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摘 要： 我国对中高等院校美术教学大纲已明确指出，美术教学是使学生在掌握必备的基础知识和职业技能基础上，培养学生健康的审美情趣和创新精神，具备高尚品德的合格毕业生。学生审美能力的培养，仅具有一双“巧手”、一双“慧眼”是不够的，还必须培养他们一颗“慧心”。让他们在纷扰繁杂的客观现实中，去发现美、鉴别美、创造美，成为一名具有审美素质和创造型的美术工作者。
关键词： 巧手、慧眼、慧心；美术教学
我国对中高等院校美术教学大纲已明确指出，美术教学是使学生在掌握必备的基础知识和职业技能基础上，培养学生健康的审美情趣和创新精神，具备高尚品德的合格毕业生。学生审美能力的培养，需要“巧手”、“慧眼”与“慧心”。学生仅仅具有一双“巧手”、一双“慧眼”是不够的，更重要的是还必须培养他们一颗“慧心”。让他们在纷扰繁杂的事物中，去发现美、鉴别美、创造美，成为一名具有创造型和良好审美素质的美术工作者。
一、美存在于客观现实
美的存在是一种客观现实，而美的存在又和人的欣赏与创造密不可分。自有人类历史以来，伴随着人的伟大劳动实践，美便无处不在、无时不在。美之无处不在，是指美的存在是广泛的。从城市到乡村，从工厂到田野，从极地冰山到内陆草原，从海底世界到遥远星空，到处都有美的踪迹。美之无时不在，是指美的历程与人类的发展历史同步向前、有始无终。从原始的劳动号子到电声乐队伴奏的流行歌曲，从远古人类头上插戴的羽饰到唐装旗袍再到T型台上时尚时装，美与时代的脚步一直紧紧相随。无处不在、无时不在的美装点着人类的梦境，使“人”字不但能大写而且能写得美观潇洒，使人类能在自身进步中虽然倍尝艰辛但不缺少幸福感。这些美存在在自然界、艺术中和现实生活里，并以不同的形态焕发着她的精神和魅力。绘画、雕塑、手工艺制作这些美术形式，是美的重要载体。从古到今，不同样式的美术作品里，保存着人类艺术化了的生存信息和精神脉络。美术成为一门课程、美术走进课堂，就是把美学园地的一块瑰丽花圃根植到鲜花怒放的校园里，由此，教育因为“美”而提升了目标和品格，“美”也借助教育把她的阳光雨露洒进学生们的心田。美术在校园里扎根，使之成为了学校美育的重要内容，学生美的欣赏和创造能力将在美术教学中不断培养起来。
二、美需要认识和欣赏
美术教学不仅要学生具备一双“慧眼”、还要培养学生一颗“慧心”，让学生能够发现美、认识美、欣赏美、还要创造美。认识和欣赏美的关键就是培养起学生审美的敏感度，即培养起审美的能力。这种审美能力如何才能得来呢？正如我国古代美学思想中有的，“操千曲而后晓声，观千剑而后识器”，须经长时间的扎实的审美实践，才能获得这种能力。非常重要的是审美主体要具备一定的文化和艺术素养。马克思曾说：“如果你想得到艺术的享受，你本身就必须是一个有艺术修养的人。”黑格尔也说过：“审美的感官需要文化修养，借助修养才能了解美、发现美。”从这个角度讲，美术教学中学生“慧眼”、“慧心”的培养要建立在广泛的文化知识学习的基础上，要和其他学科的学习结合起来。具体到美术教学本身，如何有效促进学生欣赏美能力发展呢？一般应该注意以下几个方面：一是从分析作品中提高鉴赏力。二是通过分析艺术家的创造过程来提高鉴赏力。三是通过分析作品的优劣精粗来提高鉴赏力。伏尔泰认为：“一般地说，精确的审美趣味在于能在许多毛病中发现出一点美，和在许多美点中发现出一点毛病的那种敏捷的感觉。”四是可以先从多样美术形式中选取一种着手培养审美能力，然后再推而广之。五是把作品放到特定的历史条件下去分析、考查和欣赏。惟有如此，才能培养起学生认识美的能力和审美的敏感，使他们具有“慧眼”、“慧心”，对一幅美术作品，能感到它是美的，也能了解它为什么是美的。
三、美需要用心去创造
美术教学不仅要学生具有“慧眼”、“慧心”，还要培养学生一双“巧手”，让学生能够遵循美的规律去创造美。教育家认为，在美育中对审美主体的提高，目的就是为了更好地去创造美。美术教学中培养学生创造美的能力，应该注意以下问题。第一，大力培育学生创造美的愿望。高尔基说：“照天性来说，人都是艺术家。他无论在什么地方，总是希望把‘美’带到他的生活中去。”美术教学要把激发学生创造美的美好愿望放到重要位置。美术课是以提高学生的审美素质为目的。要把审美教育，能力培养渗透到各个教学内容环节中去。使学生在潜移默化的过程中，逐步提高美术素养。在此基础上，让学生充分运用形式美的法则，发挥自己创造力。第二，不断提高学生创造美的心理素质。在美的创造中，感知、情感、想象等心理因素互相渗透，综合起着作用，其中感情因素是核心。教师要用有效的方法引导学生从感受作品形象入手，逐步“走进作品”，感悟作品表达的思想情感及艺术技巧。学生在轻松愉快的氛围中，会不知不觉地受到艺术熏陶。久而久之，心灵得到净化，思想情操得以升华。也就是说，只有培养起学生热爱艺术的强烈感情，艺术创造才会成为可能。第三，在实践中锻炼学生驾驭美的形式的能力，这也是至关重要的。罗丹说：“艺术尽管是情感，如果没有体积、比例、色彩的学问，没有灵巧的手，最强烈的感情也是瘫痪的。”这也就是说，慧心落实到巧手才是目的。慧眼能欣赏到美，巧手能创造出美。而巧手的练就，须在千百次的创造美的实践中才能实现。这就需要教师面对面、手把手地教，需要学生无数次的刻苦地练。可以肯定的是，尽管艺术创造是艰辛的，但只要有教师悉心的指导和学生虚心的学习，艺术创造的花朵会绽放在师生共同的期待里。
以物之美，开启心灵之美。要充分运用各种教学手段，不断探索新的教学模式和思路。把我们的学生培养成既有扎实的专业基础知识，又能懂得鉴赏美和创造美的高素质的合格人才。从而，学生在审美能力的培养与技能技巧训练的过程中，慧眼与巧手逐步完善形成。
最后一句话：美术教学中美的欣赏和创造，需要慧眼、慧心和巧手，需要一种化腐朽为神奇的信心和能力。只要老师、同学共同努力，为了美的花朵开放地更加鲜艳，为了我们的生活更加充满诗意和情趣！
参考文献
[1] 郭建新.谈高职学前教育专业美术教学的改革[D].辽宁：辽宁高职学报，2006.I
[2] 钟虹滨.自由与创造—学校美术教育本真的追求[D]. 湖南：湖南师范大学，2008.5.
[3] 尹少淳.美术及其教育[M].湖南：湖南美术出版社， 1995： 147.
[4] 高师教材编写组.美术教育学[M].北京： 高等教育出版社， 2002： 63.
[5] 刘艳红.课程与教学论[M].北京：首都师范大学出版社， 2007： 369.
作者简介：
秦秋萍，女，毕业于山东师范大学，获硕士学位。对教育事业的执着是她的追求，从中得到许多的乐趣。美术作品多次参加全国、省、市级美展获奖，并有多幅作品发表在《中国教工》、《师范教育》、《中国书画报》、《美术大观》、《中国美术教育》等国家级专业报刊杂志上，论文多有发表、获奖，出版作品集、教材8部。现为全国美术教育研究会会员、中国艺术教育促进会会员、山东省美术家协会会员、东营市美术家协会理事、东营市教学能手。
关键词： 巧手、慧眼、慧心；美术教学
我国对中高等院校美术教学大纲已明确指出，美术教学是使学生在掌握必备的基础知识和职业技能基础上，培养学生健康的审美情趣和创新精神，具备高尚品德的合格毕业生。学生审美能力的培养，需要“巧手”、“慧眼”与“慧心”。学生仅仅具有一双“巧手”、一双“慧眼”是不够的，更重要的是还必须培养他们一颗“慧心”。让他们在纷扰繁杂的事物中，去发现美、鉴别美、创造美，成为一名具有创造型和良好审美素质的美术工作者。
一、美存在于客观现实
美的存在是一种客观现实，而美的存在又和人的欣赏与创造密不可分。自有人类历史以来，伴随着人的伟大劳动实践，美便无处不在、无时不在。美之无处不在，是指美的存在是广泛的。从城市到乡村，从工厂到田野，从极地冰山到内陆草原，从海底世界到遥远星空，到处都有美的踪迹。美之无时不在，是指美的历程与人类的发展历史同步向前、有始无终。从原始的劳动号子到电声乐队伴奏的流行歌曲，从远古人类头上插戴的羽饰到唐装旗袍再到T型台上时尚时装，美与时代的脚步一直紧紧相随。无处不在、无时不在的美装点着人类的梦境，使“人”字不但能大写而且能写得美观潇洒，使人类能在自身进步中虽然倍尝艰辛但不缺少幸福感。这些美存在在自然界、艺术中和现实生活里，并以不同的形态焕发着她的精神和魅力。绘画、雕塑、手工艺制作这些美术形式，是美的重要载体。从古到今，不同样式的美术作品里，保存着人类艺术化了的生存信息和精神脉络。美术成为一门课程、美术走进课堂，就是把美学园地的一块瑰丽花圃根植到鲜花怒放的校园里，由此，教育因为“美”而提升了目标和品格，“美”也借助教育把她的阳光雨露洒进学生们的心田。美术在校园里扎根，使之成为了学校美育的重要内容，学生美的欣赏和创造能力将在美术教学中不断培养起来。
二、美需要认识和欣赏
美术教学不仅要学生具备一双“慧眼”、还要培养学生一颗“慧心”，让学生能够发现美、认识美、欣赏美、还要创造美。认识和欣赏美的关键就是培养起学生审美的敏感度，即培养起审美的能力。这种审美能力如何才能得来呢？正如我国古代美学思想中有的，“操千曲而后晓声，观千剑而后识器”，须经长时间的扎实的审美实践，才能获得这种能力。非常重要的是审美主体要具备一定的文化和艺术素养。马克思曾说：“如果你想得到艺术的享受，你本身就必须是一个有艺术修养的人。”黑格尔也说过：“审美的感官需要文化修养，借助修养才能了解美、发现美。”从这个角度讲，美术教学中学生“慧眼”、“慧心”的培养要建立在广泛的文化知识学习的基础上，要和其他学科的学习结合起来。具体到美术教学本身，如何有效促进学生欣赏美能力发展呢？一般应该注意以下几个方面：一是从分析作品中提高鉴赏力。二是通过分析艺术家的创造过程来提高鉴赏力。三是通过分析作品的优劣精粗来提高鉴赏力。伏尔泰认为：“一般地说，精确的审美趣味在于能在许多毛病中发现出一点美，和在许多美点中发现出一点毛病的那种敏捷的感觉。”四是可以先从多样美术形式中选取一种着手培养审美能力，然后再推而广之。五是把作品放到特定的历史条件下去分析、考查和欣赏。惟有如此，才能培养起学生认识美的能力和审美的敏感，使他们具有“慧眼”、“慧心”，对一幅美术作品，能感到它是美的，也能了解它为什么是美的。
三、美需要用心去创造
美术教学不仅要学生具有“慧眼”、“慧心”，还要培养学生一双“巧手”，让学生能够遵循美的规律去创造美。教育家认为，在美育中对审美主体的提高，目的就是为了更好地去创造美。美术教学中培养学生创造美的能力，应该注意以下问题。第一，大力培育学生创造美的愿望。高尔基说：“照天性来说，人都是艺术家。他无论在什么地方，总是希望把‘美’带到他的生活中去。”美术教学要把激发学生创造美的美好愿望放到重要位置。美术课是以提高学生的审美素质为目的。要把审美教育，能力培养渗透到各个教学内容环节中去。使学生在潜移默化的过程中，逐步提高美术素养。在此基础上，让学生充分运用形式美的法则，发挥自己创造力。第二，不断提高学生创造美的心理素质。在美的创造中，感知、情感、想象等心理因素互相渗透，综合起着作用，其中感情因素是核心。教师要用有效的方法引导学生从感受作品形象入手，逐步“走进作品”，感悟作品表达的思想情感及艺术技巧。学生在轻松愉快的氛围中，会不知不觉地受到艺术熏陶。久而久之，心灵得到净化，思想情操得以升华。也就是说，只有培养起学生热爱艺术的强烈感情，艺术创造才会成为可能。第三，在实践中锻炼学生驾驭美的形式的能力，这也是至关重要的。罗丹说：“艺术尽管是情感，如果没有体积、比例、色彩的学问，没有灵巧的手，最强烈的感情也是瘫痪的。”这也就是说，慧心落实到巧手才是目的。慧眼能欣赏到美，巧手能创造出美。而巧手的练就，须在千百次的创造美的实践中才能实现。这就需要教师面对面、手把手地教，需要学生无数次的刻苦地练。可以肯定的是，尽管艺术创造是艰辛的，但只要有教师悉心的指导和学生虚心的学习，艺术创造的花朵会绽放在师生共同的期待里。
以物之美，开启心灵之美。要充分运用各种教学手段，不断探索新的教学模式和思路。把我们的学生培养成既有扎实的专业基础知识，又能懂得鉴赏美和创造美的高素质的合格人才。从而，学生在审美能力的培养与技能技巧训练的过程中，慧眼与巧手逐步完善形成。
最后一句话：美术教学中美的欣赏和创造，需要慧眼、慧心和巧手，需要一种化腐朽为神奇的信心和能力。只要老师、同学共同努力，为了美的花朵开放地更加鲜艳，为了我们的生活更加充满诗意和情趣！
参考文献
[1] 郭建新.谈高职学前教育专业美术教学的改革[D].辽宁：辽宁高职学报，2006.I
[2] 钟虹滨.自由与创造—学校美术教育本真的追求[D]. 湖南：湖南师范大学，2008.5.
[3] 尹少淳.美术及其教育[M].湖南：湖南美术出版社， 1995： 147.
[4] 高师教材编写组.美术教育学[M].北京： 高等教育出版社， 2002： 63.
[5] 刘艳红.课程与教学论[M].北京：首都师范大学出版社， 2007： 369.
作者简介：
秦秋萍，女，毕业于山东师范大学，获硕士学位。对教育事业的执着是她的追求，从中得到许多的乐趣。美术作品多次参加全国、省、市级美展获奖，并有多幅作品发表在《中国教工》、《师范教育》、《中国书画报》、《美术大观》、《中国美术教育》等国家级专业报刊杂志上，论文多有发表、获奖，出版作品集、教材8部。现为全国美术教育研究会会员、中国艺术教育促进会会员、山东省美术家协会会员、东营市美术家协会理事、东营市教学能手。