音乐，这一古老的艺术形式在人类的社会活动中牢牢占据着重要位置。而有关音乐与人类文明发展之间的联系，早在公元前就有不少哲学家著书立说，并留下了精彩的论断与见解：古希腊哲学家柏拉图认为音乐作为真善美，能实现对人格的教育；师承柏拉图的亚里士多德则认为音乐具有教化意义和社会作用；无独有偶，差不多同时期的中国，孔子也尤为重视“礼、乐”，并将其作为评判国家兴荣与否的重要标志。
　　时至今日，已无人能否认音乐的社会意义，甚至可以说，它在人类文明发展史中扮演着缪斯的角色。文学家托尔斯泰在创作《安娜·卡列妮娜》时就经常选择弹钢琴来获取思路，哪怕是拥有天才大脑的爱因斯坦也说：“我的科学成就很多是从音乐启发而来的”，因为年少时他全靠练习小提琴找回了对学业的自信。当然，除了是成就无数人灵感的缪斯之外，音乐还被视作与哲学最为接近的一门艺术，亦是人们理解世界的一种方式——叔本华便毫不掩饰他对音乐的尊崇，他认为世界在音乐中得到了完整的再现和表达，而且“它是各种艺术当中第一位的，帝王式的艺术，能够成为音乐那样，则是一切艺术的目的。”
　　音乐是写意的，同时也是逻辑的——人们既陶醉于李斯特的诗性与浪漫，又为巴赫在曲譜上完美的卡农与赋格拍案叫绝。音乐是通俗的，同时也是高雅的——广场上那群舞动着不老青春的退休大妈们，在称得上扰攘的乐声里快乐着；港台流行乐的陪伴下成长起来的那一辈人，在张学友的歌声里默默流着可说或不可说的泪；音乐厅里，当乐队在指挥的引领中奏响迷人的音符，又有多少人会感慨被摁在琴凳上的那段童年……
　　本期我们都是爱乐之人，细数散落在全球各地的七大音乐名城，领略它们在七个音符的不同排列组合间生出的那些截然不同的城市气质，感受音符与心跳一同脉动的奇妙节拍。