参与“理想教育”课题后，经过实践研究发现，理想的音乐课堂具有如下特点：
　　一、让音乐课堂成为充满热爱、彼此尊重的课堂
　　课改之初，学生习惯于“边讨论边听音乐”，遇到这种情况我都是“责怪”学生，但现在我会诚认真地告诉孩子们，音乐要用用耳朵去聆听、用心灵去感受，只有这样，你的心灵才会和作者发生碰撞，也只有这样你才能踏进作者的心灵深处。我的认真的分析触动了他们，学生们开始地尝试着去细心聆听，逐渐形成细心的聆听习惯。如果现在听音乐时发现学生之间交头接耳时，大家都会提醒对方说：“嘘，不要做音乐的杀手。”
　　开学第二周的一节唱歌课，我发觉一个与众不同的男孩，他上课时总是在讲话，声音微弱，并且一边讲话一边偷窥我，我估计这个学生自尊心较强甚至有点拗，课堂上没有立即批评他，等到音乐响起的时候，我故意走到他旁边，用眼光的微笑着看着他，乐声结束时。我温和地拍拍他的肩膀说：“你叫什么名字？”他立刻有些不高兴地说：“王飞，怎么了？我是在听的。”我说：“我没有说你讲话呀？老师今天是想表扬你，因为……”我的话话还没说完，学生们哄堂大笑。这个情况似乎让他有些始料不及，生气的对我说：“我是在认真听课，没有说话！”我温和地注视着学生并对同学们说：“大家知道吗？刚才我们听音乐时我被王飞感动了，他一直在认真地听，我乐意看到王飞在第二节音乐课上就已经养成了认真听课的好习惯。我相信王飞同学肯定对这部作品有他自己的理解，你能给大家谈谈吗？”他的脸唰得红了，学生们也立即静了下来，同学们立即用友善的目光注视着他。在学生们的热忱注视下，他说这首歌曲中所讲的同学之间的情谊他的最大感受。他的回答立刻获得了同学们的热诚掌声。在以后的课堂上我不断给他展示的机会，他的信上课越来越配合了，容易逆反的心理得到很大的转变。
　　二、让音乐课堂成为追求情趣、完善人格的课堂
　　上周是感恩节，我问“从小到大和父母顶过嘴的同学请举手”，99%的学生举起了手。我心理虽然沉重却没说什么，让大家在我的准备的配乐朗诵中聆听一位父亲写给孩子的信，课堂一下子沉寂下来，在他们还沉浸在音乐中的时候，我请大家看郎朗用钢琴演弹奏的柴可夫斯基的作品——《D大调小提琴协奏曲》的视频，让学生们从音乐中去体会一个由叛逆任性的孩子到最终懂得感恩并回报父亲的过程。大家被郎朗的钢琴演弹震撼了，学生们的眼神变得凝重了。紧接着我又牵出了“感恩父母”的主题：一首《天亮了》的动人旋律和认真演唱触动了大家的心弦；蒋大为的一首《母亲》把学生们的情感推到顶点。那优美感人的旋律，那富有内涵的歌词开启了学生们的心扉。歌声落时正好下课，我说：“同学们，今天的课我们就上到这里，希望同学们在周末回家认真观察理解你们的父亲母亲。”话音虽落但大家好像都没有听到，大家坐在座位上，一动也不动；我又说了一遍：“现在下课了，大家可以走了。”这时同学们才意识到并慢慢起身，离开教室，直到很远我都没有听到他们说话的声音。
　　人们的情感是不可能通过听从指令而产生的，它必须经过当事人的亲身体验，自己产生直到深刻地体验。理想教育应当是“随风潜入夜，润物细无声”的，我认为我们的教育应该是通过选择让学生们能够感动的音乐并且设计出让人他们能够体会的音乐活动来丰富学生们的情感体验，最终使音乐课成为不断丰富情感并陶怡学生心灵的教育，让他们去热爱生活、热爱人生，追求理想。
　　三、让音乐课堂成为丰富体验、获得成功的课堂
　　我在调查中发现，有接近一半的的学生不喜欢音乐课和学生觉得竖笛难学有直接关系，而且能真正演奏整首曲目的学生就更少，以至于有学生提议“初中能不能不学竖笛”。应该说这个结果给我带来了很大的启示，到底应该如何妥善处理呢？实践证明：只要让孩子获得成功，他们就会转变对此态度。
　　竖笛起始课，从最基本的三个音 ——“sol”、“la”、“si”开始。我把“柯尔文手势”识谱竖笛指法及演奏时需要注意的气息口风综合在一起，让学生在听、猜、比的活动中体会这三个音的演奏，并能认识这三个音在五线谱上的位置。在接下来的学习里我要求学生们用这三个音“谱曲”。一开始时有学生有为难情绪，但在我的严格要求和鼓励引导下，学生们开始尝试了，不久就发现孩子们的创作热情越来越大、创作的思维也从简单直观重复到越来越抽象复杂并有变化。在这个过程中我和学生们共同听辨、不断练习、努力纠正，竖笛课上我也常常将乐理知识视唱练耳及音乐游戏等综合一起，从课堂的气氛和同学们的表情中，我终于发现对竖笛感兴趣的同学越来越多了。课后学生们纷纷和和我说：“老师，其实竖笛也挺好学的，而且挺有意思的。”以前觉得作曲是望不可及的，没想到现在我们全班同学能够一起演奏我们自己写的曲子，真的好感动。具体教学过程中，我还鼓励“滥竽充数”，这个教学方法可以让暂且有困难的学生敢于演奏增强信心。