论文部分内容阅读
2012年3月23日,佳能CINEMA EOS产品发布体验会在中国业界第一个国际化的国家级影视制作基地——北京怀柔影视基地拉开序幕。佳能高层领导小泽秀树、吉冈达生、山本敏彦,及著名导演陆川、香港著名摄影师柯星沛等嘉宾出席发布会。现场分别展映了好莱坞导演用EOS C300拍摄的短片《XXIT》、陆川监制制作的EOS C300最新电影短片《梦想》及柯星沛用EOS C300拍摄的影片《指环狂》。到场来宾在欣赏影片作品本身的同时,还从片中直观了解到EOS C300直逼胶片机的高画质、完美的浅景深、丰富的镜头语言和灵活的拍摄操控性等优秀能力。
会后《大众DV》针对最新发布的佳能CINEMA EOS系统,专访到佳能(中国)影像信息消费产品市场企划部总经理山本敏彦、著名导演陆川、香港著名摄影师柯星沛,倾听来自研发厂商和使用者两方面的声音,以便更全面地了解佳能EOS C300。
对话
山本敏彦:大家可以看到我们给大家推出两种镜头,分别是单反相机使用的EF镜头和现在新推出的电影镜头。我先谈一下这两者的区别,大家知道我们在拍静态照片的时候,要求对焦快速精准,所以机器需要短小而精悍,需要一下子转到位去变焦,传统EF镜头和现在电影镜头不同,我们在拍摄动态的时候追求的是平滑画面的移动,要求在对焦和变焦的时候有一个平滑的过渡,变焦(环)的行程是很重要的一点,大家可以去感受变焦的阻尼和传统的操作手法是完全不一样的。包括光圈这种光孔的变化,静态的照片已经是拍摄静态画面,光圈已经是设定好的。而拍摄动态的时候,比如从门外到门里,光圈的调解是非常重要的,怎么让观众能够自然地感觉这种光线的剧烈变化,这就需要我们机器提供平滑的光圈的调节方式。
山本敏彦:大家可以看到我们给大家推出两种镜头,分别是单反相机使用的EF镜头和现在新推出的电影镜头。我先谈一下这两者的区别,大家知道我们在拍静态照片的时候,要求对焦快速精准,所以机器需要短小而精悍,需要一下子转到位去变焦,传统EF镜头和现在电影镜头不同,我们在拍摄动态的时候追求的是平滑画面的移动,要求在对焦和变焦的时候有一个平滑的过渡,变焦(环)的行程是很重要的一点,大家可以去感受变焦的阻尼和传统的操作手法是完全不一样的。包括光圈这种光孔的变化,静态的照片已经是拍摄静态画面,光圈已经是设定好的。而拍摄动态的时候,比如从门外到门里,光圈的调解是非常重要的,怎么让观众能够自然地感觉这种光线的剧烈变化,这就需要我们机器提供平滑的光圈的调节方式。
山本敏彦:我们可以从两方面来阐述这个问题:佳能有75年光学技术的发展历史,在这75年里,佳能跟胶片打了这么长时间交道,我们用了各种不同胶片。所以我们也很了解在胶片时代或者对胶片有钟爱的人对胶片是有什么样的期待和偏好。另外一方面从技术上来阐述,最开始生产摄影机的时候,那时候技术所限,我们不可能用大的传感器,这样就不能产生明显的景深效果。但是佳能一直以来在研发和生产大尺寸图像传感器技术,就像我们看到在单反相机上使用的。佳能有足够的技术储备,等技术成熟的时候C300可以用大尺寸图像传感器,因为佳能了解胶片所产生的感觉和带给大家视觉的冲击力。
山本敏彦:我来一一给您解答。您刚才阐述C300使用了830万像素超35毫米的传感器。为什么设定830万的像素?我们把830万像素调配到三种色彩取样上面去,红黄绿三色调分配比例是红色和蓝色各200万像素,而400万像素用在绿色的色调上。为什么我们在绿色上面分配了400万像素呢?因为人眼对绿色的识别是最精准的,所以我们在绿色上分配更多的像素,保证绿色色彩还原。以前我们使用三片传感器集成的效果,现在我们用一片就可以替代了。我们可以达到高清的标准,高清是2K标准,这样我们830万像素色调还原能力可以达到高清标准的取样。所以我们在这个超35mm传感器上也配置了830万像素,保证了每一个像素都能还原,所以这个是每种颜色取样都能有真正像素的选择渠道,这样保证了我们色彩的还原度是非常精准的。Super 35尺寸有更好的动态范围和信噪比的表现,最重要的是接近电影的效果,也是因为超35mm的感光预制件来实现的。佳能LOG伽马是非常好的技术,因为拍摄不同题材影片,导演和摄像师有自己不同的追求,所以柯老师强调了很多次,佳能伽马曲线能保留更多的细节,让你在不同色彩空间进行取样调整的时候,都会得到很满意的结果。高动态范围保证了即便在高光部分和暗调部分差别很大的情况下,画面依然能保留很多的细节。
陆川:我和佳能的结缘早在《可可西里》就已经开始了,真正拿数字摄影机拍一部电影,对我来说是一门新的课题,但是这个时代已经到来了,所以不管你多么留恋过去经典的电影时代,数字时代的步伐无人能挡,而且C300更是加快了翻开新一页的进程,加快了行业变革。这次拍摄《梦想》期间,我也一直在研究这个机器,也在做很多的测试。可以负责任地说,我的下一部电影肯定会用C300,至少要拍一部分镜头,我觉得三分之一或者一半,因为可能有一些环节是跟胶片结合起来拍的。我们对C300为代表的更强悍的数字摄影机的出现充满希望,我特别希望能够和山本先生在创作实践中给它提出更高的技术要求,希望未来有一款数字摄影机能够彻底让我们把胶片忘掉。
柯星沛:非常不错,以前用EOS 5D MarkⅡ拍摄动态镜头时,如果动作太快,画面就会产生歪斜,尤其是摇移拍摄时,很明显。另外,C300在动态范围上,有12级,可以配合内置三种不同预设曲线一起用,例如佳能LOG伽马。看你需要什么样的效果,再调里面的菜单。基本上机内菜单选项都比较齐全。这个机器里面的菜单对我来讲很重要,拍电影就像煮菜,而菜单相当于调料。
陆川:中国每年也生产几百部电影,以前都是拿胶片拍的,大量的人在用胶片拍电视剧。现在的机器远远比那时候用的设备要先进很多,但是还是要创作者用心去创作影像,所以今天我看现场展映的三部片子的时候,我在想,它们只是用了C300最基础的功能,用这个东西还能创造什么更高级的影像是接下来我们要去探索的。我们要用这个机器去创造新的东西,它就是一支笔。
柯星沛:我基本上全部用过。我有一些镜头是用长焦拍出来的,从这里拍到对面的,主角跑到电话亭的那个片段就是用长焦拍过去的。我全部用定焦,定焦距镜头比变焦好一点点。全部用它红色系列(佳能L级EF镜头)。还有里面14.5—60mm的电影镜头,是专门给我们专业电影摄影师用的,对我们来讲很方便,因为整个设计都需要我们用专业拍电影的手法来摄制。以往用电影镜头不能一个人拍,你要一个助手跟焦,而用这个机器不用跟焦,摄影师自己就可以操作。
会后《大众DV》针对最新发布的佳能CINEMA EOS系统,专访到佳能(中国)影像信息消费产品市场企划部总经理山本敏彦、著名导演陆川、香港著名摄影师柯星沛,倾听来自研发厂商和使用者两方面的声音,以便更全面地了解佳能EOS C300。
对话
山本敏彦:大家可以看到我们给大家推出两种镜头,分别是单反相机使用的EF镜头和现在新推出的电影镜头。我先谈一下这两者的区别,大家知道我们在拍静态照片的时候,要求对焦快速精准,所以机器需要短小而精悍,需要一下子转到位去变焦,传统EF镜头和现在电影镜头不同,我们在拍摄动态的时候追求的是平滑画面的移动,要求在对焦和变焦的时候有一个平滑的过渡,变焦(环)的行程是很重要的一点,大家可以去感受变焦的阻尼和传统的操作手法是完全不一样的。包括光圈这种光孔的变化,静态的照片已经是拍摄静态画面,光圈已经是设定好的。而拍摄动态的时候,比如从门外到门里,光圈的调解是非常重要的,怎么让观众能够自然地感觉这种光线的剧烈变化,这就需要我们机器提供平滑的光圈的调节方式。
山本敏彦:大家可以看到我们给大家推出两种镜头,分别是单反相机使用的EF镜头和现在新推出的电影镜头。我先谈一下这两者的区别,大家知道我们在拍静态照片的时候,要求对焦快速精准,所以机器需要短小而精悍,需要一下子转到位去变焦,传统EF镜头和现在电影镜头不同,我们在拍摄动态的时候追求的是平滑画面的移动,要求在对焦和变焦的时候有一个平滑的过渡,变焦(环)的行程是很重要的一点,大家可以去感受变焦的阻尼和传统的操作手法是完全不一样的。包括光圈这种光孔的变化,静态的照片已经是拍摄静态画面,光圈已经是设定好的。而拍摄动态的时候,比如从门外到门里,光圈的调解是非常重要的,怎么让观众能够自然地感觉这种光线的剧烈变化,这就需要我们机器提供平滑的光圈的调节方式。
山本敏彦:我们可以从两方面来阐述这个问题:佳能有75年光学技术的发展历史,在这75年里,佳能跟胶片打了这么长时间交道,我们用了各种不同胶片。所以我们也很了解在胶片时代或者对胶片有钟爱的人对胶片是有什么样的期待和偏好。另外一方面从技术上来阐述,最开始生产摄影机的时候,那时候技术所限,我们不可能用大的传感器,这样就不能产生明显的景深效果。但是佳能一直以来在研发和生产大尺寸图像传感器技术,就像我们看到在单反相机上使用的。佳能有足够的技术储备,等技术成熟的时候C300可以用大尺寸图像传感器,因为佳能了解胶片所产生的感觉和带给大家视觉的冲击力。
山本敏彦:我来一一给您解答。您刚才阐述C300使用了830万像素超35毫米的传感器。为什么设定830万的像素?我们把830万像素调配到三种色彩取样上面去,红黄绿三色调分配比例是红色和蓝色各200万像素,而400万像素用在绿色的色调上。为什么我们在绿色上面分配了400万像素呢?因为人眼对绿色的识别是最精准的,所以我们在绿色上分配更多的像素,保证绿色色彩还原。以前我们使用三片传感器集成的效果,现在我们用一片就可以替代了。我们可以达到高清的标准,高清是2K标准,这样我们830万像素色调还原能力可以达到高清标准的取样。所以我们在这个超35mm传感器上也配置了830万像素,保证了每一个像素都能还原,所以这个是每种颜色取样都能有真正像素的选择渠道,这样保证了我们色彩的还原度是非常精准的。Super 35尺寸有更好的动态范围和信噪比的表现,最重要的是接近电影的效果,也是因为超35mm的感光预制件来实现的。佳能LOG伽马是非常好的技术,因为拍摄不同题材影片,导演和摄像师有自己不同的追求,所以柯老师强调了很多次,佳能伽马曲线能保留更多的细节,让你在不同色彩空间进行取样调整的时候,都会得到很满意的结果。高动态范围保证了即便在高光部分和暗调部分差别很大的情况下,画面依然能保留很多的细节。
陆川:我和佳能的结缘早在《可可西里》就已经开始了,真正拿数字摄影机拍一部电影,对我来说是一门新的课题,但是这个时代已经到来了,所以不管你多么留恋过去经典的电影时代,数字时代的步伐无人能挡,而且C300更是加快了翻开新一页的进程,加快了行业变革。这次拍摄《梦想》期间,我也一直在研究这个机器,也在做很多的测试。可以负责任地说,我的下一部电影肯定会用C300,至少要拍一部分镜头,我觉得三分之一或者一半,因为可能有一些环节是跟胶片结合起来拍的。我们对C300为代表的更强悍的数字摄影机的出现充满希望,我特别希望能够和山本先生在创作实践中给它提出更高的技术要求,希望未来有一款数字摄影机能够彻底让我们把胶片忘掉。
柯星沛:非常不错,以前用EOS 5D MarkⅡ拍摄动态镜头时,如果动作太快,画面就会产生歪斜,尤其是摇移拍摄时,很明显。另外,C300在动态范围上,有12级,可以配合内置三种不同预设曲线一起用,例如佳能LOG伽马。看你需要什么样的效果,再调里面的菜单。基本上机内菜单选项都比较齐全。这个机器里面的菜单对我来讲很重要,拍电影就像煮菜,而菜单相当于调料。
陆川:中国每年也生产几百部电影,以前都是拿胶片拍的,大量的人在用胶片拍电视剧。现在的机器远远比那时候用的设备要先进很多,但是还是要创作者用心去创作影像,所以今天我看现场展映的三部片子的时候,我在想,它们只是用了C300最基础的功能,用这个东西还能创造什么更高级的影像是接下来我们要去探索的。我们要用这个机器去创造新的东西,它就是一支笔。
柯星沛:我基本上全部用过。我有一些镜头是用长焦拍出来的,从这里拍到对面的,主角跑到电话亭的那个片段就是用长焦拍过去的。我全部用定焦,定焦距镜头比变焦好一点点。全部用它红色系列(佳能L级EF镜头)。还有里面14.5—60mm的电影镜头,是专门给我们专业电影摄影师用的,对我们来讲很方便,因为整个设计都需要我们用专业拍电影的手法来摄制。以往用电影镜头不能一个人拍,你要一个助手跟焦,而用这个机器不用跟焦,摄影师自己就可以操作。