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摘要 绘画透视学已经渗透到我们生活中的每一个细节，而在现代主义和后现代主义美术中，绘画透视学也起到非常重要的作用。它从更加立体、形象的角度将绘画中的二维图像变为三维的呈现模式，并从不同角度呈现不一样的世界，从而使作品更加逼真、形象，给人以不一样的视觉体验和感受，促进了现代和后现代主义美术的发展。
关键词：透视学 绘画透视学 现代 后现代主义
当今世界，文化高度开放，各种主义、各种流派的艺术形式都有作家在苦苦追随，现代后现代主义在当代艺术界还有一定的影响力，它们具有的摒弃传统、追求流行、荒诞，搞笑的创作形式，让当代人在快节奏的生活中得到放松，在后现代主义的发展期间，绘画透视学一直在默默地起着辅助作用，将二维图形赋予三维立体图形的空间感，使绘画作品的艺术价值更高，更加具有收藏价值。
一 绘画透视学以及现代后现代主义美术的概述
透视的概念就是：“透而视之”。追溯到魏晋南北朝时代，著名的绘画大师宋宗炳就在他的著作《画山水叙》中谈到：“令张绡素以远映”，这是我们人类最早提出的定点透视画法。透视学分为广义透视学，和狭义透视学。在美术专业，透视学可以分为绘画透视学和设计透视学，此文中，我们所提及的透视学为绘画透视学。绘画领域东西方对透视原理的认知原则上是相同的，但是具体在绘画中和艺术发展中，是明显有着差异的。注重写神是中国画的特点，散点透视也是中国画最大的透视艺术手法。中国画比较重视对大场面的描绘和写实，这种散点透视正好能够将不同时空和不同地域场景有机融合在一起。衬托出绘画作品大气、神韵饱满。例如，著名画作《清明上河图》，如此广阔的生活场景，不同时间地域、不同空间人物都被巧妙融合在一起，生动地展现出来。
西方绘画都比较重视写实、理性，从古埃及壁画和古希腊的瓶画中都能展现当时的画家已经能够运用表现绘画作品前后关系的方法。例如：达芬奇的《最后的晚餐》是透视法则的最典型运用。
1 绘画透视学概述
在日常的生活中，我们所看的各种物体的角度有很多种，例如上下、左右、前后、远近、长短等等。方位不同、角度不同，在视觉上引起的反应是不同的，这种现象就叫做透视学。透视变化有着自身的规律，绘画透视学就是研究透视变化的规律以及应用其规律进行绘画的学问。著名画家达芬奇曾经总结透视有三种：（1）色彩透视；（2）消逝透视；（3）线透视。而达芬奇就经常运用线透视表现在他的绘画作品中。可见，透视学对绘画的重要性。这里的“透视”这个说法主要是绘画专业的术语，是依据光学、物理学、数学几何原理，尤其是投影几何的原理融合到绘画艺术中来的专业技法概念以及研究透视变化的基本画法和基本变化规律，并能够合理运用到绘画写生和创作的方法就叫做绘画透视学。
2 现代主义美术
（1）现代主义美术发展
现代主义美术是一种艺术表现手法，指的是20世纪初具有前卫特色的、与传统文化艺术截然不同的艺术表现手法，又称作“现代派艺术”。
现代主义美术的起源可以追朔到法国的印象主义，印象主义作家也是利用传统的写实手法，但是不同的是，他们将光线与色彩相结合并有机地融入于绘画之中，他们注重的是绘画的艺术形式，而并不强调绘画的内容。这种创作理念为现代主义美术的出现产生了一定的影响。但是，对传统写实主义有着重大改革的当属后印象派。后印象派对所有物象的世界观已经脱离客观现实，而此种艺术创作形式正迎合了现代主义美术的思想理念，为现代主义美术发展提供了强大的动力。
（2）现代主义美术的流派
现代主义美术流派各种各样相当之多，可谓是百花齐放。如：野兽派、抽象派、表现主义、超现实主义，以及后现代主义等等。
3 后现代主义艺术
（1）后现代主义的发展
后现代主义开始于20世纪90年代，“后现代主义”这个词可以包括很多的艺术形式。但多以荒诞、搞怪的艺术形式为主，所以“后现代主义”具有着很强的多义性。很多的中国年轻艺术家认为，后现代主义是一种玩世不恭，它失去了社会责任感，是对审美理念的消解。然而，随着时代的变迁，今天，后现代主义艺术已经成为了一种艺术流派，深受画家们的认同。
（2）后现代主义的特征
事件性：打破了事物永恒的本质，提倡一切偶发的时间自身具有意义，同时瓦解了日常生活总因果关系和理性定位。
虚拟性：作品不再使用写实，采用艺术的手法居多，现实成为了一种虚拟的存在。
观念性：艺术越来越接近哲学，成为了一种思想观念。
拼贴性：作品中没有了时间的限制，艺术不再区分古今，内外之分，所以后现代艺术又被认为是后历史艺术。
流行性：反对高雅和通俗之分，精英和大众的区别，追求时尚和流行的特点。
（3）艺术特征：超级写实主义、观念艺术、装置艺术、大地艺术（生态/环保）、新表现主义、行为艺术等。
（4）基本特征：
第一，打破艺术与生活原有的界限。
第二，从主观世界到转向客观世界的发展。
第三，从对大工业化机械社会的反感到与工业机械的结合。
第四，注重艺术平民化的理念，以大众传播媒介为平台。
二 绘画透视学在现代后现代主义的应用和发展
1 透视学在现代主义的应用与发展
（1）透视学在现代主义的发展
透視学开始于18世纪，“透”就是透过去，“视”就是观察。透视学大部分的应用也是运用在建筑。设计中，它曾经对整个西方的艺术发展产生巨大的影响，但是渐渐地，西方艺术界出现了现代主义艺术，传统透视学慢慢失去了地位，但是这并不是代表着它失去了影响和主导作用，绘画透视学潜移默化地影响着画家们的笔法和绘画角度。虽然说现代主义对画家的创作思维有很大的影响，但是也不可以忽略绘画透视学的重要作用。 从文艺复兴开始，透视学受到大部分艺术家，包括达芬奇、尼采等人的影响，迅速地发展起来，成为当时社会的一种艺术流派，并且它就已经发展到了很多领域并得到了广泛的应用。绘画透视学包括平行透视、成角透视、倾斜透视、人物透视以及阴影透视等，绘画透视学在现代和后现代主义艺术中，也大量地运用着这些透视角度，画家可以用这些透视手法表达出自己的创作思想，荒诞、搞笑的“写实”的手段也离不开角度的选取。例如：我们无法从天花板或者高空中的角度去观看世界，山水的远近位置，水的流向和山的颜色变化，但是在画家的笔下一切都可能发生，雕塑的雕刻原理也是一样的，绘画透视学会使普通的画作产生更大的立体感，从简单的二维角度发展为三维立体角度的感觉，画面更加饱满、立体，艺术价值增加。
（2）透视学在现代主义的应用
在20世纪开始后，受到第二次工业革命的影响，人们对生活有了不一样的想法，人们认为传统不是不可以打破的，传统的绘画思想观念——“写实”应该适当地“摒弃”，所以画家们开始用脱离现实的手法表现自己的内心，对物象所有感受和态度都离开了现实，并将主观感受以新的艺术形式表现出来。这种艺术创作形式正是现代主义美术所追求的目标，它代表和意味着西方现代主义美术时代真正的来临。例如：以马蒂斯为首的一大批野兽派的作品在当时社会引起轩然大波，但是随着梵高等画家的加入，作品大部分应用透视光影的变化、光明和黑暗的交替等方式进行创作，虽然写实手法是主流，但是透视学依旧在创作中被广泛使用。例如：立体派，又名立方主义，将食物转换为简单的各个形状，抽象的画法产生了，毕加索是此流派的典型代表，其绘画创作特点是运用透视学原理，以变化、夸张和象征等各种艺术手法为基础进行艺术创作，他们几乎以想象力为创作的起点，排斥任何具有象征性、文学性、说明性的表现手法，表现派音乐的代表人物有勋柏格、韦勃恩等。还有未来主义画派，已经开始全面否定传统文艺价值，号称“摒弃一切博物馆、图书馆”如此等等。总之，在这些流派的发展和交替流行的过程中，透视学的应用一直没有消失出人们的视野，反而，对角度的画法、立体的呈现，让绘画透视学在这些主义中得到了更多的应用和发扬。
2 透视学在后现代主义的应用与发展
（1）透视学在后现代主义的发展
后现代主义开始于20世纪后期（大约为20世纪90年代），后现实主义开始有了出现的苗头，怪诞、搞笑的绘画风格开始盛行，世界上很多艺术杰作都是优美、崇高、悲剧、滑稽、怪诞五美俱全的杰作。怪诞艺术在所有美艺术中最奇妙的，最具不可思议之美的艺术形式，也是人们追求文明的一种途径，怪诞艺术是后现代主义的一支代表。那么怪诞艺术同样具有的特征是事件性、虚拟性、观念性以及流行性。我们不能总是把自己困在固定的、死板的模块中生活，使自己思维僵化，经常感觉到被现实生活压得喘不过气来。所以，我们有必要试一试跳出原有的生活模式，呼吸一下新鲜的空气，找到创新点，突破点，从而得到新的灵感。
（2）透视学在后现代主义的应用与发展
其实，后现代主义的风格已经深入艺术家们的心里，诸多的艺术形势层出不穷，不同的作家们在这种流派的熏陶下，如果他们想在作品中想表现出荒诞、怪异、搞笑的文化氛围，那么合理的角度就是必不可少的，实物的终点汇聚到哪一点，是否符合传统认知习惯（当然了，如果符合，一般都会摒弃），各种透视方法的运用，可以扭曲整个世界的形状，在原本的现实世界上建立出一个更加富有艺术气息，科幻色彩的世界，但是创造出的世界违背的透视学的原理和绘画的“写实”理论，此时的绘画透视学的原则被打破，开辟出了新的绘画透视学模式。
在后现代主义文化背景下，以弗洛伊德为代表的新具象绘画又兴起成了一种新的绘画风潮，对于中国绘画来说，弗洛伊德所产生的影响是相当之大的。弗洛伊德的绘画体现了西方后现代主义文化对中国文化的冲击。我们可以从他绘画的精神内涵、表达方式以及绘画技法的特征等方面看出，弗洛伊德绘画之中或多或少地存在着某些后现代主义特征，可见，弗洛伊德绘画始终摆脱不了后现代主义绘画的影子。
三 结语
现在绘画透视学是各个高校美术专业必修的一门课程，每个专业对透视学的要求是不同的，透视学基本可以分为绘画透视学、设计透视学。绘画透视学是一种专业理论课，教育学生们绘画的角度掌握。绘画透视学的原则被现代和后现代主义的概念打破，但是绘画透视学中的“远近高低长短”等绘画角度也是被大量地运用到现代和后现代主义作品中，这种打破是一种方向性思维活动。它告诉我们，反向思维方式同样是逻辑思维的一种形式，是对新事物和新问题进行立体性、多角度认识和透视的一种方式。
注：本文系国家自然科学基金项目，课题名称：西方近现代绘画中的透视学研究黑龙江省教育厅，课题编号：12512093。
参考文献：
[1] 周晨：《视觉感受的多元化——论透视学原理的重构研究》，中国美术学院学位论文，2014年。
[2] 于淑婷：《后现代主义及其与现代主义艺术特征之比较》，《安徽文学》（下半月），2011年第1期。
[3] 尼亚兹、阿吉：《绘画透视學在现代后现代主义美术中的应用和发展》，中央美术学院学位论文，2010年。
[4] 刘法民：《论怪诞艺术的审美功能的审美特征》，《江西教育学院学报》，2005年第2期。
[5] 杨敏：《绘画透视学课程教学方法研究》，《科技信息》，201年第10期。
（乔松，哈尔滨师范大学美术学院讲师；刘青山，哈尔滨师范大学美术学院助教）
关键词：透视学 绘画透视学 现代 后现代主义
当今世界，文化高度开放，各种主义、各种流派的艺术形式都有作家在苦苦追随，现代后现代主义在当代艺术界还有一定的影响力，它们具有的摒弃传统、追求流行、荒诞，搞笑的创作形式，让当代人在快节奏的生活中得到放松，在后现代主义的发展期间，绘画透视学一直在默默地起着辅助作用，将二维图形赋予三维立体图形的空间感，使绘画作品的艺术价值更高，更加具有收藏价值。
一 绘画透视学以及现代后现代主义美术的概述
透视的概念就是：“透而视之”。追溯到魏晋南北朝时代，著名的绘画大师宋宗炳就在他的著作《画山水叙》中谈到：“令张绡素以远映”，这是我们人类最早提出的定点透视画法。透视学分为广义透视学，和狭义透视学。在美术专业，透视学可以分为绘画透视学和设计透视学，此文中，我们所提及的透视学为绘画透视学。绘画领域东西方对透视原理的认知原则上是相同的，但是具体在绘画中和艺术发展中，是明显有着差异的。注重写神是中国画的特点，散点透视也是中国画最大的透视艺术手法。中国画比较重视对大场面的描绘和写实，这种散点透视正好能够将不同时空和不同地域场景有机融合在一起。衬托出绘画作品大气、神韵饱满。例如，著名画作《清明上河图》，如此广阔的生活场景，不同时间地域、不同空间人物都被巧妙融合在一起，生动地展现出来。
西方绘画都比较重视写实、理性，从古埃及壁画和古希腊的瓶画中都能展现当时的画家已经能够运用表现绘画作品前后关系的方法。例如：达芬奇的《最后的晚餐》是透视法则的最典型运用。
1 绘画透视学概述
在日常的生活中，我们所看的各种物体的角度有很多种，例如上下、左右、前后、远近、长短等等。方位不同、角度不同，在视觉上引起的反应是不同的，这种现象就叫做透视学。透视变化有着自身的规律，绘画透视学就是研究透视变化的规律以及应用其规律进行绘画的学问。著名画家达芬奇曾经总结透视有三种：（1）色彩透视；（2）消逝透视；（3）线透视。而达芬奇就经常运用线透视表现在他的绘画作品中。可见，透视学对绘画的重要性。这里的“透视”这个说法主要是绘画专业的术语，是依据光学、物理学、数学几何原理，尤其是投影几何的原理融合到绘画艺术中来的专业技法概念以及研究透视变化的基本画法和基本变化规律，并能够合理运用到绘画写生和创作的方法就叫做绘画透视学。
2 现代主义美术
（1）现代主义美术发展
现代主义美术是一种艺术表现手法，指的是20世纪初具有前卫特色的、与传统文化艺术截然不同的艺术表现手法，又称作“现代派艺术”。
现代主义美术的起源可以追朔到法国的印象主义，印象主义作家也是利用传统的写实手法，但是不同的是，他们将光线与色彩相结合并有机地融入于绘画之中，他们注重的是绘画的艺术形式，而并不强调绘画的内容。这种创作理念为现代主义美术的出现产生了一定的影响。但是，对传统写实主义有着重大改革的当属后印象派。后印象派对所有物象的世界观已经脱离客观现实，而此种艺术创作形式正迎合了现代主义美术的思想理念，为现代主义美术发展提供了强大的动力。
（2）现代主义美术的流派
现代主义美术流派各种各样相当之多，可谓是百花齐放。如：野兽派、抽象派、表现主义、超现实主义，以及后现代主义等等。
3 后现代主义艺术
（1）后现代主义的发展
后现代主义开始于20世纪90年代，“后现代主义”这个词可以包括很多的艺术形式。但多以荒诞、搞怪的艺术形式为主，所以“后现代主义”具有着很强的多义性。很多的中国年轻艺术家认为，后现代主义是一种玩世不恭，它失去了社会责任感，是对审美理念的消解。然而，随着时代的变迁，今天，后现代主义艺术已经成为了一种艺术流派，深受画家们的认同。
（2）后现代主义的特征
事件性：打破了事物永恒的本质，提倡一切偶发的时间自身具有意义，同时瓦解了日常生活总因果关系和理性定位。
虚拟性：作品不再使用写实，采用艺术的手法居多，现实成为了一种虚拟的存在。
观念性：艺术越来越接近哲学，成为了一种思想观念。
拼贴性：作品中没有了时间的限制，艺术不再区分古今，内外之分，所以后现代艺术又被认为是后历史艺术。
流行性：反对高雅和通俗之分，精英和大众的区别，追求时尚和流行的特点。
（3）艺术特征：超级写实主义、观念艺术、装置艺术、大地艺术（生态/环保）、新表现主义、行为艺术等。
（4）基本特征：
第一，打破艺术与生活原有的界限。
第二，从主观世界到转向客观世界的发展。
第三，从对大工业化机械社会的反感到与工业机械的结合。
第四，注重艺术平民化的理念，以大众传播媒介为平台。
二 绘画透视学在现代后现代主义的应用和发展
1 透视学在现代主义的应用与发展
（1）透视学在现代主义的发展
透視学开始于18世纪，“透”就是透过去，“视”就是观察。透视学大部分的应用也是运用在建筑。设计中，它曾经对整个西方的艺术发展产生巨大的影响，但是渐渐地，西方艺术界出现了现代主义艺术，传统透视学慢慢失去了地位，但是这并不是代表着它失去了影响和主导作用，绘画透视学潜移默化地影响着画家们的笔法和绘画角度。虽然说现代主义对画家的创作思维有很大的影响，但是也不可以忽略绘画透视学的重要作用。 从文艺复兴开始，透视学受到大部分艺术家，包括达芬奇、尼采等人的影响，迅速地发展起来，成为当时社会的一种艺术流派，并且它就已经发展到了很多领域并得到了广泛的应用。绘画透视学包括平行透视、成角透视、倾斜透视、人物透视以及阴影透视等，绘画透视学在现代和后现代主义艺术中，也大量地运用着这些透视角度，画家可以用这些透视手法表达出自己的创作思想，荒诞、搞笑的“写实”的手段也离不开角度的选取。例如：我们无法从天花板或者高空中的角度去观看世界，山水的远近位置，水的流向和山的颜色变化，但是在画家的笔下一切都可能发生，雕塑的雕刻原理也是一样的，绘画透视学会使普通的画作产生更大的立体感，从简单的二维角度发展为三维立体角度的感觉，画面更加饱满、立体，艺术价值增加。
（2）透视学在现代主义的应用
在20世纪开始后，受到第二次工业革命的影响，人们对生活有了不一样的想法，人们认为传统不是不可以打破的，传统的绘画思想观念——“写实”应该适当地“摒弃”，所以画家们开始用脱离现实的手法表现自己的内心，对物象所有感受和态度都离开了现实，并将主观感受以新的艺术形式表现出来。这种艺术创作形式正是现代主义美术所追求的目标，它代表和意味着西方现代主义美术时代真正的来临。例如：以马蒂斯为首的一大批野兽派的作品在当时社会引起轩然大波，但是随着梵高等画家的加入，作品大部分应用透视光影的变化、光明和黑暗的交替等方式进行创作，虽然写实手法是主流，但是透视学依旧在创作中被广泛使用。例如：立体派，又名立方主义，将食物转换为简单的各个形状，抽象的画法产生了，毕加索是此流派的典型代表，其绘画创作特点是运用透视学原理，以变化、夸张和象征等各种艺术手法为基础进行艺术创作，他们几乎以想象力为创作的起点，排斥任何具有象征性、文学性、说明性的表现手法，表现派音乐的代表人物有勋柏格、韦勃恩等。还有未来主义画派，已经开始全面否定传统文艺价值，号称“摒弃一切博物馆、图书馆”如此等等。总之，在这些流派的发展和交替流行的过程中，透视学的应用一直没有消失出人们的视野，反而，对角度的画法、立体的呈现，让绘画透视学在这些主义中得到了更多的应用和发扬。
2 透视学在后现代主义的应用与发展
（1）透视学在后现代主义的发展
后现代主义开始于20世纪后期（大约为20世纪90年代），后现实主义开始有了出现的苗头，怪诞、搞笑的绘画风格开始盛行，世界上很多艺术杰作都是优美、崇高、悲剧、滑稽、怪诞五美俱全的杰作。怪诞艺术在所有美艺术中最奇妙的，最具不可思议之美的艺术形式，也是人们追求文明的一种途径，怪诞艺术是后现代主义的一支代表。那么怪诞艺术同样具有的特征是事件性、虚拟性、观念性以及流行性。我们不能总是把自己困在固定的、死板的模块中生活，使自己思维僵化，经常感觉到被现实生活压得喘不过气来。所以，我们有必要试一试跳出原有的生活模式，呼吸一下新鲜的空气，找到创新点，突破点，从而得到新的灵感。
（2）透视学在后现代主义的应用与发展
其实，后现代主义的风格已经深入艺术家们的心里，诸多的艺术形势层出不穷，不同的作家们在这种流派的熏陶下，如果他们想在作品中想表现出荒诞、怪异、搞笑的文化氛围，那么合理的角度就是必不可少的，实物的终点汇聚到哪一点，是否符合传统认知习惯（当然了，如果符合，一般都会摒弃），各种透视方法的运用，可以扭曲整个世界的形状，在原本的现实世界上建立出一个更加富有艺术气息，科幻色彩的世界，但是创造出的世界违背的透视学的原理和绘画的“写实”理论，此时的绘画透视学的原则被打破，开辟出了新的绘画透视学模式。
在后现代主义文化背景下，以弗洛伊德为代表的新具象绘画又兴起成了一种新的绘画风潮，对于中国绘画来说，弗洛伊德所产生的影响是相当之大的。弗洛伊德的绘画体现了西方后现代主义文化对中国文化的冲击。我们可以从他绘画的精神内涵、表达方式以及绘画技法的特征等方面看出，弗洛伊德绘画之中或多或少地存在着某些后现代主义特征，可见，弗洛伊德绘画始终摆脱不了后现代主义绘画的影子。
三 结语
现在绘画透视学是各个高校美术专业必修的一门课程，每个专业对透视学的要求是不同的，透视学基本可以分为绘画透视学、设计透视学。绘画透视学是一种专业理论课，教育学生们绘画的角度掌握。绘画透视学的原则被现代和后现代主义的概念打破，但是绘画透视学中的“远近高低长短”等绘画角度也是被大量地运用到现代和后现代主义作品中，这种打破是一种方向性思维活动。它告诉我们，反向思维方式同样是逻辑思维的一种形式，是对新事物和新问题进行立体性、多角度认识和透视的一种方式。
注：本文系国家自然科学基金项目，课题名称：西方近现代绘画中的透视学研究黑龙江省教育厅，课题编号：12512093。
参考文献：
[1] 周晨：《视觉感受的多元化——论透视学原理的重构研究》，中国美术学院学位论文，2014年。
[2] 于淑婷：《后现代主义及其与现代主义艺术特征之比较》，《安徽文学》（下半月），2011年第1期。
[3] 尼亚兹、阿吉：《绘画透视學在现代后现代主义美术中的应用和发展》，中央美术学院学位论文，2010年。
[4] 刘法民：《论怪诞艺术的审美功能的审美特征》，《江西教育学院学报》，2005年第2期。
[5] 杨敏：《绘画透视学课程教学方法研究》，《科技信息》，201年第10期。
（乔松，哈尔滨师范大学美术学院讲师；刘青山，哈尔滨师范大学美术学院助教）