多年来，很多摄影人需要通过种种渠道，例如购买书号等方式，与传统出版社合作，出版自己的摄影集，在印刷技术和销售渠道都是传统方式主导的旧日，这似乎是唯一的方式。如今，随着数码影像技术、网络传播等新技术的全面普及，一些青年摄影人不满足于简单的数字化呈现，开始想方设法独立制作自己的摄影书，并推动了首届独立摄影书展的举办。那么，为何要自己制作摄影书？他们是怎么干的？你要不要也来制作一本自己的摄影书？
　　摄影书出版：与摄影同时诞生
　　历史上的第一本摄影书为英国人塔尔博特（William Henry Fox Talbot）于1844年，以其发明的卡罗法制作的《自然的笔迹》（The Pencil of Nature）。这也是最早的独立摄影出版物。因此说摄影始于独立出版也不为过。100多年来，摄影界从未停止争论摄影是否是艺术的话题，无数摄影师在纠结于版数多少，但同时也从未停止放弃摄影可无限复制的属性，印刷术的发展让摄影书的大量出版有了可能。1874年，英国摄影师卡梅隆（Julia Margaret Cameron）的摄影作品为诗人阿佛烈·泰尼生（Alfred Tennyson）的诗集《国王的田园诗集》配图，之后，他单独将这些照片编辑印制出版，这应该是历史上第一本印刷而成的摄影书。于是，摄影书逐渐成为了每一位摄影师展示作品的最佳选择─一来可大量流通，二来不妨碍限量的手工放大像相片的珍贵─自制摄影书几乎是每一位摄影大师成名前最早的作品集。所以，只要你在拍照，只要你将照片编辑成册，那就是独立出版的摄影书，而你就是一位独立出版人。这句话尤其适合这个人人都有照相机和打印机的时代。
　　自出版风潮：
　　从荒木经惟到Ryan McGinly
　　如果可以将世界自制摄影书领域比作一个宗教的话，荒木经惟绝对是最适合的教主。1971年，他与青木阳子结婚，他将两人结婚旅行的照片，编辑成册，命名为《感伤之旅》，限定1000册。事实上，在结婚旅行之前，他就策划好了整个摄影书制作的计划。“摄影就是生活”一直是他的口头禅。这件事让我们明白：去拍照，去做一本摄影书就是像去爱一个女人一样的冲动行为。表达和展示是人的一种本能，想做就去做，甚至不需要去考虑太多印刷的质量。
　　荒木经惟近几年在出版上似乎变懒了，大多数画册都交给画廊或大出版社制作。另一位摄影书出版大户森山大道倒是与一些独立出版机构玩得不亦乐乎。比如与长泽章生的私人出版社Akio Nagasawa Publishing合作出版个人摄影杂志《记录》、与町口觉的独立出版社Match