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一、导语设计
四季轮回，秋天和其他季节一样，静静地来又终将悄悄地去，但凭倚文学这扇神奇的窗口，我们能永远地观望秋天享受秋天。这节课就让我们一同走进以小说《沉沦》《春风沉醉的晚上》而照亮现代文坛的江浙才子郁达夫的文字世界，去观望去享受他用高雅情趣滋养和守护的秋天——《故都的秋》。
二、引出焦点“欣赏和热爱悲凉”
1.一生朗读幻灯片呈现的文章首尾两段文字（文段略）。
2.师：作者不远千里来欣赏故都的秋天，并且愿意把寿命的三分之二折去来留住这北国的秋天，可见他对北国之秋爱得深沉爱得偏执，那么身为南方人，作者为什么如此特别地欣赏北国之秋呢？原因全在一个“味”字。言为心声，郁达夫就毫不掩饰地说：“可是这秋的深味，尤其是中国的秋的深味，非要在北方，才感受得到底。”这秋的深味，就是文眼句所说的——
生齐答：“可是啊，北国的秋，却特别地来得清，来得静，来得悲凉。”
3.师：秋的深味，看似“三味杂陈”，其实，说到底就是一种味道——悲凉，因为秋色之“清”，秋声之“静”，都夹带着“悲凉”。这样看来，作者特别欣赏秋的深味，就是特别欣赏和热爱悲凉。欣赏和热爱悲凉，这就一反常情令人费解，这节课我们就来重点解读这个难点。
三、发现品味悲凉背后的历史沧桑感
1.师：请同学们锁定第3段，发现并品味作者与我们通常欣赏趣味不一致的细节。
2.生1细节：作者要在皇城人海中“租人家一椽破屋”来欣赏风景，为什么是“破屋”而不是“新屋”？
师：能不能联系文章标题中“故都”不拟为“北平”的原因思考？
生1：“故”有“以前”“旧有”的意思，暗示历史悠久，文化深厚，能牵引人走进历史的深处，生发历史沧桑的感触；“破屋”给人沧桑之感，能带给人历史的回味，置身其中，才能细细体味“故都”历史兴衰的沧桑意蕴和深厚的文化积淀。
3.生2细节：作者期盼最好是“疏疏落落的尖细且长的秋草”来作牵牛花的陪衬，为什么是“衰草”而不是“青草”？
师：那你的看法呢？
生2：衰草给人“特别悲凉”的感受，作者欣赏“特别悲凉”的秋味，与他特殊的审美倾向一致。作者此时面对的故都已然不是当年的皇城，“破屋”、“破壁”就是很好的暗示，形象地告诉人们它已从辉煌走向颓败。细弱衰败的秋草与故都的衰败颓唐的整体氛围相统一，和“破屋”一样，它也能使人更加深切地体味历史的沧桑意味。
4.师：由此看来，“悲凉”的背后是一种历史沧桑感，作者特别欣赏“悲凉”，其实是特殊审美趣味使然：他在秋景中能体会到历史的沧桑。这是有悟性的文化人的优雅之处，能敏感地触摸到风景深处的文化脉搏，我们崇仰的“轮椅上的奔跑者”史铁生也不例外，这有他的文字为证，请一位同学朗读《我与地坛》写“古园”的文字（幻灯片呈现）——
“我常觉得这中间有着宿命的味道：仿佛这古园就是为了等我，而历尽沧桑在那儿等待了四百多年。它等待我出生，然后又等待我活到最狂妄的年龄上忽地残废了双腿。四百多年里，它剥蚀了古殿檐头浮夸的琉璃，淡褪了门壁上炫耀的朱红，坍圮了一段段高墙，又散落了玉砌雕栏，祭坛四周的老柏树愈见苍幽，到处的野草荒藤也都茂盛得自在坦荡。这时候想必我是该来了。”
读后我们会发现，史铁生笔下的意象——剥蚀了琉璃的“古殿”、茂盛的“野草”和郁达夫笔下的意象——“破屋”、疏疏落落的“秋草”极其类同，而且审美效果也极其类同，都能氤氲出一种历史沧桑的意味。
四、合作探究悲凉背后的生命消亡感
1.探究：作者从落蕊中体会到“有点儿落寞”，为什么落寞？
生3：联系语境“梧桐一叶而天下知秋”，发现文人对落叶的感触是生命的凋残；落蕊的凋零一如落叶的凋零，使文人身份的郁达夫自然联想到生命的凋零、消亡。落蕊本是“脚踏上去，声音也没有，气味也没有”，但因为作者有异样的审美情趣，他看到落蕊便有了生命消亡的感觉，自然便有点伤感，也就是“有点儿落寞”。
师：这样看来，“扫帚的丝纹”就是生命消亡留下的印迹，有如矮小的坟堆是生命消亡的印迹。
2.探究：写蝉声用了“嘶叫”又用了“啼唱”，怎样理解这一用词的矛盾？
生4：“嘶叫”说明蝉声的“衰弱”，说明这只蝉是生命即将走向终点也就是生命即将消亡的蝉。一种生命的晚景给人的感受就像落蕊给人的感受一样：落寞、悲凉。“嘶叫”带出了作者内心的悲凉。
生5：“啼唱”说明作者很享受这种声音，传达出作者特别欣赏“悲凉”之音的独特审美情趣。
3.探究：作者为什么为都市闲人“念錯的歧韵”叫“正好”？
师引导：平仄连读，音调急促；两个平声连读，音调缓和。
生6：“缓慢”的节奏不仅给人一种“悠闲”感，也给人一种悲凉感。生活在繁华谢后的故都的人们，不仅感叹自然天气的变凉，也可能感叹社会“天气”的变凉——社会状况日趋衰败惨淡，也可能感叹人生的无常、生命的易逝，一如王羲之感叹美好事物的无常与易逝：“向之所欣，俯仰之间，已为陈迹，犹不能不以之兴怀。”我们有理由大胆推测：作者为“念错的歧韵”叫“正好”的原因，很可能也与对生命消亡的特殊审美感受有关。都市闲人微叹声里传达出的是更深沉的悲凉。
五、整合总结悲凉的意蕴
1.师：整合两次探究成果，我们可以发现悲凉的背后是：历史沧桑感与生命消亡感。
2.学生齐声朗读幻灯片呈现的文字：
余秋雨在《<文化苦旅>自序》中写道：“我发现自己特别想去的地方，总是古代文化和文人留下较深脚印的所在，说明我心底的山水并不完全是自然山水而是一种‘人文山水’。这是中国历史文化的悠久魅力和它对我的长期熏染造成的，要摆脱也摆脱不了。每到一个地方，总有一种沉重的历史气压罩住我的全身，使我无端地感动，无端地喟叹。” 3.师：文化名人余秋雨在“文化苦旅”后的这番自我表白，体现的却是所有文化人的审美追求，郁达夫亦不例外。他有着文人特殊的审美情趣和人文情怀，因而在平凡的故都秋景之上，他不仅体会到了历史的沧桑，也透视到了生命的迹象。
六、自主探究审美趣味的成因
1.师：作者为何拥有如此独特的审美趣味？请结合第12段文字及已有知识积累探究。
2.生7：（联系第12段文字思考）郁达夫也是文人，摆脱不了中国文人自古而来的悲秋心理对自己的影响；郁达夫是“有情趣的人”。
3.生8：（联系2010年湖南高考现代文阅读《一朵午荷》思考）源于作者对生命的深刻感悟。台湾作家洛夫在《一朵午荷》中写道：“兴衰无非都是生命过程中的一部分。”生命不只有生，也有死；不只有蓬勃，也有衰败。诞生与蓬勃有感悟存在的价值，同样，衰败与死亡也有感悟存在的价值。
4.师：是的，生命的任何一种存在形式都有感悟存在的价值。诞生与蓬勃有感悟存在的价值，如徐志摩就热情地说“我们要守候一个馨香的婴儿出世”（散文《婴儿》），毛泽东就欣喜地说“青年是早晨八九点钟的太阳”；同样，衰败与死亡也有感悟存在的价值，如佟铁鑫就深情地唱道“最美还是夕阳红”，张海迪在给史铁生的信中就诗意地写道“死亡是一片绿色地带”。郁达夫为“衰草”“寒蝉”叫好，实则是在深刻地感悟生命。
七、拓展探究黛玉要留残荷的原因
1.幻灯片呈现文字：
宝玉道：“这些破荷叶可恨，怎么还不叫人来拔去。”宝钗笑道：“今年这几日，何曾饶了这园子闲了，天天逛，那里还有叫人来收拾的工夫。”林黛玉道：“我最不喜欢李义山的诗，只喜他这一句‘留得残荷听雨声’。偏你们又不留着残荷了。”
2.师：入乎其内，出乎其外。我们再来一起探究《红楼梦》第40回里的一个疑点：贾宝玉觉得残荷可恨而林黛玉要留着残荷的原因。
3.生9：林黛玉这个人物被曹雪芹赋予了更多的文学才情，她有文化人的审美情趣，她是以文人的视角来审视残荷的。
4.生10：林黛玉不染尘俗，多愁善感，注重感情，追求一种诗意的生活。
5.师：正如著名作家、红学专家刘心武所言，“林黛玉是一种诗意的存在”。她的“留着残荷”一如我们在歌词里所熟悉的她的“葬花”，體现的都是一种高雅的生活情趣。
八、结束语
郁达夫以他的赏秋的经历告诉我们：做一个对生活有感触的人，有情趣的人，就能走进历史的深处，就能感受生命的痕迹，因此，读郁达夫的散文，我们还应获得阅读之外的更重要的启示，那就是：让自己的内心变得柔软，做一个感情细腻情趣高雅的人，从而去别样地享受自然和人生中更多更美的风景。
教学反思：
重构的重心在教学内容的确定和落实。
一、教学内容的确定
先前对于经典散文《故都的秋》的教学，我和众多执教者一样，都无视了学生的阅读疑惑和阅读需求——作者为什么欣赏和热爱悲凉。事实上，脱离学生的阅读疑惑和阅读需求而进行的所谓个性教学精彩教学，实则是一场无法走进学生心灵的“个人独秀”，效果可想而知。我们不得不站在学生阅读疑惑和阅读需求的立场来重构文本教学。在作者眼里，悲凉是一种美，他热爱悲凉，体现了一种个性化的审美价值和审美情趣，基于此理解，我把作者的审美情趣——对悲凉的欣赏和热爱——确定为重构经典教学的重点、难点。虽然在阅读教学中，学生因缺乏审美修养和生活体验，对审美情趣存在一定程度的隔膜感，但我认为，我们大没必要停下探索的脚步，也绝没必要去追求根本不可能实现的“一步到位”，在接下来的教学中，只要坚持有意识地适时地对学生进行审美教育，学生终会逐渐消融审美隔膜，实现与阅读能力紧密相联的审美能力的实质飞跃。
二、教学内容的落实
重构的角度是审美情趣，而作者个性化的审美情趣表现为对悲凉的热爱，基于此，我把“悲凉”作为教学焦点，按照由“是什么”（悲凉的内涵）到“为什么”（热爱悲凉这一审美情趣的成因）的递进结构来突破难点。解读“是什么”时，关于“悲凉”的生命层次意味，学生通过“破屋”“秋草”“落蕊”“衰蝉”等意象，不难理解，而其历史层次意蕴，却是学生难以发现和理解的。为此，我首先设计了发现品味细节的环节，并适时引导学生联系文题中“故都”不拟为“北平”的原因进行品味，使学生在获得发现的快乐的同时，也获得了对“悲凉”意蕴的深刻而全面的理解。解读“为什么”时，我预设到学生对作者为什么欣赏衰败的生命当存疑惑，就把台湾作家洛夫的《一朵午荷》中关于生命感悟的一段文字呈现给学生，学生记住了“兴衰无非都是生命过程中的一部分”，也就不难理解郁达夫别样的审美情趣的成因了。整个教学进程中，我在不忘引导学生关注文本的同时，也适度地“插播”了学生非常熟悉的文化含量极高的诸如《我与地坛》《<文化苦旅>自序》《红楼梦》等经典中的片段，以依次触发学生对悲凉的历史意味、悲凉的生命意蕴、审美情趣成因的同类联想，这不仅加深了学生对难点的理解，也增大了课堂的文化密度，实现了与文化人郁达夫巅峰之作所弥漫的文化氛围的完美统一。
最后该对孙绍振先生说声谢谢了，是我在《名作欣赏》杂志上读了他的大作《〈故都的秋〉：悲凉美、雅趣和俗趣》，才使自己意识到先前经验里的教学是多么的肤浅和盲目，才使自己有了重构经典教学的美好冲动后的实在举动。
四季轮回，秋天和其他季节一样，静静地来又终将悄悄地去，但凭倚文学这扇神奇的窗口，我们能永远地观望秋天享受秋天。这节课就让我们一同走进以小说《沉沦》《春风沉醉的晚上》而照亮现代文坛的江浙才子郁达夫的文字世界，去观望去享受他用高雅情趣滋养和守护的秋天——《故都的秋》。
二、引出焦点“欣赏和热爱悲凉”
1.一生朗读幻灯片呈现的文章首尾两段文字（文段略）。
2.师：作者不远千里来欣赏故都的秋天，并且愿意把寿命的三分之二折去来留住这北国的秋天，可见他对北国之秋爱得深沉爱得偏执，那么身为南方人，作者为什么如此特别地欣赏北国之秋呢？原因全在一个“味”字。言为心声，郁达夫就毫不掩饰地说：“可是这秋的深味，尤其是中国的秋的深味，非要在北方，才感受得到底。”这秋的深味，就是文眼句所说的——
生齐答：“可是啊，北国的秋，却特别地来得清，来得静，来得悲凉。”
3.师：秋的深味，看似“三味杂陈”，其实，说到底就是一种味道——悲凉，因为秋色之“清”，秋声之“静”，都夹带着“悲凉”。这样看来，作者特别欣赏秋的深味，就是特别欣赏和热爱悲凉。欣赏和热爱悲凉，这就一反常情令人费解，这节课我们就来重点解读这个难点。
三、发现品味悲凉背后的历史沧桑感
1.师：请同学们锁定第3段，发现并品味作者与我们通常欣赏趣味不一致的细节。
2.生1细节：作者要在皇城人海中“租人家一椽破屋”来欣赏风景，为什么是“破屋”而不是“新屋”？
师：能不能联系文章标题中“故都”不拟为“北平”的原因思考？
生1：“故”有“以前”“旧有”的意思，暗示历史悠久，文化深厚，能牵引人走进历史的深处，生发历史沧桑的感触；“破屋”给人沧桑之感，能带给人历史的回味，置身其中，才能细细体味“故都”历史兴衰的沧桑意蕴和深厚的文化积淀。
3.生2细节：作者期盼最好是“疏疏落落的尖细且长的秋草”来作牵牛花的陪衬，为什么是“衰草”而不是“青草”？
师：那你的看法呢？
生2：衰草给人“特别悲凉”的感受，作者欣赏“特别悲凉”的秋味，与他特殊的审美倾向一致。作者此时面对的故都已然不是当年的皇城，“破屋”、“破壁”就是很好的暗示，形象地告诉人们它已从辉煌走向颓败。细弱衰败的秋草与故都的衰败颓唐的整体氛围相统一，和“破屋”一样，它也能使人更加深切地体味历史的沧桑意味。
4.师：由此看来，“悲凉”的背后是一种历史沧桑感，作者特别欣赏“悲凉”，其实是特殊审美趣味使然：他在秋景中能体会到历史的沧桑。这是有悟性的文化人的优雅之处，能敏感地触摸到风景深处的文化脉搏，我们崇仰的“轮椅上的奔跑者”史铁生也不例外，这有他的文字为证，请一位同学朗读《我与地坛》写“古园”的文字（幻灯片呈现）——
“我常觉得这中间有着宿命的味道：仿佛这古园就是为了等我，而历尽沧桑在那儿等待了四百多年。它等待我出生，然后又等待我活到最狂妄的年龄上忽地残废了双腿。四百多年里，它剥蚀了古殿檐头浮夸的琉璃，淡褪了门壁上炫耀的朱红，坍圮了一段段高墙，又散落了玉砌雕栏，祭坛四周的老柏树愈见苍幽，到处的野草荒藤也都茂盛得自在坦荡。这时候想必我是该来了。”
读后我们会发现，史铁生笔下的意象——剥蚀了琉璃的“古殿”、茂盛的“野草”和郁达夫笔下的意象——“破屋”、疏疏落落的“秋草”极其类同，而且审美效果也极其类同，都能氤氲出一种历史沧桑的意味。
四、合作探究悲凉背后的生命消亡感
1.探究：作者从落蕊中体会到“有点儿落寞”，为什么落寞？
生3：联系语境“梧桐一叶而天下知秋”，发现文人对落叶的感触是生命的凋残；落蕊的凋零一如落叶的凋零，使文人身份的郁达夫自然联想到生命的凋零、消亡。落蕊本是“脚踏上去，声音也没有，气味也没有”，但因为作者有异样的审美情趣，他看到落蕊便有了生命消亡的感觉，自然便有点伤感，也就是“有点儿落寞”。
师：这样看来，“扫帚的丝纹”就是生命消亡留下的印迹，有如矮小的坟堆是生命消亡的印迹。
2.探究：写蝉声用了“嘶叫”又用了“啼唱”，怎样理解这一用词的矛盾？
生4：“嘶叫”说明蝉声的“衰弱”，说明这只蝉是生命即将走向终点也就是生命即将消亡的蝉。一种生命的晚景给人的感受就像落蕊给人的感受一样：落寞、悲凉。“嘶叫”带出了作者内心的悲凉。
生5：“啼唱”说明作者很享受这种声音，传达出作者特别欣赏“悲凉”之音的独特审美情趣。
3.探究：作者为什么为都市闲人“念錯的歧韵”叫“正好”？
师引导：平仄连读，音调急促；两个平声连读，音调缓和。
生6：“缓慢”的节奏不仅给人一种“悠闲”感，也给人一种悲凉感。生活在繁华谢后的故都的人们，不仅感叹自然天气的变凉，也可能感叹社会“天气”的变凉——社会状况日趋衰败惨淡，也可能感叹人生的无常、生命的易逝，一如王羲之感叹美好事物的无常与易逝：“向之所欣，俯仰之间，已为陈迹，犹不能不以之兴怀。”我们有理由大胆推测：作者为“念错的歧韵”叫“正好”的原因，很可能也与对生命消亡的特殊审美感受有关。都市闲人微叹声里传达出的是更深沉的悲凉。
五、整合总结悲凉的意蕴
1.师：整合两次探究成果，我们可以发现悲凉的背后是：历史沧桑感与生命消亡感。
2.学生齐声朗读幻灯片呈现的文字：
余秋雨在《<文化苦旅>自序》中写道：“我发现自己特别想去的地方，总是古代文化和文人留下较深脚印的所在，说明我心底的山水并不完全是自然山水而是一种‘人文山水’。这是中国历史文化的悠久魅力和它对我的长期熏染造成的，要摆脱也摆脱不了。每到一个地方，总有一种沉重的历史气压罩住我的全身，使我无端地感动，无端地喟叹。” 3.师：文化名人余秋雨在“文化苦旅”后的这番自我表白，体现的却是所有文化人的审美追求，郁达夫亦不例外。他有着文人特殊的审美情趣和人文情怀，因而在平凡的故都秋景之上，他不仅体会到了历史的沧桑，也透视到了生命的迹象。
六、自主探究审美趣味的成因
1.师：作者为何拥有如此独特的审美趣味？请结合第12段文字及已有知识积累探究。
2.生7：（联系第12段文字思考）郁达夫也是文人，摆脱不了中国文人自古而来的悲秋心理对自己的影响；郁达夫是“有情趣的人”。
3.生8：（联系2010年湖南高考现代文阅读《一朵午荷》思考）源于作者对生命的深刻感悟。台湾作家洛夫在《一朵午荷》中写道：“兴衰无非都是生命过程中的一部分。”生命不只有生，也有死；不只有蓬勃，也有衰败。诞生与蓬勃有感悟存在的价值，同样，衰败与死亡也有感悟存在的价值。
4.师：是的，生命的任何一种存在形式都有感悟存在的价值。诞生与蓬勃有感悟存在的价值，如徐志摩就热情地说“我们要守候一个馨香的婴儿出世”（散文《婴儿》），毛泽东就欣喜地说“青年是早晨八九点钟的太阳”；同样，衰败与死亡也有感悟存在的价值，如佟铁鑫就深情地唱道“最美还是夕阳红”，张海迪在给史铁生的信中就诗意地写道“死亡是一片绿色地带”。郁达夫为“衰草”“寒蝉”叫好，实则是在深刻地感悟生命。
七、拓展探究黛玉要留残荷的原因
1.幻灯片呈现文字：
宝玉道：“这些破荷叶可恨，怎么还不叫人来拔去。”宝钗笑道：“今年这几日，何曾饶了这园子闲了，天天逛，那里还有叫人来收拾的工夫。”林黛玉道：“我最不喜欢李义山的诗，只喜他这一句‘留得残荷听雨声’。偏你们又不留着残荷了。”
2.师：入乎其内，出乎其外。我们再来一起探究《红楼梦》第40回里的一个疑点：贾宝玉觉得残荷可恨而林黛玉要留着残荷的原因。
3.生9：林黛玉这个人物被曹雪芹赋予了更多的文学才情，她有文化人的审美情趣，她是以文人的视角来审视残荷的。
4.生10：林黛玉不染尘俗，多愁善感，注重感情，追求一种诗意的生活。
5.师：正如著名作家、红学专家刘心武所言，“林黛玉是一种诗意的存在”。她的“留着残荷”一如我们在歌词里所熟悉的她的“葬花”，體现的都是一种高雅的生活情趣。
八、结束语
郁达夫以他的赏秋的经历告诉我们：做一个对生活有感触的人，有情趣的人，就能走进历史的深处，就能感受生命的痕迹，因此，读郁达夫的散文，我们还应获得阅读之外的更重要的启示，那就是：让自己的内心变得柔软，做一个感情细腻情趣高雅的人，从而去别样地享受自然和人生中更多更美的风景。
教学反思：
重构的重心在教学内容的确定和落实。
一、教学内容的确定
先前对于经典散文《故都的秋》的教学，我和众多执教者一样，都无视了学生的阅读疑惑和阅读需求——作者为什么欣赏和热爱悲凉。事实上，脱离学生的阅读疑惑和阅读需求而进行的所谓个性教学精彩教学，实则是一场无法走进学生心灵的“个人独秀”，效果可想而知。我们不得不站在学生阅读疑惑和阅读需求的立场来重构文本教学。在作者眼里，悲凉是一种美，他热爱悲凉，体现了一种个性化的审美价值和审美情趣，基于此理解，我把作者的审美情趣——对悲凉的欣赏和热爱——确定为重构经典教学的重点、难点。虽然在阅读教学中，学生因缺乏审美修养和生活体验，对审美情趣存在一定程度的隔膜感，但我认为，我们大没必要停下探索的脚步，也绝没必要去追求根本不可能实现的“一步到位”，在接下来的教学中，只要坚持有意识地适时地对学生进行审美教育，学生终会逐渐消融审美隔膜，实现与阅读能力紧密相联的审美能力的实质飞跃。
二、教学内容的落实
重构的角度是审美情趣，而作者个性化的审美情趣表现为对悲凉的热爱，基于此，我把“悲凉”作为教学焦点，按照由“是什么”（悲凉的内涵）到“为什么”（热爱悲凉这一审美情趣的成因）的递进结构来突破难点。解读“是什么”时，关于“悲凉”的生命层次意味，学生通过“破屋”“秋草”“落蕊”“衰蝉”等意象，不难理解，而其历史层次意蕴，却是学生难以发现和理解的。为此，我首先设计了发现品味细节的环节，并适时引导学生联系文题中“故都”不拟为“北平”的原因进行品味，使学生在获得发现的快乐的同时，也获得了对“悲凉”意蕴的深刻而全面的理解。解读“为什么”时，我预设到学生对作者为什么欣赏衰败的生命当存疑惑，就把台湾作家洛夫的《一朵午荷》中关于生命感悟的一段文字呈现给学生，学生记住了“兴衰无非都是生命过程中的一部分”，也就不难理解郁达夫别样的审美情趣的成因了。整个教学进程中，我在不忘引导学生关注文本的同时，也适度地“插播”了学生非常熟悉的文化含量极高的诸如《我与地坛》《<文化苦旅>自序》《红楼梦》等经典中的片段，以依次触发学生对悲凉的历史意味、悲凉的生命意蕴、审美情趣成因的同类联想，这不仅加深了学生对难点的理解，也增大了课堂的文化密度，实现了与文化人郁达夫巅峰之作所弥漫的文化氛围的完美统一。
最后该对孙绍振先生说声谢谢了，是我在《名作欣赏》杂志上读了他的大作《〈故都的秋〉：悲凉美、雅趣和俗趣》，才使自己意识到先前经验里的教学是多么的肤浅和盲目，才使自己有了重构经典教学的美好冲动后的实在举动。