用语言传达出音乐带给我们的感受，是一件相当不简单的事情。不过，这难不倒我们的大诗人们。古时候，就有这么几位诗人，他们将音乐拨动心弦的美妙瞬间，化成了精彩的诗句，传唱至今。
　　白居易与《琵琶行》
　　在一个萧瑟的秋夜，白居易在江边送别友人，正巧欣赏到了一位琵琶女的高超技艺。初听乐曲，他感受到了琴技之妙：“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”拨动粗弦发出的“急雨”又急又密，细弦的“私语”细声细气，粗弦细弦交错弹奏，就像大小不一的珠子，掉落在玉盘上，发出了轻重不一的声音。乐曲高潮之处，诗人眼前更出现了这样的画面：“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。”银瓶破裂，水浆四溅；骑兵厮杀，刀枪齐鸣。
　　下大雨的声音，说悄悄话的声音，珠子掉落玉盘的声音，装满水的瓶子摔落的声音，兵器撞击的金属之声……白居易用这些人们能想象到、感受到的声音，去比拟琵琶之声，让即使没有听到琵琶演奏的读者，也能身临其境，体验到琵琶女动人的弹奏。
　　韩愈与《听颖师弹琴》
　　这一天，一位叫作“颖师”的僧人，邀请韩愈去欣赏自己的古琴演奏。
　　颖师的琴技真是妙，让韩愈联想到“浮云柳絮无根蒂，天地阔远随飞扬”。浮云、柳絮这些无根之物，被风携带着一直飘飞，天高地阔，不知何时落下。忽而诗人恍恍惚惚如误入嘈杂的百鸟群：“喧啾百鸟群，忽见孤凤凰。跻攀分寸不可上，失势一落千丈强。”一只孤傲华丽的凤凰，不甘与百鸟为伍，费尽气力攀援而上却很快跌落深渊。这样的画面正体现了琴曲曲调复杂，琴师技艺高超。
　　听毕，诗人忍不住夸赞：我的身心被琴声主宰，身体里一会儿像放上冰块那样寒冷，一会儿又像放上火炭那样酷热，眼泪都止不住流了下来。和白居易不同，韩愈的想象更加率真，在琴声中释放了自己更多的内心感受。
　　李贺与《李凭箜篌引》
　　宫廷乐师李凭在宴席上弹箜篌，列席的“鬼才”诗人李贺的大脑中，编织起了瑰丽梦幻的画面：听到李凭弹奏的箜篌，天上的白云聚起来不再飘动，美丽的女神泪眼婆娑，愁肠也被乐声牵动。女娲忘了补天，秋雨顺着天上的裂缝倾泻而下……
　　“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。”这乐声就像昆仑山无瑕的美玉碎裂的声音，也像羽毛斑斓的凤凰正盘旋鸣叫。听着这乐声，芙蓉花沾着露珠，似乎也在感动地哭泣，兰花则吐露芬芳，咧嘴欢笑。这乐曲人间哪得几回闻？简直是只有仙境中才会有的。在李贺的笔下，李凭甚至走出宫城，进入了仙山，教神女弹琴。诗人借助幻想中的事物，成功地用文字将乐声转化成了一段神话故事。
　　三種不同的音乐，在三位诗人身上激起了不同的想象，无论是白居易的通俗写实，韩愈的率真自我，还是李贺的瑰丽梦幻，他们都有一个共同的特点，便是成功运用了“通感”：用文字打通了听觉、视觉、嗅觉、味觉、触觉，让声音有了温度，有了味道，有了形象，从而让我们可以通过文字，感受到了穿越千年的音乐之美。