人们感叹现代艺术变得越来越“丑”,从绘画、雕塑、舞蹈到音乐,从塞尚、毕加索、贾科梅蒂、邓肯到勋伯格,从立体派、未来主义到达达运动.现代艺术以一种前所未有的气势摧毁了几千年来人们构造的美的王国.但是,丑的崛起却和现代性的历史一样短暂,在公开描写丑和忧郁情感的波德莱尔那里,丑仍然足以美的伪装出现的,他认为丑就是一种美.直到阿多诺那里,丑才真正从美的压制下解放出来,并且在现代艺术和美学中承担起更多美所难以企及的任务.艺术丑成了抵抗同一性,将被压抑物解放出来的一种最有力的艺术形式.他说:“在丑之中,艺术必须控诉以自己的形象创造并复制了丑的世界.”[1]在这里,丑才得以正名,这不是艺术家的玄奇想象、标新立异的产物.阿多诺也并非从一个极端走向另一个极端,丑作为美的对立面和补充,实际上是纠正了美这一艺术契机的不足,丑是对美的救赎,同时也是对艺术的救赎.“在艺术中显现的不再是理想与和谐;艺术的救赎(L(o)sendes[德])之场所只能在矛盾和不和谐之中.”