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摘 要：望、闻、问、切四诊法是我国传统医学的基础。笔者试结合望、闻、问、切四诊法在高中美术欣赏课教学中美术教学中来运用阐述。通过观察学生的上课情绪、学生肢体语言等即“望”、了解学生的想法即“闻”、讯问学习情况即“问”、作业评价反馈即“切”四方面来了解学生，促进教学活动的有效发展。
关键词：“四诊法” 高中美术欣赏 教学运用
望、闻、问、切四诊法是我国传统医学的基础，是中医诊察疾病的主要手段。在新课程理念指导下美术教学中亦可运用此法去了解学生接受知识的情况，以便及时调整教学。我们的高中学生正处在思维活跃、求知欲强、接受能力快的时期，学科知识结构也相对比较完善。随着年龄的增长和理解能力的增强，逐渐对美术欣赏活动产生了很大兴趣，这种兴趣对于取得良好的教育效果是十分有利的因素。然而我们也应清醒地看到，一个人审美能力的提高，并不以年龄的增长、智力的发展和理解能力的增强而呈现上升趋势。因为在学生身上还存在着许多对美术欣赏学习不利的因素。笔者认为，在高中美术欣赏教学中，教师一定要从学生的实际出发，充分“望”到学生现状，“切”入实际地进行有效教学。既要通过“问”让学生掌握相关的美术知识，介绍美术作品，了解美术流变的关系等，又要“闻”到学生通过对作品独特的艺术语言的理解，从提高视知觉的感受能力去带动对作品的情感体验，用心去与作品交流，实现培养学生正确的审美习惯态度、提高学生审美感受能力的目的。
一、“望”法为首，及时了解学生情绪
望，即“看气色”。学生大部分是情感型的，喜欢与不喜欢全挂在脸上，教师要注意观察学生在学习过程中的表情，学生是不是对这堂课感兴趣，难度会不会太大等。教师要根据学生的学习情况及时调整教学。学生对这堂课有没有兴趣，在于课的内容及教师的教法。同样的内容，采用不同的教学方法产生的教学效果是不同的，这就需要教师精心设计，备好课，更备好学生。从学生实际出发，审时度势的引导学生，调动学生自身的兴趣，激发起学生思维的活跃性。
例如《走进博物馆》这一课，我有讲到艺术作品的拍卖，但在课堂上我没有直接讲解拍卖的过程，而是让学生自己去收集信息，阐述拍卖是怎样进行的，然后让学生以小组为单位写了一份“课堂模拟拍卖会设计方案”，通过竞争，选择了三个组的方案，每组各推选出一名拍卖师，根据他们自己的方案来课堂模拟拍卖会。这课中每一位学生都积极参与，卖的、买的都扮演好了自己的角色，拍卖会搞得有声有色，气氛非常好。整个过程中教师只需在旁控制节奏。这样的一个学习过程远比教师单纯的讲授有意思，学习效果也更好。
在课堂上，我经常发现许多学生对教师的提问心里是非常渴望回答的，就是自己没这个勇气，这时点名叫他回答，那他是非常乐意的，表现也往往不错。他的表现欲得到了满足，再加上教师对他肯定的评语，他就很有成就感，这样很容易培养学生对美术课的兴趣。兴趣是最好的老师，有了学习兴趣，才会产生创造的欲望，进而产生创造的动力。
二、“闻”法为次，恰当掌握学生想法
闻，即“听声音”。这是双方面的，一方面作为教师要多听学生对老师上课的意见，允许学生有自己的想法，给学生自由想象的时间与空间，给学生留有思考的余地，处理好主导与主体的关系，学生是认识的主体，教学中让学生按教师的指导，自己去走，而不是牵着走；自己达到目标而不是抱到目的地，同样一个结论，由教师合盘托出与启发学生自己说出其效果大不一样。在课堂教学中，教师把握控制权力，学生是学习的主体，教师要调动学生积极主动地参加学习活动，同时要学会“听”学生对美术学习的自我评价。
今天的美术教育已不是单纯的技法学习或是直接向学生灌输一些美术知识，而必须让学生能够拿着自己的“杯子”用自己的方法，不断地找到适合于他（她）的“水”，即学会学习。所以了解学生在学习过程中的表现、感受等尤为重要。学习过程中存在着怎样的问题，有什么新的发现，收获到了多少知识，是怎样去进行学习的？学生自己最为清楚，教师要学会让学生对自己的美术学习进行自我评价，既可以真实、快速地了解到学生的学习情况，又可以让学生在评价中学会学习。
另一方面，在教学过程中，教师也应该作为教学过程的参与者表达自己的理解，让学生听到教师的心声，在相互分析理解中学习，如果教师自己的感受、困惑等不能进入教学过程，实际上教师自身也就被排斥在教学过程之外了，教师充其量只充当着“传声筒”的角色。这样的教学过程缺少真实的交流，缺少应有的生机与活力。
三、“问”法为助，准确引导学生思考
问，即“问病情”。问可从课堂提问与课后询问两方面来考虑。新课程理念非常强调学生在学习过程中的主体地位，那么如何让学生在学习中处于主体地位呢？课堂是学生学习的主阵地，提问，是在师生双边活动的众多形式中使用最普遍的一种。课堂提问是要有技巧的，有人把提问的内容划分为三类：事实性问题、解释性问题和评价性问题。前者可算是寻求答案的类型；后两类问题可算是寻求理由的类型。寻求答案的提问是以得到现成答案为目的，答案往往是唯一的。
例如，要同学们欣赏《清明上河图》这一作品时，老师会问作品的作者是谁？他是哪个朝代的画家？这类提问通常没有多少让学生进行探索的余地。寻求理由的提问，答案往往不是唯一的，它要求学生做好发散性思考。如：如果让你来描绘一幅《清明上河图》，你会怎样安排画面，为什么？这样的提问，学生可以根据自身的想象，编织出不同的画面，发散了学生的思维。提问就可以是教师的指挥棒，教师只要扮演好“抛砖引玉”的角色，学生就会进入自主学习的状态。提问是启迪思维的重要手段，提问设计的质量直接影响着启迪的效果，课堂提问应该把握好“度”与“序”，即深浅要有层次，先后要有次序。问得不得法，学生很难有所表现，所以只有全面地掌握了知识与学生两个方面的情况，才能准确地把握提问的“度”。
例外教师还应事先设计一些适应不同思维层次的阶梯式提问，以备教学中适情选用，当然能当堂根据学生接受知识的情况提出相应的问题是更好的。课外，教师可以和学生作轻松地交谈，询问他们对美术课的一些看法，知识接受的情况，学生会比较真实地表达他们的想法，有的还会提一些好的建议，教师可增加对学生的了解，也有益于教学活动的开展。 四、“切”法为后，逐步提升学生能力
切，即“按脉搏”。美术教学中学生接受知识的水平，一方面要通过美术作业评价学生美术学习的结果，更为重要的是要通过学生在美术学习过程中的表现，对其在美术学习能力，学习态度、情感和价值等方面的发展予以评价，这也是新课程理念的体现。学生的技法水平难免存在着差异，表现在作业上就是对形体、色彩、构图、技法等方面的处理，好与差也较明显，但是有些学生技法平平，对作业却有独特的创见，虽然不成熟但富有创造性，在学习的过程中又充满热情，这样他们的美术学习也是优秀的。
也就是说在进行教学安排的时候，将各阶段的教学目标分成不同的水平层次，有不同的侧重内容。如在进行想象画教学中，可以将班级同学进行分组，对A组的学生的教学重点是欣赏大师作品辅助想象，因为A组的学生本身绘画的方法与基本技能都掌握的都比较好，对想象画完成中出现的问题在教师的指导与欣赏画以及临摹中就可以解决好。对B、C组的学生则重点在于基本的想象力的培养，整体把握基本形体的方法上对其进行系统训练，对画面整体效果、艺术处理方面等不作过高的要求。这样，就能很好的体现教学内容的不同针对性。
“为了每一位学生的发展”是新课程的核心理念。为了实现这一理念，教师必须尊重每一位学生，尤其要尊重智力发育迟缓的学生、和自己意见不一致的学生，让他们有发挥自己的空间。尊重学生意味着不伤害学生的自尊心，不随意当众批评学生，当学生犯错时，教师大可不必动怒，而采用平和的方式，用幽默的语言去缓解非常重要。当然，教师不仅要尊重每一位学生，还要学会赞赏每一位学生，赞赏学生所取得的哪怕是极其微小的成绩、所付出的努力，这样对于美术教学的开展也是极为重要的。
当然，要做到能对每一个学生“对症下药”，首先自己要是一位好医生，在教学过程中教师不但要了解学生更要认识自己，客观地评价自己的优势和不足，谦虚谨慎，不断地学习他人先进的教学方法和教学经验，不断地探索研究，创新追求，要终生学习，才能与时俱进，正确引导、评价学生，实现自身的价值。总之，要上好高中美术欣赏课，美术老师就必须在新课程标准的指导下，既树立以学生为主体的教学理念，又善于挖掘教师上课中的方式方法，努力探寻高效的教学方法和教学手段，激发学生对学习美术的兴趣，使美术欣赏课成为教师与学生共同感受美、领悟美的艺术海洋。
（宁波市鄞州区鄞江中学 浙江宁波）
关键词：“四诊法” 高中美术欣赏 教学运用
望、闻、问、切四诊法是我国传统医学的基础，是中医诊察疾病的主要手段。在新课程理念指导下美术教学中亦可运用此法去了解学生接受知识的情况，以便及时调整教学。我们的高中学生正处在思维活跃、求知欲强、接受能力快的时期，学科知识结构也相对比较完善。随着年龄的增长和理解能力的增强，逐渐对美术欣赏活动产生了很大兴趣，这种兴趣对于取得良好的教育效果是十分有利的因素。然而我们也应清醒地看到，一个人审美能力的提高，并不以年龄的增长、智力的发展和理解能力的增强而呈现上升趋势。因为在学生身上还存在着许多对美术欣赏学习不利的因素。笔者认为，在高中美术欣赏教学中，教师一定要从学生的实际出发，充分“望”到学生现状，“切”入实际地进行有效教学。既要通过“问”让学生掌握相关的美术知识，介绍美术作品，了解美术流变的关系等，又要“闻”到学生通过对作品独特的艺术语言的理解，从提高视知觉的感受能力去带动对作品的情感体验，用心去与作品交流，实现培养学生正确的审美习惯态度、提高学生审美感受能力的目的。
一、“望”法为首，及时了解学生情绪
望，即“看气色”。学生大部分是情感型的，喜欢与不喜欢全挂在脸上，教师要注意观察学生在学习过程中的表情，学生是不是对这堂课感兴趣，难度会不会太大等。教师要根据学生的学习情况及时调整教学。学生对这堂课有没有兴趣，在于课的内容及教师的教法。同样的内容，采用不同的教学方法产生的教学效果是不同的，这就需要教师精心设计，备好课，更备好学生。从学生实际出发，审时度势的引导学生，调动学生自身的兴趣，激发起学生思维的活跃性。
例如《走进博物馆》这一课，我有讲到艺术作品的拍卖，但在课堂上我没有直接讲解拍卖的过程，而是让学生自己去收集信息，阐述拍卖是怎样进行的，然后让学生以小组为单位写了一份“课堂模拟拍卖会设计方案”，通过竞争，选择了三个组的方案，每组各推选出一名拍卖师，根据他们自己的方案来课堂模拟拍卖会。这课中每一位学生都积极参与，卖的、买的都扮演好了自己的角色，拍卖会搞得有声有色，气氛非常好。整个过程中教师只需在旁控制节奏。这样的一个学习过程远比教师单纯的讲授有意思，学习效果也更好。
在课堂上，我经常发现许多学生对教师的提问心里是非常渴望回答的，就是自己没这个勇气，这时点名叫他回答，那他是非常乐意的，表现也往往不错。他的表现欲得到了满足，再加上教师对他肯定的评语，他就很有成就感，这样很容易培养学生对美术课的兴趣。兴趣是最好的老师，有了学习兴趣，才会产生创造的欲望，进而产生创造的动力。
二、“闻”法为次，恰当掌握学生想法
闻，即“听声音”。这是双方面的，一方面作为教师要多听学生对老师上课的意见，允许学生有自己的想法，给学生自由想象的时间与空间，给学生留有思考的余地，处理好主导与主体的关系，学生是认识的主体，教学中让学生按教师的指导，自己去走，而不是牵着走；自己达到目标而不是抱到目的地，同样一个结论，由教师合盘托出与启发学生自己说出其效果大不一样。在课堂教学中，教师把握控制权力，学生是学习的主体，教师要调动学生积极主动地参加学习活动，同时要学会“听”学生对美术学习的自我评价。
今天的美术教育已不是单纯的技法学习或是直接向学生灌输一些美术知识，而必须让学生能够拿着自己的“杯子”用自己的方法，不断地找到适合于他（她）的“水”，即学会学习。所以了解学生在学习过程中的表现、感受等尤为重要。学习过程中存在着怎样的问题，有什么新的发现，收获到了多少知识，是怎样去进行学习的？学生自己最为清楚，教师要学会让学生对自己的美术学习进行自我评价，既可以真实、快速地了解到学生的学习情况，又可以让学生在评价中学会学习。
另一方面，在教学过程中，教师也应该作为教学过程的参与者表达自己的理解，让学生听到教师的心声，在相互分析理解中学习，如果教师自己的感受、困惑等不能进入教学过程，实际上教师自身也就被排斥在教学过程之外了，教师充其量只充当着“传声筒”的角色。这样的教学过程缺少真实的交流，缺少应有的生机与活力。
三、“问”法为助，准确引导学生思考
问，即“问病情”。问可从课堂提问与课后询问两方面来考虑。新课程理念非常强调学生在学习过程中的主体地位，那么如何让学生在学习中处于主体地位呢？课堂是学生学习的主阵地，提问，是在师生双边活动的众多形式中使用最普遍的一种。课堂提问是要有技巧的，有人把提问的内容划分为三类：事实性问题、解释性问题和评价性问题。前者可算是寻求答案的类型；后两类问题可算是寻求理由的类型。寻求答案的提问是以得到现成答案为目的，答案往往是唯一的。
例如，要同学们欣赏《清明上河图》这一作品时，老师会问作品的作者是谁？他是哪个朝代的画家？这类提问通常没有多少让学生进行探索的余地。寻求理由的提问，答案往往不是唯一的，它要求学生做好发散性思考。如：如果让你来描绘一幅《清明上河图》，你会怎样安排画面，为什么？这样的提问，学生可以根据自身的想象，编织出不同的画面，发散了学生的思维。提问就可以是教师的指挥棒，教师只要扮演好“抛砖引玉”的角色，学生就会进入自主学习的状态。提问是启迪思维的重要手段，提问设计的质量直接影响着启迪的效果，课堂提问应该把握好“度”与“序”，即深浅要有层次，先后要有次序。问得不得法，学生很难有所表现，所以只有全面地掌握了知识与学生两个方面的情况，才能准确地把握提问的“度”。
例外教师还应事先设计一些适应不同思维层次的阶梯式提问，以备教学中适情选用，当然能当堂根据学生接受知识的情况提出相应的问题是更好的。课外，教师可以和学生作轻松地交谈，询问他们对美术课的一些看法，知识接受的情况，学生会比较真实地表达他们的想法，有的还会提一些好的建议，教师可增加对学生的了解，也有益于教学活动的开展。 四、“切”法为后，逐步提升学生能力
切，即“按脉搏”。美术教学中学生接受知识的水平，一方面要通过美术作业评价学生美术学习的结果，更为重要的是要通过学生在美术学习过程中的表现，对其在美术学习能力，学习态度、情感和价值等方面的发展予以评价，这也是新课程理念的体现。学生的技法水平难免存在着差异，表现在作业上就是对形体、色彩、构图、技法等方面的处理，好与差也较明显，但是有些学生技法平平，对作业却有独特的创见，虽然不成熟但富有创造性，在学习的过程中又充满热情，这样他们的美术学习也是优秀的。
也就是说在进行教学安排的时候，将各阶段的教学目标分成不同的水平层次，有不同的侧重内容。如在进行想象画教学中，可以将班级同学进行分组，对A组的学生的教学重点是欣赏大师作品辅助想象，因为A组的学生本身绘画的方法与基本技能都掌握的都比较好，对想象画完成中出现的问题在教师的指导与欣赏画以及临摹中就可以解决好。对B、C组的学生则重点在于基本的想象力的培养，整体把握基本形体的方法上对其进行系统训练，对画面整体效果、艺术处理方面等不作过高的要求。这样，就能很好的体现教学内容的不同针对性。
“为了每一位学生的发展”是新课程的核心理念。为了实现这一理念，教师必须尊重每一位学生，尤其要尊重智力发育迟缓的学生、和自己意见不一致的学生，让他们有发挥自己的空间。尊重学生意味着不伤害学生的自尊心，不随意当众批评学生，当学生犯错时，教师大可不必动怒，而采用平和的方式，用幽默的语言去缓解非常重要。当然，教师不仅要尊重每一位学生，还要学会赞赏每一位学生，赞赏学生所取得的哪怕是极其微小的成绩、所付出的努力，这样对于美术教学的开展也是极为重要的。
当然，要做到能对每一个学生“对症下药”，首先自己要是一位好医生，在教学过程中教师不但要了解学生更要认识自己，客观地评价自己的优势和不足，谦虚谨慎，不断地学习他人先进的教学方法和教学经验，不断地探索研究，创新追求，要终生学习，才能与时俱进，正确引导、评价学生，实现自身的价值。总之，要上好高中美术欣赏课，美术老师就必须在新课程标准的指导下，既树立以学生为主体的教学理念，又善于挖掘教师上课中的方式方法，努力探寻高效的教学方法和教学手段，激发学生对学习美术的兴趣，使美术欣赏课成为教师与学生共同感受美、领悟美的艺术海洋。
（宁波市鄞州区鄞江中学 浙江宁波）