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摘 要:竹塑因情而生,因情而活,简练体现了情的纯洁,这是因情而创作的壶,所以它与众不同。紫砂《相竹壶》将竹部件巧妙演绎于壶上,质感突出,整体呈动感态势,张力十足,清秀挺拔,富坚韧、高洁气节。
关键词:相竹壶;造型;茶具;艺术
1 前言
紫砂壶是中国艺术殿堂中的一朵奇葩,以其材质的特殊性、造型的多样性和深厚的文化气息而深受世人的喜爱。紫砂壶作为茶、陶文化合一的产物,自明清以来,其造型艺术已经确定了特有的规律和法则。紫砂从狂热到理性发展,造就了一批从业人员加入到这个行列中来,演绎了一幕幕围绕紫砂状态悲欢生动的场景,也为紫砂的发展叙说了一段历史。
2 紫砂《相竹壶》的文化和情趣
宜兴紫砂壶为什么会越来越受到国内外人士的青睐和追捧呢?这是因为宜兴紫砂壶经过近千年的千锤百炼,具有了博大精深的珍贵价值。在我们宜兴紫砂发展到了特定历史阶段时,不仅是单纯的壶艺了,它结合和融汇了众多的、高尚的和民族传统的技艺。
宜兴是太湖流域史前文化的重要发源地之一,境内山峦起伏、河渠纵横,富有陶瓷原料资源,具有发展陶瓷生产的良好条件。数千年的制陶史从未中断,生产技艺日益精湛,享誉海内外。其中结合或融会贯通了书画、镂雕、篆刻、泥绘等诸艺术。这样一来使宜兴紫砂壶的艺术品位提高到一个新的档次和新的水平,同时也极大地提升了宜兴紫砂壶的收藏品价值。
茶具除了本身的实用性,还兼顾美学上的艺术性。而紫砂茶具的发展,总是显示出古朴、精致、素雅的文化情趣。而紫砂茶具本身具备的美学特点,也正符合了当时这些文人雅士对茶道的理解;到了清代,文人及金石家在紫砂制壶的基础上,并入书画篆刻的文艺美学,使一把简单的紫砂茶具,更加拥有了性灵陶冶的抽象价值。在茶道中,人们讲究在饮茶中融入哲理、伦理、道德的因素,并且通过品茗来修身养性、品味人生,达到精神上的享受,而这些陶刻装饰上的字画无不契合了茶道的文化需求。
《相竹壶》为传统的经典造型,由原矿紫砂泥制作而成,表面砂质细匀可亲,款式古朴、优雅,线条流畅。形体饱满,线条流畅,全壶刚劲有力,浑朴有致。 壶口宽大,壶盖与壶身严丝合缝,应证了“功在壶外”这句话。施艺严谨,有君子之风。壶嘴与壶把弯曲有致,线条优美自然。品茗赏壶,使人心情为之舒展,这正显示紫砂茗壶的高度艺术技巧。
竹塑因情而生,因情而活,简练体现了情的纯洁,这是因情而创作的壶,所以它与众不同。《相竹壶》将竹部件巧妙演绎于壶上,质感突出,整体呈动感态势,张力十足,清秀挺拔,富坚韧、高洁气节。宜兴紫砂历来赋予陶艺家深遂和自主意识和创作灵感,各式各样以“竹”为主角的紫砂陶艺,都是紫砂魅力的彰显。
紫砂壶与其他门类的工艺美术作品是相通的。书画、金石、玉器、织绣历来是分为多种层次的,最高档次当属于艺术层次,中低档次的属于普及层次。艺术层次的工艺作品绝少匠气。紫砂艺师根据可塑性极好的泥料随心所欲地捏塑出各种造型,匠心独运,形成各自不同的艺术风格,同一时期的名工可以制出品位完全不同的作品,只有既具时代特征又具艺术价值的作品才称得上艺术层次的上乘之作。名家茗壶高矮的比例,线条转折都恰到好处,差一点就平庸,多一分就俗气,线条曲弧有时完全凭作者的感觉去控制,这种感觉来源于作者本人的艺术修养和长期的实践经验。
3 总结
在明清两代,地处江南人文荟萃之地的宜兴,所生产的紫砂器,更充满着丰富的文化气质,在我们中国可以说是国宝,家喻户晓、人人皆知。在东南亚,如日本、马来西亚、新加坡等国,也早在一、二十年前已普及,并掀起宜兴紫砂的炒作之风,为宜兴紫砂壶的名扬远播,起到了推波助澜的作用。
关键词:相竹壶;造型;茶具;艺术
1 前言
紫砂壶是中国艺术殿堂中的一朵奇葩,以其材质的特殊性、造型的多样性和深厚的文化气息而深受世人的喜爱。紫砂壶作为茶、陶文化合一的产物,自明清以来,其造型艺术已经确定了特有的规律和法则。紫砂从狂热到理性发展,造就了一批从业人员加入到这个行列中来,演绎了一幕幕围绕紫砂状态悲欢生动的场景,也为紫砂的发展叙说了一段历史。
2 紫砂《相竹壶》的文化和情趣
宜兴紫砂壶为什么会越来越受到国内外人士的青睐和追捧呢?这是因为宜兴紫砂壶经过近千年的千锤百炼,具有了博大精深的珍贵价值。在我们宜兴紫砂发展到了特定历史阶段时,不仅是单纯的壶艺了,它结合和融汇了众多的、高尚的和民族传统的技艺。
宜兴是太湖流域史前文化的重要发源地之一,境内山峦起伏、河渠纵横,富有陶瓷原料资源,具有发展陶瓷生产的良好条件。数千年的制陶史从未中断,生产技艺日益精湛,享誉海内外。其中结合或融会贯通了书画、镂雕、篆刻、泥绘等诸艺术。这样一来使宜兴紫砂壶的艺术品位提高到一个新的档次和新的水平,同时也极大地提升了宜兴紫砂壶的收藏品价值。
茶具除了本身的实用性,还兼顾美学上的艺术性。而紫砂茶具的发展,总是显示出古朴、精致、素雅的文化情趣。而紫砂茶具本身具备的美学特点,也正符合了当时这些文人雅士对茶道的理解;到了清代,文人及金石家在紫砂制壶的基础上,并入书画篆刻的文艺美学,使一把简单的紫砂茶具,更加拥有了性灵陶冶的抽象价值。在茶道中,人们讲究在饮茶中融入哲理、伦理、道德的因素,并且通过品茗来修身养性、品味人生,达到精神上的享受,而这些陶刻装饰上的字画无不契合了茶道的文化需求。
《相竹壶》为传统的经典造型,由原矿紫砂泥制作而成,表面砂质细匀可亲,款式古朴、优雅,线条流畅。形体饱满,线条流畅,全壶刚劲有力,浑朴有致。 壶口宽大,壶盖与壶身严丝合缝,应证了“功在壶外”这句话。施艺严谨,有君子之风。壶嘴与壶把弯曲有致,线条优美自然。品茗赏壶,使人心情为之舒展,这正显示紫砂茗壶的高度艺术技巧。
竹塑因情而生,因情而活,简练体现了情的纯洁,这是因情而创作的壶,所以它与众不同。《相竹壶》将竹部件巧妙演绎于壶上,质感突出,整体呈动感态势,张力十足,清秀挺拔,富坚韧、高洁气节。宜兴紫砂历来赋予陶艺家深遂和自主意识和创作灵感,各式各样以“竹”为主角的紫砂陶艺,都是紫砂魅力的彰显。
紫砂壶与其他门类的工艺美术作品是相通的。书画、金石、玉器、织绣历来是分为多种层次的,最高档次当属于艺术层次,中低档次的属于普及层次。艺术层次的工艺作品绝少匠气。紫砂艺师根据可塑性极好的泥料随心所欲地捏塑出各种造型,匠心独运,形成各自不同的艺术风格,同一时期的名工可以制出品位完全不同的作品,只有既具时代特征又具艺术价值的作品才称得上艺术层次的上乘之作。名家茗壶高矮的比例,线条转折都恰到好处,差一点就平庸,多一分就俗气,线条曲弧有时完全凭作者的感觉去控制,这种感觉来源于作者本人的艺术修养和长期的实践经验。
3 总结
在明清两代,地处江南人文荟萃之地的宜兴,所生产的紫砂器,更充满着丰富的文化气质,在我们中国可以说是国宝,家喻户晓、人人皆知。在东南亚,如日本、马来西亚、新加坡等国,也早在一、二十年前已普及,并掀起宜兴紫砂的炒作之风,为宜兴紫砂壶的名扬远播,起到了推波助澜的作用。