10月26日，罗小慈个人作品音乐会在上海音乐厅举行，此次音乐会也是上海民族乐团第一次在演出季中安排个人作品音乐会。音乐会上演的6首曲目全部由罗小慈自己创作，包括筝独奏《墨·戏》、筝和大提琴《静夜思》、筝与康加鼓《弦·趣》、筝与箫《如梦令》、为筝与群鼓而作《律·动》以及为筝、女高音、民族管弦乐、合唱而作的音诗《文姬归汉》。
　　


　　作为民乐领域少有的创作型才女，罗小慈在书法、绘画等方面也有较高造诣，此次音乐会的演出中还融入了西洋乐器、书法、诗词吟唱等多种元素，其令人称道的才华展露无疑。
　　对于音乐会上新颖的演奏方式，罗小慈表示，有些乐器都有相通的气质，放在一起会产生意想不到的效果。比如《静夜思》中采用大提琴，与筝这件弹拨乐器配合，可以更为立体的去展现深沉而细腻的情感。两件乐器都善长表现一种含蓄、委婉的情感，结合中原地区的音调特色元素，可以更好的表达思念这个主题。
　　如何将古典文化让现代观众所接受是民族音乐界一直在思考的问题，罗小慈认为，古典文化其实离现代观众并不遥远，在今天依然影响着我们的生活，关键是如何对传统进行恰当的改造，创造出一种符合时代审美精神的新型式。比如，《如梦令》中吟唱与演奏结合，在中国传统古琴音乐中很早就有旋歌这种样式，在士大夫文人雅集时非常盛行。如梦令中借用了这个概念，是想尝试一种不同于传统戏曲和西洋声乐的新声腔，能让现代观众接受。
　　作为年轻一代民乐演奏家，罗小慈一直都是“新文人音乐”的倡导者，她解释说：新文人音乐”的概念可以用雅正、鲜活和融合这三个词来加以概括，希望在强调作品品味格调的同时，还注意和当代观众的互动和共鸣。■