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摘要：古诗词中，诗人常常通过“非常态”之笔来表现复杂微妙、难以言传的情感。运用“比较观照、还原体验”的方法进行教学，探究其原委，是诗词鉴赏的有效途径。
关键词：非常态；审美；比较观照；还原体验
在中国古典诗词中，许多诗词名家运用丰富的艺术手法为我们留下了精妙的名篇佳作。为了使诗词更有感染力，诗人们常常突破常规，通过“非常态”之笔来表现人物复杂微妙、难以言传的情感，从而使诗词展现出超乎寻常的艺术魅力。
所谓“非常态”现象是相对于常态现象而言的，常态是平常、正常的状态，是在正常条件下大多数事物所处的状态。而“非常态”是指某些事情有违常情、有悖常理，或言在此而意在彼，或忽发奇想，或忽说痴语。这些“非常态”之笔，从现实生活的角度看，似乎是不妥的，但从诗词感情表达的角度来看，却是合情合理的。
一、诗词“非常态”现象的表现
如贾至的《春思二首（其一）》：“草色青青柳色黄，桃花历乱李花香。东风不为吹愁去，春日偏能惹恨长。”春日春草丛生，花香迷人，一片生机，在常态下，诗人应当是心情愉悦的，但是，在贾至的眼中却是东风无情，春日恼人，这些美好的景象非但没有使人愉悦，反而使人增添了烦恼，于是诗人迁怒东风与春日，责怪东风不知为自己遣愁，责怪春日惹得自己百无聊赖，愁恨绵绵。试想，明明是诗人自己愁绪满怀，与东风春日何干。但细细品来，就会发现，正是这无端的责怪，把诗人心中无法排解的愁苦表现得淋漓尽致。
再如，杜甫的《月夜》：“今夜鄜州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。香雾云鬓湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕干。”安史之乱使得杜甫身陷长安，与家人分散，饱受流离之苦，深夜“举头望明月”，不禁想起了远在鄜州的妻儿，内心充满思念之情，但是诗人没有写自己在长安城中如何望月思远，而是从家人写起，遥想此时此刻，妻子也一定忧心忡忡，夜不能寐，也在痴痴地望着天上的明月。明明是诗人自己思念家人，为什么却说妻子思念自己，这显然与常情不符，但细细品来，正是这“非常态”之笔把诗人的思念之情表达得真挚感人。
二、诗词“非常态”现象探因
古诗词中，诗人为什么喜欢用“非常态”的手法进行创作呢？这与诗词所追求的特殊表达效果有关。苏轼曾说“诗以奇趣为宗，反常合道为趣”，南宋严羽指出“诗有别趣，非关理也”。这些论述都强调诗词创作的创新性特点，诗词的表达是追求“新异”的，打破常规，求新求异是诗词艺术魅力的重要体现，如果只是囿于常态，诗词就会略显平庸。运用“非常态”手法，见常人之所未见，发常人之所未发，达常人之所未达，会使诗词具有独特的艺术魅力。
在“非常态”诗词中，诗人常常将山川草木融为一体，以我之心感知天地万物。王国维在《人间词话》中说：“有我之境，以我观物，故物我皆著我之色彩。”自然山川、花鸟虫鱼本是无知无情的，因为诗人心中有情 ，所以外物也就有了情感。在诗人眼中，山川可以与我共语，草木可以与我对话，风花雪月可以与我同欢喜、同哀愁。唯此，也就可以怨恨日月，责怪草木，也就有了“我见青山多妩媚，料青山见我应如是”的深情之语，有了“明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户”的无理责怪，而通过这些“非常态”之笔，我们便可以感受诗词的艺术魅力了。
三、基于“非常态”现象的诗词教学
基于诗词的“非常态”现象，教师怎样进行诗词鉴赏教学呢？在教学中，我尝试采用如下方法：
1.比较观照。就是通过将事物的常态与“非常态”进行比较，寻找其常态与“非常态”下的异同，探求产生这种现象的原因，进而加强对诗词所表达的情感的理解。
如王昌齡的《送柴侍御》：“沅水通波接武冈，送君不觉有离伤。青山一道同云雨，明月何曾是两乡。”一般说来，送别友人，多是伤感的，但是诗人却说“送君不觉有离伤”，这就不太符合人之常情。把常态下人之离别的情感与诗词中的非常态进行比较分析，联系现实生活进行观照，会发现诗歌的微妙之处。诗人借此貌似洒脱的语言表达了其内心更为浓重的离愁别绪，而这种离愁别绪比常态的情感更真挚，更富有感染力。
再如，方泽的《武昌阻风》：“江上春风留客舟，无穷归思满东流。与君尽日闲临水，贪看飞花忘却愁。” 这首诗主要写诗人在回家途中所乘坐的船被大风阻滞，只好暂留武昌。身在异地，充满归思，这是人之常情，但诗人却闲看流水，沉迷飞花，好像忘却了乡愁，这就是“非常态”的现象。明明是被风所阻无法行船，诗人却说“春风留客”，似乎是春风有意留之；明明是“归思”萦怀，却说思绪尽付流水；明明是心烦意乱，心中有无尽愁绪，无心观赏柳絮飞花，却说“贪看飞花忘却愁”。诗人为什么这样写呢？是因为萦绕于诗人心头的愁绪浓重。从“非常态”之处寻找合乎常态常情的理由，把常态与“非常态”进行比较观照，我们就不难体会诗歌的魅力了。
2.还原体验。就是根据诗词描写的特定情境，回归诗人描绘的情境，将其还原到主人公所处的情境中进行体验。
如张先的《一丛花令·伤高怀远几时穷》，词的最后一句“沉恨细思，不如桃杏，犹解嫁东风”之句，是写少妇无端地对大自然中的桃花和杏花羡慕起来，它们还知道在快要凋谢的时候嫁给东风，有所归宿，而自己却自愧不如，只能在形影相吊中消尽青春。
其实，桃花和杏花只是随季节的变换而飘落凋零，哪里会懂得及时抓住时机嫁给东风呢？这明显与常理不符，如果还原到当时的场景，我们就会发现，这不过是独居闺中女子萦绕胸中的感情的倾泻而已。女子登高怀远，想起远在天边的情郎，不觉万千愁思涌上心头。遥想往昔，自己与心上人登上楼梯，在画楼中相偎相依，如今，虽然景物依旧，但情郎却一去不复返，到哪里去寻找他的踪迹呢？回归当时的情境，我们就能感受到女子独处深闺的相思和离愁。因此，诗人说自己不如“桃杏”，言外之意是怨嗟自己未能抓住“嫁东风”的时机，以致无所归宿，看似无理之语，却委婉地表现了思妇内心的寂寞之深、幽怨之重。
再如，李益的《江南曲》中“早知潮有信，嫁与弄潮儿”一语，是与当时的情境有关的。还原到当时的情境，就能感受到这不过是闺中思妇的“疯语”，正是这反常之语，把思妇的情感表现得生动传神。王昌龄的《闺怨》中的“忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯”一句也是同闺妇所处的情境相关的，当时其丈夫远在边关，而自己独守空房，春光明媚的日子里“凝妆”登楼远眺，看到眼前美景，忽然就触动了其对远方的思念之情，回归诗歌描绘的情境，我们就不难体会出闺妇春风里萦绕不散的幽怨之情、离愁之苦。
总之，古诗词中的“非常态”现象是诗人追求艺术化审美创作的表现，一缕春风、一抹柳影、一丝月光常常就能触发诗人内心的情感，生发出万种情丝。在教学中，我们要善于通过事物的常态常情与反常悖理之处进行比较观照，还原体验，探究其原委，这样就能领会诗人独具匠心的构思，感受其诗词独特的艺术魅力。
作者简介：林治刚（1970—），男，山东省威海市文登区职业中专讲师，主研方向为语文阅读与写作教学。
关键词：非常态；审美；比较观照；还原体验
在中国古典诗词中，许多诗词名家运用丰富的艺术手法为我们留下了精妙的名篇佳作。为了使诗词更有感染力，诗人们常常突破常规，通过“非常态”之笔来表现人物复杂微妙、难以言传的情感，从而使诗词展现出超乎寻常的艺术魅力。
所谓“非常态”现象是相对于常态现象而言的，常态是平常、正常的状态，是在正常条件下大多数事物所处的状态。而“非常态”是指某些事情有违常情、有悖常理，或言在此而意在彼，或忽发奇想，或忽说痴语。这些“非常态”之笔，从现实生活的角度看，似乎是不妥的，但从诗词感情表达的角度来看，却是合情合理的。
一、诗词“非常态”现象的表现
如贾至的《春思二首（其一）》：“草色青青柳色黄，桃花历乱李花香。东风不为吹愁去，春日偏能惹恨长。”春日春草丛生，花香迷人，一片生机，在常态下，诗人应当是心情愉悦的，但是，在贾至的眼中却是东风无情，春日恼人，这些美好的景象非但没有使人愉悦，反而使人增添了烦恼，于是诗人迁怒东风与春日，责怪东风不知为自己遣愁，责怪春日惹得自己百无聊赖，愁恨绵绵。试想，明明是诗人自己愁绪满怀，与东风春日何干。但细细品来，就会发现，正是这无端的责怪，把诗人心中无法排解的愁苦表现得淋漓尽致。
再如，杜甫的《月夜》：“今夜鄜州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。香雾云鬓湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕干。”安史之乱使得杜甫身陷长安，与家人分散，饱受流离之苦，深夜“举头望明月”，不禁想起了远在鄜州的妻儿，内心充满思念之情，但是诗人没有写自己在长安城中如何望月思远，而是从家人写起，遥想此时此刻，妻子也一定忧心忡忡，夜不能寐，也在痴痴地望着天上的明月。明明是诗人自己思念家人，为什么却说妻子思念自己，这显然与常情不符，但细细品来，正是这“非常态”之笔把诗人的思念之情表达得真挚感人。
二、诗词“非常态”现象探因
古诗词中，诗人为什么喜欢用“非常态”的手法进行创作呢？这与诗词所追求的特殊表达效果有关。苏轼曾说“诗以奇趣为宗，反常合道为趣”，南宋严羽指出“诗有别趣，非关理也”。这些论述都强调诗词创作的创新性特点，诗词的表达是追求“新异”的，打破常规，求新求异是诗词艺术魅力的重要体现，如果只是囿于常态，诗词就会略显平庸。运用“非常态”手法，见常人之所未见，发常人之所未发，达常人之所未达，会使诗词具有独特的艺术魅力。
在“非常态”诗词中，诗人常常将山川草木融为一体，以我之心感知天地万物。王国维在《人间词话》中说：“有我之境，以我观物，故物我皆著我之色彩。”自然山川、花鸟虫鱼本是无知无情的，因为诗人心中有情 ，所以外物也就有了情感。在诗人眼中，山川可以与我共语，草木可以与我对话，风花雪月可以与我同欢喜、同哀愁。唯此，也就可以怨恨日月，责怪草木，也就有了“我见青山多妩媚，料青山见我应如是”的深情之语，有了“明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户”的无理责怪，而通过这些“非常态”之笔，我们便可以感受诗词的艺术魅力了。
三、基于“非常态”现象的诗词教学
基于诗词的“非常态”现象，教师怎样进行诗词鉴赏教学呢？在教学中，我尝试采用如下方法：
1.比较观照。就是通过将事物的常态与“非常态”进行比较，寻找其常态与“非常态”下的异同，探求产生这种现象的原因，进而加强对诗词所表达的情感的理解。
如王昌齡的《送柴侍御》：“沅水通波接武冈，送君不觉有离伤。青山一道同云雨，明月何曾是两乡。”一般说来，送别友人，多是伤感的，但是诗人却说“送君不觉有离伤”，这就不太符合人之常情。把常态下人之离别的情感与诗词中的非常态进行比较分析，联系现实生活进行观照，会发现诗歌的微妙之处。诗人借此貌似洒脱的语言表达了其内心更为浓重的离愁别绪，而这种离愁别绪比常态的情感更真挚，更富有感染力。
再如，方泽的《武昌阻风》：“江上春风留客舟，无穷归思满东流。与君尽日闲临水，贪看飞花忘却愁。” 这首诗主要写诗人在回家途中所乘坐的船被大风阻滞，只好暂留武昌。身在异地，充满归思，这是人之常情，但诗人却闲看流水，沉迷飞花，好像忘却了乡愁，这就是“非常态”的现象。明明是被风所阻无法行船，诗人却说“春风留客”，似乎是春风有意留之；明明是“归思”萦怀，却说思绪尽付流水；明明是心烦意乱，心中有无尽愁绪，无心观赏柳絮飞花，却说“贪看飞花忘却愁”。诗人为什么这样写呢？是因为萦绕于诗人心头的愁绪浓重。从“非常态”之处寻找合乎常态常情的理由，把常态与“非常态”进行比较观照，我们就不难体会诗歌的魅力了。
2.还原体验。就是根据诗词描写的特定情境，回归诗人描绘的情境，将其还原到主人公所处的情境中进行体验。
如张先的《一丛花令·伤高怀远几时穷》，词的最后一句“沉恨细思，不如桃杏，犹解嫁东风”之句，是写少妇无端地对大自然中的桃花和杏花羡慕起来，它们还知道在快要凋谢的时候嫁给东风，有所归宿，而自己却自愧不如，只能在形影相吊中消尽青春。
其实，桃花和杏花只是随季节的变换而飘落凋零，哪里会懂得及时抓住时机嫁给东风呢？这明显与常理不符，如果还原到当时的场景，我们就会发现，这不过是独居闺中女子萦绕胸中的感情的倾泻而已。女子登高怀远，想起远在天边的情郎，不觉万千愁思涌上心头。遥想往昔，自己与心上人登上楼梯，在画楼中相偎相依，如今，虽然景物依旧，但情郎却一去不复返，到哪里去寻找他的踪迹呢？回归当时的情境，我们就能感受到女子独处深闺的相思和离愁。因此，诗人说自己不如“桃杏”，言外之意是怨嗟自己未能抓住“嫁东风”的时机，以致无所归宿，看似无理之语，却委婉地表现了思妇内心的寂寞之深、幽怨之重。
再如，李益的《江南曲》中“早知潮有信，嫁与弄潮儿”一语，是与当时的情境有关的。还原到当时的情境，就能感受到这不过是闺中思妇的“疯语”，正是这反常之语，把思妇的情感表现得生动传神。王昌龄的《闺怨》中的“忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯”一句也是同闺妇所处的情境相关的，当时其丈夫远在边关，而自己独守空房，春光明媚的日子里“凝妆”登楼远眺，看到眼前美景，忽然就触动了其对远方的思念之情，回归诗歌描绘的情境，我们就不难体会出闺妇春风里萦绕不散的幽怨之情、离愁之苦。
总之，古诗词中的“非常态”现象是诗人追求艺术化审美创作的表现，一缕春风、一抹柳影、一丝月光常常就能触发诗人内心的情感，生发出万种情丝。在教学中，我们要善于通过事物的常态常情与反常悖理之处进行比较观照，还原体验，探究其原委，这样就能领会诗人独具匠心的构思，感受其诗词独特的艺术魅力。
作者简介：林治刚（1970—），男，山东省威海市文登区职业中专讲师，主研方向为语文阅读与写作教学。