孔见，祖籍江苏扬州，1952年生于北京，1969年入伍，两次参战，历任侦察大队长、师参谋长，军事科学院研究员、研究室主任，师长，集团军参谋长、副军长，广州军区副参谋长，少将。
　　中国书法家协会会员，第六届维权鉴定工作委员会副主任，中国书法艺术研究院理事，孔子国际名家书画院院长，中国教师书画院名誉院长，广东省文史研究馆书法院名誉院长，广东省书法院顾问，广西壮族自治区书协名誉主席等。
　　主要著作：《中国书法艺术通论》、《书沐儒风》、《毛泽东兵法十三篇》、《各国国防概观》、《现代军事训练评估》、《孔见书法集》、《八桂流韵——孔见咏广西诗书集》等。
　　前不久，一位朋友对我说，他很喜欢弘一的书法，很静，有一种禅意。是的，许多人都喜欢弘一的书法、八大山人的画，它们好似寺庙里的佛像，给人们一种超凡脱俗的心灵感受。这件事使我认识到，艺术是建立在文化基础上的，具有相同的文化意识的人们，在艺术欣赏时就会产生共鸣 。艺术有共性美和个性美，文化则有大意广意和小意狭意之分，它们应当是相互对称的。印度人创造了佛教，为了传播佛教进而创造了佛像、雕塑、绘画，识字能够阅读佛法的人，从诵经中沿着抽像思维进入佛教世界；而没有文化读不了佛经的人，则沿着这些雕塑的形像来理解佛法，进入到那神秘而庄严的一方净土。佛教传到中国之后，经历了佛教中国化的过程，惠能顿悟成佛的妙理、八大山人的文人画和弘一法师的静谧书风，创立了具有中国特征的佛学文化艺术，影响了许多人，对于推动佛教中国化运动产生了重要作用。
　　境由心造，意在笔前，王羲之说：“心意者将军也，本领者副将也。”一个人的书法审美情趣、艺术风格以及创作意识都源于自己的心意。按照这种心意写出来的作品字如其人，也就是刘熙载所说的“书，如也。如其学，如其才，如其志，总之曰如其人而已”。每一个人执笔写字，落笔之前，其志、其才、其学形成对书写内容的理解，心意始然，然后用笔，字里行间便是意象成形的书法作品，反映了你的审美观，也反映了你的能力水平。按照个人的心意写出来的书法具有个性美，许多人都喜欢某一种风格的字，都去临摹模仿这种风格，甚至于形成了一种宗派现象，那么这种群体性的书风就具有共性美。
　　这几年与欧阳中石先生交谈，中石先生总是强调书法艺术形象的共性美，而不在意个性美。对于先生的认识，我认为很有道理，尤其是今天许多人一意孤行，走偏门，取捷径，其说辞就是艺术要有个性，字如其人，我手写我心，随意为之。殊不知卡拉OK式的群众性自娱自乐与真正的艺术殿堂差距甚远，绝不可以同日而语。要成为书法家首先要认真临摹古人法帖，掌握用笔结字的共性法则，在此基础上厚积薄发，有一些个性技巧创造，方是难能可贵。动不动就说自成一体，己成大家，只能是孤芳自赏，井蛙自鸣。
　　几千年来，中国书法艺术百花园中的确形成了诸多不同风格的书法流派，它们竞相争奇斗艳，使我们目不暇接，留连忘返。有的人更是遍临诸体，终其一生，徜徉于书法世界之中。其实，共性美寓于个性美，而个性美始于某一位书法家的具体的创作心意，这种书法字象和作品图像的创作心意，又是其志才学的反映。如弘一的禅书，是弘一文化和精神世界的一种表现形式，我们如果学习弘一的书法就要进入到他的这种心意。只有这样，我们才能够理解不同风格的书法艺术，才能够更好地欣赏和学习。因此，我们应当学会这种纸境观心的学书方法。
　　我们透过一个人的书法作品可以透视他的创作心意，这就是纸境观心。然而，某个人的心意乃是“小意”、“狭意”。当我们研究具有共性美的书法艺术时，我们就会发现这些人一定会有相同的心意，我们称这种共性心意为“大意”、“广意”。一个人的“小意”来源于其志才学，诸多人的“大意”则来源于中国文化和精神文明的教育，它不可能是个人感悟的结果。所以，书法艺术教育实质上是中国文化和精神文明的教育。
　　在中国传统文化的历史长河中，儒释道三大思想文化又形成了影响最为广泛的主流文化，各个书法流派名家，无一能够脱离这三大主流文化自成一体。其中，儒家和道家本土文化又是书法艺术形成和发展的主要文化因素，中国书法并不是在佛教寺庙里诞生的，它是无数古代文人在汉字教育和应用的过程中衍生形成的特殊艺术形式。相对于弘一的禅意书法风格来说，更多的中国文人和书法家则是在颜筋柳骨中入法，在魏晋道风中得意，书法造就了他们的品性，也成就了他们的事业。所以书法艺术是建立在中华文明基础上的 “大意”美学艺术。没有文化基础的书法风格必然不是文人书法、君子之意。所以刘熙载在其书论中强调书法以文人的仕气为上。从这个意义上来说，习书之路径，必然是先立“大意”，临法帖，方能成大器。