论文部分内容阅读
创新是一个民族的灵魂,创造性思维是创造一切美好事物的基础。如何培养具有创造意识的人才,已成为教育教学中的一个重要课题。同样,也是社会和新课程改革的必然需求。因此,在教育教学中,教师应积极培养学生的创造性思维。作为一名音乐教师,我也非常注重这一点。我觉得,在教学中应通过不同的方法来激发和培养学生的创造能力,为学生提供创造的机会和空间,让他们在获得音乐知识的同时,尽可能地发挥自己的创造才能。下面我就谈谈自己在实际教学中对于创新思维培养的一些做法和体会。
一、直观的音乐形象激发学生的创造性思维
音乐形象就是通过音响表现作曲家的艺术构思,塑造艺术形象,从而使欣赏者产生联想。在音乐教学中,学生可以直接感受到所欣赏乐曲的强、弱、快、慢,以及音乐的基本情绪,音乐塑造了怎样的艺术形象,表现了什么情景等等。黑格尔说过:“最杰出的艺术本领是想象,培养一个人的创造性想象力是非常有必要的。”爱因斯坦也说过:“想象力比知识更重要,想象力推动世界,是知识进化的源泉。”想象力是一把开启心灵的钥匙,通过它可以使灵感得到创造性发展。创造性想象力是一切创造的前提和根基。由此看来,在欣赏音乐的过程中,根据音乐的表现内容发挥充分的想象就显得十分重要了。例如,在欣赏《森林狂想曲》时,教师要引导学生随着音乐感受大森林的奇妙,充分展开想象,想象那美好的画面,并且可以试着用乐曲中一些动物的鸣叫创造性地演唱出乐曲的主旋律让学生亲身体验。曲于每个人的着眼点和理解能力有所区别,联想的内容也不相同,加之想象本身又有一种再创造,对音乐的感受就会不同。
二、利用课堂创编活动培养学生的创造性思维
音乐可赋予我们一种积极想象与创造的方式,提高我们的创造能力。在音乐教学中,多砷多样的创编活动可以培养学生的创造性思维,还能调动学生开动脑筋创作的积极性,发挥他们的主观能动性,例如:在欣赏过《红旗颂》和学唱了《那不勒斯舞曲》旋律的基础上,根据乐曲旋律特点和内涵创编歌词并演唱;根据扬州的历史、民俗、文化、特产等为江苏民歌《杨柳青》重新创作歌词进行演唱;根据《什么水面打跟斗》的歌词特点重新填词进行对歌;根据《音乐之声》中的音乐片段和相关故事情节创编音乐小短剧;根据音乐情绪的不同特点,利用各类节奏型进行创编并尝试配合演奏;根据作品的需要自制小型打击乐器;根据所学单元内容确立相关主题来组织创编音乐会……这些创编活动可以使学生更好的理解和表现音乐。在进行这些创编活动的过程中,教师也应充分参与,并作“导演”的角色,适当时也可作“演员”,对于学生的创作应以鼓励为主并提出适当建议。教师要利用好课堂创编活动这块阵地,培养学生的创造欲望,激发他们的创造性思维。
三、利用肢体语言启发学生的创造性思维
音乐本身是非语义性的,其本质与价值可以激发人的创造性,而且音乐的高低,强弱以及音乐情绪的喜、怒、哀、乐,是能够通过身体形态的肢体语言来表达的。因为肢体语言能唤起人的本能,更能触发人的自由联想,有助于人的创造意识。在音乐教学中教师加入适当的肢体语言,能够培养乐感,提高学生的兴趣和理解音乐的能力。奥尔夫音乐教学体系就十分注重音乐与动作、舞蹈寸语言的紧密结合,注重培养创造力,使学生以最自然简单的方式进入音乐,并从中获得个争性发展。在教学中,有时我会准备一些舞蹈动作来让学生模仿。在这其中还可适当加人彩绸、扇子、手绢、花等道具刀。如:在《西南风情》单元中体验傣族舞、跳竹竿舞;在《丝路驼铃》单元中学跳新疆舞;在《梨园漫步》单元中模仿京剧人物的的简单形体动作;在学唱歌曲《感恩的心》时配合哑语动作等。除了这些,我还会有意识地和学生一起根歌词内容设计一些有助于记忆歌词和表达情感的动作来配合歌曲演唱,和学生们一起给歌曲或乐曲创编动作或舞蹈,还和学生同学们形成了“固定”的肢体语言和“音乐语言”。“固定”的肢体语言可以让学生们在我的指引下又快又好地处理歌曲的强弱、快慢,调动他们的情感。这里的“音乐语言”是指利用钢琴弹奏不同情绪的音乐,及时向学生们传递我对他们的鼓励、赞扬、生气等情绪,在不知不觉中就和学生们形成了一种良好的
默契。
四、学科多元化引发学生的创新思维
音乐是心灵的语言,它虽然带有一定的不确定性,但它给入的回味是无穷的,音乐与科学是两种不同的思维方式,一个是浪漫的形象思维,一个是严谨的逻辑思维,但它们的思维过程是相通的,都离不开想象。著名的物理学家爱因斯坦曾经说过:“我的科学成就很多是从音乐启发而来的。”音乐是一门艺术,也是综合性很强的学科,与其它学科(如与语文、历史、地理、自然科学、政治、美术、物理等等)的关系是菲常密切的。这里值得一提的是,随着电脑的普及,电教媒体在教学中也扮演着十分重要的角色。电教媒体能增强教学的感染力和实效性,电教媒体能使音乐变得更形象与生动,能拓展学生的思路,发展学生的思维。运用电教媒体把音乐、图画有机的结合起来,使学生的听觉、视觉、恩维都同时参与到音乐的欣赏中。在课堂教学中教师应最大限度的发挥学科整合,从学生自身出发,以学生发展为根本,引发学生将各科知识综合起来理解,运用学科多元化的特点,启发学生的创新思维,这有利于激发学生的学习兴趣,培养他们的想象力、创造力、综合能力。
音乐本身就是创造,创造精神的培养应体现在教学的全过程中。在音乐教学中,教师要注重创设思维情境,激发学生思维兴趣,鼓励学生求异思维,使学生创新思维得到很好的培养。音乐的价值本来就在于激发人的创造性。我觉得,这种不断培养的创新思维将使学生终生受益,也为培养创造性人才打下了良好的基础。
(作者单位:江苏省泰州市高港中学)
一、直观的音乐形象激发学生的创造性思维
音乐形象就是通过音响表现作曲家的艺术构思,塑造艺术形象,从而使欣赏者产生联想。在音乐教学中,学生可以直接感受到所欣赏乐曲的强、弱、快、慢,以及音乐的基本情绪,音乐塑造了怎样的艺术形象,表现了什么情景等等。黑格尔说过:“最杰出的艺术本领是想象,培养一个人的创造性想象力是非常有必要的。”爱因斯坦也说过:“想象力比知识更重要,想象力推动世界,是知识进化的源泉。”想象力是一把开启心灵的钥匙,通过它可以使灵感得到创造性发展。创造性想象力是一切创造的前提和根基。由此看来,在欣赏音乐的过程中,根据音乐的表现内容发挥充分的想象就显得十分重要了。例如,在欣赏《森林狂想曲》时,教师要引导学生随着音乐感受大森林的奇妙,充分展开想象,想象那美好的画面,并且可以试着用乐曲中一些动物的鸣叫创造性地演唱出乐曲的主旋律让学生亲身体验。曲于每个人的着眼点和理解能力有所区别,联想的内容也不相同,加之想象本身又有一种再创造,对音乐的感受就会不同。
二、利用课堂创编活动培养学生的创造性思维
音乐可赋予我们一种积极想象与创造的方式,提高我们的创造能力。在音乐教学中,多砷多样的创编活动可以培养学生的创造性思维,还能调动学生开动脑筋创作的积极性,发挥他们的主观能动性,例如:在欣赏过《红旗颂》和学唱了《那不勒斯舞曲》旋律的基础上,根据乐曲旋律特点和内涵创编歌词并演唱;根据扬州的历史、民俗、文化、特产等为江苏民歌《杨柳青》重新创作歌词进行演唱;根据《什么水面打跟斗》的歌词特点重新填词进行对歌;根据《音乐之声》中的音乐片段和相关故事情节创编音乐小短剧;根据音乐情绪的不同特点,利用各类节奏型进行创编并尝试配合演奏;根据作品的需要自制小型打击乐器;根据所学单元内容确立相关主题来组织创编音乐会……这些创编活动可以使学生更好的理解和表现音乐。在进行这些创编活动的过程中,教师也应充分参与,并作“导演”的角色,适当时也可作“演员”,对于学生的创作应以鼓励为主并提出适当建议。教师要利用好课堂创编活动这块阵地,培养学生的创造欲望,激发他们的创造性思维。
三、利用肢体语言启发学生的创造性思维
音乐本身是非语义性的,其本质与价值可以激发人的创造性,而且音乐的高低,强弱以及音乐情绪的喜、怒、哀、乐,是能够通过身体形态的肢体语言来表达的。因为肢体语言能唤起人的本能,更能触发人的自由联想,有助于人的创造意识。在音乐教学中教师加入适当的肢体语言,能够培养乐感,提高学生的兴趣和理解音乐的能力。奥尔夫音乐教学体系就十分注重音乐与动作、舞蹈寸语言的紧密结合,注重培养创造力,使学生以最自然简单的方式进入音乐,并从中获得个争性发展。在教学中,有时我会准备一些舞蹈动作来让学生模仿。在这其中还可适当加人彩绸、扇子、手绢、花等道具刀。如:在《西南风情》单元中体验傣族舞、跳竹竿舞;在《丝路驼铃》单元中学跳新疆舞;在《梨园漫步》单元中模仿京剧人物的的简单形体动作;在学唱歌曲《感恩的心》时配合哑语动作等。除了这些,我还会有意识地和学生一起根歌词内容设计一些有助于记忆歌词和表达情感的动作来配合歌曲演唱,和学生们一起给歌曲或乐曲创编动作或舞蹈,还和学生同学们形成了“固定”的肢体语言和“音乐语言”。“固定”的肢体语言可以让学生们在我的指引下又快又好地处理歌曲的强弱、快慢,调动他们的情感。这里的“音乐语言”是指利用钢琴弹奏不同情绪的音乐,及时向学生们传递我对他们的鼓励、赞扬、生气等情绪,在不知不觉中就和学生们形成了一种良好的
默契。
四、学科多元化引发学生的创新思维
音乐是心灵的语言,它虽然带有一定的不确定性,但它给入的回味是无穷的,音乐与科学是两种不同的思维方式,一个是浪漫的形象思维,一个是严谨的逻辑思维,但它们的思维过程是相通的,都离不开想象。著名的物理学家爱因斯坦曾经说过:“我的科学成就很多是从音乐启发而来的。”音乐是一门艺术,也是综合性很强的学科,与其它学科(如与语文、历史、地理、自然科学、政治、美术、物理等等)的关系是菲常密切的。这里值得一提的是,随着电脑的普及,电教媒体在教学中也扮演着十分重要的角色。电教媒体能增强教学的感染力和实效性,电教媒体能使音乐变得更形象与生动,能拓展学生的思路,发展学生的思维。运用电教媒体把音乐、图画有机的结合起来,使学生的听觉、视觉、恩维都同时参与到音乐的欣赏中。在课堂教学中教师应最大限度的发挥学科整合,从学生自身出发,以学生发展为根本,引发学生将各科知识综合起来理解,运用学科多元化的特点,启发学生的创新思维,这有利于激发学生的学习兴趣,培养他们的想象力、创造力、综合能力。
音乐本身就是创造,创造精神的培养应体现在教学的全过程中。在音乐教学中,教师要注重创设思维情境,激发学生思维兴趣,鼓励学生求异思维,使学生创新思维得到很好的培养。音乐的价值本来就在于激发人的创造性。我觉得,这种不断培养的创新思维将使学生终生受益,也为培养创造性人才打下了良好的基础。
(作者单位:江苏省泰州市高港中学)