论文部分内容阅读
25份作品入围决赛
8月3日，盛世中国——“池上锦”杯中国汉服设计大赛初评在北京圆满举行。经过评审团严格考量、精心挑选，最终25份入围作品诞生。
本次初评评审团阵容鼎盛。由中国著名艺术家、中国服装设计第一届、第九届“金顶奖”获得者张肇达担任评判长，中国服装设计第七届“金顶奖”获得者、北京时装设计师协会会长、房莹服装设计（北京）有限公司艺术总监、第29届奥运会开幕式服装造型工作室主任设计房莹，中国服装设计第八届“金顶奖”获得者、中国服装设计师协会副主席、广东省服装设计师协会主席、厦门国际时尚联合会主席计文波，中国服装设计第十七届“金顶奖”获得者、中国纺织非遗推广大使、ROSEW玫瑰黛薇定制品牌创始人刘薇，中国服装设计第二十三届“金顶奖”获得者、合集置和设计师集成平台创始人张义超，清华大学美术学院长聘教授、博士生导师，中国美术家协会服装设计艺术委员会副主任兼秘书长肖文陵，教育部纺织类本科教学指导委员会委员、北京服装学院服装艺术与工程学院院长王永进担任评委，一起寻找符合赛事要求的现代汉服设计佳作，为行业挖掘新锐人才。
中国纺织工业企业管理协会常务副会长、中国纺联流通分会副会长谢青，中国纺联新闻中心副主任、《纺织服装周刊》杂志社社长徐峰等大赛主办方代表参加了活动。初评会由中国纺织摄影协会常务副会长、中国纺织工业联合会流通分会副会长于敏静主持。
参赛作品多结合现代审美进行重构
本次大赛自4月22日启动上线，至7月20日截稿，共收到来自全国百余家服装企业及设计工作室、专业设计院校的757份来稿，覆盖北京、上海、天津、广东、广西、福建、海南、云南、贵州、四川、江西、黑龙江、吉林、辽宁、内蒙古等29个省区市。同时，也收到了来自英国及意大利留学生们的海外来稿。
本次大赛自征稿开启，就受到了各大院校及设计师的广泛关注，借助中国纺联平台资源优势，在全国服装院校掀起一阵汉服潮，在各大大学生时装周平台、设计机构、电商平台引发广泛关注，不仅成为年度服装设计领域热搜度最高的赛事IP，更进一步推动汉服文化出圈，激活汉服市场潜力空间。
大赛初评采取“云评选+线下初评会”形式。8月2日，7人评审团对参赛稿件进行了云评审，甄选出符合赛事要求、质量较好的稿件109份;8月3日，线下初评会围绕赛事主题、设计风格、文化内涵、市场价值等要素，结合决赛呈现效果及行业引导效应，经过现场反复推敲，选出25份优秀作品进入成衣制作阶段。此外，8月4—10日，对25份入围作品还将进行网络投票，角逐“网络人气奖”。
评判长张肇达表示，本次参赛作品整体水平较高，很多作品都给他留下深刻印象。入围作品有一个共同特点，它们的设计能让人看到当代性和时尚感。比如，不少选手采取了短款的造型，或者对传统图案根据现代审美标准进行了重构，艺术化的细节处理恰到好处。赛事聚焦汉服的时尚化创新，因此，张肇达对入围选手提出建议，制作成衣时，不妨跳脱常规，让汉服与国际时尚主流接轨，把汉服变成更符合现代生活方式、更多人能够欣赏和分享的服饰。
肖文陵表示，本次参赛作品比较成熟，大部分都能跟今天的生活方式、生产方式相结合。近年来，年轻人对民族服饰文化的接触比较深入，参赛作品也能让人看到他们非常多元和独立的思考。比如，不像过去在流行服装上添加符号化的元素，表现出一种不自信。本次入围作品对民族服饰文化表现出了独立的主体性把控，是一个好的趋势，因此，本次大赛对传统服饰文化而言，本身就是一次突破。
他建议，入围选手应遵循设计初心，做出水准。比如，慎重选择材料，若能根据作品主题理念对材料进行二次创新，在视觉化过程中应该能取得好的呈现。
刘薇表示，在这么短的时间内收到这么多的高质量稿件，而且在这些作品当中看到很多让人眼前一亮的创意，选手们在保有原来汉服元素的基础上进行了大胆的创新，这是非常好的。
近年，汉服热潮兴盛，很多汉服品牌的网上销售也做得相当不错。大赛对汉服产业核心设计师释放出了一个非常有益的信号，用专业的赛事去引导创新，发掘汉服文化的后劲儿。刘薇说：“希望入围选手首先要尊重自己最初的设计图稿，制作过程中不要改变太多。第二，要保持传统服饰的一些规制，保留的同时大胆去创新，比如用环保材料、新工艺和新科技，展现符合时代审美的元素。”
房莹表示，本次参赛作品水平很高，汇集了大量的优秀青年设计师作品，能够从中看到很多传统的文化符号、纹样等。这几年汉服的热潮持续升温，尤其推动了更多年轻人关注中华民族的文化，是非常好的现象。这次大赛选手大都是新锐设计师，他们都有着专业的知识，而每个选手的不同关注点又将为汉服设计注入更多的新鲜活力。“希望入围选手在成衣制作中能够严格根据入选的设计图制作，同时考虑在舞台呈现的完整性。”
積极推动参赛作品商业化落地
于敏静表示，从本次参赛作品中，能够看到选手们在对中国文化元素的运用、对汉服文化的理解，以及对改良创新的汉服实穿性考量方面都做得比较好，在设计上避免了戏剧化表达，达到了主办方和行业专家共同期盼的结果。
本次大赛的发起者之一、成都“池上锦”汉服文化产业街区以“文化强国”、“服饰强国”为使命，致力发挥市场的流通效应，推动中华民族服饰文化的传承与创新。于敏静表示，以大赛为载体，将汉服文化通过服装落地，本次活动已在整个产业里形成了一股强大的推力。“目前来看应该能达到一些效果，因为有些作品是可落地、可售卖的。在生产制造环节，比如，池上锦街区能够对设计师作品进行市场化引导，甚至可以跟街区的商家和品牌联手，直接把获奖作品进行商业转化。”最后，她希望选手们能够在制作环节把握好细节，聚焦艺术性和实穿性，在决赛舞台上有完美的呈现。
最终，经盛世中国——“池上锦”杯中国汉服设计大赛评审团初选，25份入围作品名单揭晓，入围作品效果图将进行公示。
大赛由中国纺织工业联合会指导，中国纺织工业企业管理协会、中国纺织工业联合会流通分会、中国服装设计师协会、中国纺织服装教育学会、成都市金牛区人民政府、成都嘉润置业集团主办，《纺织服装周刊》杂志社、成都大成市场经营管理有限公司、成都市池上锦商业管理有限公司、中国纺织摄影协会承办，四川省服装（服饰）行业协会支持。
据悉，本次大赛决赛将于9月26日在成都隆重举行。
8月3日，盛世中国——“池上锦”杯中国汉服设计大赛初评在北京圆满举行。经过评审团严格考量、精心挑选，最终25份入围作品诞生。
本次初评评审团阵容鼎盛。由中国著名艺术家、中国服装设计第一届、第九届“金顶奖”获得者张肇达担任评判长，中国服装设计第七届“金顶奖”获得者、北京时装设计师协会会长、房莹服装设计（北京）有限公司艺术总监、第29届奥运会开幕式服装造型工作室主任设计房莹，中国服装设计第八届“金顶奖”获得者、中国服装设计师协会副主席、广东省服装设计师协会主席、厦门国际时尚联合会主席计文波，中国服装设计第十七届“金顶奖”获得者、中国纺织非遗推广大使、ROSEW玫瑰黛薇定制品牌创始人刘薇，中国服装设计第二十三届“金顶奖”获得者、合集置和设计师集成平台创始人张义超，清华大学美术学院长聘教授、博士生导师，中国美术家协会服装设计艺术委员会副主任兼秘书长肖文陵，教育部纺织类本科教学指导委员会委员、北京服装学院服装艺术与工程学院院长王永进担任评委，一起寻找符合赛事要求的现代汉服设计佳作，为行业挖掘新锐人才。
中国纺织工业企业管理协会常务副会长、中国纺联流通分会副会长谢青，中国纺联新闻中心副主任、《纺织服装周刊》杂志社社长徐峰等大赛主办方代表参加了活动。初评会由中国纺织摄影协会常务副会长、中国纺织工业联合会流通分会副会长于敏静主持。
参赛作品多结合现代审美进行重构
本次大赛自4月22日启动上线，至7月20日截稿，共收到来自全国百余家服装企业及设计工作室、专业设计院校的757份来稿，覆盖北京、上海、天津、广东、广西、福建、海南、云南、贵州、四川、江西、黑龙江、吉林、辽宁、内蒙古等29个省区市。同时，也收到了来自英国及意大利留学生们的海外来稿。
本次大赛自征稿开启，就受到了各大院校及设计师的广泛关注，借助中国纺联平台资源优势，在全国服装院校掀起一阵汉服潮，在各大大学生时装周平台、设计机构、电商平台引发广泛关注，不仅成为年度服装设计领域热搜度最高的赛事IP，更进一步推动汉服文化出圈，激活汉服市场潜力空间。
大赛初评采取“云评选+线下初评会”形式。8月2日，7人评审团对参赛稿件进行了云评审，甄选出符合赛事要求、质量较好的稿件109份;8月3日，线下初评会围绕赛事主题、设计风格、文化内涵、市场价值等要素，结合决赛呈现效果及行业引导效应，经过现场反复推敲，选出25份优秀作品进入成衣制作阶段。此外，8月4—10日，对25份入围作品还将进行网络投票，角逐“网络人气奖”。
评判长张肇达表示，本次参赛作品整体水平较高，很多作品都给他留下深刻印象。入围作品有一个共同特点，它们的设计能让人看到当代性和时尚感。比如，不少选手采取了短款的造型，或者对传统图案根据现代审美标准进行了重构，艺术化的细节处理恰到好处。赛事聚焦汉服的时尚化创新，因此，张肇达对入围选手提出建议，制作成衣时，不妨跳脱常规，让汉服与国际时尚主流接轨，把汉服变成更符合现代生活方式、更多人能够欣赏和分享的服饰。
肖文陵表示，本次参赛作品比较成熟，大部分都能跟今天的生活方式、生产方式相结合。近年来，年轻人对民族服饰文化的接触比较深入，参赛作品也能让人看到他们非常多元和独立的思考。比如，不像过去在流行服装上添加符号化的元素，表现出一种不自信。本次入围作品对民族服饰文化表现出了独立的主体性把控，是一个好的趋势，因此，本次大赛对传统服饰文化而言，本身就是一次突破。
他建议，入围选手应遵循设计初心，做出水准。比如，慎重选择材料，若能根据作品主题理念对材料进行二次创新，在视觉化过程中应该能取得好的呈现。
刘薇表示，在这么短的时间内收到这么多的高质量稿件，而且在这些作品当中看到很多让人眼前一亮的创意，选手们在保有原来汉服元素的基础上进行了大胆的创新，这是非常好的。
近年，汉服热潮兴盛，很多汉服品牌的网上销售也做得相当不错。大赛对汉服产业核心设计师释放出了一个非常有益的信号，用专业的赛事去引导创新，发掘汉服文化的后劲儿。刘薇说：“希望入围选手首先要尊重自己最初的设计图稿，制作过程中不要改变太多。第二，要保持传统服饰的一些规制，保留的同时大胆去创新，比如用环保材料、新工艺和新科技，展现符合时代审美的元素。”
房莹表示，本次参赛作品水平很高，汇集了大量的优秀青年设计师作品，能够从中看到很多传统的文化符号、纹样等。这几年汉服的热潮持续升温，尤其推动了更多年轻人关注中华民族的文化，是非常好的现象。这次大赛选手大都是新锐设计师，他们都有着专业的知识，而每个选手的不同关注点又将为汉服设计注入更多的新鲜活力。“希望入围选手在成衣制作中能够严格根据入选的设计图制作，同时考虑在舞台呈现的完整性。”
積极推动参赛作品商业化落地
于敏静表示，从本次参赛作品中，能够看到选手们在对中国文化元素的运用、对汉服文化的理解，以及对改良创新的汉服实穿性考量方面都做得比较好，在设计上避免了戏剧化表达，达到了主办方和行业专家共同期盼的结果。
本次大赛的发起者之一、成都“池上锦”汉服文化产业街区以“文化强国”、“服饰强国”为使命，致力发挥市场的流通效应，推动中华民族服饰文化的传承与创新。于敏静表示，以大赛为载体，将汉服文化通过服装落地，本次活动已在整个产业里形成了一股强大的推力。“目前来看应该能达到一些效果，因为有些作品是可落地、可售卖的。在生产制造环节，比如，池上锦街区能够对设计师作品进行市场化引导，甚至可以跟街区的商家和品牌联手，直接把获奖作品进行商业转化。”最后，她希望选手们能够在制作环节把握好细节，聚焦艺术性和实穿性，在决赛舞台上有完美的呈现。
最终，经盛世中国——“池上锦”杯中国汉服设计大赛评审团初选，25份入围作品名单揭晓，入围作品效果图将进行公示。
大赛由中国纺织工业联合会指导，中国纺织工业企业管理协会、中国纺织工业联合会流通分会、中国服装设计师协会、中国纺织服装教育学会、成都市金牛区人民政府、成都嘉润置业集团主办，《纺织服装周刊》杂志社、成都大成市场经营管理有限公司、成都市池上锦商业管理有限公司、中国纺织摄影协会承办，四川省服装（服饰）行业协会支持。
据悉，本次大赛决赛将于9月26日在成都隆重举行。