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摘 要：美术教学是群众教学中一个非常重要的项目，美术史论能够在群众美术教学的开展中发挥重要的作用。群众通过对美术史的学习能够提升自身的审美艺术、美术涵养，在实际的权重美术教学的过程中应当与基础的美术绘画教程同步开展，在现阶段随着人们生活水平的提升，人们对于精神文化的需求越来越高，进行美术教学能够满足现阶段群众对于精神文化的需求。
关键词：美术史论;群众艺术;美术教学
群众通过对美术历史的学习能够了解美术发展的历史，同时掌握美术艺术的发展对世界所产生的深远影响，除此之外学习美术史论还能够帮助群众掌握基本的美术观念、美术艺术技法的发展，帮助人们在以后的美术学习奠定理论基础。
一、 群众美术教学中美术史论的重要意义
群众文化的多元化发展是现阶段国家进行文化建设的基础，使人们在除工作学习之外自发所参与的活动，能够帮助群众自身愉悦心情、丰富群众日常生活的娱乐方式，群众文化生活的日趋多元化以及规模逐渐扩大的情况展现了现阶段人们对于文化生活的追求与向往。除此之外政府也在大力提倡人民进行文化生活，文化艺术馆已经成为人民艺术发展与政府之间重要的沟通渠道，能够正确的组织群众进行争取的文化艺术活动，并且将有着一致文化兴趣的人们聚集到一起，展开大规模的群众美术教学、美术创作等活动，以此为基础提升群众的审美能力以及艺术文化水平，能够跟好的满足人们的文化艺术需求。美术教学活动不仅仅是一项简单的文化活动，通过美术教学活动为基础能够展开各种形式的艺术活动来丰富群众的文化生活，为广大群众提供优质的精神食粮，进而提升人民群众的文化品位以及生活态度。
二、 美术史论在群众美术教学中的实际作用
（一） 教学感化作用
在实际的美术史论的学习过程中群众会接触到越来越多的经典美术作品，相关的工作人员会对此进行专门的解读，在经典的美术作品中往往能够展现不同阶段人民最真实的生活现状，以及人民生活现状背后的所映射出的社会活动现状。通过对经典美术作品的解读能够让群众了解到不同社会阶段所具有的不同文化现象，就会与现阶段的社会现状形成对比。美术艺术并不分国界，作者可以通過不同角度来描绘世界的现状，并且将其表现在美术作品上，在这个过程中作者可以选取不同的描述手法或者是表现形式。经典的作品能够通过与观众的情感共鸣，从而启发观众进行情感与意识的活动，最终能够达到提升观众情感、艺术以及情感的提升。经典的艺术画作的作者都是从生活中选取素材，经过艺术的加工以及专业的情感表达使整个画作更加具有代表性。只是我们在欣赏各个年代与阶段的经典画作时都会产生情感的颤动，观者就能够从画作中认识到某种特指的社会现象，从而达到认清事物本质的目的。
（二） 锻炼群众的审美能力
从根本上来讲审美能力的诞生并不是人生来就有的，审美是需要在后天进行培养的，通过对群众文化生活的补充，能够培养群众感受美、认识美的能力，这是审美能力培养的关键。如果群众缺少感受美认识美的能力那么就会导致群众缺乏丰富多彩的审美感受。除此之外美学史论的教学能够锻炼群众的审美鉴赏能力，审美鉴赏能力建设的基础必须要建立在审美能力的培养上，通过对美术艺术作品的解析、评价以及辨别进行锻炼。其中辨别的能力是审美的管家，因为美术画作通常具有较高的复杂性，没有美术基础的群众进行辨别的能力较弱，这就要求在实际的美术教学的活动中提升美术史论的教学。群众要建立属于自己的审美功能，养成正确的艺术审美的观念年，通过自己的观察来对艺术作品进行审美的判断，并且将其应用到实际的美术艺术创作的过程中，通过自己的判断来对作品的美丑下定义，这样既可以锻炼群众的审美能力又可以提升学生的美术画作创作能力，美术鉴赏的应用可以使观众们对于经典的美术作品进行再创造，通过对群众美术史论的教学能够锻炼学生的美术鉴赏能力。在相关工作人员的带领下对群众进行经典美术作品的精细鉴赏，这样就可以锻炼群众的视觉图像以及形式美的敏锐观察力。除此之外还需要锻炼群众的美术想象力以及美术创作力，群众进行美术史论的学习就是为了锻炼自身的想象力与创作力，最终将自身的审美能力运用到画作的创作中来。
三、 群众美术教学中开展美术史论教学的几点建议
现阶段网络上存在着各种各样的信息，很多的美术知识能够非常容易地从网络上搜集到，所以在实际的美术教学的开展中有着较多的开展方式与手段。最为重要的是在美术教学的课程中开设专门的美术史论的课程，在实际的教学过程中还可以设立美术史论学习的作业以及课堂任务，以此来达到学生学习更多的美术史论知识的目标。除此之外教师还可以将自己使用的美术史论的课程进行上传。在学生之间建立一个交流群，教师可以将自身对美术史论的认识不定期地在群里发送交流，让学生通过多种手段完成美术史论的学习，并且在实际的美术史论的学习过程中将不再对时间地点进行限制。最后一点是要设立专门的美术史论图书馆，并且在图书馆内对经典作品进行专业化的讲解，力求每一个经典美术作品都有着相对应的案例分析。
四、 结语
美术活动从古至今就一直存在着，群众进行美术活动的教学能够很好锻炼自身的审美能力，从而进一步促进多元化文化精神生活的发展，在群众中展开美术教学具有非常积极的社会效益，让更多的群众参与到美术知识学习中来，并且成为美术艺术的爱好者。
参考文献：
[1]沈颖.美术学（美术史论）专业“项目式教学”改革与实践初探[J].齐鲁艺苑，2019（3）：46-49.
[2]唐莉霞.高校美术史论课程教学完善建议[J].美术教育研究，2019（1）：154-155.
[3]曾莉.美术史论专业“中国通史”课程教学探索[J].课程教育研究，2018（31）：241-242.
[4]李岩.美术史论在群众美术教学中的重要意义[J].大众文艺，2017（24）：214-215.
作者简介：
李智敏，陕西省渭南市，陕西省渭南市文化艺术中心。
关键词：美术史论;群众艺术;美术教学
群众通过对美术历史的学习能够了解美术发展的历史，同时掌握美术艺术的发展对世界所产生的深远影响，除此之外学习美术史论还能够帮助群众掌握基本的美术观念、美术艺术技法的发展，帮助人们在以后的美术学习奠定理论基础。
一、 群众美术教学中美术史论的重要意义
群众文化的多元化发展是现阶段国家进行文化建设的基础，使人们在除工作学习之外自发所参与的活动，能够帮助群众自身愉悦心情、丰富群众日常生活的娱乐方式，群众文化生活的日趋多元化以及规模逐渐扩大的情况展现了现阶段人们对于文化生活的追求与向往。除此之外政府也在大力提倡人民进行文化生活，文化艺术馆已经成为人民艺术发展与政府之间重要的沟通渠道，能够正确的组织群众进行争取的文化艺术活动，并且将有着一致文化兴趣的人们聚集到一起，展开大规模的群众美术教学、美术创作等活动，以此为基础提升群众的审美能力以及艺术文化水平，能够跟好的满足人们的文化艺术需求。美术教学活动不仅仅是一项简单的文化活动，通过美术教学活动为基础能够展开各种形式的艺术活动来丰富群众的文化生活，为广大群众提供优质的精神食粮，进而提升人民群众的文化品位以及生活态度。
二、 美术史论在群众美术教学中的实际作用
（一） 教学感化作用
在实际的美术史论的学习过程中群众会接触到越来越多的经典美术作品，相关的工作人员会对此进行专门的解读，在经典的美术作品中往往能够展现不同阶段人民最真实的生活现状，以及人民生活现状背后的所映射出的社会活动现状。通过对经典美术作品的解读能够让群众了解到不同社会阶段所具有的不同文化现象，就会与现阶段的社会现状形成对比。美术艺术并不分国界，作者可以通過不同角度来描绘世界的现状，并且将其表现在美术作品上，在这个过程中作者可以选取不同的描述手法或者是表现形式。经典的作品能够通过与观众的情感共鸣，从而启发观众进行情感与意识的活动，最终能够达到提升观众情感、艺术以及情感的提升。经典的艺术画作的作者都是从生活中选取素材，经过艺术的加工以及专业的情感表达使整个画作更加具有代表性。只是我们在欣赏各个年代与阶段的经典画作时都会产生情感的颤动，观者就能够从画作中认识到某种特指的社会现象，从而达到认清事物本质的目的。
（二） 锻炼群众的审美能力
从根本上来讲审美能力的诞生并不是人生来就有的，审美是需要在后天进行培养的，通过对群众文化生活的补充，能够培养群众感受美、认识美的能力，这是审美能力培养的关键。如果群众缺少感受美认识美的能力那么就会导致群众缺乏丰富多彩的审美感受。除此之外美学史论的教学能够锻炼群众的审美鉴赏能力，审美鉴赏能力建设的基础必须要建立在审美能力的培养上，通过对美术艺术作品的解析、评价以及辨别进行锻炼。其中辨别的能力是审美的管家，因为美术画作通常具有较高的复杂性，没有美术基础的群众进行辨别的能力较弱，这就要求在实际的美术教学的活动中提升美术史论的教学。群众要建立属于自己的审美功能，养成正确的艺术审美的观念年，通过自己的观察来对艺术作品进行审美的判断，并且将其应用到实际的美术艺术创作的过程中，通过自己的判断来对作品的美丑下定义，这样既可以锻炼群众的审美能力又可以提升学生的美术画作创作能力，美术鉴赏的应用可以使观众们对于经典的美术作品进行再创造，通过对群众美术史论的教学能够锻炼学生的美术鉴赏能力。在相关工作人员的带领下对群众进行经典美术作品的精细鉴赏，这样就可以锻炼群众的视觉图像以及形式美的敏锐观察力。除此之外还需要锻炼群众的美术想象力以及美术创作力，群众进行美术史论的学习就是为了锻炼自身的想象力与创作力，最终将自身的审美能力运用到画作的创作中来。
三、 群众美术教学中开展美术史论教学的几点建议
现阶段网络上存在着各种各样的信息，很多的美术知识能够非常容易地从网络上搜集到，所以在实际的美术教学的开展中有着较多的开展方式与手段。最为重要的是在美术教学的课程中开设专门的美术史论的课程，在实际的教学过程中还可以设立美术史论学习的作业以及课堂任务，以此来达到学生学习更多的美术史论知识的目标。除此之外教师还可以将自己使用的美术史论的课程进行上传。在学生之间建立一个交流群，教师可以将自身对美术史论的认识不定期地在群里发送交流，让学生通过多种手段完成美术史论的学习，并且在实际的美术史论的学习过程中将不再对时间地点进行限制。最后一点是要设立专门的美术史论图书馆，并且在图书馆内对经典作品进行专业化的讲解，力求每一个经典美术作品都有着相对应的案例分析。
四、 结语
美术活动从古至今就一直存在着，群众进行美术活动的教学能够很好锻炼自身的审美能力，从而进一步促进多元化文化精神生活的发展，在群众中展开美术教学具有非常积极的社会效益，让更多的群众参与到美术知识学习中来，并且成为美术艺术的爱好者。
参考文献：
[1]沈颖.美术学（美术史论）专业“项目式教学”改革与实践初探[J].齐鲁艺苑，2019（3）：46-49.
[2]唐莉霞.高校美术史论课程教学完善建议[J].美术教育研究，2019（1）：154-155.
[3]曾莉.美术史论专业“中国通史”课程教学探索[J].课程教育研究，2018（31）：241-242.
[4]李岩.美术史论在群众美术教学中的重要意义[J].大众文艺，2017（24）：214-215.
作者简介：
李智敏，陕西省渭南市，陕西省渭南市文化艺术中心。