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摘 要：平面设计中视觉元素在增强作品表现力和提升艺术水平方面发挥着重要作用。平面设计可以最大限度地使用图形、色彩等元素来增强作品的视觉冲击力，以达到吸引读者，并给其留下深刻印象的目的。平时我们见到的各种平面广告、电影海报等，无不蕴含着设计师对视觉元素的独特设计和应用。本文对视觉元素的设计作了深入的分析。结合文字、图像和色彩的运用，对增强平面作品视觉效果的方法作了进一步的探讨。
关键词：平面设计；视觉元素；表现力
平面设计可以最大程度的使用图形、色彩等元素来增强作品的视觉冲击力，以达到吸引读者，并给其留下深刻印象的目的。文字、图像、色彩都是平面作品中增强视觉冲击的重要元素。同时，对这些元素的整合也是产生形式美的重要依托。我们平时见到的各种平面广告、电影海报等，无不蕴含着设计师对视觉元素的独特设计和应用。
1 文字是视觉元素中的重要组成部分
在平面设计中，文字以及相关的字体设计是增强作品表现力和艺术水平的一个重要组成部分。平面作品的主题是否能清晰地呈现在读者面前，很大程度上要看文字的选择与设计。同时，文字也是最需要增强和设计的一个元素。因为人们在阅读时接触最多的便是文字信息，长期的阅读习惯使他们产生了审美疲劳。简单的原始的文字形态已经不能激发他们的兴趣，更不能有效地吸引他们的注意力。但是，平面设计中要想将主题和思想传递给读者，仅靠图形的表现又是远远不够的，必须引入文字用来辅助。为了解决这种矛盾，设计师就需要对文字进行独特的设计，使之不但能够传达信息，还具有一定的审美效果，能抓住读者的眼球，使读者在阅读文字的同时获得审美享受。[1]总之，就是增强文字的视觉影响力。文字造型是增强视觉影响力的一个重要元素。对文字进行造型设计时，应当跟整个设计的主题风格相互映衬。文字的形状、音调、含义都可以成为创意加工的对象，在这些方面的设计过程也是赋予文字更强大的表现力的重要基础。文字的造型风格是犀利还是流畅，要考虑作品的整体艺术风格。在不同主题的设计风格，可以出现相同的文字，这些文字虽然在形体上差别不大，但是在艺术功能上却是迥然相异。中国书法或者装饰字体等美术字是字体设计中考虑的主要形式。书法字体本身带有一定的美感，它在表达作品主题、完善整体美感方面发挥着重要作用。[2]
2 图像在增强画面视觉效果中的作用
图形和符号是构成图像的主要元素，它们在平面设计中是特别有效的视觉语言元素。图像比文字更为直观，设计画面所传递的信息能够在图形中更加形象地表现出来，便于读者理解和记忆。图像设计时，应当结合设计者的理念直接呈现在读者面前，将那些抽象的理念和概念化为更加形象的图形语言。这个转化过程就需要设计者投入一定的心力，找到意念与具体图形之间的共通之处。具体而言，图像又分为具象和抽象两种。具象的图形在展示设计理念中有直接性和真实性的特点，能够缩短创作与接受之间的距离，将一个具体的事物自然、真实、艺术地呈现在读者面前。它的设计内容主要包括事物的形状、色泽、质感和用途。具象的图像在摄影和产品包装中应用较多，因为这些工作都以呈现原貌为基本目标。另一种图像便是抽象的图像，它的内涵非常丰富，可以是简单的符号，也可以是思想深刻的图形。总之，它的意蕴不在表面，而是需要读者运用自己的知识和文化背景，展开丰富的想象，在想象中实现与创作者的共鸣。这同时也能给读者带来思考的愉悦感。抽象的图像是设计者高度精练的语言概括，它最明显的一个特征便是高度的象征性。[3]设计者在抽象图形的设计中可突破常规限制，标新立异，天马行空，充分发挥想象的重要作用。抽象图像设计过程中，也应当注重图形与设计主题之间的吻合度，任何不以表达主题为目标的抽象图形设计都是失败的。另外，各种符号在平面设计作品中也是比较常见的。图像与符号在功能上有很大的相似之处，图形也可以被视为一种特殊的符号。这里我们所说的符号是更加简洁、简单的构图元素，它本身的象征意义是产生视觉效果和艺术表现力的重要基础。[4]
3 色彩运用中的视觉元素
现实生活中，色彩无处不在，色彩给我们的生活增添了“色彩”。其构成主要包括色相、明度、纯度。色彩的合理使用是增强平面设计作品生动性、吸引力和作品表现力的重要途径。自然流畅的色彩处理能够大大激发人们的思想情感，也能更加准确地传达设计者的情感体验和思想。这是促进读者与设计者产生思想共鸣的重要方法。视觉艺术的表现离不开色彩的搭配使用，遵循色彩构成的形式美法则应当成为设计理念中的一个重要部分。在设计中，需要考虑各种色调的主次关系，设计的主体应当在这些色彩的辅助下相互呼应。色相、明度、纯度将会对作品的色调产生重大的影响。色彩在设计中是丰富多变的，设计者在运用色彩时应当考虑它们之间的对比与调和。[5]色彩背后还富有各种不同的精神文化内涵，这在表达作品主题思想上也有一定的意义。例如，红色在我国传统文化中代表着喜庆、吉祥、喜气、热情的感觉，它能刺激读者产生激动、亢奋的情绪；蓝色给人以清爽、舒适、干净利落的感觉，同时还有神秘和沉稳的象征意义。很多时候，色彩还能激发人们对相关事物的联想，这属于间接的心理影响。设计师应当充分考虑各种色彩所蕴含的文化和象征意义，将其与作品风格和主题联系在一起，增强作品的表现力和艺术水平。一幅平面设计作品的成功对视觉元素的设计要求较高，设计者应当对其给予更多的关注和思考。[6]
4 结语
在平面设计中，文字以及相关的字体设计是增强作品表现力和艺术水平的重要部分。平面作品的主题是否能清晰地呈现在读者面前，很大程度上要看对文字的选择与设计。此外，设计者在抽象图形的设计中要突破常规限制，标新立异，天马行空，充分发挥想象的重要作用。抽象图像设计过程中，也应当注重图形与设计主题之间的吻合度，任何不以表达主题为目标的抽象图形设计都是失败的。
参考文献：
[1] 李笑寒.中日平面设计中对自然美的运用之比较[J].安徽文学（下），2007（11）.
[2] 严敏.论现代艺术对平面设计风格的影响[J].四川教育学院学报，2011（03）.
[3] 张天红.论平面设计中艺术表现手法多样化的重要性[J].美苑，2008（05）.
[4] 原研哉，朱锷.设计中的设计[M].济南：山东人民出版社，2011.
[5] 陈磊.包装设计[M].北京：中国青年出版社，2006.
[6] 李也青.意象造型与审美变形[J] .文艺评论，2010（10）.
作者简介：张伊岚（1997—），女，四川乐山人。
关键词：平面设计；视觉元素；表现力
平面设计可以最大程度的使用图形、色彩等元素来增强作品的视觉冲击力，以达到吸引读者，并给其留下深刻印象的目的。文字、图像、色彩都是平面作品中增强视觉冲击的重要元素。同时，对这些元素的整合也是产生形式美的重要依托。我们平时见到的各种平面广告、电影海报等，无不蕴含着设计师对视觉元素的独特设计和应用。
1 文字是视觉元素中的重要组成部分
在平面设计中，文字以及相关的字体设计是增强作品表现力和艺术水平的一个重要组成部分。平面作品的主题是否能清晰地呈现在读者面前，很大程度上要看文字的选择与设计。同时，文字也是最需要增强和设计的一个元素。因为人们在阅读时接触最多的便是文字信息，长期的阅读习惯使他们产生了审美疲劳。简单的原始的文字形态已经不能激发他们的兴趣，更不能有效地吸引他们的注意力。但是，平面设计中要想将主题和思想传递给读者，仅靠图形的表现又是远远不够的，必须引入文字用来辅助。为了解决这种矛盾，设计师就需要对文字进行独特的设计，使之不但能够传达信息，还具有一定的审美效果，能抓住读者的眼球，使读者在阅读文字的同时获得审美享受。[1]总之，就是增强文字的视觉影响力。文字造型是增强视觉影响力的一个重要元素。对文字进行造型设计时，应当跟整个设计的主题风格相互映衬。文字的形状、音调、含义都可以成为创意加工的对象，在这些方面的设计过程也是赋予文字更强大的表现力的重要基础。文字的造型风格是犀利还是流畅，要考虑作品的整体艺术风格。在不同主题的设计风格，可以出现相同的文字，这些文字虽然在形体上差别不大，但是在艺术功能上却是迥然相异。中国书法或者装饰字体等美术字是字体设计中考虑的主要形式。书法字体本身带有一定的美感，它在表达作品主题、完善整体美感方面发挥着重要作用。[2]
2 图像在增强画面视觉效果中的作用
图形和符号是构成图像的主要元素，它们在平面设计中是特别有效的视觉语言元素。图像比文字更为直观，设计画面所传递的信息能够在图形中更加形象地表现出来，便于读者理解和记忆。图像设计时，应当结合设计者的理念直接呈现在读者面前，将那些抽象的理念和概念化为更加形象的图形语言。这个转化过程就需要设计者投入一定的心力，找到意念与具体图形之间的共通之处。具体而言，图像又分为具象和抽象两种。具象的图形在展示设计理念中有直接性和真实性的特点，能够缩短创作与接受之间的距离，将一个具体的事物自然、真实、艺术地呈现在读者面前。它的设计内容主要包括事物的形状、色泽、质感和用途。具象的图像在摄影和产品包装中应用较多，因为这些工作都以呈现原貌为基本目标。另一种图像便是抽象的图像，它的内涵非常丰富，可以是简单的符号，也可以是思想深刻的图形。总之，它的意蕴不在表面，而是需要读者运用自己的知识和文化背景，展开丰富的想象，在想象中实现与创作者的共鸣。这同时也能给读者带来思考的愉悦感。抽象的图像是设计者高度精练的语言概括，它最明显的一个特征便是高度的象征性。[3]设计者在抽象图形的设计中可突破常规限制，标新立异，天马行空，充分发挥想象的重要作用。抽象图像设计过程中，也应当注重图形与设计主题之间的吻合度，任何不以表达主题为目标的抽象图形设计都是失败的。另外，各种符号在平面设计作品中也是比较常见的。图像与符号在功能上有很大的相似之处，图形也可以被视为一种特殊的符号。这里我们所说的符号是更加简洁、简单的构图元素，它本身的象征意义是产生视觉效果和艺术表现力的重要基础。[4]
3 色彩运用中的视觉元素
现实生活中，色彩无处不在，色彩给我们的生活增添了“色彩”。其构成主要包括色相、明度、纯度。色彩的合理使用是增强平面设计作品生动性、吸引力和作品表现力的重要途径。自然流畅的色彩处理能够大大激发人们的思想情感，也能更加准确地传达设计者的情感体验和思想。这是促进读者与设计者产生思想共鸣的重要方法。视觉艺术的表现离不开色彩的搭配使用，遵循色彩构成的形式美法则应当成为设计理念中的一个重要部分。在设计中，需要考虑各种色调的主次关系，设计的主体应当在这些色彩的辅助下相互呼应。色相、明度、纯度将会对作品的色调产生重大的影响。色彩在设计中是丰富多变的，设计者在运用色彩时应当考虑它们之间的对比与调和。[5]色彩背后还富有各种不同的精神文化内涵，这在表达作品主题思想上也有一定的意义。例如，红色在我国传统文化中代表着喜庆、吉祥、喜气、热情的感觉，它能刺激读者产生激动、亢奋的情绪；蓝色给人以清爽、舒适、干净利落的感觉，同时还有神秘和沉稳的象征意义。很多时候，色彩还能激发人们对相关事物的联想，这属于间接的心理影响。设计师应当充分考虑各种色彩所蕴含的文化和象征意义，将其与作品风格和主题联系在一起，增强作品的表现力和艺术水平。一幅平面设计作品的成功对视觉元素的设计要求较高，设计者应当对其给予更多的关注和思考。[6]
4 结语
在平面设计中，文字以及相关的字体设计是增强作品表现力和艺术水平的重要部分。平面作品的主题是否能清晰地呈现在读者面前，很大程度上要看对文字的选择与设计。此外，设计者在抽象图形的设计中要突破常规限制，标新立异，天马行空，充分发挥想象的重要作用。抽象图像设计过程中，也应当注重图形与设计主题之间的吻合度，任何不以表达主题为目标的抽象图形设计都是失败的。
参考文献：
[1] 李笑寒.中日平面设计中对自然美的运用之比较[J].安徽文学（下），2007（11）.
[2] 严敏.论现代艺术对平面设计风格的影响[J].四川教育学院学报，2011（03）.
[3] 张天红.论平面设计中艺术表现手法多样化的重要性[J].美苑，2008（05）.
[4] 原研哉，朱锷.设计中的设计[M].济南：山东人民出版社，2011.
[5] 陈磊.包装设计[M].北京：中国青年出版社，2006.
[6] 李也青.意象造型与审美变形[J] .文艺评论，2010（10）.
作者简介：张伊岚（1997—），女，四川乐山人。