深圳商报刊文说，有外媒以《好莱坞依赖中国，只要能在华上映烂片也不亏》为题，报道了好莱坞大片在中国的“甜蜜岁月”：好莱坞为了挽救大制作电影，已经产生了对中国观影者的依赖，而且中国的票房越高，就会有越多的电影制作公司被迫迎合中国人的口味。从最近几年在中国票房大卖的好莱坞影片来看，这意味着电影要追求特效和宏大的场面。大投资、大制作、大场面，不仅好莱坞大片，就是国内也曾以此作为票房的“硬通货”。倘若不是国内第五代导演十多年前大片征途上同时折戟，今天国内银幕上肯定大片横飞烂片乱舞。正因为国内大片制作技术同好莱坞还存在量级差距，使得大片技术实力更为雄厚的好莱坞影片更有机可乘。从这一角度讲，好莱坞大片哪怕烂片在中国仍有市场不难理解。
　　在这个浮躁的时代，却不能排除观众有“遗珠”之缺，一些优秀作品未能获得票房上的认同。比如许鞍华以萧红为主题的《黄金时代》集中了诸多优秀艺人加盟，其创新传记拍摄模式，为该片在第34届香港电影金像奖和第51届台湾金马奖上收获颇多。但该片最终票房只有区区6000万元，还不及投资的7000万元。这一现象并非中国所独有。2010年，由凯瑟琳·毕格罗执导的《拆弹部队》最终票房只有1300万美元，但这并不妨碍该片在第82届奥斯卡上大放异彩——它力压詹姆斯·卡梅隆的《阿凡达》，一举夺得包括最佳影片、最佳导演在内的6项大奖。值得一提的是，后者全球票房高达27亿美元。
　　有“遗珠”现象，但这并非那些票房惨淡的国产片的主流。即便是那些票房过亿或者数亿的影片，近年来遭遇“口水与票房”齐飞的壮观景象绝非个别。更有甚者，为了推高票房，刻意在影片中植入“槽点”，为后续炒作“续热”提供素材。刘德华、葛优等明星就曾为出演烂片而公开道歉。另一方面，本应在影片品质上保持足够矜持姿态的评价体系，早就沦为圈内人士把玩的江湖“法术”。象征国产影片最高荣誉的华表奖和金鸡奖，“双黄蛋”和“多黄蛋”早就不是什么新闻，当然也未曾撩拨起观众的观影热情。
　　倒不是说进口的好莱坞大片品质一定比国产片好，但在国内这个“烂片横飞”的票房生态里，“好莱坞大片”仍有剩余价值可挖，进口烂片坐收渔翁之利再正常不过。可以肯定的是，无论进口片还是国产片，在一个审美正常的观影生态里，烂片不可能一而再、再而三地靠些花里胡哨的伎俩“骗”取票房。与其指责好莱坞烂片，不如理顺国内票房秩序，既方便观众用脚投票，同时也要端正影片评价体系。只有形成高品质影片充分竞争的局面，烂片不论国产还是进口，才可能被真正淘汰出凭借“品质说话”的票房市场。