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（湖北文理学院， 湖北 襄阳 441053）
【摘要】：本文对现今产品设计的需要进行了分析，深刻阐述了民间美术对产品设计的重要性，并就传统与创新相结合的方法进行了探讨。
【关键词】：民间美术；产品设计；传统文化内涵；创新；运用
产品设计融合了艺术、文化、历史、工程、材料等科学内容，是一种综合性产物。让产品传达出的美与人的观念相结合，实现产品的功能和美感的统一。产品设计通过技术手段和生产工艺将产品内部的各个元素进行有机融合，使之与环境之间的关系进行协调。人民群众和民间艺人是民间美术的创作者，是劳动生产之余为陶冶自己的心境而进行的创作，通过作品传达出作者的内心情感、对未来的希冀和道德信仰。這些思想观念、意识形态的传达是通过民间美术为载体，将不同的形状色彩赋予不同的内涵，使民间美术作品不仅具有色彩冲击，更具备造型的象征意义。所有的象征意义的汇集构成了民间美术的内在价值。在产品设计中运用民间美学，可以提升产品的人文价值和观赏力，极大丰富了产品的外观和造型。将民间美术和产品设计相融合，是产品设计领域的突破与创新。同时为产品设计开创了更广阔的市场。使传统与发展相结合，不固守也不丢弃，以一种创新型方式在发扬传统民族民间文化的同时又为产品设计注入了新鲜血液。
一、民间美术的分类及其传统文化内涵
1.民间美术的分类
民间艺术是根植于人民大众之内的，不同国家的民间艺术具有不同的特色，是各个国家文化内涵和人文情怀的传承，也是各国大众精神层面的寄托。艺术灵感的源泉最早不是出现在高雅的殿堂，而是民间美术的启蒙。我国民间艺术丰富多彩，种类繁多，至今为止美术理论学家也无法提供一个准确的分类。例如李锦璐、邓福星、王朝文等学者都有自己对民间文化分类的一番见解。以左汉中先生的《中国民间美术造型》为代表，将民间艺术以空间标准划分为三种类型：平面造型、立体造型和综合造型。平面造型的主要体现形式是年画、剪纸、刺绣、织锦、印染花布、民间绘画，立体造型是指泥塑、竹木雕、石雕砖刻、陶瓷、布制品、面塑等，空间造型使两者的相互融合，体现在风筝、皮影、灯彩、活动玩具、游艺活动等，由于民间美术无法构成一个有明确分界的体系，造型之间可以相互融合，形成了综合造型这种表现形式，例如风筝是平面造型的年华和立体造型的纸扎艺术相结合；皮影是雕刻与绘画的结合体；面具和一些泥、木玩具则是雕塑与彩绘艺术的结合体。
2.民间美术的传统文化内涵
传统文化内涵不是通过书面语言进行表达，而是通过产品的意象向群众传递，主要通过造型和色彩的渲染达到传播的目的，使内涵层次能够获得更深刻的理解与体会。这些富有寓意的造型和色彩在民间广泛流传并不断传承，是民间美术中最具欣赏价值的部分。在传统民间美术作品中我们可以明显发现人们善于运用形象符号对要表达的含义做出诠释。在作品中刻画鸡和羊具有吉祥如意的含义，金鱼寓意着金玉满堂，枣和莲子是对新人早生贵子的美好祝福等等。传统民间美术善于运用颜色搭配获得强烈的视觉效果和寓意，常用的颜色包括黑、白、红等，这些具有强烈对比色调的颜色使画面更加引人入胜，增加了视觉冲击让人过目难忘。
二、民间美术与产品设计的创新结合
1.产品设计的多方需求
首先，所有产品的生产和设计都要以需求为导向，这是产品获得经济效益的前提，外表精美富有内涵的产品更能提高大众审美，在一定程度上推动社会精神文化的发展。其次，任何产品的存在必须要具备一定的价值为前提，能够改善人们的生活，给人的发展提供便利。最后。在追求外观的同时要确保制作流程和工艺简洁无污染，具有高质量水平。以上三点是进行产品设定所要考虑的因素。
因此，只有对产品设计更加富有创新思维才能在市场上占了一席之地，更高层次的市场领域要求更深层次的产品开拓和产品品质。以往的经验教训对行业发展提供指导，在完善的同时获得更高的群众认可度。但是由于每个人审美角度不同，以往简单的制造很难获得满足大众要求的产品，但是如果产品融入了民间美术这种被普遍认可的艺术形式，就会获得更加广泛的接受，民间美术为产品设计注入了新的生命力。
（1）产品造型设计的民族风格
民间美术无法离开名族特色，在民间美术的大量作品中可以看到遍布了民族艺术的影子。 产品设计中，运用传统民间美术的装饰方式，可以使情感获得更为深刻的表达，牢牢抓住消费者的眼球，传统理念融入创新发展模式。产品设计可以通过多种方式发挥民族特色，例如对传统造型的运用（有民族特色的花纹和形状）在此基础上穿插现代的元素，成为一种符合现代审美的传统造型，将这种新颖的艺术造型应用于产品生产，通过产品的颜色、外观的渲染力，给消费者造成视觉冲击，从而向消费者传递深层意义，富有内涵的产品更加受到人们的追捧。
（2）产品色彩设计的民族风格
色彩的搭配要对视觉造成冲击，给人留下深刻的印象，民间美术的最大特点是色彩美学的运用，能够迅速获得人们的关注，使人们对于新型产品产生一个比较鲜明的、独特的视觉留影，一旦产生深刻的印象就存在获得产品的潜在动因。有利于产品向更广阔的市场拓展。此外，产品设计还有更多的考虑因素，例如外观、包装等，拥有吸引人的外观可以提高产品的观赏价值，获得更多的关注，富有吸引力的外表首先就要通过色彩的搭配来获得。真正具有传统文化精髓的作品并不是大量的使用纹样镂花，而是通过给人的意向传达深层次的意境，即使只有朴素的外表也是一种文化的体现，例如无印良品这一品牌，其产品无任何装饰，却将日本简约的文化内涵生动传达。
2.新兴产品的市场发展
产品生产的根本目的是获得经济利润，对产品的设计则是获得更高的社会认可度，从而拓宽市场获得更高经济效益，运用民间艺术对产品进行设计就是体现取之于民用之于民的思想。将民间传统美学与现代化生产相结合，推成出新，那必将扩大出一个独立的消费市场，并能使新型产品在市场上获得更大的认知，得到更加广泛的认可。与此同时，民间美术的运用过程同时也是民族文化的发扬过程，具有民族特色的产品能获得更广泛的认可。这对产品设计的要求更高，不仅局限于传统的图案拼凑，更要将文化理念融入其中，根据市场导向将传统与现代因素相融合，创造更多富有价值的产品。
产品设计融合了不同时期的经济文化概念，在快速发展的技术水平下，产品生产所面临的问题不再是制造工艺以及产量，而是产品是否富有独特性。通过将传统的民间美术融合其中，创造出国民喜闻乐见的，具有特色的产品来占领市场份额。现在有许多企业开始意识到民间美学对产品销售具有积极的带动作用，并采取各种手段将其运用到生产中，但是这些行为只是处于浅层次发展与利用。因此笔者呼吁社会及相关同行，要将民间美术这标新立异的国粹发扬光大，进行深入探究与应用，获得产品与文化的最直接融合。
参考文献：
[1] 沙英姿， 易晓. 中国民间美术元素在产品设计上的模式化运用[J]. 青年文学家， 2013（32）.
[2] 徐璐璐. 浅析民间扎染艺术在产品设计中的应用[J]. 城市建设理论研究：电子版， 2016（3）.
[3] 陈伟丽. 论民间美术在产品设计中的运用[J]. 中国科技博览， 2013（35）.
【摘要】：本文对现今产品设计的需要进行了分析，深刻阐述了民间美术对产品设计的重要性，并就传统与创新相结合的方法进行了探讨。
【关键词】：民间美术；产品设计；传统文化内涵；创新；运用
产品设计融合了艺术、文化、历史、工程、材料等科学内容，是一种综合性产物。让产品传达出的美与人的观念相结合，实现产品的功能和美感的统一。产品设计通过技术手段和生产工艺将产品内部的各个元素进行有机融合，使之与环境之间的关系进行协调。人民群众和民间艺人是民间美术的创作者，是劳动生产之余为陶冶自己的心境而进行的创作，通过作品传达出作者的内心情感、对未来的希冀和道德信仰。這些思想观念、意识形态的传达是通过民间美术为载体，将不同的形状色彩赋予不同的内涵，使民间美术作品不仅具有色彩冲击，更具备造型的象征意义。所有的象征意义的汇集构成了民间美术的内在价值。在产品设计中运用民间美学，可以提升产品的人文价值和观赏力，极大丰富了产品的外观和造型。将民间美术和产品设计相融合，是产品设计领域的突破与创新。同时为产品设计开创了更广阔的市场。使传统与发展相结合，不固守也不丢弃，以一种创新型方式在发扬传统民族民间文化的同时又为产品设计注入了新鲜血液。
一、民间美术的分类及其传统文化内涵
1.民间美术的分类
民间艺术是根植于人民大众之内的，不同国家的民间艺术具有不同的特色，是各个国家文化内涵和人文情怀的传承，也是各国大众精神层面的寄托。艺术灵感的源泉最早不是出现在高雅的殿堂，而是民间美术的启蒙。我国民间艺术丰富多彩，种类繁多，至今为止美术理论学家也无法提供一个准确的分类。例如李锦璐、邓福星、王朝文等学者都有自己对民间文化分类的一番见解。以左汉中先生的《中国民间美术造型》为代表，将民间艺术以空间标准划分为三种类型：平面造型、立体造型和综合造型。平面造型的主要体现形式是年画、剪纸、刺绣、织锦、印染花布、民间绘画，立体造型是指泥塑、竹木雕、石雕砖刻、陶瓷、布制品、面塑等，空间造型使两者的相互融合，体现在风筝、皮影、灯彩、活动玩具、游艺活动等，由于民间美术无法构成一个有明确分界的体系，造型之间可以相互融合，形成了综合造型这种表现形式，例如风筝是平面造型的年华和立体造型的纸扎艺术相结合；皮影是雕刻与绘画的结合体；面具和一些泥、木玩具则是雕塑与彩绘艺术的结合体。
2.民间美术的传统文化内涵
传统文化内涵不是通过书面语言进行表达，而是通过产品的意象向群众传递，主要通过造型和色彩的渲染达到传播的目的，使内涵层次能够获得更深刻的理解与体会。这些富有寓意的造型和色彩在民间广泛流传并不断传承，是民间美术中最具欣赏价值的部分。在传统民间美术作品中我们可以明显发现人们善于运用形象符号对要表达的含义做出诠释。在作品中刻画鸡和羊具有吉祥如意的含义，金鱼寓意着金玉满堂，枣和莲子是对新人早生贵子的美好祝福等等。传统民间美术善于运用颜色搭配获得强烈的视觉效果和寓意，常用的颜色包括黑、白、红等，这些具有强烈对比色调的颜色使画面更加引人入胜，增加了视觉冲击让人过目难忘。
二、民间美术与产品设计的创新结合
1.产品设计的多方需求
首先，所有产品的生产和设计都要以需求为导向，这是产品获得经济效益的前提，外表精美富有内涵的产品更能提高大众审美，在一定程度上推动社会精神文化的发展。其次，任何产品的存在必须要具备一定的价值为前提，能够改善人们的生活，给人的发展提供便利。最后。在追求外观的同时要确保制作流程和工艺简洁无污染，具有高质量水平。以上三点是进行产品设定所要考虑的因素。
因此，只有对产品设计更加富有创新思维才能在市场上占了一席之地，更高层次的市场领域要求更深层次的产品开拓和产品品质。以往的经验教训对行业发展提供指导，在完善的同时获得更高的群众认可度。但是由于每个人审美角度不同，以往简单的制造很难获得满足大众要求的产品，但是如果产品融入了民间美术这种被普遍认可的艺术形式，就会获得更加广泛的接受，民间美术为产品设计注入了新的生命力。
（1）产品造型设计的民族风格
民间美术无法离开名族特色，在民间美术的大量作品中可以看到遍布了民族艺术的影子。 产品设计中，运用传统民间美术的装饰方式，可以使情感获得更为深刻的表达，牢牢抓住消费者的眼球，传统理念融入创新发展模式。产品设计可以通过多种方式发挥民族特色，例如对传统造型的运用（有民族特色的花纹和形状）在此基础上穿插现代的元素，成为一种符合现代审美的传统造型，将这种新颖的艺术造型应用于产品生产，通过产品的颜色、外观的渲染力，给消费者造成视觉冲击，从而向消费者传递深层意义，富有内涵的产品更加受到人们的追捧。
（2）产品色彩设计的民族风格
色彩的搭配要对视觉造成冲击，给人留下深刻的印象，民间美术的最大特点是色彩美学的运用，能够迅速获得人们的关注，使人们对于新型产品产生一个比较鲜明的、独特的视觉留影，一旦产生深刻的印象就存在获得产品的潜在动因。有利于产品向更广阔的市场拓展。此外，产品设计还有更多的考虑因素，例如外观、包装等，拥有吸引人的外观可以提高产品的观赏价值，获得更多的关注，富有吸引力的外表首先就要通过色彩的搭配来获得。真正具有传统文化精髓的作品并不是大量的使用纹样镂花，而是通过给人的意向传达深层次的意境，即使只有朴素的外表也是一种文化的体现，例如无印良品这一品牌，其产品无任何装饰，却将日本简约的文化内涵生动传达。
2.新兴产品的市场发展
产品生产的根本目的是获得经济利润，对产品的设计则是获得更高的社会认可度，从而拓宽市场获得更高经济效益，运用民间艺术对产品进行设计就是体现取之于民用之于民的思想。将民间传统美学与现代化生产相结合，推成出新，那必将扩大出一个独立的消费市场，并能使新型产品在市场上获得更大的认知，得到更加广泛的认可。与此同时，民间美术的运用过程同时也是民族文化的发扬过程，具有民族特色的产品能获得更广泛的认可。这对产品设计的要求更高，不仅局限于传统的图案拼凑，更要将文化理念融入其中，根据市场导向将传统与现代因素相融合，创造更多富有价值的产品。
产品设计融合了不同时期的经济文化概念，在快速发展的技术水平下，产品生产所面临的问题不再是制造工艺以及产量，而是产品是否富有独特性。通过将传统的民间美术融合其中，创造出国民喜闻乐见的，具有特色的产品来占领市场份额。现在有许多企业开始意识到民间美学对产品销售具有积极的带动作用，并采取各种手段将其运用到生产中，但是这些行为只是处于浅层次发展与利用。因此笔者呼吁社会及相关同行，要将民间美术这标新立异的国粹发扬光大，进行深入探究与应用，获得产品与文化的最直接融合。
参考文献：
[1] 沙英姿， 易晓. 中国民间美术元素在产品设计上的模式化运用[J]. 青年文学家， 2013（32）.
[2] 徐璐璐. 浅析民间扎染艺术在产品设计中的应用[J]. 城市建设理论研究：电子版， 2016（3）.
[3] 陈伟丽. 论民间美术在产品设计中的运用[J]. 中国科技博览， 2013（35）.