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摘要：曲艺作为中国最具民族民间色彩的表演艺术，拥有诸如表演、文学、音乐、舞蹈等等的艺术构成要素，在中国整个的文艺发展史上，占有十分重要的地位。文章重点阐述了南方曲艺的传承与发展。
关键词：南方曲艺；传承；发展
中图分类号：J825文献标识码：A文章编号：2095-4115（2014）08-157-2
一、引言
曲艺作为非物质文化遗产的重要组成部分，具有十分典型的活态特征。这决定了保护非物质文化遗产语境下的曲艺传承，不是文物式的原样维护，不是一成不变的固化延传，而是要在坚持本体特征，即保持本真特点的前提下，不断赋予其在现代社会生存发展的合理内涵，通过发掘、激扬和彰显其在当代人生活中的价值与作用。
二、南方曲艺的发展现状及原因分析
（一）曲艺艺术的发展现状
1.曲艺艺术不被人所知，许多曲种消亡，作品流失，部分曲种只是象征性地存在着，了解、喜爱的人寥寥无几。
2.老一代曲艺艺人所剩无几，年轻艺人很少，曲艺艺人青黄不接，曲艺艺术传承乏力。现今常年活跃在舞台上的艺人仅剩寥寥，且大多数年老体弱，年轻人几乎无人愿意学习曲艺艺术。
3.关注、喜欢曲艺艺术的人越来越少。城市里的情况十分令人堪忧，绝大部分的城市居民基本没有欣赏曲艺的习惯。即使在农村，大家也喜欢在休闲时间观看电视节目，一部分年纪较大的人喜欢看戏曲节目，但是观看曲艺节目较少。
（二）曲艺发展现状产生的原因
1.电影、电视、互联网等对曲艺艺术的冲击
20世纪80年代以来，电影的大量生产和上映，为民众的精神生活带来了新的精神食粮，同时因电影拷贝可以大量复制，成本较为低廉，欣赏起来又比采用现场表演形式的曲艺更方便，所以曲艺艺术开始受到冷落。随着电视的普及，传统的民间曲艺更是受到冲击。电视由于是一次性成本投入，永久的低价位收看，更是曲艺这种现场表演艺术所不能企及的。加之电视观看自由，足不出户就能够欣赏，观赏时行动自由，这更是曲艺表演所不能有的。另外，电视作为一种媒介，可以为观众提供更多新鲜的时事资讯，成为人们了解外部世界的重要窗口，加上电视频道多，节目样式多种多样，这绝对是传统的曲艺艺术所无法比拟的。尤其是电视剧和文艺演出节目的转播，也抢占了曲艺市场。
20世纪末迅速发展的互联网，为人们提供了新的传播媒介和娱乐资源，更是让传统的曲艺艺术雪上加霜。民间曲艺艺术就像是满面尘灰烟火色的卖炭翁，曾经的辉煌和灿烂都成了记忆。面对新时代，传统曲艺没能跟上现代的步伐和变化，传统曲艺艺人心有余而力不足。除了电影、电视和互联网对曲艺艺术冲击外，民间曲艺艺术还受到新娱乐形式的冲击。来自西方的充满着现代气息的娱乐形式逐渐被民众接受和喜爱，如迪斯科、交谊舞、拉丁舞蹈、街舞、卡拉OK、网络游戏等，充斥着娱乐场所，充满泥土气息的民间曲艺对年轻人而言，少有吸引力。再加上曲艺艺术没有进行专业的包装，没有新式媒介的捧场，于是越发无人问津。
2.传统曲艺跟不上时代的步伐
南方曲艺艺术极少走进现代化的演出场地，节目的内容不符合当代人的欣赏情趣，演出的形式与现代人的审美观不同，曲艺艺术的表演队伍以老年演员居多。这种种情况，导致曲艺的观众越来越少，即使有，也以中年和老年居多。
三、南方曲艺的传承与发展
南方曲艺作为中国民俗与民风的一种结晶，都有各自土地上的文化印记，是宝贵的非物质文化遗产。时至今天，面对人们的精神生活和不断提高的艺术审美需求，南方曲艺的革新和发展势在必行。
（一）要加深对它的认识
要认识到，我们保护这种非物质文化遗产，就是传承中华文化的血脉，就是保护我们的精神家园。非物质文化遗产是中华民族世代创造、世代沿袭、世代秉承的智慧和文明的象征，是与人民生活密切相关的传统文化表现形式和文化追求；非物质文化遗产既是历史发展的铺路石，也是失而不能再生的东西。传承和发展曲艺这种艺术形态，对落实科学发展观，对落实先进文化方向，对经济社会的可持续发展，对实现民族伟大复兴的中国梦，具有重要意义。我们必须通过全社会的努力，逐步建立起比较完备的保护制度，使我国珍贵的曲艺艺术得以传承和发扬。1998年起至今，广东省先后有顺德区、顺德大良、顺德均安、顺德容桂、东莞麻涌、东莞道滘、东莞中堂、江门新会、江门开平、江门台山、广州荔湾区、珠海斗门、佛山祖庙街道、佛山南海区被中国曲艺家协会命名为“中国曲艺之乡”，共14个，占全国曲艺之乡数量的三分之一；东莞中堂、东莞虎门、中山市古镇则被评为“广东省曲艺之乡”。其中，顺德均安、顺德容桂被誉为广东省“中国曲艺之乡”中的佼佼者，两地积极开展各种形式的交流活动，地域遍及全省各地市已至香港、澳门、新加坡等地。
（二）创新有效的传承措施
1.大力宣传与普及曲艺基本知识
开展，特别是针对广大未成年人开展这种传统文化的普及和教育是十分必要的，这能使他们拥有保护非物质文化遗产的意识。这种宣传与普及，可以采取各种各样的形式，例如：文化部门主导、社会力量参与开办专门的学校和培训班；定期不定期地举办曲艺讲座、举办曲艺展览；出版部门对曲艺专业知识书籍的编辑和出版；利用舞台、广播电视、互联网举办各种曲艺比赛，等等。以便在幅员辽阔的国土上、在广大的人民群众之中，营造一个保护与发展曲艺这种非物质文化遗产的良好氛围和传统。
2.重视小剧场的演出效应
曲艺本来就是民间乡井艺术，其市场在民间，曲艺小剧场对于培育人民喜爱曲艺有很好的效应。近年来，由于小剧场演出价格低廉，表演形式多样，选择性强，逐步成为了青年人休闲娱乐的一种选择。曲艺小剧场已经开始显现曲艺走向市场、融入民间的可喜的形势。
深圳曲艺艺术带着明显的“外来”和“北方”特点，还处于起步和发展阶段。深圳曲艺界以高度的自觉，从自发生成到有组织、有策划地打造具有移民特点和流派的曲艺品牌，立足深圳，突出深圳地域特点。通过打造新人新作曲艺表演大赛等品牌活动，推出了一批新人新作，一些曲目在全国性大赛中崭露头角，社会关注度和影响力进一步提升。2012年6月21日，本人编导的《踢踏快板》亮相于《我要上春晚》新一季的首轮节目。此节目创作、排练的时间仅用了10天，但演出录制的效果却非常好。“这个节目以传统快板为母体，融入了踢踏舞、嘻哈节奏、说唱等新潮元素，节目形式非常新颖，突出了深圳‘敢闯敢干’的开创精神，受到了节目现场评委的一致好评。”
3.用曲艺精品影响人
说到曲艺精品就必须要说创新，这一点也是曲艺传承与发展的重要因素。以往曲艺受众少的原因之一，就是没有适应时代的新作品、新形式，演出的是老段子，演绎的是老形式，演员是老技巧。所以，必须要创新，要创作精品。有精品就有吸引力，就有感染力，就有凝聚力，就有市场力。传统的曲艺艺术要想在多元的文化格局中占有一席之地，要传承，要发展，就必须在创新上、在精品上下功夫。比如在2014年第八届中国曲艺牡丹奖全国曲艺大赛中，来自深圳的三个节目均获得奖项，取得可喜成绩，其中，本人表演的《招聘》闯入决赛，并获得“新人提名奖”。从本次比赛来看，深圳的三个节目明显看出带来了新的观念，深圳拥有“新作品”“新面孔”“新观念”这“三新”，与丰富的曲艺地区和具丰富经验的曲艺家相比可能是弱势，但是从创新角度看是优势。
四、结语
对于非物质文化遗产的保护而言，传承及其传承人的培养，是其中最为核心和关键的内容。当今，曲艺正处在文化大繁荣、大发展的形势之中。因此，作为曲艺工作者要抓住机遇，乘势而上，为曲艺营造更好的生态环境，为它培土、育苗、浇灌，让曲艺这棵艺术之树茁壮成长，开出满树繁花。
参考文献：
[1]中国曲协.推动曲艺事业大发展大繁荣的重要载体———记《中国曲艺事业五年发展规划》[N].中国艺术报，2013-03-29.
[2]张波.浅谈东莞市中堂镇“中国曲艺之乡”的建设和管理[J].大众文艺：学术版，2014，（07）.
[3]郭媛媛.传统戏曲、曲艺的大众化推广与发展[J].四川戏剧，2010，（05）.
作者简介：
赵梓琳，深圳市宝安区福永街道文化体育中心。
关键词：南方曲艺；传承；发展
中图分类号：J825文献标识码：A文章编号：2095-4115（2014）08-157-2
一、引言
曲艺作为非物质文化遗产的重要组成部分，具有十分典型的活态特征。这决定了保护非物质文化遗产语境下的曲艺传承，不是文物式的原样维护，不是一成不变的固化延传，而是要在坚持本体特征，即保持本真特点的前提下，不断赋予其在现代社会生存发展的合理内涵，通过发掘、激扬和彰显其在当代人生活中的价值与作用。
二、南方曲艺的发展现状及原因分析
（一）曲艺艺术的发展现状
1.曲艺艺术不被人所知，许多曲种消亡，作品流失，部分曲种只是象征性地存在着，了解、喜爱的人寥寥无几。
2.老一代曲艺艺人所剩无几，年轻艺人很少，曲艺艺人青黄不接，曲艺艺术传承乏力。现今常年活跃在舞台上的艺人仅剩寥寥，且大多数年老体弱，年轻人几乎无人愿意学习曲艺艺术。
3.关注、喜欢曲艺艺术的人越来越少。城市里的情况十分令人堪忧，绝大部分的城市居民基本没有欣赏曲艺的习惯。即使在农村，大家也喜欢在休闲时间观看电视节目，一部分年纪较大的人喜欢看戏曲节目，但是观看曲艺节目较少。
（二）曲艺发展现状产生的原因
1.电影、电视、互联网等对曲艺艺术的冲击
20世纪80年代以来，电影的大量生产和上映，为民众的精神生活带来了新的精神食粮，同时因电影拷贝可以大量复制，成本较为低廉，欣赏起来又比采用现场表演形式的曲艺更方便，所以曲艺艺术开始受到冷落。随着电视的普及，传统的民间曲艺更是受到冲击。电视由于是一次性成本投入，永久的低价位收看，更是曲艺这种现场表演艺术所不能企及的。加之电视观看自由，足不出户就能够欣赏，观赏时行动自由，这更是曲艺表演所不能有的。另外，电视作为一种媒介，可以为观众提供更多新鲜的时事资讯，成为人们了解外部世界的重要窗口，加上电视频道多，节目样式多种多样，这绝对是传统的曲艺艺术所无法比拟的。尤其是电视剧和文艺演出节目的转播，也抢占了曲艺市场。
20世纪末迅速发展的互联网，为人们提供了新的传播媒介和娱乐资源，更是让传统的曲艺艺术雪上加霜。民间曲艺艺术就像是满面尘灰烟火色的卖炭翁，曾经的辉煌和灿烂都成了记忆。面对新时代，传统曲艺没能跟上现代的步伐和变化，传统曲艺艺人心有余而力不足。除了电影、电视和互联网对曲艺艺术冲击外，民间曲艺艺术还受到新娱乐形式的冲击。来自西方的充满着现代气息的娱乐形式逐渐被民众接受和喜爱，如迪斯科、交谊舞、拉丁舞蹈、街舞、卡拉OK、网络游戏等，充斥着娱乐场所，充满泥土气息的民间曲艺对年轻人而言，少有吸引力。再加上曲艺艺术没有进行专业的包装，没有新式媒介的捧场，于是越发无人问津。
2.传统曲艺跟不上时代的步伐
南方曲艺艺术极少走进现代化的演出场地，节目的内容不符合当代人的欣赏情趣，演出的形式与现代人的审美观不同，曲艺艺术的表演队伍以老年演员居多。这种种情况，导致曲艺的观众越来越少，即使有，也以中年和老年居多。
三、南方曲艺的传承与发展
南方曲艺作为中国民俗与民风的一种结晶，都有各自土地上的文化印记，是宝贵的非物质文化遗产。时至今天，面对人们的精神生活和不断提高的艺术审美需求，南方曲艺的革新和发展势在必行。
（一）要加深对它的认识
要认识到，我们保护这种非物质文化遗产，就是传承中华文化的血脉，就是保护我们的精神家园。非物质文化遗产是中华民族世代创造、世代沿袭、世代秉承的智慧和文明的象征，是与人民生活密切相关的传统文化表现形式和文化追求；非物质文化遗产既是历史发展的铺路石，也是失而不能再生的东西。传承和发展曲艺这种艺术形态，对落实科学发展观，对落实先进文化方向，对经济社会的可持续发展，对实现民族伟大复兴的中国梦，具有重要意义。我们必须通过全社会的努力，逐步建立起比较完备的保护制度，使我国珍贵的曲艺艺术得以传承和发扬。1998年起至今，广东省先后有顺德区、顺德大良、顺德均安、顺德容桂、东莞麻涌、东莞道滘、东莞中堂、江门新会、江门开平、江门台山、广州荔湾区、珠海斗门、佛山祖庙街道、佛山南海区被中国曲艺家协会命名为“中国曲艺之乡”，共14个，占全国曲艺之乡数量的三分之一；东莞中堂、东莞虎门、中山市古镇则被评为“广东省曲艺之乡”。其中，顺德均安、顺德容桂被誉为广东省“中国曲艺之乡”中的佼佼者，两地积极开展各种形式的交流活动，地域遍及全省各地市已至香港、澳门、新加坡等地。
（二）创新有效的传承措施
1.大力宣传与普及曲艺基本知识
开展，特别是针对广大未成年人开展这种传统文化的普及和教育是十分必要的，这能使他们拥有保护非物质文化遗产的意识。这种宣传与普及，可以采取各种各样的形式，例如：文化部门主导、社会力量参与开办专门的学校和培训班；定期不定期地举办曲艺讲座、举办曲艺展览；出版部门对曲艺专业知识书籍的编辑和出版；利用舞台、广播电视、互联网举办各种曲艺比赛，等等。以便在幅员辽阔的国土上、在广大的人民群众之中，营造一个保护与发展曲艺这种非物质文化遗产的良好氛围和传统。
2.重视小剧场的演出效应
曲艺本来就是民间乡井艺术，其市场在民间，曲艺小剧场对于培育人民喜爱曲艺有很好的效应。近年来，由于小剧场演出价格低廉，表演形式多样，选择性强，逐步成为了青年人休闲娱乐的一种选择。曲艺小剧场已经开始显现曲艺走向市场、融入民间的可喜的形势。
深圳曲艺艺术带着明显的“外来”和“北方”特点，还处于起步和发展阶段。深圳曲艺界以高度的自觉，从自发生成到有组织、有策划地打造具有移民特点和流派的曲艺品牌，立足深圳，突出深圳地域特点。通过打造新人新作曲艺表演大赛等品牌活动，推出了一批新人新作，一些曲目在全国性大赛中崭露头角，社会关注度和影响力进一步提升。2012年6月21日，本人编导的《踢踏快板》亮相于《我要上春晚》新一季的首轮节目。此节目创作、排练的时间仅用了10天，但演出录制的效果却非常好。“这个节目以传统快板为母体，融入了踢踏舞、嘻哈节奏、说唱等新潮元素，节目形式非常新颖，突出了深圳‘敢闯敢干’的开创精神，受到了节目现场评委的一致好评。”
3.用曲艺精品影响人
说到曲艺精品就必须要说创新，这一点也是曲艺传承与发展的重要因素。以往曲艺受众少的原因之一，就是没有适应时代的新作品、新形式，演出的是老段子，演绎的是老形式，演员是老技巧。所以，必须要创新，要创作精品。有精品就有吸引力，就有感染力，就有凝聚力，就有市场力。传统的曲艺艺术要想在多元的文化格局中占有一席之地，要传承，要发展，就必须在创新上、在精品上下功夫。比如在2014年第八届中国曲艺牡丹奖全国曲艺大赛中，来自深圳的三个节目均获得奖项，取得可喜成绩，其中，本人表演的《招聘》闯入决赛，并获得“新人提名奖”。从本次比赛来看，深圳的三个节目明显看出带来了新的观念，深圳拥有“新作品”“新面孔”“新观念”这“三新”，与丰富的曲艺地区和具丰富经验的曲艺家相比可能是弱势，但是从创新角度看是优势。
四、结语
对于非物质文化遗产的保护而言，传承及其传承人的培养，是其中最为核心和关键的内容。当今，曲艺正处在文化大繁荣、大发展的形势之中。因此，作为曲艺工作者要抓住机遇，乘势而上，为曲艺营造更好的生态环境，为它培土、育苗、浇灌，让曲艺这棵艺术之树茁壮成长，开出满树繁花。
参考文献：
[1]中国曲协.推动曲艺事业大发展大繁荣的重要载体———记《中国曲艺事业五年发展规划》[N].中国艺术报，2013-03-29.
[2]张波.浅谈东莞市中堂镇“中国曲艺之乡”的建设和管理[J].大众文艺：学术版，2014，（07）.
[3]郭媛媛.传统戏曲、曲艺的大众化推广与发展[J].四川戏剧，2010，（05）.
作者简介：
赵梓琳，深圳市宝安区福永街道文化体育中心。