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【摘 要】中国戏曲、希腊悲剧和希腊喜剧、印度梵剧被称作世界三大古老的戏剧文化。中国戏曲是中国的传统艺术之一，是中国传统文化中最璀璨的一块宝石。近年来，随着经济的高速发展，科学技术的进步，外国文化及影视和网络等新媒体文化迅速占领中国市场，使传统的戏曲艺术观众欣赏人数锐减，新一代青少年更是认为戏曲是老古董。为了给国粹以新的生机，在国家的号召和响应下，戏曲的传承与发展迎来了新的春天。精准化、针对性的进行戏曲进校园活动，能增加学生对学习的兴趣，丰富课堂生活，加快戏曲的发展步伐，为戏曲的发展提供人才储备，同时对传承中华传统文化也具有积极意义。
【关键词】戏曲；进校园；精准化；传承与发展
一、戏曲发展的历史
戏曲是中国特有的技艺，作为中国的特色标签，饱含中华传统文化，凝聚中国文化之精髓。生旦净末丑，手眼身法步，丝竹管弦鼓，唱念做打舞......戏曲这门艺术博大精深。戏曲在中国有着悠久的历史，通过舞台上表演讲述中华历史上有名的故事。改革开放后，科学技术的发展，各国文化的互相交流与融合中，青少年更倾向于西方的节奏感更强的流行音乐和更有动感的现代舞蹈。加之新一代对传统戏曲的刻板印象，专业的戏曲进入校园已是困难重重。为了弘扬国粹，保留传统技艺的火种生生不息，国家更是加大扶持和保护力度。多年来，提出各种保护和传承方案。有关戏曲发展和传承的文件的颁布更是为戏曲的振兴提供了理论基础以及政策依据。戏曲进校园活动为戏曲寻找传承人和后备人才的储备提供了无限的生机。
《中共中央关于繁荣发展社会主义文艺的意见》、国务院办公厅《关于支持戏曲传承发展的若干政策》等文件都对推动戏曲进校园提出了明确要求。2016年12月，中宣部文艺局、文化部艺术司、教育部体卫艺司在武汉召开了全国戏曲进校园经验交流会，部署全面推动戏曲进校园工作。
根据中宣部、教育部、财政部、文化部出台的《关于戏曲进校园的实施意见》，2018年，争取实现全国所有大中小学每个学生每年免费欣赏1场优秀戏曲演出；2020年，戏曲进校园实现常态化、机制化、普及化，基本实现全覆盖。
二、戏曲进校园的精准化路径
（一）根据学生特点精准普及戏曲知识
要因地制宜，中国的戏曲剧种繁多，各地的剧种都与当地的人文历史有关，剧种挑选时要契合当地的语言，文化，历史，同时，要因人而异，根据不同年龄层的学生，在小学、初中、高中、大学分别选择相应年龄段身心发展特點，符合当下所具有的价值观的剧目。戏曲进校园活动要更注重培养学生们的对戏曲的认识和兴趣，普及戏曲的基础知识，让学生们有兴趣发自内心的去关注戏曲，提高戏曲技艺水平。
（二）针对学生兴趣，传承与创新结合
传承固然重要，但是创新是快速发展的必经之路。新一代的年轻人处于一个信息化高度发达的大数据时代，网络化的生活环境中，各种新文化及异文化吸引着青少年们的眼球，程式呆板、规范严格的戏曲很难让青少年感兴趣。加之以往的剧目再经典也与现在的生活脱节，内容和思想都跟不上时代的发展步伐，理解和表演时徒增难度，戏曲的发展很容易遇到新的瓶颈。戏曲创作人将新元素的融合，再创作也是戏曲获得新生机的新路径。
（三）提升戏曲普及者的硬实力
戏曲进校园不能只是理论灌溉，要结合学生的兴趣，深入浅出的教授，这就要求戏曲教育的普及与推广的戏曲教授老师们要有更强的业务水平。资源分配要均衡，要精准扶贫，还要精准的普及戏剧知识。避免大材小用，充分利用资源。在高校可以开设公共课程及选修课程，提升大学生们对戏曲的鉴赏水平。大学生在不断的学习中，对知识的学习更要去其专业性，此时高校中就急需大量的专业性戏曲教师去教授和指导。专业的戏曲老师和教授是大学生们获得系统的和专业的戏曲知识的重要保障。培养大量的专业性戏曲教师是普及工作的重中之重。教育三大宝，教师，教材，学生。俗话说“巧妇难为无米之炊”，在师资力量充沛下，学生要想系统的循序渐进的学到专业知识，离不开精准的戏曲理论知识。专业的戏曲课程教科书为学生从戏曲理论到戏曲的实践表演的过渡提供了理论支持。各大条件好的高校可以开设精品戏曲免费公开课，借助网络平台，给资源欠缺的学子们以学习和鉴赏的新渠道。
（四）筹备运营经费，保障戏曲进校园活动进行
戏曲进校园活动中，经费是众中之首，所谓兵马未动粮草先行，一场优秀的大型剧目的演出，人力成本、设备的运输和安装、演员和工作人员的食宿、租赁车辆的费用、装备的损耗等一系列花费甚至能达到十几万元，演出成本的高昂成为了专业性戏曲剧目的在各大高校演出的绊脚石。所以，需要多方位经费支持为中国戏曲更精准的深入校园，走进学生保驾护航。
在响应政府戏曲进校园活动的过程中，政府和教育部门要予以财政支持，设立戏曲进入校园活动的专项扶持经费，以保障专业性戏曲团开展戏曲进入校园活动有充足的资金支持，同时要申请戏曲进校园传承和发展的专项补贴。尝试戏曲进入校园活动的社会化，吸引社会资金，打造校园戏曲大舞台，积极参加社会活动，加大宣传力度，提升校园戏曲大舞台在社会中的地位与影响力。走上更多的舞台去弘扬中华优秀的传统文化。
结束语
戏剧的普及与推广对于学生们来说，首先是提高修养，著名剧目的欣赏，对认识美、发现美，定义美打下良好的基础，同时能见证历史中文化艺术的迷人风采。对陶冶情操、涵养心灵，在一招一式和唱念做打中能加深对中国传统文化的理解与新的感悟。我们要坚定的相信，假以时日，“生旦净末丑”也能觅得更多的知音，戏曲进校园活动也能带给人们带来更多惊喜与积淀。
实现中国戏曲进入校园活动的精准化和系统化，是戏曲进入校园活动顺利展开的巩固和拓展，为中国国粹的传承和发展，学生们艺术修养的提升的有力保障。政府和教育部门的大力倡导和支持，学子们也应积极响应抓住发展机遇努力一起为戏曲的传承和发展添砖加瓦。
参考文献：
[1]高红英.浅谈戏曲进入校园——以越剧为例[J].中国民族博览，2016（5）：115-116.
[2]袁磊.关于“推进戏曲进入校园”的思考[J].人文天下，2016（17）：43-45.
【关键词】戏曲；进校园；精准化；传承与发展
一、戏曲发展的历史
戏曲是中国特有的技艺，作为中国的特色标签，饱含中华传统文化，凝聚中国文化之精髓。生旦净末丑，手眼身法步，丝竹管弦鼓，唱念做打舞......戏曲这门艺术博大精深。戏曲在中国有着悠久的历史，通过舞台上表演讲述中华历史上有名的故事。改革开放后，科学技术的发展，各国文化的互相交流与融合中，青少年更倾向于西方的节奏感更强的流行音乐和更有动感的现代舞蹈。加之新一代对传统戏曲的刻板印象，专业的戏曲进入校园已是困难重重。为了弘扬国粹，保留传统技艺的火种生生不息，国家更是加大扶持和保护力度。多年来，提出各种保护和传承方案。有关戏曲发展和传承的文件的颁布更是为戏曲的振兴提供了理论基础以及政策依据。戏曲进校园活动为戏曲寻找传承人和后备人才的储备提供了无限的生机。
《中共中央关于繁荣发展社会主义文艺的意见》、国务院办公厅《关于支持戏曲传承发展的若干政策》等文件都对推动戏曲进校园提出了明确要求。2016年12月，中宣部文艺局、文化部艺术司、教育部体卫艺司在武汉召开了全国戏曲进校园经验交流会，部署全面推动戏曲进校园工作。
根据中宣部、教育部、财政部、文化部出台的《关于戏曲进校园的实施意见》，2018年，争取实现全国所有大中小学每个学生每年免费欣赏1场优秀戏曲演出；2020年，戏曲进校园实现常态化、机制化、普及化，基本实现全覆盖。
二、戏曲进校园的精准化路径
（一）根据学生特点精准普及戏曲知识
要因地制宜，中国的戏曲剧种繁多，各地的剧种都与当地的人文历史有关，剧种挑选时要契合当地的语言，文化，历史，同时，要因人而异，根据不同年龄层的学生，在小学、初中、高中、大学分别选择相应年龄段身心发展特點，符合当下所具有的价值观的剧目。戏曲进校园活动要更注重培养学生们的对戏曲的认识和兴趣，普及戏曲的基础知识，让学生们有兴趣发自内心的去关注戏曲，提高戏曲技艺水平。
（二）针对学生兴趣，传承与创新结合
传承固然重要，但是创新是快速发展的必经之路。新一代的年轻人处于一个信息化高度发达的大数据时代，网络化的生活环境中，各种新文化及异文化吸引着青少年们的眼球，程式呆板、规范严格的戏曲很难让青少年感兴趣。加之以往的剧目再经典也与现在的生活脱节，内容和思想都跟不上时代的发展步伐，理解和表演时徒增难度，戏曲的发展很容易遇到新的瓶颈。戏曲创作人将新元素的融合，再创作也是戏曲获得新生机的新路径。
（三）提升戏曲普及者的硬实力
戏曲进校园不能只是理论灌溉，要结合学生的兴趣，深入浅出的教授，这就要求戏曲教育的普及与推广的戏曲教授老师们要有更强的业务水平。资源分配要均衡，要精准扶贫，还要精准的普及戏剧知识。避免大材小用，充分利用资源。在高校可以开设公共课程及选修课程，提升大学生们对戏曲的鉴赏水平。大学生在不断的学习中，对知识的学习更要去其专业性，此时高校中就急需大量的专业性戏曲教师去教授和指导。专业的戏曲老师和教授是大学生们获得系统的和专业的戏曲知识的重要保障。培养大量的专业性戏曲教师是普及工作的重中之重。教育三大宝，教师，教材，学生。俗话说“巧妇难为无米之炊”，在师资力量充沛下，学生要想系统的循序渐进的学到专业知识，离不开精准的戏曲理论知识。专业的戏曲课程教科书为学生从戏曲理论到戏曲的实践表演的过渡提供了理论支持。各大条件好的高校可以开设精品戏曲免费公开课，借助网络平台，给资源欠缺的学子们以学习和鉴赏的新渠道。
（四）筹备运营经费，保障戏曲进校园活动进行
戏曲进校园活动中，经费是众中之首，所谓兵马未动粮草先行，一场优秀的大型剧目的演出，人力成本、设备的运输和安装、演员和工作人员的食宿、租赁车辆的费用、装备的损耗等一系列花费甚至能达到十几万元，演出成本的高昂成为了专业性戏曲剧目的在各大高校演出的绊脚石。所以，需要多方位经费支持为中国戏曲更精准的深入校园，走进学生保驾护航。
在响应政府戏曲进校园活动的过程中，政府和教育部门要予以财政支持，设立戏曲进入校园活动的专项扶持经费，以保障专业性戏曲团开展戏曲进入校园活动有充足的资金支持，同时要申请戏曲进校园传承和发展的专项补贴。尝试戏曲进入校园活动的社会化，吸引社会资金，打造校园戏曲大舞台，积极参加社会活动，加大宣传力度，提升校园戏曲大舞台在社会中的地位与影响力。走上更多的舞台去弘扬中华优秀的传统文化。
结束语
戏剧的普及与推广对于学生们来说，首先是提高修养，著名剧目的欣赏，对认识美、发现美，定义美打下良好的基础，同时能见证历史中文化艺术的迷人风采。对陶冶情操、涵养心灵，在一招一式和唱念做打中能加深对中国传统文化的理解与新的感悟。我们要坚定的相信，假以时日，“生旦净末丑”也能觅得更多的知音，戏曲进校园活动也能带给人们带来更多惊喜与积淀。
实现中国戏曲进入校园活动的精准化和系统化，是戏曲进入校园活动顺利展开的巩固和拓展，为中国国粹的传承和发展，学生们艺术修养的提升的有力保障。政府和教育部门的大力倡导和支持，学子们也应积极响应抓住发展机遇努力一起为戏曲的传承和发展添砖加瓦。
参考文献：
[1]高红英.浅谈戏曲进入校园——以越剧为例[J].中国民族博览，2016（5）：115-116.
[2]袁磊.关于“推进戏曲进入校园”的思考[J].人文天下，2016（17）：43-45.