浓烟下炸裂出一个黑白的世界，白衣少年在这片荒芜里，伴着越发轰鸣的躁声，寻找着，路过无数装着秘密的盒子，却不知道哪一枚才属于他。
　　这不是某部大片的开篇，这是陈鸿宇2018年“与荒野”巡回音乐会的开始。

歌儿与梦想

　　一曲《浓烟下》提醒你：快快准备好，我们要沉进这场金黄色的梦了。造梦者陈鸿宇一改往日的诗与远方，躁动的音符从舞台冲进耳膜，为大家开启这次奇幻之旅。当你还沉浸于开场的惊叹中，实验性的全新编曲和充满张力的视觉背景，才将演出真正推向了高潮。
　　乘上这趟梦境的列车，带你游走于一场时光回溯：与辉煌时代尽情过招、叹伟人落幕的余热未消、一双双失去重心的手臂……略带颗粒质感的画面，将只有梦中才会出现的画面——实现。
　　时光倒流的梦还未做够，演出便推向新的阶段。
　　海底的蓝淹没了舞台，仿佛伸手就能触碰蓝色元年的忧郁，澎湃的心情也在雨后滂沱中定格于安静。一同抬脚，缓缓经过芬芳泥土，经过星空宇宙，经过每个身边的人。
　　从老歌的全新编排到新专辑的完美呈现，这一次的陈鸿宇，还是那个抚琴少年，唱着我们心底的歌儿与梦想。他被月亮亲吻过后留下孤独的剪影，又在星空漫漫下一把点燃时光的熊火，就像他自己说的：“感性与理性时常交融，收敛与放纵并行发生。”

江湖游走一路行歌

　　搭车巡演、一路行歌、潇洒快意的江湖游走。白衣少年骨子里的清风，将身体中鲜红的热血由浓稠兑得清冽，变成捉摸不透的墨色，又变成浪漫利落的黑色。他的身体像公路两旁的树，可站立的姿态从脉络挺拔清明变成一团浓烟下的剪影，在一呼一吸间渗入黑夜，化为迷城后的荒野。而“与荒野”三个字拆开来：
　　与是从不孤独的相伴
　　荒是不曾畏惧的真实
　　野是创造一切的坚持
　　造梦之旅，圆满结束。期待下次相见时，你已经在自己的荒野中找到了答案。

千人剧院梦境空間

　　2018“与荒野”巡回音乐会，是陈鸿宇首次挑战巡演全程均为干人剧院舞台的视听诚意之作。
　　当从livehouse走向剧场，从一人一琴的质朴弹唱到大舞台的完整乐队编制呈现，这次转变却并未使台上台下的距离相隔渐远，而是更近。搭配国内顶级舞台灯光和视觉效果设计营造出的虚无幻境引人入胜，勾勒出梦境空间和精心设置的互动环节，将陈鸿宇的宁静、思考与倾诉无损地交付于台下的几千位听众。
　　而其中最大的特色或给观众留下最深的印象，那一定是灯光舞美和歌曲的呈现。
　　躁动的音符，实验性的全新编曲，每个音节都从天空砸中你的头顶。虚无的舞台幻境、充满张力的视觉背景，像滚筒洗衣机中起伏的浪，将我们卷入这场“荒野”。留心的朋友会发现，在此次舞台视觉的设置上，陈鸿宇合作丁东工作室，一改以往诗与远方的风格，在VJ中融入大量跨越度极广的荒野片段，关于自己的影像内容也有大篇幅的提及，力争将音乐视觉化地完整呈现。
　　这些视频素材，都由陈鸿宇团队及丁东工作室实地采景并拍摄。早在1月5日，这群平均年龄已逾三旬的“小伙伴们”，就肩负着采集素材的使命，踏上了“冒险之旅”。他们越过千山来到每一座城市，于傍晚时分揭幕演出。搭着每一丝细微末节，只为将荒野上的风声吹入你的梦里。