人的一生有着可持续的读书、写字环境是一件幸福的事，而能把字写得越来越好应是一件有福气的事。
　　——黄坤生
　　20世纪八九十年代，福建漳州出现了一个强大的书法家群体，这些书法家在风格方面比较接近，大多都以明清行草书风为主，他们频频入展全国的各个展览并获奖，在书法界是比较特殊的一种现象。当时的书坛称其为“漳州书风”。如今，这个群体的成员大多都到了知天命之年，但是他们初心如故，依然坚守着手中的笔墨，挥斥方遒。这其中，漳州市书法家协会主席黄坤生就是一位重要的代表人物。
　　与黄坤生的相识是在厦门文化艺术中心举办的《海峡两岸开漳圣王文化史料集》新书发布会上。初次见面，他大气儒雅的文化气质和修养便给我留下深刻印象。虽然只有不长时间的交谈，但从交谈中能够感受到他对书法专业、系统的研究和丰富的实践，以及他对书法独到的见解和感悟。
　　“书法是一个人综合素养的外化”
　　常言道，书法是书家的心性表达，所谓书品即人品，便是此意。黄坤生是个笃厚之人，他追求的是高古质朴的审美，他向往的是“水流心不惊，云在意俱迟”和“一心不赘物，古今自逍遥”的超然物外，那是一种解心释神般的心境。所以在他的书作中，能够让人感受到正大气象的气格和质朴浑厚而又率性纵意的洒脱。
　　他曾屡次表达这样的观点：书法是一个人综合素养的外化，人受教育的层次、生存状态、眼界视野、胸襟境界在一定程度上影响着创作的审美取向和格调。在黄坤生身上有一种风骨，他把这种风骨渗透到自己的书法作品之中，于是他的作品，便有一种浑厚与大气，而雄浑大气之中又不失精致和细腻。
　　笔耕不辍 至真至美
　　生活中的黄坤生是个洒脱的大叔，但一提起手中的笔，他就严肃起来。“书法的技巧或许短时便可讲完，但写好一点一画却得重复万遍，花费一辈子的功夫。”习书三十载，黄坤生笔耕不辍，于真、行、隶、草、篆诸体皆有涉猎，以行书、草书、小字正书最得会心处。所作行书，以宋人筑基，参以造像、摩崖刻石，立意碑帖兼容，以雄强细腻、举止安和、笔沉墨畅为旨归，以篆籀笔意、碑版情趣表现尚意书风；草书、小字则寓情秦汉，以书体隶变为切入点，试图再现书体演变、成熟过程的面貌。小字正书率性、雅致、敦厚，书写淡定心情。草书则追求质朴、宏畅，以简牍、章草之笔意表现大草的浪漫情怀。
　　黄坤生把当今书法家队伍分为四种状态：写字、爱好者、票友、专业书家。他认为，传世的书法家，天分、勤奋、本分、福分缺一不可。好的作品還必须用书法的要素加以表现，比如精到丰富的笔法、奇正相间的字法，多变的墨法、自然天成的章法以及传递真善美之正能量的审美追求。
　　坚守书香 挥笔砚遥
　　精到的书法作品创作应当是字字珠玑、殚精竭虑、无一懈怠之处的心路历程。
　　贵在坚守，是黄坤生取得如今成就的重要因素。他生于福建漳浦，长于斯地，工作于漳州。在漳州书坛，取法王铎和傅山的明清书风曾经风靡一时，而黄坤生能寓情秦汉，尚意宋人，尤为可贵。这种与流行于当下的书风拉开距离，坚守取法高古的学术追求，形成了他正大气象的审美气格，这是黄坤生书法艺术的核心价值，也是他能不断攀登书法高地的重要支柱。
　　据黄坤生友人说，有时候他写一幅作品、一副对联，都要用一刀的宣纸来写。成功率、状态，还有感觉各方面，他要求全部到位，才能够把字写好。在他看来，书写技巧的精到完备可得皮相之美，情感表达、思想境界注之笔端才是书法的内涵之美、哲理之美。


　　海纳百川 创新求变
　　黄坤生早期作品的显著特征是以黄庭坚的行书和草书为其主要的面目呈现，但是这几年，他融入了很多汉简、汉帛等书风以及书写的技法，并且与前者紧密、和谐地容纳在一起。欣赏他的书法作品，那朴拙当中蕴含的线条，还有那任性的、韧劲的张力感和灵动感，气象万千。
　　所谓笔墨当随时代，是用一种发展的眼光、创新的眼光来看待艺术，同时把我们时代的生活气息跟个人的艺术成就、美学追求融合在一起。很多人在写汉代的章草，经常写得朴拙有余、灵动不足，而黄坤生却能把二者相当巧妙地结合在一起。仅仅从书家个人的成就而言是非常成功的了，但这不仅是书家个人成功的问题，还意味着漳州书家群体的一种创新精神。在步入五十岁左右的年龄，能有这种冲劲，能有这种创造，实属难得。
　　中国文艺评论家协会会员陈裕亮在谈到黄坤生时说：“我欣赏他那于行云流水般见其朴拙的行书，更喜欢那连绵不绝并夹杂着简牍笔意的大草，看到他所抄写的《心经》，那种妍美而不乏端庄、法度森严且又古趣盎然的感觉让我不知不觉地醉了！”
　　采访最后，黄坤生摊开手中的《海峡两岸开漳圣王文化史料集》，指着书中自己的书法题词，脸上浮现出欣喜的笑容。而笔者，却还久久沉醉在黄坤生的书法艺术世界里。