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耳濡目染，感叹父亲的巧手天工
1994年出生于苏州的陈冠丞，是中国铜炉大师陈巧生之子，也是中国仿古铜炉（宣德炉）制作技艺的传承人。他自童年起的记忆，就是以厂为家，与铜炉为伴。
据陈冠丞介绍，自己家中祖上三代都是铜匠，父亲从小就跟着爷爷学习如何敲打、铸造铜器等一系列基本功。但真正接触宣德炉还是在上世纪70年代，一个偶然的机会让他开始挖掘、并研究这个自明代起就逐渐失传，至民国时期已完全失传的宣德炉制作技艺。
但在那个时候，市场上对于这方面的资料少之又少。“我父亲那时候只能先去各大博物馆、古玩城观赏不同的铜炉，再查阅古籍自行摸索。”陈冠丞介绍说，“那时候有三本书对父亲的帮助最大，一本是台湾杨炳祯所著的《金玉青烟》，还有台湾出版的《大明宣德炉总论》和清代人所著的《宣德彝器图谱》。”在这些稀缺的资料的帮助下，加上数千次试验，陈巧生终于复原了明代宣德炉铸造技艺，继而完善和发展了铜炉开模、炼铜、铸造、皮壳制作等几十道关键工艺。
陈冠丞出生时，正逢父亲研究、恢复中国传统宣德炉制作技艺的关键时期，加上做这一行的开销很大，彼时的家庭生活颇为拮据，这让年幼的他过早地就体会到了生活的艰辛。但父亲对待铜炉事业的热情，以及父母相濡以沫、互相支持的情景，都深深刻在了他的脑海中。于是在很小的时候，陈冠丞就已经喜欢上了銅炉，并立志要协助父母，将这门缺失的手工技艺传承下去。
16岁时，陈冠丞放弃了出国留学的机会，留在苏州跟随父亲学习这门手艺。当我们问及作为接触国际热点、潮流信息最多的90后，为了传统文化事业而做出这样的选择，是否内心曾有过后悔时，陈冠丞缓缓说道：“我觉得铜炉是我生命中的一部分，可能是小时候看得太多了吧，慢慢地我就觉得这份传承变成了一种责任和义务。而且我也觉得父母太辛苦了，希望能够为他们分担一些。”他坦言，出国留学可能会接触到很多新鲜事物，但是现在更多的人出国只是为了去“镀金”，几年后也并没有实质性的长进。因此他宁愿脚踏实地地留在家乡，静下心来学习这项传统手艺，感受其中的匠人之心。
励精图治，潜心研制“冠丞炉”
作为陈氏铜器第四代继承人，陈冠丞说：“父辈们的成就在当下还难以超越，我所能做的就是将创新进行到底。”在逐渐接管“巧生炉”的品牌管理和经营之后，陈冠丞依旧本着一颗匠人之心，不断地学习与制作铜炉。他说，这么多年来，自己只学得了父亲技艺的皮毛罢了。他依稀记得自己第一次制作铜炉是在16岁左右，因为初次尝试，又具有一定的危险性，所以需要父亲在一旁手把手地指导，断断续续地共花费了一年多的时间才完成。
而当谈到其中最大的困难时，陈冠丞坦言最重要的就是不怕辛苦。“制作一个完整的铜炉有很多道工序，制作蜡模、挂料、消蜡、开炉炼铜、浇铸、打磨、做皮色等，而且有很大的危险性。例如一个手掌般大小的铜炉就要用将近100斤的铜水，在一瞬间浇灌蜡膜，哪怕迟了1～2秒，也会让其因冷却不均匀而报废。再加上铜水周围的温度又高达1200摄氏度，因此这对于体力、耐力来说都是极大的考验。
从小看父亲如此辛苦地制作铜炉，也愈发激起了陈冠丞继承这门手艺的决心，希望能够早日为父亲分担。在今年父亲60岁生日之际，陈冠丞花费了9个月的时间特别设计制作了一款铜炉为父亲贺寿：精致的铜炉上长出了藤条，一只猴子悬挂其中，栩栩如生的样子透露出机灵，令人欢喜，父亲自然也倍感欣慰。
凭借着这次的灵感，陈冠丞称自己接下来计划做十二生肖的铜炉系列以及打造更多全新的铜炉，以便满足市场的各种需求。而在如今已经诞生的铜器底下，我们也能清晰地看见印刻着的“冠丞炉”三个字，不仅象征着他的努力和成就，也同时见证了他这些年来的成长。
据陈冠丞介绍，他家中一共有2000多种器型，父亲从小对他的要求就是要多看老的铜炉，多去触摸，这样在制作时才能很好地把握不同器型的特点，并融入自己的情感。如今除了延续父亲一直以来所制作的铜炉类型之余，陈冠丞还研发了一款掐丝珐琅铜炉，即在成形的铜炉上，附着掐丝珐琅工艺。第一件炉子出来后，父亲对他的评价是“大体不错，但对器形、比例的把握还不到位，掐丝的线条还不够流畅”。
之后，更加注重形制的陈冠丞又做了30多款掐丝珐琅铜炉，纹饰与色彩都不同。原本就别致的铜炉“穿上”五彩外套，有一种说不出的古朴敦厚，一经面世便赢得无数赞誉。他告诉我们，自己近期的计划是希望能够再开设一家以掐丝珐琅铜炉为主的博物馆，让越来越多的年轻人也喜爱上这份传统文化。
运用“互联网+”的模式更好地传播铜炉文化
自16岁以来，陈冠丞就跟在父亲身边做学徒，但同时他也在管理者、经营者的身份中不停切换，力求让铜炉文化被更多人所熟知。因此，他并未效仿父辈们所经历的时期那样“闭门造车”，而是利用网络信息化时代的优势，将自家作品更好地呈现出来。
2009年，陈冠丞开始搭建网络平台，从摄影、包装到宣传，一步步改进，以期展现出巧生炉最完美的样子。作为网店管理员，陈冠丞在发货时也会选择品质优良的铜炉给客户，有沙眼及瑕疵的一概不外发，一步步搭建“巧生炉”的信誉体系。如今，网店对于“巧生炉”来说，不仅是交易平台、宣传平台，更是一个行业标准。在经过几年的努力之后，网店被经营得风生水起。“线上线下的销售情况都挺好的，相对来说，还是网上的交易范围更大更广一些。”陈冠丞这样告诉我们。而对于每一位卖家，他也尽量做到和对方亲自沟通，详细解答各种问题。有优良的品质做保证，再加上他以诚待人的态度，也难怪如今的“巧生炉”越来越受到大家的喜爱。
除了经营之外，陈冠丞也一直不遗余力地致力于文化事业的传承。他将父亲多年来传授的经验和自己的心得感悟编辑成册，花了三年时间陆续出版了《巧生炉文化赏析》《巧生说炉》《玄龙文萃》《玄龙炉道》四本书籍。他自小就喜爱读书，熟读唐诗、宋词、《中国通史》等，对于文字有着莫名的偏爱。“父亲是手艺人，不善言辞，只是踏实地做手艺。”陈冠丞说， “所以我要著书立说，让铜炉文化以最贴切的方式传播出去。”
2013年，“苏州巧生炉博物馆”在陈冠丞的精心策划下正式开业。该馆在传统博物馆室内布局形制的基础上，复原商周、汉唐、明清等典型时期的铜炉陈设和应用环境，通过情景化的展示和互动性的体验，让观者可以更深刻地感受到铜炉文化。“这家博物馆的内部是由我和父亲共同设计的，其中的路线规划也有很大的讲究。”陈冠丞介绍道：“观众在进入展厅之后，会先欣赏到中国古代铜香炉的鼻祖：博山炉，再来到宣德炉的展厅，最后才会看到巧生炉。我们希望可以将这些历史脉络，自然地衔接起来，让人们更加清晰地了解铜炉的发展历史。”
其实，铜炉一直都深受文人墨客的喜爱，因为焚香位列文人四艺之首，以铜香炉焚香也理所当然地成为了文人日常生活中不可或缺的重要组成部分，因此又被誉为“文房首器”的香炉。基于此，博物馆内还特别打造出四个场景，分别以琴棋书画为主角，再辅以铜香炉于其中，让人能够更加身临其境地感受到铜炉在生活中的用途。
平日里，陈冠丞对于古典和时尚都喜爱有加。例如他爱好收藏扇子，弹古琴，打太极；但同时也热爱流行音乐，时尚潮流。“这二者并不矛盾。”他如是说道。诚然，他的内心中有着一股冲劲，如普通年轻人一样乐意关注和接受各种新鲜事物。可当他回归到自己的世界时，又能瞬间静下心来，仔细端详手中的铜炉，去聆听它的历史，守护它的当下，并为它开创全新的未来。
1994年出生于苏州的陈冠丞，是中国铜炉大师陈巧生之子，也是中国仿古铜炉（宣德炉）制作技艺的传承人。他自童年起的记忆，就是以厂为家，与铜炉为伴。
据陈冠丞介绍，自己家中祖上三代都是铜匠，父亲从小就跟着爷爷学习如何敲打、铸造铜器等一系列基本功。但真正接触宣德炉还是在上世纪70年代，一个偶然的机会让他开始挖掘、并研究这个自明代起就逐渐失传，至民国时期已完全失传的宣德炉制作技艺。
但在那个时候，市场上对于这方面的资料少之又少。“我父亲那时候只能先去各大博物馆、古玩城观赏不同的铜炉，再查阅古籍自行摸索。”陈冠丞介绍说，“那时候有三本书对父亲的帮助最大，一本是台湾杨炳祯所著的《金玉青烟》，还有台湾出版的《大明宣德炉总论》和清代人所著的《宣德彝器图谱》。”在这些稀缺的资料的帮助下，加上数千次试验，陈巧生终于复原了明代宣德炉铸造技艺，继而完善和发展了铜炉开模、炼铜、铸造、皮壳制作等几十道关键工艺。
陈冠丞出生时，正逢父亲研究、恢复中国传统宣德炉制作技艺的关键时期，加上做这一行的开销很大，彼时的家庭生活颇为拮据，这让年幼的他过早地就体会到了生活的艰辛。但父亲对待铜炉事业的热情，以及父母相濡以沫、互相支持的情景，都深深刻在了他的脑海中。于是在很小的时候，陈冠丞就已经喜欢上了銅炉，并立志要协助父母，将这门缺失的手工技艺传承下去。
16岁时，陈冠丞放弃了出国留学的机会，留在苏州跟随父亲学习这门手艺。当我们问及作为接触国际热点、潮流信息最多的90后，为了传统文化事业而做出这样的选择，是否内心曾有过后悔时，陈冠丞缓缓说道：“我觉得铜炉是我生命中的一部分，可能是小时候看得太多了吧，慢慢地我就觉得这份传承变成了一种责任和义务。而且我也觉得父母太辛苦了，希望能够为他们分担一些。”他坦言，出国留学可能会接触到很多新鲜事物，但是现在更多的人出国只是为了去“镀金”，几年后也并没有实质性的长进。因此他宁愿脚踏实地地留在家乡，静下心来学习这项传统手艺，感受其中的匠人之心。
励精图治，潜心研制“冠丞炉”
作为陈氏铜器第四代继承人，陈冠丞说：“父辈们的成就在当下还难以超越，我所能做的就是将创新进行到底。”在逐渐接管“巧生炉”的品牌管理和经营之后，陈冠丞依旧本着一颗匠人之心，不断地学习与制作铜炉。他说，这么多年来，自己只学得了父亲技艺的皮毛罢了。他依稀记得自己第一次制作铜炉是在16岁左右，因为初次尝试，又具有一定的危险性，所以需要父亲在一旁手把手地指导，断断续续地共花费了一年多的时间才完成。
而当谈到其中最大的困难时，陈冠丞坦言最重要的就是不怕辛苦。“制作一个完整的铜炉有很多道工序，制作蜡模、挂料、消蜡、开炉炼铜、浇铸、打磨、做皮色等，而且有很大的危险性。例如一个手掌般大小的铜炉就要用将近100斤的铜水，在一瞬间浇灌蜡膜，哪怕迟了1～2秒，也会让其因冷却不均匀而报废。再加上铜水周围的温度又高达1200摄氏度，因此这对于体力、耐力来说都是极大的考验。
从小看父亲如此辛苦地制作铜炉，也愈发激起了陈冠丞继承这门手艺的决心，希望能够早日为父亲分担。在今年父亲60岁生日之际，陈冠丞花费了9个月的时间特别设计制作了一款铜炉为父亲贺寿：精致的铜炉上长出了藤条，一只猴子悬挂其中，栩栩如生的样子透露出机灵，令人欢喜，父亲自然也倍感欣慰。
凭借着这次的灵感，陈冠丞称自己接下来计划做十二生肖的铜炉系列以及打造更多全新的铜炉，以便满足市场的各种需求。而在如今已经诞生的铜器底下，我们也能清晰地看见印刻着的“冠丞炉”三个字，不仅象征着他的努力和成就，也同时见证了他这些年来的成长。
据陈冠丞介绍，他家中一共有2000多种器型，父亲从小对他的要求就是要多看老的铜炉，多去触摸，这样在制作时才能很好地把握不同器型的特点，并融入自己的情感。如今除了延续父亲一直以来所制作的铜炉类型之余，陈冠丞还研发了一款掐丝珐琅铜炉，即在成形的铜炉上，附着掐丝珐琅工艺。第一件炉子出来后，父亲对他的评价是“大体不错，但对器形、比例的把握还不到位，掐丝的线条还不够流畅”。
之后，更加注重形制的陈冠丞又做了30多款掐丝珐琅铜炉，纹饰与色彩都不同。原本就别致的铜炉“穿上”五彩外套，有一种说不出的古朴敦厚，一经面世便赢得无数赞誉。他告诉我们，自己近期的计划是希望能够再开设一家以掐丝珐琅铜炉为主的博物馆，让越来越多的年轻人也喜爱上这份传统文化。
运用“互联网+”的模式更好地传播铜炉文化
自16岁以来，陈冠丞就跟在父亲身边做学徒，但同时他也在管理者、经营者的身份中不停切换，力求让铜炉文化被更多人所熟知。因此，他并未效仿父辈们所经历的时期那样“闭门造车”，而是利用网络信息化时代的优势，将自家作品更好地呈现出来。
2009年，陈冠丞开始搭建网络平台，从摄影、包装到宣传，一步步改进，以期展现出巧生炉最完美的样子。作为网店管理员，陈冠丞在发货时也会选择品质优良的铜炉给客户，有沙眼及瑕疵的一概不外发，一步步搭建“巧生炉”的信誉体系。如今，网店对于“巧生炉”来说，不仅是交易平台、宣传平台，更是一个行业标准。在经过几年的努力之后，网店被经营得风生水起。“线上线下的销售情况都挺好的，相对来说，还是网上的交易范围更大更广一些。”陈冠丞这样告诉我们。而对于每一位卖家，他也尽量做到和对方亲自沟通，详细解答各种问题。有优良的品质做保证，再加上他以诚待人的态度，也难怪如今的“巧生炉”越来越受到大家的喜爱。
除了经营之外，陈冠丞也一直不遗余力地致力于文化事业的传承。他将父亲多年来传授的经验和自己的心得感悟编辑成册，花了三年时间陆续出版了《巧生炉文化赏析》《巧生说炉》《玄龙文萃》《玄龙炉道》四本书籍。他自小就喜爱读书，熟读唐诗、宋词、《中国通史》等，对于文字有着莫名的偏爱。“父亲是手艺人，不善言辞，只是踏实地做手艺。”陈冠丞说， “所以我要著书立说，让铜炉文化以最贴切的方式传播出去。”
2013年，“苏州巧生炉博物馆”在陈冠丞的精心策划下正式开业。该馆在传统博物馆室内布局形制的基础上，复原商周、汉唐、明清等典型时期的铜炉陈设和应用环境，通过情景化的展示和互动性的体验，让观者可以更深刻地感受到铜炉文化。“这家博物馆的内部是由我和父亲共同设计的，其中的路线规划也有很大的讲究。”陈冠丞介绍道：“观众在进入展厅之后，会先欣赏到中国古代铜香炉的鼻祖：博山炉，再来到宣德炉的展厅，最后才会看到巧生炉。我们希望可以将这些历史脉络，自然地衔接起来，让人们更加清晰地了解铜炉的发展历史。”
其实，铜炉一直都深受文人墨客的喜爱，因为焚香位列文人四艺之首，以铜香炉焚香也理所当然地成为了文人日常生活中不可或缺的重要组成部分，因此又被誉为“文房首器”的香炉。基于此，博物馆内还特别打造出四个场景，分别以琴棋书画为主角，再辅以铜香炉于其中，让人能够更加身临其境地感受到铜炉在生活中的用途。
平日里，陈冠丞对于古典和时尚都喜爱有加。例如他爱好收藏扇子，弹古琴，打太极；但同时也热爱流行音乐，时尚潮流。“这二者并不矛盾。”他如是说道。诚然，他的内心中有着一股冲劲，如普通年轻人一样乐意关注和接受各种新鲜事物。可当他回归到自己的世界时，又能瞬间静下心来，仔细端详手中的铜炉，去聆听它的历史，守护它的当下，并为它开创全新的未来。