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【摘要】古典芭蕾舞剧《天鹅湖》作为世界上极为著名的一部作品，深受世界各国人民的喜爱，也是许多人对芭蕾舞剧进行了解、被芭蕾舞剧所吸引进而入门的重要作品，甚至成为了整个“芭蕾”的代名词。因此本文以《天鹅湖》古典芭蕾舞剧的艺术魅力为主要研究对象，希望通过对芭蕾舞剧的艺术特点、发展历史、审美特征的分析，凸显《天鹅湖》古典芭蕾舞剧的深入内涵，并对欣赏《天鹅湖》古典芭蕾舞剧的亲身体验进行总结。
【关键词】《天鹅湖》；古典芭蕾舞剧；艺术魅力
【中图分类号】J733.4 【文献标识码】A
一、古典芭蕾艺术的基本概括
（一）古典芭蕾舞蹈所表现出来的艺术特点
芭蕾舞蹈作为一门极具魅力的艺术体系，能够令人有一种心旷神怡的体验。古典芭蕾舞剧所具有的高雅以及美妙之处被人们称之为“舞蹈艺术的皇冠之珠”。在芭蕾舞蹈当中所展现出来的优雅姿态，轻巧跳跃的姿势表现以及连续不断的脚尖旋转，常常把人们引入到一种具有梦幻般的艺术境界。芭蕾，作为欧洲地区的古典舞蹈，主要是由法语ballet音译而来。对于芭蕾舞蹈而言，孕育在意大利文藝复兴时期，17世纪的后半叶在法国得到了发展并流行开来，并逐渐趋于职业化的特征，同时也在不断革新当中逐渐风靡世界。对于芭蕾舞蹈而言，其中最为重要的特征则是：女表演者在进行表演的时候，通常以脚尖点地进行展现，因此，又被人们称之为脚尖舞蹈。
（二）古典芭蕾舞蹈的发展历史
古典芭蕾艺术作为芭蕾当中的重要流派，在芭蕾艺术发展的历史当中具有非常重要的地位，古典芭蕾（classic ballet）已有近五百余年的发展历史，沿袭宫廷芭蕾艺术当中的各种不同表现技法与表现方式，虽然经历了不断的革新与改变，直到19世纪的时候才逐渐形成全新的流派芭蕾舞蹈。在古典芭蕾艺术的表现当中，其所展现的技术动作又可以划分为快舞和慢舞这两种不同的形式。其中“快舞”主要源于意大利，其所表现的最大的特色就是舞蹈当中的跳跃与旋转，主要指的是男性舞蹈着和女性舞蹈着伴随着快速的音乐所展现出来的舞蹈形式，在这当中，所有较为活泼而又迅速、华丽的舞蹈都属于“快舞”；“慢舞”主要源于法国，同时也是法国舞蹈当中最大的亮点，舞蹈者以其缓慢性的动作，或者以单脚支立进而平衡与身体，构建出优雅的曲线及舞步，进而促使整个舞蹈都充满着纤细的美感特点。
（三）古典芭蕾舞蹈所具有的审美特征
古典芭蕾舞蹈作为一门规范性的艺术，具有极为特殊的审美特征。传统的古典芭蕾舞蹈技术主要是建立在外开、伸展以及绷直的表演基础之上，在这当中还包括五种脚的位置以及三个基本舞姿，并融合各种旋转、击腿以及脚尖舞的技巧，归纳起来则可以分为“开、绷、直、立、轻、准、稳、美”这八个不同的方面。“开、绷、直、立”四大美学原则主要是欣赏芭蕾舞蹈当中最为基本的审美标准；“轻、准、稳、美”则是在“开、绷、直、立”的基础之上所表现出来的一种更高的要求，需要演员具有极强的技术素养以及艺术修养才能够有效地进行展现。
二、《天鹅湖》所具有的艺术表现以及内涵
（一）《天鹅湖》芭蕾舞蹈的主要内容
作为古典芭蕾舞蹈艺术当中的重要典范，《天鹅湖》这一故事的内容主要取材于俄罗斯当中最为古老的童话：在故事当中，被魔法师罗德伯特变成了天鹅的奥杰塔公主，在湖边逐渐与王子（齐格弗里德）相遇，并逐渐倾诉着自身所遭遇到的不幸，告诉他，只有忠诚的爱情才能够促使她逐渐摆脱魔法师的控制，这时候，王子开始发誓永远要爱她，在为王子挑选新娘的晚会上，魔法师逐渐化成勇敢的武士，通过外貌与奥杰塔相似的女儿奥洁丽雅欺骗了王子。王子在发现自己受到欺骗的时候，激动地奔向湖岸，并在奥杰塔以及一群天鹅的帮助和鼓舞之下，逐渐战胜了魔法师。天鹅们在恢复了人形之后，奥杰塔与王子终于结合到了一起，而就是这样的一个看起来相对普通的故事，则成为了整个芭蕾舞剧当中的传奇深化，其主要的原因则是在感情上、故事主题以及音乐上表现了先对突出的特点。
（二）《天鹅湖》音乐的主要特征
在古典芭蕾舞剧《天鹅湖》的音乐表现当中，融合了许多戏剧的成分，增强了整个舞蹈的感染力，并进一步增加了整个作品音乐的表现力，促使《天鹅湖》整个作品剧情跌宕起伏、深入人心。
在《天鹅湖》所表现的音乐当中，渗透着浓厚的、具有俄罗斯民族的音乐风格，同时，在《天鹅湖》当中还进一步融合了欧洲各国的音乐特征，这也就逐渐促使《天鹅湖》当中的音乐逐渐走向了民族化的特征，并促使听众通过听觉引起心理上的共鸣，增强芭蕾舞剧视觉所具有的感染力。
（三）《天鹅湖》舞蹈的主要特征
芭蕾舞蹈动作主要是通过舞蹈者的个体动作姿态对人物形象进行塑造，进而对人类的情绪、情感进行表现，促使舞剧当中的内容以及故事情节得到更好的延续和发展。而在《天鹅湖》芭蕾舞蹈当中，主要是通过一种独特的行为艺术，以一种优美的动作、完美的姿态以及高压的技巧等，对人物丰富的情感进行体现。可见，在《天鹅湖》这部芭蕾舞剧当中，对演员所具有的舞蹈功底有很高的要求。例如：在女演员当中，由于女主人公在进行表演当中要对俄罗斯人民所具有的热情进行展现，因此，编导列夫·伊万诺夫所创编很多轻盈的“打击”“大跳”等不同的跳跃技巧，而且还伴随着许许多多不同的旋转姿态，如“平转”“鹤立转”“五位转”等，用以对个人的形象进行渲染。
在《天鹅湖》芭蕾舞蹈当中，所塑造出来的天鹅少女是一种非常经典的形象，由此更加深入人心，主要是通过人物表演，将情绪、情感以及思想充分融入到舞蹈的演绎过程当中。女表演者以独舞以及双人舞当中所展现的柔弱舞姿，进而显得整个人都非常的轻盈、飘逸。除此之外，男女演员之间众多的“托举”“变奏”；腰腿“软开度”“控制”都发挥的极为统一，男女演员之间动作协调以及配合都显得天衣无缝。进而对舞剧当中的天鹅进行凸显，将女主人公少女的形象展现得淋漓尽致。而这些东西与魔鬼进行比较，王子所表现出来的则是正义，而这种对于正、邪的掌控不仅需要依靠舞蹈动作进行表现，并对这二者非常极端的性格将人物的情绪融入到整个舞蹈表演当中，最终促进整个舞蹈的细节动作以及节奏进行转变。
三、《天鹅湖》古典芭蕾舞剧的艺术魅力之亲身体验
在《天鹅湖》当中，舞剧当中的演员大多身穿白色的舞衣，翩翩起舞的舞蹈姿态就如同天鹅一般，舞剧当中的演员轻盈而又飘逸，给人一种如天使在起舞一般，令人百看不厌。一直到四幕剧结束之后，都能够让欣赏着充分感受到整个舞剧当中对于正义的坚定以及对爱情的忠贞不渝。
除此之外，在《天鹅湖》舞剧当中，还能够更有效地感受到一种对正义的追求，对于纯真爱情的不断追求，对崇高与纯粹的艺术生活的不断追求。伴随着生活节奏的不断增快，人们在生活当中的心态也变得越来越浮躁，而在《天鹅湖》当中所透露出的那种相对宁静的艺术感觉，能够让之前所迷失在浮躁的生活当中逐渐找到心灵上的寄托。然后在配上令人震撼的音乐，一段段富于变化的舞蹈姿态，让众多欣赏着流连忘返、迷恋其中。
参考文献：
[1]曹茜.斯特拉文斯基舞剧音乐《春之祭》之研究[J].北京舞蹈学院学报，2012（3）.
[2]马春雨.论俄国芭蕾舞剧音乐的两座丰碑——以《天鹅湖》与《春之祭》为例[J].内蒙古艺术，2010（2）.
[3]王彬.俄罗斯的芭蕾情结[J].俄罗斯文艺，2003（3）.
[4]陆小兵.论斯特拉文斯基的音乐风格及其《春之祭》的音乐特点[J].星海音乐学院学报，1997（2）.
[5]王艳新.论柴可夫斯基的芭蕾舞剧《天鹅湖》的音乐特征[D].东北师范大学，2010.
作者简介：菲罗拉·斯马义（1983-），女，新疆省乌鲁木齐市，新疆艺术学院，讲师。
【关键词】《天鹅湖》；古典芭蕾舞剧；艺术魅力
【中图分类号】J733.4 【文献标识码】A
一、古典芭蕾艺术的基本概括
（一）古典芭蕾舞蹈所表现出来的艺术特点
芭蕾舞蹈作为一门极具魅力的艺术体系，能够令人有一种心旷神怡的体验。古典芭蕾舞剧所具有的高雅以及美妙之处被人们称之为“舞蹈艺术的皇冠之珠”。在芭蕾舞蹈当中所展现出来的优雅姿态，轻巧跳跃的姿势表现以及连续不断的脚尖旋转，常常把人们引入到一种具有梦幻般的艺术境界。芭蕾，作为欧洲地区的古典舞蹈，主要是由法语ballet音译而来。对于芭蕾舞蹈而言，孕育在意大利文藝复兴时期，17世纪的后半叶在法国得到了发展并流行开来，并逐渐趋于职业化的特征，同时也在不断革新当中逐渐风靡世界。对于芭蕾舞蹈而言，其中最为重要的特征则是：女表演者在进行表演的时候，通常以脚尖点地进行展现，因此，又被人们称之为脚尖舞蹈。
（二）古典芭蕾舞蹈的发展历史
古典芭蕾艺术作为芭蕾当中的重要流派，在芭蕾艺术发展的历史当中具有非常重要的地位，古典芭蕾（classic ballet）已有近五百余年的发展历史，沿袭宫廷芭蕾艺术当中的各种不同表现技法与表现方式，虽然经历了不断的革新与改变，直到19世纪的时候才逐渐形成全新的流派芭蕾舞蹈。在古典芭蕾艺术的表现当中，其所展现的技术动作又可以划分为快舞和慢舞这两种不同的形式。其中“快舞”主要源于意大利，其所表现的最大的特色就是舞蹈当中的跳跃与旋转，主要指的是男性舞蹈着和女性舞蹈着伴随着快速的音乐所展现出来的舞蹈形式，在这当中，所有较为活泼而又迅速、华丽的舞蹈都属于“快舞”；“慢舞”主要源于法国，同时也是法国舞蹈当中最大的亮点，舞蹈者以其缓慢性的动作，或者以单脚支立进而平衡与身体，构建出优雅的曲线及舞步，进而促使整个舞蹈都充满着纤细的美感特点。
（三）古典芭蕾舞蹈所具有的审美特征
古典芭蕾舞蹈作为一门规范性的艺术，具有极为特殊的审美特征。传统的古典芭蕾舞蹈技术主要是建立在外开、伸展以及绷直的表演基础之上，在这当中还包括五种脚的位置以及三个基本舞姿，并融合各种旋转、击腿以及脚尖舞的技巧，归纳起来则可以分为“开、绷、直、立、轻、准、稳、美”这八个不同的方面。“开、绷、直、立”四大美学原则主要是欣赏芭蕾舞蹈当中最为基本的审美标准；“轻、准、稳、美”则是在“开、绷、直、立”的基础之上所表现出来的一种更高的要求，需要演员具有极强的技术素养以及艺术修养才能够有效地进行展现。
二、《天鹅湖》所具有的艺术表现以及内涵
（一）《天鹅湖》芭蕾舞蹈的主要内容
作为古典芭蕾舞蹈艺术当中的重要典范，《天鹅湖》这一故事的内容主要取材于俄罗斯当中最为古老的童话：在故事当中，被魔法师罗德伯特变成了天鹅的奥杰塔公主，在湖边逐渐与王子（齐格弗里德）相遇，并逐渐倾诉着自身所遭遇到的不幸，告诉他，只有忠诚的爱情才能够促使她逐渐摆脱魔法师的控制，这时候，王子开始发誓永远要爱她，在为王子挑选新娘的晚会上，魔法师逐渐化成勇敢的武士，通过外貌与奥杰塔相似的女儿奥洁丽雅欺骗了王子。王子在发现自己受到欺骗的时候，激动地奔向湖岸，并在奥杰塔以及一群天鹅的帮助和鼓舞之下，逐渐战胜了魔法师。天鹅们在恢复了人形之后，奥杰塔与王子终于结合到了一起，而就是这样的一个看起来相对普通的故事，则成为了整个芭蕾舞剧当中的传奇深化，其主要的原因则是在感情上、故事主题以及音乐上表现了先对突出的特点。
（二）《天鹅湖》音乐的主要特征
在古典芭蕾舞剧《天鹅湖》的音乐表现当中，融合了许多戏剧的成分，增强了整个舞蹈的感染力，并进一步增加了整个作品音乐的表现力，促使《天鹅湖》整个作品剧情跌宕起伏、深入人心。
在《天鹅湖》所表现的音乐当中，渗透着浓厚的、具有俄罗斯民族的音乐风格，同时，在《天鹅湖》当中还进一步融合了欧洲各国的音乐特征，这也就逐渐促使《天鹅湖》当中的音乐逐渐走向了民族化的特征，并促使听众通过听觉引起心理上的共鸣，增强芭蕾舞剧视觉所具有的感染力。
（三）《天鹅湖》舞蹈的主要特征
芭蕾舞蹈动作主要是通过舞蹈者的个体动作姿态对人物形象进行塑造，进而对人类的情绪、情感进行表现，促使舞剧当中的内容以及故事情节得到更好的延续和发展。而在《天鹅湖》芭蕾舞蹈当中，主要是通过一种独特的行为艺术，以一种优美的动作、完美的姿态以及高压的技巧等，对人物丰富的情感进行体现。可见，在《天鹅湖》这部芭蕾舞剧当中，对演员所具有的舞蹈功底有很高的要求。例如：在女演员当中，由于女主人公在进行表演当中要对俄罗斯人民所具有的热情进行展现，因此，编导列夫·伊万诺夫所创编很多轻盈的“打击”“大跳”等不同的跳跃技巧，而且还伴随着许许多多不同的旋转姿态，如“平转”“鹤立转”“五位转”等，用以对个人的形象进行渲染。
在《天鹅湖》芭蕾舞蹈当中，所塑造出来的天鹅少女是一种非常经典的形象，由此更加深入人心，主要是通过人物表演，将情绪、情感以及思想充分融入到舞蹈的演绎过程当中。女表演者以独舞以及双人舞当中所展现的柔弱舞姿，进而显得整个人都非常的轻盈、飘逸。除此之外，男女演员之间众多的“托举”“变奏”；腰腿“软开度”“控制”都发挥的极为统一，男女演员之间动作协调以及配合都显得天衣无缝。进而对舞剧当中的天鹅进行凸显，将女主人公少女的形象展现得淋漓尽致。而这些东西与魔鬼进行比较，王子所表现出来的则是正义，而这种对于正、邪的掌控不仅需要依靠舞蹈动作进行表现，并对这二者非常极端的性格将人物的情绪融入到整个舞蹈表演当中，最终促进整个舞蹈的细节动作以及节奏进行转变。
三、《天鹅湖》古典芭蕾舞剧的艺术魅力之亲身体验
在《天鹅湖》当中，舞剧当中的演员大多身穿白色的舞衣，翩翩起舞的舞蹈姿态就如同天鹅一般，舞剧当中的演员轻盈而又飘逸，给人一种如天使在起舞一般，令人百看不厌。一直到四幕剧结束之后，都能够让欣赏着充分感受到整个舞剧当中对于正义的坚定以及对爱情的忠贞不渝。
除此之外，在《天鹅湖》舞剧当中，还能够更有效地感受到一种对正义的追求，对于纯真爱情的不断追求，对崇高与纯粹的艺术生活的不断追求。伴随着生活节奏的不断增快，人们在生活当中的心态也变得越来越浮躁，而在《天鹅湖》当中所透露出的那种相对宁静的艺术感觉，能够让之前所迷失在浮躁的生活当中逐渐找到心灵上的寄托。然后在配上令人震撼的音乐，一段段富于变化的舞蹈姿态，让众多欣赏着流连忘返、迷恋其中。
参考文献：
[1]曹茜.斯特拉文斯基舞剧音乐《春之祭》之研究[J].北京舞蹈学院学报，2012（3）.
[2]马春雨.论俄国芭蕾舞剧音乐的两座丰碑——以《天鹅湖》与《春之祭》为例[J].内蒙古艺术，2010（2）.
[3]王彬.俄罗斯的芭蕾情结[J].俄罗斯文艺，2003（3）.
[4]陆小兵.论斯特拉文斯基的音乐风格及其《春之祭》的音乐特点[J].星海音乐学院学报，1997（2）.
[5]王艳新.论柴可夫斯基的芭蕾舞剧《天鹅湖》的音乐特征[D].东北师范大学，2010.
作者简介：菲罗拉·斯马义（1983-），女，新疆省乌鲁木齐市，新疆艺术学院，讲师。