展品、展具结合起来，尤其在歷史博物馆中，由于展品、展具本身色彩偏暗，需要强光来调和，以使参观者在感受到厚重感的同时，也能够细致地看到展品的每一个细节，使展示设计更具立体感。
（四）材质与色彩情感的关系
博物馆展示环境设计最为重要的一点是参观体验，满足不同参观者的体验需求并不容易。博物馆环境对于参观者心情、兴趣的影响是极大的，环境展示设计不好，很难激发参观者的情感共鸣，而难以融入博物馆氛围中，作为对精神交流要求较高的参观活动，也就索然无味了。可见色彩情感对博物馆展示设计的重要性。
而材料也是色彩运用中不得不考虑的重要因素。相同的颜色运用在不同的材质上，会折射出不同的色彩，形成不同的效果。以光反映来区别，材质主要分为不敏感、比较敏感和特别敏感三大种类，对于金属、玻璃、珠宝、瓷器等不敏感材质，运用荧光灯或白炽灯效果较好，可清晰展示展品的本来面貌；对于竹器、漆器、藤器、角制品和皮革等材质，则运用双涂层荧光灯等强光源，以产生不同色彩的效果，使展品更靓丽有形；对于书画、纺织品、染色皮革、图片等特别敏感的材质，同样运用强光源即可，主要为了突出展品。比如一些博物馆对于仿制展品采用了玻璃墙加荧光灯的设计，并运用辅助光作为补充，以展示展品的不同侧面，也使整体设计更显高雅。
尽管数字技术不断发展，对人类视觉的冲击与刺激越来越大，也广泛应用于场馆设计中，但任何科技手段都无法代替创意，无法代替人在文化传播中的作用。尤其作为文化传播的博物馆，其场馆展示最为重要的目的是引起参观者的兴趣，达到“情以物兴、物以情观”的效果，使思绪融入到博物馆环境中。因此，发挥好色彩对人类视觉冲击、对情感激发的特殊效用，广泛应用于博物馆的空间设计等方面，可有效提升博物馆环境的视觉冲击力，使参观者沉浸在博物馆特定的环境中，达到知识传播的重要目的。
参考文献：
[1]黄亚斌等.建筑大量作品体验——德国历史博物馆[M].北京：中国水利水电出版社，2012（7）：12-15.
[2]戴云亭.空间展示设计[M].北京：北京大学出版社，2007（9）：21-24.
[3]李喻军.现代展示艺术设计[M].长沙：湖南科学技术出版社，2002（7）：17-19.
[4]安小波.展示空间分析与结构设计[M].上海：上海交通大学出版社，2011：91.
[5]马克
？偊b 波斯特，范静晔.第二媒介时代[M].南京：南京大学出版社，2000（5）：33-38.
[6]赵江洪.设计心理学[M].北京：北京理工大学出版社，2004（1）：25-28.
责任编辑：孙瑶