摘要 一把好壶在呈现其艺术价值的同时，也呈现着它所蕴含的文化魅力，这就是宜兴紫砂壶给人的感觉。宜兴紫砂壶蕴含着丰厚的紫砂文化，无数颇具特点的紫砂壶承载着中国民族文化的风韵，畅怀于大自然，悠然于陶艺人的手工制作之中。
　　关键词 云海听松壶；艺术文化；大自然
　　艺术源于生活，高于生活。紫砂作为美轮美奂的艺术品，更是与生活不可分。大自然动人的一瞬间经常为陶艺人所捕捉，并融入紫砂壶的艺术创作中，使紫砂壶中容纳万物。现以这款紫砂“云海听松壶”为例（见图1），谈谈此壶的自然文化特色。
　　1 紫砂“云海听松壶”的工艺设计
　　紫砂“云海听松壶”精选原矿底槽青泥全手工制作而成，壶身丰满光润。身盖相连呈截盖；壶钮为松枝状，壶底向里收敛，呈一捺底状；壶嘴曲而粗大，出水利落；圈把向上倾斜，俗称“倒把”，由壶把肩部延伸出一松枝。盘旋至壶腹处。此处的松枝装饰与壶钮呼应，使整器的装饰和谐、统一。全器均采用暗接处理。使此壶浑圆，触感细腻、舒适。紫砂“云海听松壶”取材于自然。造型古雅清新、品位高雅、内涵深厚。富有传统工艺美的魅力，灵动秀美、高雅大方、玲珑精巧、线条流畅，别有一番韵味。
　　2 紫砂“云海听松壶”的文化寓意
　　紫砂“云海听松壶”的造型取自“云海”、“听松”两者的结合。云海是自然景观，也是一种人生境界。“云海”是指在一定的条件下形成的云层，并且云顶高度低于山顶高度。当人们在高山之颠俯视云层时，看到的是漫无边际的云。如临于大海之滨。波起峰涌、浪花飞溅、惊涛拍岸，故称这一现象为“云海”。日出和日落时形成的云海五彩斑斓，也称为“彩色云海”。极为壮观。“听松”的意境取材于中国民间音乐家阿炳创作的二胡独奏曲《听松》（又名《听宋》），其内容是描写宋代著名的爱国将领岳飞，乐曲通过松涛借物咏怀，在赞颂民族英雄岳飞军威的同时，倾注了他刚直不阿的性格和坚定自信的意志，歌颂了中国人民青松般高洁的民族气节，钢铁般坚强的斗争意志和战胜敌人的英雄气概。全曲气魄豪迈、刚劲有力，堪称二胡乐曲中的珍品。将“云海”、“听松”两者的意境与精神融于紫砂“云海听松壶”的设计中，借助大自然的美景展示了一种壮大的气势、磅礴的力量与无畏的精神。
　　3 紫砂“云海听松壶”的抒情意境
　　就紫砂“云海听松壶”而言，它是艺术的载体。呈现出大自然的一种意境。意境则是陶艺人的格调、学养和精神境界的呈现，杰出的陶艺人既要使所制的紫砂壶具备法度。又要使其展现出独特的精神风貌；作品既要有写意和抒情，又要有形而上的精神思考；既要有意趣，又要表现一定的思想境界。历代的陶艺人经常在紫砂壶的设计中融入大自然的风光，热爱自己的紫砂壶工艺品就像热爱着大自然一样。但无论如何。“外师造化。中得心源”是每个时代的陶艺家所要领悟的要素，因为紫砂壶所呈现的终究是陶艺人的心象和意境。一直以来。历代陶艺人在自己的紫砂作品中展现对理想生存方式的渴望。在红尘滚滚、纷杂迷离的现实世界中，紫砂壶可以表现出超然的立场，为所有困顿的心灵找到一个恬静安适的家园。这家园。在紫砂作品中、在自然中、在心中，这也正是紫砂壶的动人之处。就像紫砂“云海听松壶”，其造境立意深远、厚朴悠然。在此壶的画面中。只见山色苍苍、层林密密、云海悠悠。“云海听松”的意境是美好。在经历过深思、探索、感悟、实践之后，翻过“看山不是山。看水不是水”那道坎。尽显紫砂“云海听松壶”的大自然风光。
　　4 结论
　　中国紫砂壶艺有着几百年的传统审美规律，虽历经时代变迁和历史烽烟，但其内在的澄明一直未变。艺术的真相除了审美。即是哲学意义上主体与客体的印证与合一，澄怀观道、物我两忘是中国紫砂壶艺最高的境界。这款紫砂“云海听松壶”尊重内心的真实，从大自然的本源出发，创造了一种情景交融的意境，这是内在思想的呈现与表达，也是大自然的“云海听松”与紫砂壶水乳交融的结果。