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古诗文阅读，在应试教育指挥棒的引導下，正被分解为一项一项得分指标，古诗中语言美、画面美、韵律美、情感美的阅读，也变成了一段段答题公式。近年来，有许多老师注意阅读的情感体验，注意诗歌的审美教学，渐渐地回归阅读的本质，我在教学中，也逐渐寻找到一种用色彩体验诗歌阅读的方法，现我将浅谈自己的一点体会。
一、识古诗色彩
古诗中，往往有一些外显的色彩，让学生一读就能体会到。比如：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”，这里有明显描写色彩的词：“黄”、“白”、“青”，还有一个“翠”，这几个词语，就构成了一幅很有色彩感的画面。对此，我们要引导学生学习，找出诗歌写色彩的词，体会诗歌意境。
但是，有的古诗的色彩不是这样用明显表色彩的词来点明的，比如“竹外桃花三两枝”，这里其实是有色彩的，色彩就在物的特征上。“竹”翠绿色；“桃花”粉红色，这两组有色彩的意象，就勾画出一幅生机盎然的春景图。这样的诗句还有很多，比如：“天苍苍野茫茫，风吹草低见牛羊”，这里用“苍天”、“草原”、“牛羊”这些意象构成的画面，就有天的蓝，草原的绿，牛羊的褐、白等色彩的交织。
对此，我们在诗歌教学中，就要指导学生读诗的意象，寻意象的色彩特点，体会诗歌营造的意境。
二、辨色彩冷暖
色彩有冷暖色调之分，借用美术中的色温的描述，我们可以知道，冷色调给人以寒冷、清凉、宁静的感觉，青、蓝、黑、灰等，让人联想到冰、雪、海洋、蓝天。而橙、红、黄一类色彩，让人联想到太阳、火、夏天等，给人以温暖热烈的感觉，这一类色彩就是暖色调。
在古诗中，作者在用意象营造意境时，如果选择了色彩作为描写对象，那么就需要我们引导学生去辨别色彩的冷暖，感受诗歌的情绪。比如阅读诗歌：“明月松间照，清泉石上流”，这里的“明月”、“松”、“清泉”、“石”等意象，让人联想到皎洁的月光从松林间把斑驳的月光投影到地面，清清的泉水漫过山石淙淙的流过的情景，总体上色彩的感受是冷色调，但不给人以寒冷和压抑，而是清凉、平静、淡雅。又如“黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开”，先用大块黑色，用暗调做底色，又用亮点点染，这里的“黑”就是冷色调，给人以压抑的感受，写出了大敌压城的紧张气氛。再如：“烟花三月下扬州”一句，首先要明白“烟花”的含义，“烟花”指的是暮春浓艳的景色，从色调上是暖色调，暮春，各种花开，给人以一种热闹的感觉，于是这首离别诗就不会只有惆怅的情怀了。
三、品色彩之美
传统国画又名“丹青”，“丹青”就是两种色彩，课件古代画家对颜色点化运用的重视。苏轼赞王维的诗“诗中有画”，可见诗歌与国画一样，重视色彩的运用。就如王维《山中》“荆溪白石出，天寒红叶稀”一句，清浅透明的“荆溪”，磷磷的“白石”，稀少的“红叶”就构成了一幅初冬的美景图。尤其是稀少的“红叶”，在一片浓翠山色的背景下，并不给人以萧瑟、凋零之感，而是以其显眼醒目的形象，引起人们对美好事物的珍重和流连之情，真正做到了景美情美。
四、悟色彩之情
色彩之美在古诗中，能营造出不同的意境，要指导学生进行分析，并能概括，下面以具体事例来说明如何从诗的色彩美感悟作者的情感。
1、清新明快，色彩为暖色调，心情愉悦
如：“桃红复含宿雨，柳绿更带朝烟”（王维《田园乐》），作者在用“桃”、“柳”、“莺”等物象来勾勒景物之时，以“红”“绿”两个色彩的运用，使景物鲜明怡目，展现出一幅景色宜人、柳暗花明的图画来。
2、瑰丽色彩，色彩大红大紫，浓妆艳抹，情感热烈
如：“江碧鸟逾白，山青花欲燃”（杜甫《绝句》），在勾诗需饱墨于纸面，施浓彩于图中，令人目眩神迷，满山青翠欲滴，花儿盛开像燃烧的火，江水的碧衬托鸟翎的白，绚丽灿烂，令人赏心悦目，表现出诗人在暂居草堂之后，对初春时节一派生机，欣欣向荣的自然之景的欢愉之情。
3、悲壮苍凉，色彩视觉冲击强烈，大气磅礴
如：“角声满天秋色里，塞上燕脂凝夜紫”（李贺《雁门太守行》），在夕阳的辉映下，塞上泥土犹如“燕脂”凝成，紫色更显得浓艳。这里的“燕脂”，是指大块大块的血迹，如此多的血迹凝结在大地上，一片苍凉悲壮、惊心动魄的战斗场面跃然纸上。又如“千里黄云白日曛”（高适《别董大二首（其一）》），黄色的云层弥漫千里，太阳也如同落日余晖般昏黄黯淡。这里连续用“黄”“曛”两种昏黄的色彩写云，写太阳，给人以强烈的视觉冲击，写出了北方冬天日暮天寒的景象，境界阔远渺茫，却又苍凉悲壮，让人感受到诗人恢弘的气度，感受到他离别感伤时的慷慨激昂。
色彩美只是诗歌鉴赏的一个部分，在对所谓应试指挥棒重视的同时，也让诗歌鉴赏的课堂有那么些诗的情趣，有那么些人文的气息，从色彩入手赏析诗歌是一种途径。值得注意的是，诗歌的色彩往往就是情感的色彩，乐景一般写乐情，哀景一般写哀情，但也要注意乐景写哀情的情况。比如“感时花溅泪，恨别鸟惊心”（杜甫《春望》），写花儿含露欲放，鸟儿在林间鸣叫，本是一幅赏心悦目的春景，春花烂漫，露珠晶莹，却像花儿泪聚眼角，突出了诗人当时深切的悲痛之情。
因此，在进行诗歌色彩分析时，也要知人论世，结合意象与意境，并且要反复诵读诗作，在诵读中品味作者的情感。这样，我们的诗歌课堂也就丰富起来，深刻起来，激发学生学习诗歌兴趣的同时，也就更能熏陶学生的传统文化底蕴，最终回归到语文学习的本质来。
（作者单位：成都市新都区旃檀中学）
一、识古诗色彩
古诗中，往往有一些外显的色彩，让学生一读就能体会到。比如：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”，这里有明显描写色彩的词：“黄”、“白”、“青”，还有一个“翠”，这几个词语，就构成了一幅很有色彩感的画面。对此，我们要引导学生学习，找出诗歌写色彩的词，体会诗歌意境。
但是，有的古诗的色彩不是这样用明显表色彩的词来点明的，比如“竹外桃花三两枝”，这里其实是有色彩的，色彩就在物的特征上。“竹”翠绿色；“桃花”粉红色，这两组有色彩的意象，就勾画出一幅生机盎然的春景图。这样的诗句还有很多，比如：“天苍苍野茫茫，风吹草低见牛羊”，这里用“苍天”、“草原”、“牛羊”这些意象构成的画面，就有天的蓝，草原的绿，牛羊的褐、白等色彩的交织。
对此，我们在诗歌教学中，就要指导学生读诗的意象，寻意象的色彩特点，体会诗歌营造的意境。
二、辨色彩冷暖
色彩有冷暖色调之分，借用美术中的色温的描述，我们可以知道，冷色调给人以寒冷、清凉、宁静的感觉，青、蓝、黑、灰等，让人联想到冰、雪、海洋、蓝天。而橙、红、黄一类色彩，让人联想到太阳、火、夏天等，给人以温暖热烈的感觉，这一类色彩就是暖色调。
在古诗中，作者在用意象营造意境时，如果选择了色彩作为描写对象，那么就需要我们引导学生去辨别色彩的冷暖，感受诗歌的情绪。比如阅读诗歌：“明月松间照，清泉石上流”，这里的“明月”、“松”、“清泉”、“石”等意象，让人联想到皎洁的月光从松林间把斑驳的月光投影到地面，清清的泉水漫过山石淙淙的流过的情景，总体上色彩的感受是冷色调，但不给人以寒冷和压抑，而是清凉、平静、淡雅。又如“黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开”，先用大块黑色，用暗调做底色，又用亮点点染，这里的“黑”就是冷色调，给人以压抑的感受，写出了大敌压城的紧张气氛。再如：“烟花三月下扬州”一句，首先要明白“烟花”的含义，“烟花”指的是暮春浓艳的景色，从色调上是暖色调，暮春，各种花开，给人以一种热闹的感觉，于是这首离别诗就不会只有惆怅的情怀了。
三、品色彩之美
传统国画又名“丹青”，“丹青”就是两种色彩，课件古代画家对颜色点化运用的重视。苏轼赞王维的诗“诗中有画”，可见诗歌与国画一样，重视色彩的运用。就如王维《山中》“荆溪白石出，天寒红叶稀”一句，清浅透明的“荆溪”，磷磷的“白石”，稀少的“红叶”就构成了一幅初冬的美景图。尤其是稀少的“红叶”，在一片浓翠山色的背景下，并不给人以萧瑟、凋零之感，而是以其显眼醒目的形象，引起人们对美好事物的珍重和流连之情，真正做到了景美情美。
四、悟色彩之情
色彩之美在古诗中，能营造出不同的意境，要指导学生进行分析，并能概括，下面以具体事例来说明如何从诗的色彩美感悟作者的情感。
1、清新明快，色彩为暖色调，心情愉悦
如：“桃红复含宿雨，柳绿更带朝烟”（王维《田园乐》），作者在用“桃”、“柳”、“莺”等物象来勾勒景物之时，以“红”“绿”两个色彩的运用，使景物鲜明怡目，展现出一幅景色宜人、柳暗花明的图画来。
2、瑰丽色彩，色彩大红大紫，浓妆艳抹，情感热烈
如：“江碧鸟逾白，山青花欲燃”（杜甫《绝句》），在勾诗需饱墨于纸面，施浓彩于图中，令人目眩神迷，满山青翠欲滴，花儿盛开像燃烧的火，江水的碧衬托鸟翎的白，绚丽灿烂，令人赏心悦目，表现出诗人在暂居草堂之后，对初春时节一派生机，欣欣向荣的自然之景的欢愉之情。
3、悲壮苍凉，色彩视觉冲击强烈，大气磅礴
如：“角声满天秋色里，塞上燕脂凝夜紫”（李贺《雁门太守行》），在夕阳的辉映下，塞上泥土犹如“燕脂”凝成，紫色更显得浓艳。这里的“燕脂”，是指大块大块的血迹，如此多的血迹凝结在大地上，一片苍凉悲壮、惊心动魄的战斗场面跃然纸上。又如“千里黄云白日曛”（高适《别董大二首（其一）》），黄色的云层弥漫千里，太阳也如同落日余晖般昏黄黯淡。这里连续用“黄”“曛”两种昏黄的色彩写云，写太阳，给人以强烈的视觉冲击，写出了北方冬天日暮天寒的景象，境界阔远渺茫，却又苍凉悲壮，让人感受到诗人恢弘的气度，感受到他离别感伤时的慷慨激昂。
色彩美只是诗歌鉴赏的一个部分，在对所谓应试指挥棒重视的同时，也让诗歌鉴赏的课堂有那么些诗的情趣，有那么些人文的气息，从色彩入手赏析诗歌是一种途径。值得注意的是，诗歌的色彩往往就是情感的色彩，乐景一般写乐情，哀景一般写哀情，但也要注意乐景写哀情的情况。比如“感时花溅泪，恨别鸟惊心”（杜甫《春望》），写花儿含露欲放，鸟儿在林间鸣叫，本是一幅赏心悦目的春景，春花烂漫，露珠晶莹，却像花儿泪聚眼角，突出了诗人当时深切的悲痛之情。
因此，在进行诗歌色彩分析时，也要知人论世，结合意象与意境，并且要反复诵读诗作，在诵读中品味作者的情感。这样，我们的诗歌课堂也就丰富起来，深刻起来，激发学生学习诗歌兴趣的同时，也就更能熏陶学生的传统文化底蕴，最终回归到语文学习的本质来。
（作者单位：成都市新都区旃檀中学）