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【摘 要】戏剧小品的成功与否不仅仅取决于剧本，导演对小品戏剧活动的指挥同样起到了关键作用。导演作为剧本的二次创作这，对戏剧小品的全方位开展具有整体责任。本文就戏剧小品导演的一些做法和心得体会进行总结分析。
【关键词】群众文化；戏剧小品；导演；表演
戏剧小品是观众喜爱的一种大众娱乐艺术，凭借短小精悍、故事饱满、生动活泼、贴近人们生活等优势在舞台上独树一帜，为晚会节目增加了无数欢乐。一个成功的小品不仅仅需要生动的故事情节还需要生动的演员和优秀的导演。导演对小品质量的好坏起到辊间作用。作为活动的组织者，导演肩负着对戏剧小品活动呈现形式以及组织形式的指导责任。
一、对剧本的再次创作
很多業余作者在进行小品戏剧创作时，在对创作的人物、语言等方面相对生涩，影响舞台演出效果。在这种情况下，导演就需要认真审核这个表演，在理解剧本原来思想和内涵的情况下，尽可能的提升主体表达的鲜明度，使得剧本更加丰满，舞台表演效果更好。对戏剧的二次创作需要注意的是，导演要在原剧本的基础上进行，保证观众娱乐的同时，需要增加剧本的剧本的思考性，赋予剧本艺术魅力。
二、帮助演员分析剧本
演员在表演前需要就剧本的内容进行分析和了解，然后才能将自己融入到剧本中，生动形象的塑造剧本人物。但是对很多演员来说，要想融入一个角色，体会一个特定的环境在自身没有任何经验的情况下难度较大。所以，导演需要耐心的对演员进行剧本的分析，就故事情节的发展以及人物的身份、性格等进行研究，使得演员对人物有更深层次的了解和认识。导演在进行剧本分析的时候可以从以下几个方面出发：
（一）典型环境
环境即故事发生的时间、地点。一般在剧本中都会写明是某个人物家中的客厅、厨房，或者是某一公园的小亭子中。一般在舞台的布置中导演会根据故事的发生地点摆设道具，演员按照已定的舞台进行戏剧的表演。时间不仅仅是剧本中的时间，还需要让演员了解到故事发生的社会背景、政治、文化、民生等，给人物塑造一个真实的生活环境。
（二）典型事件
剧本中所发生的中心事件。对这一故事的发生原因、发展过程、结果等进行分析。事件的发生过程是演员进行表演中开展矛盾冲突的载体，是这一剧本的灵魂，是和观众进行互动，引起观众共鸣的重要条件。演员只有清楚了整个故事的来龙去脉才能为自己的表演做好准备。
（三）典型人物
作者对典型人物的塑造是通过语言反映出来的。导演需要根据人物语言推测人物的性格，忠厚、圆滑、奸诈等性格特征，为演员在舞台中的人物表演奠定基础。
（四）典型态度
典型态度人对事物看法的外在表现以及所采取的行动，这是人物塑造的重要指标，也是演员素质的考核内容。无论遇到什么事，人们总是会通过自己的神情、语言、行为等表现出自己对这件事的看法和态度。但是演员在表演中就需要忘记自己原来的态度，进而通过对剧本人物的理解和认识，将自己当做人物，表现出人物的情感和态度。如果演员对人物的性格和思想理解不到位，就会影响演员的演出效果，影响人物在观众心中的形象。导演需要对剧本中的人物和台词进行分析，对演员在人物性格、语气、语调等方面进行指导，找到演员的最佳状态，使得演员对人物有深刻的认识和了解，从而提升表演的信心。
三、对台词
台词是演员表演创作的基本内容之一。对台词这一关需要演员全身心投入到状态和角色中，如果在剧本分析中没有将感性认识提升到理性认识，演员就没办法将台词和人物表演有效的合二为一。导演这时候需要对演员进行不断的提示，严格演员表演，必要时可以做相应的示范。演员台词过关后，还需要将演员的静态语言进行优化，力求人物创作鲜活生动。
四、拍戏
排练过程是演员在进行自我练习，融入角色的过程。排练场应按照舞台表演的要求将一切道具等摆设按照特定位置摆放。让演员认识到自己所表演的角色就是生活在这样的环境中。对舞台的调度需要美学的基础。人和事物之间是存在一个严格布局。导演在排戏的过程中就是根据人物的行为、充分利用道具，使得人物之间的走动可以形成一幅美好的画面。
（一）关于戏的开头
良好的戏剧小品开头就会一下子吸引观众的目光。这样小品戏剧的后续开展就更加顺畅。表演的开始可以有多种形式，但是归根结底都是一个目的就是要吸引观众的注意力。
（二）矛盾冲突戏
在表演开始就需要将人物冲突表现出来，这是表演得以继续的根本。不然观众就不理解演员的表演，然后就会觉得枯燥、无味。所以导演就应该就剧本进行精简，就拖沓的故事情节一律裁剪。
（三）戏剧小品的结尾
一般在进行表演的过程中，故事的高潮环节戛然而止给人留下的韵味要更浓厚。这样不但可以让观众在表演的艺术中得到欢乐，还能在后续的时间里有更多的时间进行思考。
（四）关于人物着装
对人物服装的选择需要根据故事发展的社会背景、文化层次进行选择，不能根据演员的喜好和流行美决定。在服装的搭配上应从色调搭配出发，演员的性格不同服装各异从而使得演员人物更加生动。
五、结束语
综上所述，导演在进行二次创作的过程中，需要勇敢探索、善于总结，提高自身的艺术修养，从而实现与时俱进。在平时的生活中，导演需要善于发现生活中的故事，提高自己的审美水平，保持良好的创作状态，为观众创作出他们所喜爱的故事。
参考文献：
[1]张仲年.论导演学学科建设的上戏特色[J].戏剧艺术，2016（06）：71-82.
[2]朱彬博，李高华.如何突破小品教学的困惑[J].吉林艺术学院学报，2013（04）：60-62.
[3]李秀芳.社会主义改造中的平明出版社[J].扬子江评论，2013（01）：82-89.
【关键词】群众文化；戏剧小品；导演；表演
戏剧小品是观众喜爱的一种大众娱乐艺术，凭借短小精悍、故事饱满、生动活泼、贴近人们生活等优势在舞台上独树一帜，为晚会节目增加了无数欢乐。一个成功的小品不仅仅需要生动的故事情节还需要生动的演员和优秀的导演。导演对小品质量的好坏起到辊间作用。作为活动的组织者，导演肩负着对戏剧小品活动呈现形式以及组织形式的指导责任。
一、对剧本的再次创作
很多業余作者在进行小品戏剧创作时，在对创作的人物、语言等方面相对生涩，影响舞台演出效果。在这种情况下，导演就需要认真审核这个表演，在理解剧本原来思想和内涵的情况下，尽可能的提升主体表达的鲜明度，使得剧本更加丰满，舞台表演效果更好。对戏剧的二次创作需要注意的是，导演要在原剧本的基础上进行，保证观众娱乐的同时，需要增加剧本的剧本的思考性，赋予剧本艺术魅力。
二、帮助演员分析剧本
演员在表演前需要就剧本的内容进行分析和了解，然后才能将自己融入到剧本中，生动形象的塑造剧本人物。但是对很多演员来说，要想融入一个角色，体会一个特定的环境在自身没有任何经验的情况下难度较大。所以，导演需要耐心的对演员进行剧本的分析，就故事情节的发展以及人物的身份、性格等进行研究，使得演员对人物有更深层次的了解和认识。导演在进行剧本分析的时候可以从以下几个方面出发：
（一）典型环境
环境即故事发生的时间、地点。一般在剧本中都会写明是某个人物家中的客厅、厨房，或者是某一公园的小亭子中。一般在舞台的布置中导演会根据故事的发生地点摆设道具，演员按照已定的舞台进行戏剧的表演。时间不仅仅是剧本中的时间，还需要让演员了解到故事发生的社会背景、政治、文化、民生等，给人物塑造一个真实的生活环境。
（二）典型事件
剧本中所发生的中心事件。对这一故事的发生原因、发展过程、结果等进行分析。事件的发生过程是演员进行表演中开展矛盾冲突的载体，是这一剧本的灵魂，是和观众进行互动，引起观众共鸣的重要条件。演员只有清楚了整个故事的来龙去脉才能为自己的表演做好准备。
（三）典型人物
作者对典型人物的塑造是通过语言反映出来的。导演需要根据人物语言推测人物的性格，忠厚、圆滑、奸诈等性格特征，为演员在舞台中的人物表演奠定基础。
（四）典型态度
典型态度人对事物看法的外在表现以及所采取的行动，这是人物塑造的重要指标，也是演员素质的考核内容。无论遇到什么事，人们总是会通过自己的神情、语言、行为等表现出自己对这件事的看法和态度。但是演员在表演中就需要忘记自己原来的态度，进而通过对剧本人物的理解和认识，将自己当做人物，表现出人物的情感和态度。如果演员对人物的性格和思想理解不到位，就会影响演员的演出效果，影响人物在观众心中的形象。导演需要对剧本中的人物和台词进行分析，对演员在人物性格、语气、语调等方面进行指导，找到演员的最佳状态，使得演员对人物有深刻的认识和了解，从而提升表演的信心。
三、对台词
台词是演员表演创作的基本内容之一。对台词这一关需要演员全身心投入到状态和角色中，如果在剧本分析中没有将感性认识提升到理性认识，演员就没办法将台词和人物表演有效的合二为一。导演这时候需要对演员进行不断的提示，严格演员表演，必要时可以做相应的示范。演员台词过关后，还需要将演员的静态语言进行优化，力求人物创作鲜活生动。
四、拍戏
排练过程是演员在进行自我练习，融入角色的过程。排练场应按照舞台表演的要求将一切道具等摆设按照特定位置摆放。让演员认识到自己所表演的角色就是生活在这样的环境中。对舞台的调度需要美学的基础。人和事物之间是存在一个严格布局。导演在排戏的过程中就是根据人物的行为、充分利用道具，使得人物之间的走动可以形成一幅美好的画面。
（一）关于戏的开头
良好的戏剧小品开头就会一下子吸引观众的目光。这样小品戏剧的后续开展就更加顺畅。表演的开始可以有多种形式，但是归根结底都是一个目的就是要吸引观众的注意力。
（二）矛盾冲突戏
在表演开始就需要将人物冲突表现出来，这是表演得以继续的根本。不然观众就不理解演员的表演，然后就会觉得枯燥、无味。所以导演就应该就剧本进行精简，就拖沓的故事情节一律裁剪。
（三）戏剧小品的结尾
一般在进行表演的过程中，故事的高潮环节戛然而止给人留下的韵味要更浓厚。这样不但可以让观众在表演的艺术中得到欢乐，还能在后续的时间里有更多的时间进行思考。
（四）关于人物着装
对人物服装的选择需要根据故事发展的社会背景、文化层次进行选择，不能根据演员的喜好和流行美决定。在服装的搭配上应从色调搭配出发，演员的性格不同服装各异从而使得演员人物更加生动。
五、结束语
综上所述，导演在进行二次创作的过程中，需要勇敢探索、善于总结，提高自身的艺术修养，从而实现与时俱进。在平时的生活中，导演需要善于发现生活中的故事，提高自己的审美水平，保持良好的创作状态，为观众创作出他们所喜爱的故事。
参考文献：
[1]张仲年.论导演学学科建设的上戏特色[J].戏剧艺术，2016（06）：71-82.
[2]朱彬博，李高华.如何突破小品教学的困惑[J].吉林艺术学院学报，2013（04）：60-62.
[3]李秀芳.社会主义改造中的平明出版社[J].扬子江评论，2013（01）：82-89.