论文部分内容阅读
摘要：中国剪纸文化渊源留长，剪纸艺术在中国也有着广泛的历史背景，在上下五千年的历史中，剪纸艺术应用的广泛，成为中国民间习俗中不可磨灭的一项灿烂文化，时至今日，剪纸艺术仍旧在民间有着相当重要的艺术地位。随着时代的进步，中西文化的交流，艺术设计，尤其是服装设计越来越重视中国民间文化元素的运用，许多设计师将中国传统文化与西方文化结合，碰撞出不一样的火花，使当代艺术展现出与以往不同的美。本文将以服装设计的角度解读中国民间剪纸艺术，解读民间文化、中国传统元素在服装设计中的运用，展示当代新视角下的服装设计，在展示美的同时注重历史文化，将设计与文化结合，更加有深度、有高度的认识服装设计。
关键词：服装设计；剪纸艺术；中西方文化结合；历史文化
中图分类号：J528.1 文献标识码：A 文章编号：1671-864X（2016）08-0229-01
中华民族拥有着上下五千年的历史，在慢慢长河中，流淌着多少灿烂的历史文明，而这些璀璨的文化，便是推进我们走向今天的原动力。在许多的历史文化中，剪纸，是最普遍、最民间、应用最广泛、寓意最丰富的民间艺术之一，它的知名度甚至高于当今苹果手机的设计者乔布斯，它在生活中的应用也是无所不及的。
中国传统文化一直提倡“善以己度物”，就是讲，中国人常常用自己的亲身感受去体悟这个世界，于是剪纸则应运而生。传统的民间剪纸，多以动物形象、双喜双福的文字形象或者有寓意的象形文字为造型，用于节庆之日，表达的是淳朴人民感谢自然、感谢苍天赐予的丰厚佳肴和幸福生活的感恩之情，也传达了节日喜庆的氛围。中国传统民间的剪纸，多用中国红做底，在红纸上剪裁出各式各样的花纹图案。时至今日，许多当代的设计，也参考了中国传统剪纸艺术的技法以及图案，将中国传统的剪纸元素融入当代设计，这也正体现了民族的就是世界的，增加了不一样的设计感受。尤其是当代的服装设计，镂空花纹、3D图案等都是源自于传统的剪纸艺术，这样的中国元素融入服装设计之中，可以与大众产生感情上的共鸣，也可以产生审美上的共识，更可以激发全世界中国人民的民族情结。在服装设计中运用剪纸元素，也进一步提升了剪纸艺术的人文色彩，同时也提升了服装的文化底蕴。传统民间剪纸艺术多样的艺术形态，成为当代艺术，尤其是服装设计，取之不尽用之不竭的灵感来源，让服装设计散发出不一样的光芒。
当代服装设计中，许多领域都运用到了剪纸元素，最常见的要数婚纱、礼服等重要场合的服装。例如现在正当红的明星设计师兰玉，她设计的婚纱大多是将中国传统刺绣、镂空等元素与西方材料结合，打造出中西方美感的融合，将“世界的”与“本土的”结合，设计具有创新意味的婚纱。于2016年1月26日举办主题为“Vintage”的新系列高级时装定制艺术展。本次艺术展展出了19件高定服装，设计师兰玉对1920-1950年复古服装风潮、东方唯美色调进行全新诠释。而这19件高级定制中，有3件礼服式婚纱都运用了剪纸镂空元素，中国风韵味十足。除了中国本土服装设计师喜爱运用剪纸元素，国际著名服装设计师也喜欢将富有中国情调的元素运用于设计之中，华伦天奴也将剪纸元素运用于服装与配饰中，使设计散发出淡淡的中国古香。
说起剪纸艺术，我们发现，它不仅仅是文化传承的一部分，也是代表中国的一面旗帜。
中国的剪纸艺术，是中华民族文化载体的一部分，是深受民间喜爱的艺术表达形式，历史记载，从清明时期，便有将剪纸镂空类似的元素运用于服装之中，由于那时候科技发展有限，变相用刺绣表达的更为广泛。剪纸艺术深受地域的影响，不同地域所表现的剪纸风格截然不同，北方剪纸多为粗犷不羁，南方剪纸多为细腻柔美；剪紙艺术本属于平面的二维图案设计，所设计的图案大多有吉祥的寓意，种类繁多，技法简单，单色剪纸多以红色为主，不仅从图案象征吉祥，颜色更是突出了红红火火、大吉大利的寓意；多色剪纸则色彩斑斓、形象生动。剪纸曾作为刺绣底样用于服装和鞋帽之中，如民间常出现的肚兜、鞋垫等，近几年来，剪纸被国内外设计师屡次运用，在各大发布会上都可以看到剪纸的影子，文化的碰撞带来了新的视觉冲击，就服装方面来说，面料与图案的创新也使服装设计出现了不一样的面貌。例如，雕刻镂空面料、印花图案、3D打印印花图案，都是在剪纸艺术的基础上，进行创新从而演变过来，面料的创新对于服装有着重要的里程碑意义，不一样的面料表现出的服装的气质就大为不同。
例如，现如今广泛运用于市场的一种类剪纸技术——数码印花。这种数码印花是将燃料或者涂料直接在织物上形成图案，将剪纸图案通过印花工艺直接运用到服装中去，适合企业的大规模生产，有利于将秀场上的时尚普遍运用于生活中，带动民间整体时尚感，从另一方面也将服装设计更加融入生活，更加生活化。夏姿.陈在2013年的“不断”系列中，以剪纸为设计元素，汲取剪纸中常用的几何、花卉、动物等图案，进行印花处理，使布料色彩艳丽，使服装传统与时尚结合，塑造出既充满了中国民族韵味和温婉的知性女性形象。另一种基于剪纸艺术而产生的技艺，就是刺绣。刺绣的历史也比较长，手法和技巧也很繁杂，随着科技的发展，刺绣也有了与古时候不一样的技法和表现方式，现代刺绣将剪纸图案和剪纸的图形分布设计运用到服装中，展现立体三维的装饰效果，比如杜嘉班纳在2013年的走秀中，将剪纸图案运用于服装之中，利用粗细不同的线条，用刺绣的技法打造出三维立体的剪纸图案，使服装具有中国传统美的同时也具有当代设计的动感之美，这样古今和中外的结合，使服装增加了几分文化色彩，在打造美的同时，也传播了文化，同时也升华了服装设计。服装设计中运用剪纸元素，也提升了服装的文化底蕴，把中国文化推广到全世界。
总之，中国服装设计的发展与中国传统文化息息相关，中国民间传统文化把服装升华到了另一个高度，将民族之魂系于衣间，将中国人的风俗展现于世界。俗语说，民族的就是世界的，更好的了解剪纸艺术，更好的将剪纸艺术推向世界，让世界认识更加完整的中国，是每一个设计师的责任，也是每一个中国人的责任。
参考文献：
[1]曹小欧，张晶.民间美术欣赏[M].山西：山西教育出版社，1997.5：148.
[2]王树村，中国民间剪纸艺术史话[M].北京：百花文艺出版社，2007.8：1，8，7，12.
[3]陈竟，中国民俗剪纸史[M].北京：北京大学出版社，2007.8：56，75-79，90.
[4]海因里希.沃尔林夫（瑞士）.艺术风格学[M].北京：中国人民大学出版社，2004.1.
[5]冯泽民，刘海清.中西服装发展史教程[M].上海：中国纺织出版社，2005.6：333.
作者简介：马婕（1991.8）女，天津工业大学艺术与服装学院，研究生，研究方向：服装设计。
关键词：服装设计；剪纸艺术；中西方文化结合；历史文化
中图分类号：J528.1 文献标识码：A 文章编号：1671-864X（2016）08-0229-01
中华民族拥有着上下五千年的历史，在慢慢长河中，流淌着多少灿烂的历史文明，而这些璀璨的文化，便是推进我们走向今天的原动力。在许多的历史文化中，剪纸，是最普遍、最民间、应用最广泛、寓意最丰富的民间艺术之一，它的知名度甚至高于当今苹果手机的设计者乔布斯，它在生活中的应用也是无所不及的。
中国传统文化一直提倡“善以己度物”，就是讲，中国人常常用自己的亲身感受去体悟这个世界，于是剪纸则应运而生。传统的民间剪纸，多以动物形象、双喜双福的文字形象或者有寓意的象形文字为造型，用于节庆之日，表达的是淳朴人民感谢自然、感谢苍天赐予的丰厚佳肴和幸福生活的感恩之情，也传达了节日喜庆的氛围。中国传统民间的剪纸，多用中国红做底，在红纸上剪裁出各式各样的花纹图案。时至今日，许多当代的设计，也参考了中国传统剪纸艺术的技法以及图案，将中国传统的剪纸元素融入当代设计，这也正体现了民族的就是世界的，增加了不一样的设计感受。尤其是当代的服装设计，镂空花纹、3D图案等都是源自于传统的剪纸艺术，这样的中国元素融入服装设计之中，可以与大众产生感情上的共鸣，也可以产生审美上的共识，更可以激发全世界中国人民的民族情结。在服装设计中运用剪纸元素，也进一步提升了剪纸艺术的人文色彩，同时也提升了服装的文化底蕴。传统民间剪纸艺术多样的艺术形态，成为当代艺术，尤其是服装设计，取之不尽用之不竭的灵感来源，让服装设计散发出不一样的光芒。
当代服装设计中，许多领域都运用到了剪纸元素，最常见的要数婚纱、礼服等重要场合的服装。例如现在正当红的明星设计师兰玉，她设计的婚纱大多是将中国传统刺绣、镂空等元素与西方材料结合，打造出中西方美感的融合，将“世界的”与“本土的”结合，设计具有创新意味的婚纱。于2016年1月26日举办主题为“Vintage”的新系列高级时装定制艺术展。本次艺术展展出了19件高定服装，设计师兰玉对1920-1950年复古服装风潮、东方唯美色调进行全新诠释。而这19件高级定制中，有3件礼服式婚纱都运用了剪纸镂空元素，中国风韵味十足。除了中国本土服装设计师喜爱运用剪纸元素，国际著名服装设计师也喜欢将富有中国情调的元素运用于设计之中，华伦天奴也将剪纸元素运用于服装与配饰中，使设计散发出淡淡的中国古香。
说起剪纸艺术，我们发现，它不仅仅是文化传承的一部分，也是代表中国的一面旗帜。
中国的剪纸艺术，是中华民族文化载体的一部分，是深受民间喜爱的艺术表达形式，历史记载，从清明时期，便有将剪纸镂空类似的元素运用于服装之中，由于那时候科技发展有限，变相用刺绣表达的更为广泛。剪纸艺术深受地域的影响，不同地域所表现的剪纸风格截然不同，北方剪纸多为粗犷不羁，南方剪纸多为细腻柔美；剪紙艺术本属于平面的二维图案设计，所设计的图案大多有吉祥的寓意，种类繁多，技法简单，单色剪纸多以红色为主，不仅从图案象征吉祥，颜色更是突出了红红火火、大吉大利的寓意；多色剪纸则色彩斑斓、形象生动。剪纸曾作为刺绣底样用于服装和鞋帽之中，如民间常出现的肚兜、鞋垫等，近几年来，剪纸被国内外设计师屡次运用，在各大发布会上都可以看到剪纸的影子，文化的碰撞带来了新的视觉冲击，就服装方面来说，面料与图案的创新也使服装设计出现了不一样的面貌。例如，雕刻镂空面料、印花图案、3D打印印花图案，都是在剪纸艺术的基础上，进行创新从而演变过来，面料的创新对于服装有着重要的里程碑意义，不一样的面料表现出的服装的气质就大为不同。
例如，现如今广泛运用于市场的一种类剪纸技术——数码印花。这种数码印花是将燃料或者涂料直接在织物上形成图案，将剪纸图案通过印花工艺直接运用到服装中去，适合企业的大规模生产，有利于将秀场上的时尚普遍运用于生活中，带动民间整体时尚感，从另一方面也将服装设计更加融入生活，更加生活化。夏姿.陈在2013年的“不断”系列中，以剪纸为设计元素，汲取剪纸中常用的几何、花卉、动物等图案，进行印花处理，使布料色彩艳丽，使服装传统与时尚结合，塑造出既充满了中国民族韵味和温婉的知性女性形象。另一种基于剪纸艺术而产生的技艺，就是刺绣。刺绣的历史也比较长，手法和技巧也很繁杂，随着科技的发展，刺绣也有了与古时候不一样的技法和表现方式，现代刺绣将剪纸图案和剪纸的图形分布设计运用到服装中，展现立体三维的装饰效果，比如杜嘉班纳在2013年的走秀中，将剪纸图案运用于服装之中，利用粗细不同的线条，用刺绣的技法打造出三维立体的剪纸图案，使服装具有中国传统美的同时也具有当代设计的动感之美，这样古今和中外的结合，使服装增加了几分文化色彩，在打造美的同时，也传播了文化，同时也升华了服装设计。服装设计中运用剪纸元素，也提升了服装的文化底蕴，把中国文化推广到全世界。
总之，中国服装设计的发展与中国传统文化息息相关，中国民间传统文化把服装升华到了另一个高度，将民族之魂系于衣间，将中国人的风俗展现于世界。俗语说，民族的就是世界的，更好的了解剪纸艺术，更好的将剪纸艺术推向世界，让世界认识更加完整的中国，是每一个设计师的责任，也是每一个中国人的责任。
参考文献：
[1]曹小欧，张晶.民间美术欣赏[M].山西：山西教育出版社，1997.5：148.
[2]王树村，中国民间剪纸艺术史话[M].北京：百花文艺出版社，2007.8：1，8，7，12.
[3]陈竟，中国民俗剪纸史[M].北京：北京大学出版社，2007.8：56，75-79，90.
[4]海因里希.沃尔林夫（瑞士）.艺术风格学[M].北京：中国人民大学出版社，2004.1.
[5]冯泽民，刘海清.中西服装发展史教程[M].上海：中国纺织出版社，2005.6：333.
作者简介：马婕（1991.8）女，天津工业大学艺术与服装学院，研究生，研究方向：服装设计。