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中小学音乐教学新大纲中明确指出——要注重学生创新精神和实践能力的培养。创造是这次课改中明确加进去的音乐教学内容，从理论和实践的层面肯定了音乐教育作用于人的创造性发展价值。并将创造列为音乐课程标准确定的四个教学领域之一。创造教育理念本身就与素质教育的内在要求和最终目标相统一。这些足以说明：“在音乐课堂中，培养和激发学生的创造性思维能力是多么的重要”。这就要求我们普通的音乐教师通过音乐的创造性活动去启发学生的创造意识，发展学生的创造性思维能力，给他们以自由想象的空间，培养学生的创造性思维。那么要怎样才能在音乐教学中激发学生的创造性思维呢？结合去年我研究的课题我认为应当做好以下几个方面：
一、创造新的教学模式
《音乐课程标准》指出：音乐课堂教学的目的不是培养音乐家，而是鼓励学生积极参与创造，开发学生的创造性思维潜质，培养学生的创新意识、创新精神、创新品质，提高学生的创新能力。要提高音乐课的教学质量，达到音乐教学的目的，就必须打破传统的教育教学模式，根据学生的生理和心理特征，把音乐学习与游戏、舞蹈等有机结合起来，把抽象的音乐概念、复杂的乐理知识及枯燥的技能训练，转化成有趣的游戏、舞蹈等，使之生动、形象、具体，容易理解和接受。让他们动口、动手、动脚，也动脑，真正把学生从桌凳上解放出来，让学生轻松快乐地进入音乐中去，在愉悦的气氛中获取音乐知识，激发学生的自由想象力，同时也受到美的熏陶。
二、创造新的教学方法
在课堂教学中，教师的教育方式犹为重要，我们的音乐课堂教学也是如此。现在音乐普遍存在这样的倾向：教师只想自己如何教，不关心学生如何学；只强调教学效果，不考虑音乐素质、能力的提高。这样，课堂教学的效果是不会好到哪里去的，因此，我们应当改变陈旧的教学方法：
1.变“欣赏”为“心赏”，培养学生的音乐感受力。音乐感受力包括音乐的听辨能力、记忆能力和形象思维能力。它是在学生听、唱、奏等音乐实践中得到发展的。教师在日常课堂教学中培养学生的感受力，需要让学生多聆听、多感受，在聆听和感受的同时应当提示学生用心灵去感悟音乐，以获得自己对音乐独特的感受，借此来获得对音乐的感受力。如：在欣赏乐曲的过程中，教师引导学生进入乐曲所描绘的意境，从而得出该乐曲的基本情绪，再通过节奏、速度、力度以及音乐的表现形式来分析音乐，从而培养学生对音乐的感受能力。
2.通过各种活动来培养学生创新力。通过开展各种音乐活动（如歌唱、舞蹈、表演和音乐创造等）来培养学生的创新精神。在活动中，不仅仅要关注学生活动、探索的结果，更重要的是在学生活动和探索的过程中激发、引导和培养学生的创新精神，提高他们的实践能力，让学生在實践活动中获得知识，增强能力，享受成功。
（1）培养学生的歌词创作能力。在实际的课堂教学中，我选择简单而且贴近学生生活、易于创编的歌曲，利用让学生创编歌词的方法，来培养学生的创新精神，使学生加深对歌曲的理解和记忆，这样不仅提高了学生的学习兴趣，也开阔了学生的思路。如：在七年级下册第一单元《春天的脚步》，在欣赏《春之声圆舞曲》的时候我让学生写一些描写春天景色的句子，然后带入乐曲里面，这样既激发了学生的课堂学习兴趣，又培养了学生的歌词创作能力，效果很好。
（2）培养学生表演的创作能力。在教学中，教师应抓住学生好动、爱表现的特点，为他们提供表演的机会，让他们尝试自己创编表演，以提高他们对音乐的理解能力和表现能力。如可以通过拍腿、跺脚、敲桌子来表现音乐的节奏，根据音乐的节奏自编动作表演等形式，使学生以积极主动的状态投入课堂情境中去，让学生展开想象，创造性地表现音乐。在教学过程中的具体行为就是教师引导学生把自身对歌曲的感受、情感体验客观、形象地表现出来。这种表现，就是创造性的一种体现。
三、创造新的师生关系
师生关系如何影响着课堂气氛和学生的学习情绪，在这一方面我们都有切身的体会。在心情好的状态下，会思路开阔，思维敏捷，而情绪低落或郁闷时则思路阻塞操作迟缓，连问题也懒得想。因此，良好的师生关系在新时期的课堂教学中就显得尤为重要。
1.教师应当积极引导学生。在课堂教学中教师应让每位同学可以精神饱满、自由发挥，以此来激发学生的盎然兴致，进而集中他们的注意力，活跃他们的思维，丰富他们的想象力等，使学生真正成为学习的主体。
2.教师还要充分信任学生。在课堂教学中教师应当承认学生的主题地位，与学生平等交流。这样，学生才能敢于标新立异。愉悦的环境使人产生好心境，从而带来灵感。
3.教师还要多多给激励学生。在课堂教学中教师应当激励学生，让他们觉得自己就是一个发现者，研究者、探索者，并且通过创新，体验到成功与快乐。这样他们才会对创新有兴趣，有激情。
4.教师还应当注意保护学生。我们都知道自信对学生来说是非常重要的，在教学中，对于不同层次的学生的不同的音乐理解，我们要注意评价策略，以保护学生的自尊和学习热情。广阔自由的思维空间，需要教师引导学生共同创造，而这一空间一旦形成，学生的创新火花将会不断迸发出来。
在新课程改革的过程中，只有打破不合理的陈规，才能不断创新；只有不断拓展创新思维，才能有更大更快的进步和发展。使学生获得长足的进步，从而为我国建设创新型国家培育高素质的接班人。
一、创造新的教学模式
《音乐课程标准》指出：音乐课堂教学的目的不是培养音乐家，而是鼓励学生积极参与创造，开发学生的创造性思维潜质，培养学生的创新意识、创新精神、创新品质，提高学生的创新能力。要提高音乐课的教学质量，达到音乐教学的目的，就必须打破传统的教育教学模式，根据学生的生理和心理特征，把音乐学习与游戏、舞蹈等有机结合起来，把抽象的音乐概念、复杂的乐理知识及枯燥的技能训练，转化成有趣的游戏、舞蹈等，使之生动、形象、具体，容易理解和接受。让他们动口、动手、动脚，也动脑，真正把学生从桌凳上解放出来，让学生轻松快乐地进入音乐中去，在愉悦的气氛中获取音乐知识，激发学生的自由想象力，同时也受到美的熏陶。
二、创造新的教学方法
在课堂教学中，教师的教育方式犹为重要，我们的音乐课堂教学也是如此。现在音乐普遍存在这样的倾向：教师只想自己如何教，不关心学生如何学；只强调教学效果，不考虑音乐素质、能力的提高。这样，课堂教学的效果是不会好到哪里去的，因此，我们应当改变陈旧的教学方法：
1.变“欣赏”为“心赏”，培养学生的音乐感受力。音乐感受力包括音乐的听辨能力、记忆能力和形象思维能力。它是在学生听、唱、奏等音乐实践中得到发展的。教师在日常课堂教学中培养学生的感受力，需要让学生多聆听、多感受，在聆听和感受的同时应当提示学生用心灵去感悟音乐，以获得自己对音乐独特的感受，借此来获得对音乐的感受力。如：在欣赏乐曲的过程中，教师引导学生进入乐曲所描绘的意境，从而得出该乐曲的基本情绪，再通过节奏、速度、力度以及音乐的表现形式来分析音乐，从而培养学生对音乐的感受能力。
2.通过各种活动来培养学生创新力。通过开展各种音乐活动（如歌唱、舞蹈、表演和音乐创造等）来培养学生的创新精神。在活动中，不仅仅要关注学生活动、探索的结果，更重要的是在学生活动和探索的过程中激发、引导和培养学生的创新精神，提高他们的实践能力，让学生在實践活动中获得知识，增强能力，享受成功。
（1）培养学生的歌词创作能力。在实际的课堂教学中，我选择简单而且贴近学生生活、易于创编的歌曲，利用让学生创编歌词的方法，来培养学生的创新精神，使学生加深对歌曲的理解和记忆，这样不仅提高了学生的学习兴趣，也开阔了学生的思路。如：在七年级下册第一单元《春天的脚步》，在欣赏《春之声圆舞曲》的时候我让学生写一些描写春天景色的句子，然后带入乐曲里面，这样既激发了学生的课堂学习兴趣，又培养了学生的歌词创作能力，效果很好。
（2）培养学生表演的创作能力。在教学中，教师应抓住学生好动、爱表现的特点，为他们提供表演的机会，让他们尝试自己创编表演，以提高他们对音乐的理解能力和表现能力。如可以通过拍腿、跺脚、敲桌子来表现音乐的节奏，根据音乐的节奏自编动作表演等形式，使学生以积极主动的状态投入课堂情境中去，让学生展开想象，创造性地表现音乐。在教学过程中的具体行为就是教师引导学生把自身对歌曲的感受、情感体验客观、形象地表现出来。这种表现，就是创造性的一种体现。
三、创造新的师生关系
师生关系如何影响着课堂气氛和学生的学习情绪，在这一方面我们都有切身的体会。在心情好的状态下，会思路开阔，思维敏捷，而情绪低落或郁闷时则思路阻塞操作迟缓，连问题也懒得想。因此，良好的师生关系在新时期的课堂教学中就显得尤为重要。
1.教师应当积极引导学生。在课堂教学中教师应让每位同学可以精神饱满、自由发挥，以此来激发学生的盎然兴致，进而集中他们的注意力，活跃他们的思维，丰富他们的想象力等，使学生真正成为学习的主体。
2.教师还要充分信任学生。在课堂教学中教师应当承认学生的主题地位，与学生平等交流。这样，学生才能敢于标新立异。愉悦的环境使人产生好心境，从而带来灵感。
3.教师还要多多给激励学生。在课堂教学中教师应当激励学生，让他们觉得自己就是一个发现者，研究者、探索者，并且通过创新，体验到成功与快乐。这样他们才会对创新有兴趣，有激情。
4.教师还应当注意保护学生。我们都知道自信对学生来说是非常重要的，在教学中，对于不同层次的学生的不同的音乐理解，我们要注意评价策略，以保护学生的自尊和学习热情。广阔自由的思维空间，需要教师引导学生共同创造，而这一空间一旦形成，学生的创新火花将会不断迸发出来。
在新课程改革的过程中，只有打破不合理的陈规，才能不断创新；只有不断拓展创新思维，才能有更大更快的进步和发展。使学生获得长足的进步，从而为我国建设创新型国家培育高素质的接班人。