当然，今日之新，很可能就是明日之旧。“小妞片”在最近几年的崛起以及如今的式微，
　　就是一个鲜活的案例
　　如果说夏天还有人把《捉妖记》《大圣归来》的高票房归结为“保护月”，年终账本无疑给了所有质疑者一记耳光。
　　除了创造“十二五”期间最高的国内票房增长。国产电影还以超过六成的占比，“以较大优势保持了国产电影在中国电影市场的主导地位。”主管部门在5个小段组成的通稿中用两个小段描述创作和类型的提高丰富。
　　可以与2014年“小妞片”大赢作为对比的是，国产片票房前十名已经很难见到“唧唧歪歪”。除了奇幻片、动画片、探险片以及多部票房尚且令人满意的文艺片，甚至还有一部军事影片《战狼》赢得了广泛关注。“据在2015年重要档期开展的综合性电影观众满意度调查显示，电影评价不再‘唯票房论’，国产影片的口碑处于持续上升态势。”主管部门如此总结。
　　对于中国电影票房高速乃至超高速增长的原因，有不同解说。比如城镇化不断拓展，大量人口进入城市文化消费模式。还有当前经济背景下的“口红效应”等等。
　　不过就直接拉动原因，是新一代导演和新型电影公司开始影响影坛。它的背后是互联网企业为代表的新一轮民营资本涌入电影行业，面前则是“小镇青年”带来的庞大票仓。
　　显然，一个来源各异的新生导演群用新的观察角度、新的思维方式、新的电影语言和他们对新一代观众的了解，打破了传统电影运行的固定模式。正如徐峥所说，“得在观众进场之前，做到我能做的一切，我觉得这也是电影的一部分。”
　　导致新导演和新公司有这种力量的一个原因是新资本的涌入。正如有的专家所言，电影产业已经成为互联网进军文化娱乐行业的首要领域。互联网已经不仅仅满足于为电影产业提供技术手段，而是通过融资、并购和战略合作，迅速改造着传统电影产业的格局，由此逐步实现电影生产的民主化、电影消费的去物理化、电影发行的去中介化、电影营销的扁平化、电影运营的大数据化等。
　　另一方面，资本堆积的强大团队，使新力量并没有降低电影的专业性及其专业门槛。
　　当然，今日之新，很可能就是明日之旧。“小妞片”在最近几年的崛起以及如今的式微，就是一个鲜活的案例。如果在深度和广度上进行拓展、而是简单按照娱乐需求进行“流水线生产”、导致观众审美疲劳或反感，喜剧片很可能成为第二个“小妞片”。
　　正如主管部门所言，2015年中国电影的最大成就并非继续跃升的票房，而是诸多新力量带来的结构性调整。如此，才能在投资效应、观众红利递减的情况下，通过“内生性增长”保持自己的可持续发展。而利用眼前的“黄金机遇期”尽快实现差异化市场体系建设，是中国电影的第一任务。