于偶然之中遇见美，是为邂逅。相信许多人都曾至少有过一次这样的经历。在北京，我曾偶然走进过SòStudio出品的，野兽派与姐妹品牌littleB在三里屯的店面。渐变的透明粉色块状玻璃墙和姜黄色logo背景在灯光的配合下，传达给每一个路人深刻的视觉吸引，硬朗的材料中夹杂着色彩的柔美。很自然地，就有了印象刻在心里。
　　如今在业内颇具声色的Sò Studio拥有约15名成员，是一个稳步前行的设计工作室，然而在创始人梦婕和轶凡的讲述中，一切的开始也源于一次偶然—四年前的春天，两个同为中央圣马丁艺术设计学院学生，却在回国后才认识的姑娘用一顿饭的时间聊了聊彼此真正想做的事情。迟到的会面和互通的意气，让普通人难以做到的“裸辞”，在她们身上迅速发生。梦婕和轶凡自由、随性，就像旷野中的一株植物，成长过程中充满了有趣的“节外生枝”。这也和她们后期提出的slogan“Beauty by Accident”不谋而合。

THE DESIGNERS

　　SòStudio是一家位于上海的空间事务所，由吴轶凡（左）和刘梦婕（右）于2016年创立。业务领域涵盖了餐厅、零售空间、工作空间规划、画廊、私人住宅、精品酒店和文化机构的室内设计规划等。SòStudio善于在创意中充分运用想象力，凭借严谨的知识基础，创造出具有独特视觉效果以及能够感染人心的空间与氛围。2019凭借作品PEUAPEU零售店入选《2020中国室内设计年鉴》并被评为“年度最佳零售空间”。

　　Sò Studio的第一个项目就接下了Tube Showroom，这是一个集结各路潮牌设计师的能量场。要求巨大的空间内既可以让不同品牌实现独立展现，又能够调和Tube Showroom作为时尚区域的存在感。梦婕和轶凡保留了整个空间的原始状态，让管道和线路裸露在外，搭配毫不修饰的砖墙，营造浓烈的工业气息和街头氛围。色彩运用上以红、白、黑、灰作为主色调，用白色的墙壁、黑色的分割线条以及红色的装饰模块，简洁地将每个空间独立区别开来，赋予不同主题。冷白色的灯光将每个区域的主题串联，最终创造出街区感十足的整体空间。
　　才气和运气都不错的人，也许漫无目的才能欣赏更多风景。除了与时尚相关的零售领域，在此之后Sò Studio还将餐饮、办公空间、活动策划纳入自己的创作项目。Sò Studio首个餐饮空间项目是Chikalicious的太古汇店。在这家甜品店的设计中，她们延续了纽约店铺的温馨舒适感。将公寓的概念运用到不同的空间规划中去，让每一个空间既能保持自己的功能性，又能拥有不同的造型。而整体来看，空间的概念却是完整的。同时在空间布置上，以材料间的冲突和层次感取代色彩间的强烈对比，让每一个造型都遵循设计的深浅逻辑。
　　第一次设计餐饮空间，她们有许多曲折的小插曲。也许是因为紧张，设计过程中，梦婕和轶凡曾推翻了好几版的设计图，光是桌椅就挑选了20轮，甚至因为对效果不满意还更换了效果图制作公司。再谈论起这些，她们更多是大笑。有趣的是，如今的她们将手中的项目分为“面包项目”和“精神项目”。“在了解客户的需求后，明白他是想要艺术还是更想要商业，我们内心会有一个划分。”更有趣的是，从2018年开始，Sò Studio承接的项目中，80%以上都是精神项目。这意味着整个团队要投入更多的时间，有时候甚至会把自己“耗”在某个项目中。不对自己的风格设限，也是这些年来Sò Studio重要的设计理念之一。她们相信，设计就是应该不同。对设计的不断反思、推翻、重建，在这个过程中可能又会有新发现。美，肇始于不经意。
　　保持尝试，制造更多惊喜。这是Sò Studio想做的事。2020年，她们正在计划为一个时装品牌设计标准形象、打造黑珍珠餐厅、为国际学校做空间……我们知道，Sò Studio的精神项目清单又要延长了。