论文部分内容阅读
过去,有些孤傲的名字往往隐匿在遥远的他方,只静待少数有缘人去发掘。
莱欧娜·费妮(Léonor Fini,1918~1996),这位堪称二十世纪30年代最丰富多产且最具影响力的超现实主义女画家、舞台设计师及书刊插画家,其作品总是带有某种令人不安的神秘感与强烈的女性意识,时而残酷绝美,时而放荡不羁,仿佛镜子上的裂痕,游离在白天和黑夜、现实和梦幻之间。
生于布宜诺斯艾利斯(阿根廷首都),费妮不到一岁时母亲便与阿根廷籍的丈夫离异,随即搬迁至意大利娘家和父母同居住在崔斯特(Trieste,意大利东北部的港口城市)。之后费妮的父亲几番从阿根廷追逐而来,一心想要夺回费妮的抚养权,最终徒劳而返,从此就失去了连络,此后费妮再未见过自己父亲的样貌。
年少时期的费妮一度饱受眼疾之苦,为了进行治疗复健,须将两眼缠上绷带,使她在长达一年多的时间内只能过着“暗无天日”的生活。为此,她感到相当苦闷,便逐渐发掘内心世界为出口,每天不停地想象着各种梦幻般的图画场景。十四岁那年(1932),费妮开始自习构图和绘画,凭着自己追求艺术的热情和信念参观了许多博物馆,潜心研究文艺复兴时期诸位大师的画风流派,并且经常在她舅舅所收藏各类艺术图书极为丰富的私人藏书室里阅览群书,因此眼界大开。
1935年,十七岁的费妮初次在意大利举办画展,并受邀到米兰绘制第一幅委托人像画。翌年(1936)迁居至巴黎闯荡,她展开了投身艺术创作的职业生涯。彼时费妮的初期画作大多带有神秘、朦胧的气息,其画风主要偏向古典风格及色调,屡屡强调构图中展现唯美的笔触,精致的线条(流转如音乐)。此外,由于费妮自幼居住在海边(港口),童年记忆中的海岸、潮蚀的洞窟、贝壳、藻、蟹,以及山羊的头盖骨等便经常成为她入画的题材。
“绘画的本能从我自己当中引出整个世界,且那世界就是我。”费妮曾对作家好友戈蒂埃(Xavière Gauthier)如是宣称。此处饶富兴味的是,早在三四十年代期间,费妮即以自我投射的肖像画作发展出定型的个人象征,并且经常在自己的画中出现,但她却总是不直接标明为自画像。一如她早期绘制《Harper's Bazaar》、《Plexus》等系列杂志封面,画面中常以单一女性为主体,不仅外表有着浓密卷曲的夸张发型,宽大的华服裹着瘦削的身体,甚至就连眉宇之间那双充满挑衅的眼也颇为神似画家本人。
拒绝接受经由男人定义的世界,毕生不断寻求爱和激情的费妮,既爱男人,也爱女人。1939 年夏天,费妮至圣马丁拜访她恋慕的另一位英国女画家卡灵顿( Leonora Carrington,1917~2011),两人自此成为闺中密友。时值二次世界大战爆发,费妮先后在蒙地卡罗及罗马躲避战乱。而在此之前,费妮曾与丈夫Fedrico Veneziani有过一次短暂婚姻,但很快在她遇见意大利画家恋人雷普利(Stanislao Lepri,1905~1980)之后便告离婚。
待二战结束,费妮旋即回到巴黎继续从事艺术创作,由于她本身很喜欢出席各类剧场演出和化妆舞会,故而承揽了不少相关设计业务,包括她替卡斯提兰尼(Renato Castellani)的电影《罗蜜欧与朱丽叶》设计服装,亦为巴黎皇家芭蕾舞蹈团成员量身定制了名曰“费妮之梦”的专属舞衣,甚至还替当时法国著名的“木桐酒庄”设计酒瓶标签。
在那些年里,她的创作经历不断扩展,陆续也为某些熟识的作家友人,抑或当时重刊的经典文学作品,如莎士比亚的《十四行诗》、波特莱尔的《恶之华》、萨德的《朱丽叶》等文学名著画插图。其中最广为人知的,无疑该属她替法国女作家波琳·瑞芝(Pauline Réage,1907~1998)那部著名的情色小说《O娘的故事》(Histoire d'O)所绘制全套二十六张的水彩插画了。
《O娘的故事》(1994年此书由旅法汉学家陈庆浩教授编入《世界性文学大系-小说篇-法文卷》首度在台发行中文版(金枫出版社,易余译),封面副标名为“心灵忠诚肉体放荡的性传奇”)最早于1954年以法文出版,故事内容主要讲述一位名叫“O”的年轻女孩被男友Rene带到巴黎郊外一处城堡内遭捆绑、鞭笞和性虐待,如同那里其它所有被囚的女人一样沦为男人的奴隶,但由于“O”深爱着Rene,所以甘愿忍受对她的各种羞辱,后来Rene因欠下大笔债务而将“O”转送给同父异母的哥哥Stephen,并将其姓名烙印在“O”的身上,直到Stephen感到厌倦而抛弃了她。
自从该书问世以来,《O娘的故事》所激起各界强烈的争议与辱骂从未停止过,有读者对它深恶痛绝;亦有论者却对它大加赞美,称其为宣扬解放女性情欲的虐恋文学经典。1968年,出自费妮的画笔下、由巴黎Tchou出版社重新发行的精装插图版本当中,一幅幅晕染墨色、男女肉身遂行巫山云雨的小说画面,不禁予人想象传统中国水墨的韵味,且更有一片散发着神秘气息的幽微死寂渲染了虐爱的黑暗氛围,其间隐隐蕴含着如梦境般的冷漠与静谧,衰败和死亡。
无论蚀刻版画、素描、油画、水彩或书籍插图,莱欧娜·费妮画中的女人几乎个个美丽,但这种美就像被过度的激情和欲望所摧残过的,一种挥霍而尖锐的美。
莱欧娜·费妮(Léonor Fini,1918~1996),这位堪称二十世纪30年代最丰富多产且最具影响力的超现实主义女画家、舞台设计师及书刊插画家,其作品总是带有某种令人不安的神秘感与强烈的女性意识,时而残酷绝美,时而放荡不羁,仿佛镜子上的裂痕,游离在白天和黑夜、现实和梦幻之间。
生于布宜诺斯艾利斯(阿根廷首都),费妮不到一岁时母亲便与阿根廷籍的丈夫离异,随即搬迁至意大利娘家和父母同居住在崔斯特(Trieste,意大利东北部的港口城市)。之后费妮的父亲几番从阿根廷追逐而来,一心想要夺回费妮的抚养权,最终徒劳而返,从此就失去了连络,此后费妮再未见过自己父亲的样貌。
年少时期的费妮一度饱受眼疾之苦,为了进行治疗复健,须将两眼缠上绷带,使她在长达一年多的时间内只能过着“暗无天日”的生活。为此,她感到相当苦闷,便逐渐发掘内心世界为出口,每天不停地想象着各种梦幻般的图画场景。十四岁那年(1932),费妮开始自习构图和绘画,凭着自己追求艺术的热情和信念参观了许多博物馆,潜心研究文艺复兴时期诸位大师的画风流派,并且经常在她舅舅所收藏各类艺术图书极为丰富的私人藏书室里阅览群书,因此眼界大开。
1935年,十七岁的费妮初次在意大利举办画展,并受邀到米兰绘制第一幅委托人像画。翌年(1936)迁居至巴黎闯荡,她展开了投身艺术创作的职业生涯。彼时费妮的初期画作大多带有神秘、朦胧的气息,其画风主要偏向古典风格及色调,屡屡强调构图中展现唯美的笔触,精致的线条(流转如音乐)。此外,由于费妮自幼居住在海边(港口),童年记忆中的海岸、潮蚀的洞窟、贝壳、藻、蟹,以及山羊的头盖骨等便经常成为她入画的题材。
“绘画的本能从我自己当中引出整个世界,且那世界就是我。”费妮曾对作家好友戈蒂埃(Xavière Gauthier)如是宣称。此处饶富兴味的是,早在三四十年代期间,费妮即以自我投射的肖像画作发展出定型的个人象征,并且经常在自己的画中出现,但她却总是不直接标明为自画像。一如她早期绘制《Harper's Bazaar》、《Plexus》等系列杂志封面,画面中常以单一女性为主体,不仅外表有着浓密卷曲的夸张发型,宽大的华服裹着瘦削的身体,甚至就连眉宇之间那双充满挑衅的眼也颇为神似画家本人。
拒绝接受经由男人定义的世界,毕生不断寻求爱和激情的费妮,既爱男人,也爱女人。1939 年夏天,费妮至圣马丁拜访她恋慕的另一位英国女画家卡灵顿( Leonora Carrington,1917~2011),两人自此成为闺中密友。时值二次世界大战爆发,费妮先后在蒙地卡罗及罗马躲避战乱。而在此之前,费妮曾与丈夫Fedrico Veneziani有过一次短暂婚姻,但很快在她遇见意大利画家恋人雷普利(Stanislao Lepri,1905~1980)之后便告离婚。
待二战结束,费妮旋即回到巴黎继续从事艺术创作,由于她本身很喜欢出席各类剧场演出和化妆舞会,故而承揽了不少相关设计业务,包括她替卡斯提兰尼(Renato Castellani)的电影《罗蜜欧与朱丽叶》设计服装,亦为巴黎皇家芭蕾舞蹈团成员量身定制了名曰“费妮之梦”的专属舞衣,甚至还替当时法国著名的“木桐酒庄”设计酒瓶标签。
在那些年里,她的创作经历不断扩展,陆续也为某些熟识的作家友人,抑或当时重刊的经典文学作品,如莎士比亚的《十四行诗》、波特莱尔的《恶之华》、萨德的《朱丽叶》等文学名著画插图。其中最广为人知的,无疑该属她替法国女作家波琳·瑞芝(Pauline Réage,1907~1998)那部著名的情色小说《O娘的故事》(Histoire d'O)所绘制全套二十六张的水彩插画了。
《O娘的故事》(1994年此书由旅法汉学家陈庆浩教授编入《世界性文学大系-小说篇-法文卷》首度在台发行中文版(金枫出版社,易余译),封面副标名为“心灵忠诚肉体放荡的性传奇”)最早于1954年以法文出版,故事内容主要讲述一位名叫“O”的年轻女孩被男友Rene带到巴黎郊外一处城堡内遭捆绑、鞭笞和性虐待,如同那里其它所有被囚的女人一样沦为男人的奴隶,但由于“O”深爱着Rene,所以甘愿忍受对她的各种羞辱,后来Rene因欠下大笔债务而将“O”转送给同父异母的哥哥Stephen,并将其姓名烙印在“O”的身上,直到Stephen感到厌倦而抛弃了她。
自从该书问世以来,《O娘的故事》所激起各界强烈的争议与辱骂从未停止过,有读者对它深恶痛绝;亦有论者却对它大加赞美,称其为宣扬解放女性情欲的虐恋文学经典。1968年,出自费妮的画笔下、由巴黎Tchou出版社重新发行的精装插图版本当中,一幅幅晕染墨色、男女肉身遂行巫山云雨的小说画面,不禁予人想象传统中国水墨的韵味,且更有一片散发着神秘气息的幽微死寂渲染了虐爱的黑暗氛围,其间隐隐蕴含着如梦境般的冷漠与静谧,衰败和死亡。
无论蚀刻版画、素描、油画、水彩或书籍插图,莱欧娜·费妮画中的女人几乎个个美丽,但这种美就像被过度的激情和欲望所摧残过的,一种挥霍而尖锐的美。