音乐是幼儿智慧的源泉。欢快、柔和、优美的音乐，能培养幼儿良好的感受性、丰富的想象力，进而美化其心境、陶冶其情操、促进其发展。众所周知，人的幼年期是生命力最活跃的成长期，也是接受音乐教育的最佳期。音乐教育作为多元化艺术教育领域中不可或缺的一部分，其对幼儿发展的重要性已为我们老师与家长所共同理解并重视起来。
　　对幼儿来说，音乐活动首先是自我表现的方式和途径。在学前教育阶段，我们可以通过音乐教育发掘幼儿的潜能，塑造幼儿健康活泼的个性，促进幼儿全面和谐的发展。
　　那么在音樂教学中怎样做，才能更好地促进幼儿的发展呢？在实际操作中我是这样做的。
　　1.激励幼儿主动、自信地参与活动
　　在以往的音乐活动中，总有一部分幼儿老当演员，一部分幼儿老当观众。那些天赋好的幼儿经常有机会表现，而那些条件较差的幼儿却因自卑而不敢表现。如果我们任其自然，这部分幼儿不仅失去了学习音乐知识技能的机会，还可能导致一定的心理缺损。我们应将音乐活动作为手段，让每个幼儿都能积极、主动、自信地参与到活动之中，满足幼儿自我表现的需要。基于这一思考，我设计了小步递进的“阶梯”，提出合适的要求，尽可能使教育个别化，使每个幼儿都能按各自的步调发展。如我设计了起步较低、由易到难的系列节奏游戏：听着小铃拍拍手（即模仿小铃节奏拍手）。大鼓和小铃（即以跺脚方式模仿大鼓节奏，以拍手方式模仿小铃节奏）。机器人（即听辨钢琴的低音区和高音区，并分别用跺脚和拍手表示）。小手小脚（即根据图谱上的小手、小脚标志，随音乐用小手、小脚表现相应的节奏）。这组游戏的技能要求并不高，目的是让幼儿轻松自然地走进音乐活动，在难度不高的艺术表现中体验成功。
　　2.注重幼儿的探索发展
　　布鲁纳认为发现法能激发智慧潜力，培养内在动机，有利于学会发现的技巧以及记忆的保持。由于幼儿年龄小，坚持性与忍耐性较差，他们不能长时间在看不到进步的情境中探索，因此我们应有目地创设有利于幼儿探索发现和积极操作的环境，以激发其探究内驱力。如在幼儿认识切分节奏（X X X | X X X）的过程中，我引导幼儿按以下步骤积极探索：组织幼儿做“拉绳”及“划龙船”游戏，寻找 | X X X |的感觉，表现“加油呀”处的语言节奏。引导幼儿寻找周围是否有这样的节奏。如妈妈牙疼时边捂着脸，边说“| 喔 唷 哇 | 喔 唷 哇|”老爷爷拔萝卜时“ | 哎 唷 嗬 | 哎 唷 嗬|”地用力等。告诉幼儿什么是切分节奏，引导幼儿尝试在木琴上敲奏切分节奏。弹奏歌曲《布娃娃》，引导幼儿重点寻找其中的切分节奏并听着音乐拍打。启发幼儿创造性地用跺脚、转圈、摊开双手等动作把布娃娃着急处的切分节奏表现出来。引导幼儿运用木琴、铝板琴等乐器为《布娃娃》伴奏。
　　3.培养幼儿的创造意识
　　在音乐活动中，不能只强调技能技巧的训练，还应引导幼儿去表现美、创造美。因为音乐活动包括感受、想像、理解、创造等思维阶段，它对培养幼儿的创造意识及能力具有独特的作用。
　　本人为幼儿创设了宽松的环境，由浅入深地引导创造，展示自己的才能。从改编歌词、敲奏简单乐句开始，发展到为图片故事配音乐、创作乐曲、编动作等，激励幼儿从自身实际出发，通过努力充分展示自己的创造力。如我引导幼儿运用不同音色的乐器为熟悉的图片故事《猴子学样》的配音，以表现老爷爷和猴子的不同特征和情绪，只有让幼儿按自己的条件、方式、愿意去做，他们才能学得主动，才能发挥想像力和独创性。尽管幼儿的表现还十分稚拙，但都是真情实感的流露，体现了他们独特的想像力和创造力。
　　4.强调活动中的交往合作
　　许多音乐活动是需要合作才能完成的，如合唱集体舞，小乐队、游戏等，因此我们应把个体质创造和群体的合作紧密地连成一个整体。既要尊重个体发展，又要注重群体的交往合作。如为了在合唱时获得和谐的声音，幼儿需要听着琴声和同伴的歌声不断调节自己的音高。又如，我让幼儿在各自的木琴或铝板琴上逐句轮流敲击歌曲或用卡侬曲式轮奏。有一次，我鼓励六个幼儿每人拿do、re、mi、fa、sol、la音块中的一块，合奏歌曲《小星星》。唱到哪个音，就由持此音块者敲击，这类活动有利地培养幼儿的自制能力及专注的学习态度。又如我抓住时机启发幼儿根据“去公园找春天”这一活动创作乐曲《春游之声》，请他们共同确定主题、选择乐器、创编节奏，最后合作表现。在这一过程中幼儿人人有任务，个个有责任，每个幼儿都是团体中的重要角色，他们在坚守自己“岗位”的同时，逐渐摆脱自我中心，分享合作的喜悦 。
　　音乐是孩子离不开的伙伴，孩子的发展需要音乐，音乐可以促进孩子的全面发展。为孩子创设一个良好的音乐环境，是为孩子的音乐潜能开发奠定良好基础。能让孩子的生活充满音乐，提高孩子的音乐智能。能使孩子在浓厚的音乐艺术中，一点点，一滴滴地听懂音乐，理解音乐，表演音乐。
　　【作者单位：昆山市锦华幼儿园 江苏】