单独以书法博士群体为对象的书法作品展，是近年来才有的新鲜事。书法博士这一群体之所以能够在书法创作者的大群体中“脱颖而出”，这与其本身具有的独特性不无关系。
　　书法家是一个比较笼統的概念，称一个稍有功底的人为书法家，其标准既多样又模糊。而在国家现行的学位制度下，通过博士学位课程考试和论文答辩，成绩合格者，方可称之为书法博士。书法博士应具有在书法学科领域独立从事学术研究的能力，并有创造性成果，也应在书法艺术领域独立从事创作实践并有所创新和突破，即学术与创作须并重。这是书法博士区别于大多数普通书法家的本质特点，也是书法博士群体能单独举办较高品位作品展的内部条件。书法博士的培养已有二十余年的历程，培养单位由当日的一家衍生到今日的十余家；博士生导师也由当日的一两位增加到今日的数十位；毕业的书法博士生也由当日的个位数增加到今日的三位数。书法博士的学术研究理论和创作风格，正朝着多元化的方向纵深发展，且已具备一定的规模，这是书法博士群体能单独举办高品位作品展的外部条件。
　　近年的书法博士作品展，大约可分为几类：一是某一培养单位组织所培养的博士生举办的展览；二是一些博士自发组织的联展；三是某一博士举办的个人书法展；四是按性别区分举办的女博士作品展；五是某一官方机构或民间机构举办的博士作品邀请展或提名展。展览规模各有大小，展览地点亦遍及南北东西。
　　水准，选拔与磨练造就高品质
　　书法展览的规模相对较小，但总体质量较高。一般的书法博士作品展，普遍为中小型规模的展览，参展人数最多也不过一百余人。相比较而言，改革开放近四十年来，中国书法家协会面向全社会通过展览、研讨会等形式，至今吸纳会员多达一万余人，而书法博士培养已二十余年历程，至今也才三位数的博士而已。这个群体代表了书法创作与学术研究的较高层次，而群体的“小型化”也形成了博士书法作品展规模小的特点。
　　从展览对象的角度来看，书法博士作品展因其具有学历要求，形成了天然的选拔机制。与之相较，国家级展览中仅“兰亭奖”设定中国书法家协会会员作为参与选拔的前提条件，其他海选式的展览均无投稿资格限制。这种情况虽然提高了大众对于书法的参与度，但同时也由于部分参与者并未接受过系统的学习、训练，从而造成了参展作品水平良莠不齐的状况。而博士展中的任何一个参展作者，都经过严格的博士招生入学考试，再经历三至六年学术与创作的磨炼。经历了严格学术训练的书法博士，他们的文化广度、审美见识都具有了相应的高度，其作品展在整体的水准上是比较高的。
　　书法博士所提交的论文，反映出书法博士研究视野涵盖书法史、创作理论、书法文献、古文字学、书法批评、书法教育、篆刻理论等各个方面，可谓专而谨，博而厚。并且，如果仔细对照作品和论文可发现，书法博士在理论研究和书法创作二者的旨趣上整体是统一的。从作者群体论，能扎实地开办既有若干作品也提交论文的展览，目前只有书法博士这样的学者书家群体能实现，应当起到引领学术风尚、引导创作风潮的作用。
　　格调，综合学养提升审美志趣
　　从现今的书法博士作品展可以看出，不少博士也曾是各项展览提名、获奖的优胜者，只不过他们通过若干年的沉淀和学术训练，其艺术创作风格更显平和，更见自身的思想认识和审美志趣。学术研究的旨趣必然影响到他们创作审美的转变，学术研究的深度也正面促进着他们创作高度的提升。比如，研究古代书论版本的，会特别注意作品中文字版本的可靠性；研究篆书的，会更加考究作品中篆法的准确性；研究晚明书法的，会更注重书法形式既合传统又具突破性。这种因为读书治学而形成的学识上的优势，在专业素养、文化修养、综合学养上，已与一般书家的乱抄内容、盲目求新形成了本质区别。在著书立说的过程中，书法博士要查阅大量古今一手文献，长期浸染于古代历史文化之中，在不断的耳濡目染下，其创作手法与审美就必然与时下的“展览体”拉开距离，使得博士作品展整体透露着一种雅驯正统的格调和浓厚的书卷气。


　　书法博士总体上具有较好的创作基础，又经历了严格的学术训练和学术道德的考量，故以他们为对象举办的作品展，各自皆能保持独立自我，不取媚于世人，较好地传承了中国书法正统典雅之内核。因此，通过深化博士作品展的形式和内涵，必将在当代书法创作的高雅追求上率先示范，并推进当代书法创作向着健康的道路持续发展。
　　（本文为四川大学横向项目“书法教育与书法创作研究”H171262阶段性成果）