审题立意，获奖关键
　　
　　参加摄影比赛，了解和熟悉比赛规则和参赛细则非常重要。了解的渠道主要是仔细阅读“参赛细则”或“征稿通知”。就是要认真领会，细心研读影展影赛的征稿内容，要对征稿细则审视清楚，就如同做一篇命题作文一样，要认认真真地“审题”，深刻体会，严格按要求去做。同时，将自己现有作品按征稿要求进行归类，如送组照，欠缺的需要补拍的抓紧时间补拍。对不同类别的作品分期分批再创作。
　　以参加第20届全国摄影艺术展览为例。征稿细则中“艺术摄影类—社会生活”（以下简称“艺—社”）和“纪录摄影类—文化艺术”（以下简称“纪—文”）两项，乍看上去非常相似，但仔细研究会发现其中有区别。
　　首先，“艺—社”，是摄取千姿百态的社会中的“大题材”才能获奖，比如“三峡工程”、“申奥成功”、“足球”、“入世”等，其次，“艺—社”中，应有较强的时代感，作品应洋溢着浓重的时代气息。还有，作品应有浓烈的艺术趣味。而我拍摄的《影艺奇葩唐山皮影》不十分适合送“艺—社”，而送“纪—文”更恰当些。因为，“艺—社”的涵义宽泛，不好把握，不好抓住这个“艺术眼”（点晴之笔），而“纪—文”是“报道文化艺术领域的艺术、表演等方面的活动与情况的图片”，相对来说，涉及的层面较好把握，也容易将主题表现透彻。再加上皮影戏历经几百年的传演，更有史料价值。“纪—文”可以是跨年度或几年前的作品组合，其连贯性、连续性、完整性可更完美些。
　　“艺—社”和“纪—文”，类别不同，但也有其异同。相同的是，二者都是对社会中的人和事进行审美表现，可以是单幅，也可以是组照；都是以人为本，运用摄影语言和手段抓取人们丰富多彩的生活场景。不同的是“艺—社”更偏重于社会生活中最典型最突出的场景。如我获奖的《城市美容师》，通过青年粉刷工那脸上洋溢的笑容，表现了她们以自己的脏和累，换来城市的净和美的高尚情怀。而纪录摄影类则强调社会生活的新闻性和事件的瞬间抓取。“纪—文”则是其中的一个侧面，通过摄影手段记录下正在发生和发展的有积极社会意义的事件。它可以按事件的开始、发展、高潮、结束顺序拍成系列（组照）。故事情节性更强，更能打动人，因而能产生单幅作品难以达到的视觉冲击力。
　　下面说说“立意”。“立意”是摄影创作的灵魂。“立意明”就是要主题明确，意境深邃，作品要有丰富的内涵及艺术趣味。要有吸引力和感召力。“ 立意”应与摄影创作的“审题”紧密结合。“立”就是确定，“意”就是创作的主旨、指导思想和方向。艺术当随时代，立意应该有鲜明的时代特色和超前意识。要充分利用光影、影调、夸张变形、抽象表现等摄影语言，构成最能体现时代精神和新鲜感的作品。


　　参加影赛的“多路思维”至关重要。也就是送作品不要和别人一个路子，避免雷同和重复，要出其不意，“出奇制胜”。如我2000年参加全国首届人体摄影大赛的作品《红色诱惑》就是选取了女人体最美的局部进行抽象构图，用光讲究，突出了人类生命永恒的主题，得到评委好评，荣获铜奖。
　　摄影作品要有思想性、艺术性和社会性，达到完美统一。艺术性就是要充分运用光影、影调、构成等摄影语言，充分表现主题。如我在贵刊举办的第13届尼康奖大赛上获银奖的作品《世纪连接》，在构图上就是强调艺术性，采用了“X”型构成画面，利用同样旋转的车轮和光盘，给人以吸引力和感召力，从而产生想象与回味。
　　强调摄影作品的社会性，就是作品要有积极的社会意义，代表最广大人民群众的利益，要有时代精神，如我创作的《现代舞》，用高科技的电脑、键盘与太阳和人组成画面，既有时代感又有较深寓意。
　　优秀的作品的社会性还表现在能鼓舞人，激励人，群众喜闻乐见。如我创作的《影艺奇葩唐山皮影》是人民群众喜闻乐见的艺术形式。
　　
　　立足当地，深挖创新
　　
　　参加影展影赛，要进行换位思考，也就是自己的立足点要高，把自己的立足点放在评委的角度和位置来审视自己的创作和作品。
　　作为评委，对作品的要求是“喜新厌旧”。首先看中的是作品的“新”“奇”“特”。同样是当地题材，如西藏的民俗，坝上的风光，地方的民俗等等。要出“新”，有突破的作品，才能吸引评委的目光。所以，在当地创作，一定要把自己身边司空见惯的人和事，想方设法拍出“新”来。如我拍摄了近十年的唐山皮影，第一次拍摄时只是如实地纪录，从构图、用光等诸方面停留在一般化的水平，没有拍出新意来。经过不断的拍摄实践和总结，我采用了立体观察，构思与抓拍相结合的方法，越拍越精，越拍画面越有新鲜感。我在拍摄皮影戏的“武场”（敲锣打鼓）时，采用了高角度拍摄，在拍摄刻制皮影的画面时，我躺在地上仰角拍摄，取得较新的视觉效果。
　　在对待地方题材作品的时候，评委要看你对主题的把握和开掘深度。这是作品成功的关键。如果主题开掘得深，包括拟题和文字表达精练、丰富，可以升华作品的主题，使评委更深地领略作品的内涵。我的《影艺奇葩，唐山皮影》文字说明只有200字，而这200字是从3000多字的说明中“精炼”而来，特别突出了“影艺奇葩”和光影艺术，把皮影艺术的历史发展、影响及特点涵盖其中，使作品有了深度和广度，给评委一个整体、完美、有内涵寓意的好印象。
　　另外，评委喜欢看到当地题材中的独特视角和独特的美。如我的作品《龙年唐山地震12年反思》用独特的视角，抓取了被强烈地震毁坏的钢梁弯曲的局部，屋架倒塌悬在半空中的抽象画面组合成一组作品。这组作品“新”在巧妙地“运用摄影造型语言，展示了表现社会重大题材，这是一个突破”（评委评论）。展示了人类顽强不屈，抗争奋进的精神。区别于表面化的大场景、表现地震灾难的一般化构图，因而得到了评委的赏识。
　　作为摄影师，立足当地搞创作有以下优势：一是选择性强。占天时、地利、人和的优势，可以选择不同人物、地点进行创作，多侧面、多角度地投入创作，如果拍摄不满意，还可重拍或加以总结后再创作，达到不拍出精品不罢休的目的。二是随意性强。在当地创作，因熟悉环境，可以减少许多担心和麻烦，安全、踏实、潜心地投入创作。创作的先期准备可以更充分。


　　但“立足当地”并不是局限于当地。作为摄影师既要有对故乡的深厚感情，又要有广阔的胸怀。在创作中应该把对当地的“挖”，与外出的“抓”要有机地结合起来。外地创作时间紧、任务重、路不熟，要克服许多困难，所以做好行前的创作构思，“有的放矢”非常重要。如我拍摄上海南浦大桥，只用了一天一夜时间。回家后经过精心制作的《世纪乐章》，获得19届“国展”银奖。
　　
　　数码技术，创意无限
　　
　　数码创意就是将自己头脑中的构思，创作理念，通过高科技的数码手段，经过一系列的整合、拼接、取舍等，将原有影像“改头换面”，创意出崭新的画面，从而升华主题，提高作品的层次。
　　数码摄影虽然是一种新的艺术形式，但在创作和比赛中仍有其自身的规律。
　　在评选数码摄影作品的时候，评委关注作品的视觉冲击力、摄影语言、题材、意境和制作水平，往往是大主题、有意境和内涵、制作精美的作品容易获奖。在题材方面，往往是那些有时代感、新鲜感、有积极社会意义的作品倍受评委青睐。如我创意制作的《世纪连接》作品，有着鲜明的时代特色，把现代的光盘形象地组合在车轮上，其主题是表现的“工业革命”。其意境是，火车轮的转动，在上个世纪推动了工业发展，而科技的发展，光盘的飞转，把我们带到了信息、数码时代。
　　另外，在题材方面，关注生命、人性、关注自然、环保的题材也是获奖大户。如我创作的“水！水！水！”，其主题是，人类缺水，保护水源、保护环境要从我做起，不然，人类就如同在干裂的土地上的鱼一样，如饥似渴地抢水……
　　数码创意作品的制作相当重要。一幅数码艺术作品，要有它的完整性、统一性。从作品中的透视关系、影调浓淡、到素材组合、用光衔接等方面都要精细制作，不留痕迹。那些画质低劣，浅薄粗糙，格调不高、庸俗颓废的数码创意作品是绝获不了奖的。
　　我搞数码创意的体会是：电脑要靠人脑。自己头脑中储存的摄影信息，包括构思，是创作出优秀数码作品的关键。
　　在进行数码创作过程中，首先，一定要重视创意的“原创”。所谓“原创”就是要有好素材，就好比打鱼的和做鱼的，打不来鱼，做鱼的技术再高明也没辙。比如我创作的《世纪连接》，拍摄火车近十次，多次拍摄光盘，经过反复精心地构思，多次精选素材，才完成了此作。在千变万化、丰富多彩的生活中去钓“新鲜鱼”，选取大量的创意素材,也可依自己的构思去抓取素材。那些从电脑光盘中获取素材的方法，是创作不出生动感人的好作品的。其次，要有鲜明的主题。那种不知所云的怪诞的意念，莫名其妙的素材组合，一定是在被淘汰之列。


　　鲜明的主题并不意味着“大主题”，许多反映人们日常生活的“小题材”同样可以获奖。像福建的石广智创意的《荷花》就屡获大奖，就是因为作品给人以赏心悦目的吸引力和感染力，让人们在欣赏作品的同时，犹如听到了抒情的乐曲，闻到了花的清香，品尝到清泉的甘甜，从而得到美的享受和感悟。
　　第三，数码创意作品的画面一定要简练，能少用素材就少用，切忌素材堆砌过多，重点不突出，使整个画面花里胡哨。我创意的《城市血脉》，将上海市南浦大桥立交桥的背景部分用photoshop软件全都修掉，换成纯黑背景，突出弯曲的道路如同城市血脉日夜流淌，使上海这一国际大都市充满生机和活力。
　　
　　成贵民获奖经历
　　1984年6月开始摄影艺术创作；
　　处女作《恋》获1985年全国花卉摄影艺术展入选奖；
　　1986年，作品《我是祖国一颗星》获全国第14届影展银牌奖、建国40年优秀作品奖，同年获省文艺振兴奖；
　　1987年，作品《在共和国的旗帜下》获“芙蓉杯 ”全国彩色摄影大赛一等奖、当代中国侨乡影展金奖，1990年第16届全国影展入选奖；
　　1988年，作品《龙年唐山地震12年反思》、《寻》、《将军的垂青》、《期望》作品，获全国第15届影展入选奖；
　　1992年，作品《炉前工素描》获全国第17届影展入选奖；
　　1999年，创作的《世纪乐章》获全国19届影展银牌奖、河北省文艺振兴奖，《世纪旋律》获入选奖；
　　2002年，《世纪歌舞》组照，获第20届全国影展银牌奖，《影艺奇葩唐山皮影》获第20届全国影展铜牌奖。
　　纪实摄影作品《唐山人救弃婴》、《进军亚运、备战奥运》分别获中国新闻摄影奖；
　　《天安门前看世纪升旗》获香港世纪之交中国大地48小时摄影纪实金奖；
　　1999年获中宣部、中国文联国家文艺成就最高奖——中国摄影艺术金像奖；
　　2002年获全国最佳摄影师（十佳）称号。
　　
　　金贸凯悦
　　目光
　　离宫之光
　　龙年唐地震12年反思
　　现代舞