语文课堂是师生共同解读、赏析语言文字艺术的殿堂，是师生合作透过文字感知作者情感与思想的桥梁，是提高学生语文素养和作文水平的舞台。俗语将“上学”叫“念书”，古语也有“吟诗作赋”之说，可见诵读之重要。诵读是学生将眼睛看到的文字通过想象在头脑中加工成图像，由对图像的理解生发出情感，再带着这种情感读出来的过程。这个过程调动了学生各种感官，锻炼了学生多种思维。因此我建议语文课堂应聚焦诵读。那么如何教学生诵读课文呢？根据多年的教学实践，我认为应着力解决好“教师素养”“文本选择”“学生培养”三方面的问题。
　　一、教师应具备健康的心理、渊博的知识和娴熟的语言表达能力
　　教育家魏书生说，语文是门“人学”。是的，一部好的文学作品是作者对人生的思考和生命的礼赞。如果一个老师心理、思想不健康，怎能正确地体悟文本所传递的情愫呢？因此，语文教师应从心理上、思想上严格要求自己，使自身道德高尚。无论条件、环境怎样都应爱岗敬业，培养自己高尚的情操，形成热情、开朗、诚实、正直、乐观、温和、豁达的个性品质。以这种品质体悟文本、赋予课文诵读，一定会感染学生，对学生良好品德的形成起到不可估量的作用。语文也是一门研究语言的科学。作为一名语文教师，不仅普通话要标准、清晰、流利，更重要的是声音还应具有美感，语言还应精练传神，体现轻重缓急、抑扬顿挫，把声音外化成和煦的春风，炎热的夏日，绵绵的秋雨，酷寒的冬雪，体现人物的喜怒哀乐和个性。教师的投入是对学生最好的启迪。
　　二、精心选择适合学生诵读的文本素材
　　1.古典诗歌。古诗句式整齐，讲求押韵，读起来自然琅琅上口，只要把握内涵，处理好诵读的节奏、语调和语速即可。古诗以五言、七言最常见，一般五言的节奏为“221”或“212”，七言的节奏为“2212”或“2221”。如：
　　《静夜思》
　　床前/明月/光，
　　疑是/地上/霜。
　　举头/望/明月，
　　低头/思/故乡。
　　《望庐山瀑布》
　　日照/香炉/生/紫烟，
　　遥看/瀑布/挂/前川。
　　飞流/直下/三千/尺，
　　疑是/银河/落/九天。
　　2.散文或散文诗。散文句式自由，题材丰富，表情达意方便。成熟的文学作品，作者的情感有时如涓涓小溪，有时如滔滔江海，收放自如。这对诵读的要求就更高了，需要了解作品产生的时代，作者的生活状况，作品所蕴含的复杂情感，更要掌握诵读的技巧。语速、语调随情感起伏而或急或慢，或高或低，如弹奏一首美妙的乐曲，有高潮，有低谷，有时因高兴或愤怒而高声呐喊，有时因悲伤或激动而低声啜泣。
　　3.小说和剧本。小说和剧本故事性强，人物性格鲜明，对话多。对话最能凸现人物的神采，诵读时一定要在对话上下功夫，既要了解人物的年龄、性别、职业、文化和生活状况，又要了解人物所处的环境和心理，这样才能拿捏得准，才能读出味儿来。如小学语文课本中的《卡罗纳》，全篇诵读的基调要表现出卡罗纳内心极度的悲伤和人们对卡罗纳深切的同情，诵读的语气要缓慢低沉。卡罗纳来学校之前教师对大家说的话，前半部分语速要稍缓，语气要低沉，体现出沉痛的心情；后半部分则要郑重严肃。教师把放声大哭的卡罗纳拉到胸前时，心情是痛惜的，但同时还要鼓励卡罗纳坚强地活下去，所以前半部分语气要亲切、柔和，后半部分要语重心长而又不失坚定。卡罗纳回忆母亲的语句，要读得欢快些，反衬出现实的凄凉。
　　三、培养学生随时诵读的习惯
　　1.要教学生敢读。新课改的模式，虽然使学生能说会道了，但要让学生能在大家面前绘声绘色地诵读，活灵活现地表演，恐怕没有几个。教师要有意识地创设情境，积极地培养诵读的苗子，然后把他们分到几个小组，让他们通过示范、纠错、引读，达到共同提高。教师要鼓励诵读较好的学生登台表演，多参加学校和校外组织的竞赛活动，同时把班级的讲台留给平时不爱说话的人，让他们得到充分的锻炼。
　　2.要教学生愿读。兴趣是最好的老师，要想让学生干好一件事，必须想方设法让学生对它产生浓厚的兴趣。老师要经常找一些影视片段，让学生听听、看看那些因不会或不善表达者尴尬的场面，也要找一些动人的演说场面，让学生切身感受诵读对人的发展多么重要。上课时除了教师的范读，还要尽可能地多播放范读音乐带，耳濡目染，以此启发、激发学生诵读的欲望。这样，久而久之，学生的诵读欲望就来了，就愿意读了。
　　3.要教会学生善读。学生敢读了，愿读了，教师还要教学生善读。学生的耳朵不能只局限于课堂上磁带、碟片、师生的声音，还应把耳朵伸向外面的世界，如电视、散文、话剧、演讲等。学生还要有意去模仿电视主持人、影视剧中人物的对话，对于熟悉的电影可闭着眼睛听，然后去试着模仿。只要坚持练习，每个学生都会成为很好的诵读者、演员或者配音师。
　　所有的教学改革都是从语文开始的，愿我们每一个语文老师在改革尝试中都不要忽视诵读，要让诵读成为语文课堂的焦点。