陋室养草,闲时观

来源 :中华手工 | 被引量 : 0次 | 上传用户:zelda999
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  闲暇时拙手做一些菖蒲的茶景,
  养于陋室,
  闲时对视,
  开心。
  一个文人的无聊日常
  一个文人的日常其实并没有多有趣,诗词歌赋与人生哲学不过是一时兴起,更多的时候,生活会回归不加粉饰的样子:起床,洗漱吃饭,整理工作室,随手放点应景的音乐,然后开始漫长的盆景创作。有订单的话,下午四五点要开始打包,这是一个繁复的过程,会持续到晚上七点,收工后和女朋友吃吃饭散散步,或者约朋友打个球,晚上九点回家,逛逛网店添置一些需要的东西,12点就心无旁骛地睡去。这是吴俊伟生活的常态,看似无聊,但个中趣味自有体会。在复杂的世界里坚持一种从容、安宁与自然的生活方式,应该是生活最好的样子。
  如果在工作室找不到他,他一定穿梭在山间与树林。有一个地方叫“云栖竹径”,山深林密,翠竹满坡,山泉淙淙,生长着许多难得的古树。他常常从工作室骑单车到这里,然后一路徒步,寻觅有缘的植物。来来去去多时,从参天的千年枫香到匍匐在地表的苔藓,他知道每一株植物的位置。
  他把大自然搬回工作室后,便整齐摆放工具与素材,开始着手制作盆景。他安静地站在案头旁,有条不紊地摆弄物件,脸上察觉不出过多的表情,整个画面平静得像西湖的水。
  这是一段漫长的时间,没有构思,没有主题,甚至没有过程,他低着头,不说话,全凭自己的想法做下去。而在完成之前,他从没想过最后做出来是什么样子。他说当他意识到能把握每一个细节后,完成作品的欲望就没那么强烈了。每一步的未知,才能成全每一步的惊喜。这是一个手艺人对于创作的一种默契。
  把日子过成一首诗
  如果非要说创作灵感,那都来源于大自然。他所看到的世界,每个层面都很美,但同时也纷繁复杂。于是他把自然中一个层面的美提出来,人工去掉多余的东西,给别人看最美好的那部分。
  “有时候遇到一块有意思的木头,有时候是一株有气质的植物,然后再依据它的外形进行设计。”他随手做的盆景,都深得朋友的喜欢。不过尴尬的是,有朋友拿过去之后要送领导、上级,非要问他这盆栽有什么寓意,这让他有点不知所措。他也明白,送别人礼物的时候,总是要附上祝福的寓意。但他的出发点,并不是制造祝福。他只是安静地做出来,养在案头,就希望当有一天它到你们桌边的时候,你们看着它,凝视一分钟,能够在世俗琐事的困扰之中平静下来。“我的盆栽不是草,它应该能让人感受到一些生活之上的东西,那是一种哲学般的沉静与美好,是一种精神抽离的享受。”不依附于人本身的清雅、独立,这正是吴俊伟所追求的。
  植物为什么容易养死?这样的提问让他有些无奈。“这就跟教育熊孩子一样,要么管得太多,要么管得太少,还有就是从来没当自己的孩子养。”吐槽完了,他又开始孜孜不倦地分享心得:“养护植物,基本就是阳光、通风、水分三个条件。植物的形态也是需要养的,譬如铜钱草可以养在旧花器里,利用植物的趋光性反复调整位置,这样能不断调整方向,螺旋向上生长,尽量延伸而不倒。”
  忙碌的间隙,他会放空自己,随手在朋友圈写下“当一只猫反复把案上盆景里的沙子当猫砂的时候,这个世界已经没有了感情。”读到这样的句子,不知道为什么,突然觉得生活很好,恰如他的店名——浮生时光,把日子过得慢慢悠悠,全心全意,然后就成了一首诗。
  新手入门:如何设计盆景
  Step1 灵感的触发点
  这个灵感点可能是一块石头,一段意味无穷的树枝,也可能是一个特别的器皿。
  Step2 构图
  围绕最初的那个点,反复调整、摆放、构思,在脑海里先将整个大概的布局定好,确定一种形式能凸显出这个点的气质。
  Step3 准备素材
  检查植物是否健康,适当修剪。这一步也非常重要,如果移植之后再进行修剪,可能会破坏盆景的造型。
  Step4 绘制草图
  不需要特别详细,就是依据灵感的触发点,在它的周围布置出合适的位置和比例,然后根据草图的高低、大小、位置,具体配比其他东西,再进一步完善草图或者改动细节。
  Step5 准备工具
  准备好剪刀、镊子、钳子、勺子、纱网等工具,就可以开始制作了。
  Step6 种植
  把整体布局,包括土壤等山势构筑好以后,再选择苔藓和沙子的品种,依次种植植物。过程中喷一些水,可以让植物固定下来。
  Step7 调整位置
  像画画一样,一边做一边调整叶子的大小、数量和植物的方向、树枝的倾斜角度。
  Step8 养
  盆景上案之前,修整干净,清除杂物,静养着,多观察,少动手,欣赏它带来的美,少去想它要不要浇水。
其他文献
摘 要: 书房,是传统中国古代社会重要的生活空间之一,它为古代文人志士们提供了学习、陶冶情操的空间,同时也是培养远大理想目标的重要场所。书房发展至今,并没有被时代所抛弃,反而被现代文人赋予重要文化内涵,也是我们室内空间中的重要一部分。明清书房是中国书房文化发展的顶峰时期,形成了完整的书房文化体系。所以,现代室内设计的发展离不开对古代书房空间美学的批判继承。在本文章中,浅谈了中国古代书房空间美学
雨過天青云破处,墨落幽芳凝古香。松香有意缠作釉,唤醒人间四月天。  如同世界上没有两片相同的树叶,也不存在一模一样的柴烧。柴烧是以木柴为燃料而进行的陶瓷烧制方法。只要是用薪柴为燃料烧成的陶瓷制品,都可称之为柴烧。  它拥有独立的品格,独特的纹样,又散发出一种质朴、浑厚、古拙的美感。而创作者也试图通过柴烧,传达出真、善、美,与对生活的诚意。柴烧陶艺家为它着迷而投入毕生精力去潜心创作,更有新生代柴烧人
张庭庭老师的SOHO创意管理顾问公司,是全程中最让人热血澎湃的地方。文化创意专家张老师留学海外,却精通诗词典故,巧妙地将中国传统文化作为创意文化素材,借古喻今,打动人心。她以通俗易懂的方式告诉大家什么是“人文品牌心法”,如何通过品牌定位、塑造、推广来打造文创企业品牌。  “让顾客在品牌中找到幸福感与存在感,需要三‘生’有幸:生存层面的突破,是功能满足;生活境界的探索,是设计体验;生命视野的开拓,是
摘 要: “身体”有着各种可能性,是不断生成完善的、需要教育者引导的身体。因此,在教学实践中,应关注“身体”的存在,使每一个教学阶段都以“解放身体”为始,进行课程内容的训练。  关 键 词: 身体;感知;无意识  设计素描作为一门专业基础课程,旨在加强学生认知的基础,开拓思维,引入设计的思维方式。课程实践中将“解放身体”先行于真正的“素描”训练,是看似无意识,实则“润物细无声”的训练开端。  
已有160多年历史的老恒和,浓缩了浙北地区酿造产业数百年的精华,以生产酿造料酒、黄酒、酱油、玫瑰米醋、腐乳、酱料、糟卤等产品为主。许多百姓家里几代人都是吃着“老恒和”长大的,对于这三个字有着深厚的感情。  從2005年开始,老恒和所有产品恢复了古法酿造工艺。比如料酒,用最好的米、老祖宗传下来的中药配方做酒药,放在坛子里陈酿几年才投放市场。  在坚持古法酿造工艺的同时,老恒和与国内几大高校合作,通过
走入纹样收藏领域与研究领域,实为巧缘。我是学设计的,在长沙读书的时候,一些同学是湘西土家族,我去到那里发现她们传统衣物上的纹样或者所做的饰物和汉族不太一样,从而引发了我的好奇。随后的日子,我深入贵州乃至整个西南地区,搜集与研究纹样。另一个让我觉得“不可思议”的问题是,为什么100年前的苗族人,没有文字,苗家女子未曾接受过教育,更不可能像今天的我们一样学习设计,然而,她们却熟练掌握了节奏、色彩等形式
知道阁主是在很早以前,那时天涯论坛还火。阁主专门开栏目话菜,开篇通常是:“想吃什么?我明天写给你。”文字的奇妙就在于此,不讲究吃的人看了文章,反倒嗤鼻,不就一道菜谱么;可要是换作喜欢吃,讲究吃,会吃的人看来,读文章就是种享受,阁主不仅详详细细写了菜谱,就连这道菜的前世今生、购买、淘洗都有来龙去脉,一篇读完,酣畅淋漓,就算不会做,也好像是闻着了菜香,想立马起身去灶间盛碗白米饭。  最美不过家常菜  
比文字记录更有力量的是影像。  自2008年汶川地震让佳能(中国)与文化保护结缘开始,佳能走上了用影像记录文化、用影像传承历史的中国少数民族非遗文化保护之路。近10年来,足迹遍及云、贵、川、陕等8个省市,记录了9个民族的21项灿烂的非物质文化遗产技艺。一直以来,佳能还积极践行“影像公益”战略,用影像对丝绸之路沿线重点城市的物质及非物质文化遗产加以创作和宣传。为文化研究提供数据支持的同時,佳能还在环
摘 要: 民间美术是劳动人民创作的、为美化自己生活服务的美术与工艺美术作品及其创作活动。几千年来,民间美术表现的内容直接来源于人民的生产活动和日常生活,大多是为群众耳熟能详并喜闻乐见的题材。有些民间美术,随着老艺人的消失而消失了。有些民间美术代代相传,随着变革、创新,发扬光大。儿时,邻居老奶奶手工制作的纸蛇,四十多年来,给笔者留下了深刻的印象。  关 键 词: 小龙;民间美术;记忆  一、背景
上党堆锦,经过千余年的历史沧桑,这一手工艺日臻完善。从一度失传到焕发新生,从远离百姓到走进大众,堆锦又重新在世人眼前惊艳亮相。  堆锦作品《四季平安》。春色牡丹、夏口荷花、秋风俏菊、冬月寒梅,不同的季节搭配不同的文化,只愿岁月安好,人人平安。闫向军与父亲闫德明、弟弟闫向辉,三人合力,与时俱进,成为推动堆锦发展的重要力量。堆起来的画作  “为了抢救上党堆锦,我花费毕生积蓄成立了长治堆锦研究所。一共花