朱显达在法国莱茵河高等艺术学院学习期间，最大的收获是懂得了什么是真正的艺术：它不是刻意追寻，不是苦思冥想，更不是胡思乱想，而是以自己的观感去发现、去感悟，用智慧捕捉瞬间的灵感。因此，他的很多作品的灵感来源于对不同学科及不同文化的理解和思考，比如，他经常提到的艺术、设计、哲学这三门学科之间的关系，它们既相互独立又相互融合，并在创作过程中不断从不同角度去诠释。
　　“童年梦”系列家具的诞生，源于朱显达儿时的“艺术梦”。他小时候就对造型奇特的物品充满好奇，会在脑海中不断重组它们的形态，比如，身为木工的父亲给他做的小板凳，他会不停把玩，从不同角度去审视。“这个小板凳的记忆一直存在我心里，直到我心血来潮准备把记忆中的小板凳变成实物展现出来。”将童趣和功能相结合，将艺术带进生活，并把快乐还给孩子，这就是这系列作品的由来。


　　在深入了解欧洲文化和欧洲人的价值观念之后，朱显达开始尝试着将中西方的文化与理念结合起来创作。首先，他从甲骨文的“坐”字入手，“坐”代表两个人背靠背坐在土上，据此字形，他想设计一款有两个座位的椅子；其次，朱显达将受众群体定位为儿童，他在法国国立幼儿园对孩子们进行了长达2个多月的问卷调查，其中半数以上的孩子选择了星星和小狗的图形，因此，他用“星星”和“狗”作为基本造型元素，非常符合儿童的心理需求。
　　而朱显达对时下的设计观念也有自己的想法，在他看来，如果仅仅用金钱去购买商品的话，那称不上是“消费设计”或者“消费艺术”，“我理解的消费哲学不是用钱的多少来衡量的交易行为，更确切的说是一种理智消费观，每件作品都有它的存在意义，针对的对象也有所不同。”因此，他觉得日常设计比艺术设计更加奢侈，“如果说人们在无形中消费了哲学的话，那么，它就更加平易近人，因为在生活每一个细节中都有它的存在”。