著名台湾画家姚旭灯先生个展《中国唐风》于广州观舟艺廊开幕。本次展览是艺术家继2014年于北京保利艺术博物馆成功举办个展后，在中国大陆举行的又一重要展览项目。展览由中国书画收藏家协会主办，展出艺术家近年来创作的数十幅胶彩画作品。
　　姚旭灯在台湾艺术界享有盛名。他1958年生于台湾云林，20世纪70年代留学日本，毕业于日本拓殖大学政治学系。留日期间开始研习绘画，其天资聪颖，迅速取得非凡成就，20岁时已于台湾台北市省立博物馆举办个展，其后陆续在日本、韩国等地举办个展，共计50余次，出版个人画集10册，是第一位作品被《日本美术年鉴》刊载于封面的非日籍艺术家。姚旭灯在精进绘艺之余，更热心于促进两岸艺术文化交流，并积极推动公益、慈善项目，荣获全球杰出华裔青年奖。
　　胶彩画是姚旭灯数十年来潜心研究的画种，是以各类胶质混合天然矿物粉末，用水调和，再以画笔在纸、绢、麻或木板上作画的绘画方式。胶彩画历史悠久，唐代张彦远在《历代名画记》中对其有细致描述，后流传至日本并得到传承，成为日本重要的绘画形式之一。台湾的胶彩画系上世纪日据时期由日本传入，当时被称作“东洋画”或“日本画”。中日两国艺术传统的融合实验，于是在胶彩画这一理想媒介上得以展开。
　　姚旭灯的作品，以日本胶彩画技法为基础，以层层相叠的矿物颜料营造出色彩层次丰富的画面，又以细腻笔触再现了中国古代工笔花鸟画的精细严谨，而统摄笔墨与色彩的，则是中国传统水墨“气韵生动”的美学追求。气韵，既是生命存世的状态，则又是生命所存之世界的一种映照。在姚旭灯所营造的世界中，雀乌或成群休憩于芦苇之上，静赏湖光，或出双入对，偎依守望；猛兽如狮、虎、豺、豹，在画家笔下亦不见暴戾气息，他们坐卧于细雪中，花藤下，神态闲适，共叙天伦，乐也融融。可以看到，姚旭灯的画面并不是对自然环境的忠实摹写，而是万物于其间圆融共生、诗意栖居的理想之境。
　　姚旭灯曾说：“在我的创作理念中，绘画是为了带给人们祥和、满足与感动。希望来欣赏我的画的朋友，都能从画中感受到花鸟灵动的优美，看见大地万物美好的一面。”观舟艺廊于新年之始举办本次展览，让观众感受到融融春意，收获一份平安喜乐。