摘要：视唱练耳是高师音乐教育专业的重要必修课，是系统训练学生音乐听觉的综合性课程。本文主要从教学形式的多样化、精神层面的渗透、对师范性特色的注重三个方面出发，对高师音乐教育专业视唱练耳教学进行了探讨。
　　关键词：高师 音乐教育 视唱练耳教学
　　中图分类号：J6131文献标识码：A文章编号：1009-5349（2016）09-0157-01
　　视唱练耳是高师音乐教育专业的重要必修课，它是一门系统训练学生音乐听觉的综合性课程，主要包括视唱和练耳两部分教学内容。视唱就是视谱即唱，主要培养学生的边视谱边演唱的能力，这需要以正确的音准和节奏感来保证，学生通过视谱即唱的方式能更扎实地锻炼演唱的基本技能，积累音乐词汇，提高学习效率。练耳就是听觉训练，音乐能力的核心就是听觉训练，听的效果和唱的效果相比，听是先决条件，唱是听的结果。练耳就是培养学生对音乐的听辨、听唱、听写、听觉分析等听辨记忆能力。视唱练耳课程可以全面训练学生的音乐听觉和音乐素质，提高学生对音乐理解、记忆、表现、审美和驾驭的能力。
　　一、在视唱练耳教学中结合多种教学形式
　　音乐是将乐音按一定规律组织成的音乐形象，再通过声音的艺术表现传达给欣赏者。在高师视唱练耳教学中，需要将唱、听、讲、记、背等多种教学形式结合运用。其一，视唱是听音的基础，视唱训练可以帮助学生接触并学习到各类单音、音程、和弦，以及它们的连接和各种节奏的组合。教学中要按照音阶、音程、和弦的顺序，通过先级进、后跳进的练习方式，循序渐进地帮助学生掌握不同的音准，感受乐音的各种关系及组织规律。其二，听觉训练很重要，要培养学生倾听他人的和自己的歌唱，在倾听的过程中训练音乐的听力。学生的听觉能力不同，歌唱中对于自己的声音不注意倾听，也不习惯倾听。事实上，可以通过感受和熟悉乐音的高低、长短、强弱、音色与节奏的变化，更好地控制演唱中的音准和节奏；其三，在视唱过程中要把握特点、难点，并适当增加一些理论上的讲解，“唱”“听”“讲”的结合可以帮助学生更好地掌握音准和节奏，有利于培养学生的内心听觉，从而使学生得到视唱练耳的整体把握和提高。其四，在练耳环节中增加默唱、模唱、背唱的训练方法。默唱训练应由易到难，可以按照从单音、音程、和弦，到一句乃至一整首旋律的顺序进行。默唱训练中要求学生想象正确的音高和节奏而不发声，默唱结束后用钢琴校对，这不仅可以帮助学生养成良好的聆听习惯，而且可以增强学生内心的节奏感。其五，可搜集经典的视唱及音乐作品片段，引导学生根据乐曲结构、乐句间关系，以及乐句、节奏和旋律的发展来背唱，这可以有效提高学生的音乐记忆力。而且，随着音乐语言的不断积累扩大，学生的音乐感知、理解、表现力也将得到不断的提升。
　　二、在视唱练耳教学中注重精神层面渗透
　　视唱练耳教学不仅应培养学生准确把握音高和节奏的技能，还应培养学生理解和再现音乐作品的各种力度、速度、表情术语、常记符号，以及表现个人情感的能力。学生只有将音乐术语的意思读懂读透，才能深刻理解音乐作品的内涵，从而对音乐作品进行准确诠释。所以，视唱练耳教学应当在加强技术技能训练的同时，注重精神层面的渗透。第一，教师应当在视唱之前，帮助学生了解作品创作背景和作者生平，并创设出相应的教学情景，带有感情地进行示范，从而使学生对作品内涵、作者情感和作品意境产生更为深切的体会、理解和感悟；第二，教师应对音乐作品的风格特点进行细致分析，引导学生充分发挥想象，在内心和脑海形成画面感和音乐形象，再用内心所感演唱，将所理解和感受到的艺术形象展现出来；第三，教师应打破视唱曲目谱例的局限性，引导学生读懂曲目中色彩、情绪、力度，速度等音乐术语，并鼓励学生生动地表现出来；第四，在进行节奏训练时，要启发学生把握节奏的律动和旋律感，避免将节奏组合看成音符的简单拼凑。
　　三、在视唱练耳教学中突出师范性特色
　　高等师范音乐教育的培养目标应以培养合格的基础音乐教育人才为主，因此，高师视唱练耳教学应当根据各院校自身特点和实际，在注重培养学生音乐技能的同时，突出师范性特色，着重培养和训练学生的师范技能。第一，在兼顾科学性、地方性、时尚性的同时，突出师范性。除了常规的视唱练耳曲目，优秀的民间歌曲、艺术歌曲、器乐作品、少儿歌曲、励志歌曲等都可以纳入视唱练耳教学的选曲范围；第二，视唱练耳课程应当创设综合互补的教学模式，将视唱练耳训练与乐理、声乐、器乐、欣赏、作曲、指挥等其他课程科学合理地联动起来，实现同其他音乐课程的融通。
　　参考文献：
　　[1]袁奕桦.浅析高师音乐教育专业中的视唱练耳教学[J].大舞台，2010，07.
　　[2]张璟.谈高师音乐教育专业合唱指挥与视唱练耳课程的融合[J].江苏第二师范学院学报，2012，04.
　　责任编辑：孙瑶