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阳春三月的济南，依旧春寒料峭，山东省会大剧院歌剧厅内，英伦经典话剧《呼啸山庄》上演：寂寥的荒野、偏僻的古堡、相爱相杀的爱情故事……一种阴郁而浓厚的气氛弥漫全场，这种重口味的文艺范儿赢得了现场很多文艺青年的心，也唤起了观众对于更多英伦经典作品的期待和向往。
正如导演丽贝卡·格斯所说：“《呼啸山庄》是一部颇具诱惑力的作品，情感跌宕，爱恨交织，人物性格丰满复杂。”艾米丽·勃朗特的小说，无论是野蛮程度还是肉欲程度，在十九世纪的英国都是犯忌的。然而，《呼啸山庄》成为那个时代最有影响力的文学巨著。
“如情感过山车般的爱情故事”
3月29日，记者走进山东省会大剧院，赴一场英伦经典话剧之约。
19：30，话剧版《呼啸山庄》开场，没有阳光、草坪、洋伞、咖啡的浪漫主义代言，取而代之的是寂寥的荒野、偏僻的古堡、粗暴的爱情、撕裂的人性，观众很快被带入一种阴郁而浓厚的气氛。
呼啸山庄的主人恩萧从利物浦带回一个身份不明的吉普赛男孩，取名希斯克利夫。小男孩夺去了主人对长子辛德利及女儿凯瑟琳的宠爱，遭到辛德利的怨恨，但希斯克利夫与凯瑟琳日久生情。恩萧死后，辛德利与妻子法兰西丝继承山庄，把希斯克利夫贬为奴仆。而凯瑟琳尽管深爱希斯克利夫，却为了金钱和地位，嫁给了富有、英俊的画眉田庄主人埃德加·林顿。希斯克利夫在暴风雨之夜愤而出走，三年后回到呼啸山庄，开始了疯狂报复……
“《呼啸山庄》是一部颇具诱惑力的作品，情感跌宕，爱恨交织，人物性格丰满复杂。”毕业于英国华威大学戏剧专业的导演丽贝卡·格斯表示：“我总是对演员说，要反复揣摩台词，用眼神、表情或细微的身体动作把它们体现出来。当然，艾米莉·勃朗特的小说充溢着各种动作，咒骂、撕扯、殴打以及粗暴的语言和各种负面情绪，但在将其呈现在舞台上之时，爱在哪里？我和演员们要做的，就是呈现出藏匿于字里行间的如情感过山车般的爱情故事。”
剧中希斯克利夫和凯瑟琳在彼此纠缠、折磨中期待相见团聚。剧外，男女主角的饰演者马修·克里姆斯和艾米丽·罗斯·赫迪斯也是私交甚好的朋友。马修·克里姆斯告诉记者：“每次走上舞台我们就会忘记本来的名字，非常放心的把自己的灵魂交给对方，每次演出都能碰撞出新的火花。”“其实，我们在悲剧中增添了很多温暖的元素，比如，剧中角色因难产而死的时候一直有家人陪伴左右，再比如希斯克利夫在恶的过程中逐渐发现了善的可能，临死前，他能够放弃在下一代身上报复的念头。”艾米丽·罗斯·赫迪斯说。
“我爱杀我的那个。（I love my murderer！）”这样尖锐浓郁的台词，对应的正是放肆淋漓的情感。真情之下没有禁忌，可以超越种族、超越等级。这种重口味的文艺范儿赢得了现场很多文艺青年的心，有人感叹：在中国，感情强度唯一能与《呼啸山庄》比肩的，就只有早了近一千年的汉乐府，“上邪！我欲与君相知，长命无绝衰。山无陵，江水为竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢与君绝。”
演员们全情投入的表演，妙趣横生的对白，环环紧扣的情节，令现场观众在纯粹英伦范儿的话剧氛围中度过了一个美妙的夜晚。演出结束，走出省会大剧院，寒风依旧袭来，也许看完感觉生活并非想象般美好，那又如何呢？我们的心情不正是在这短短的两个小时内随着剧情得以释放，然后，走出幻界重新拥抱生活？正如罗曼罗兰所说：“世上只有一种英雄主义：即认清这个世界的真相之后依然热爱生活。”
一杯纯粹的“英式下午茶”
3月27日，结束上海大剧院的演出，3月28日，赶到济南并准备首场演出，29日演出结束将赴广州星海音乐厅继续4月1日的演出。
记者看到，《呼啸山庄》的演出排期表非常紧凑。接受采访的演员们却表示：“非常享受这种生活，每次演出都有不一样的收获。”这些年轻的85后、甚至90后演员来自英国书屋剧院——一所极负盛名的巡演剧团，成立于1996年，创始人和艺术总监理查德·梅恩曾为英格兰遗产部、林肯莎士比亚剧院创作了大量作品。
书屋剧院成立初期以莎士比亚作品为主，处女作《罗密欧与朱丽叶》首演于美丽的都铎王朝赫斯特蒙苏城堡。之后，书屋剧院拓展了一系列以英国文学名著改编的戏剧作品，包括英伦女性经典系列、福尔摩斯探案系列（《巴斯克维尔猎犬》《福尔摩斯历险记》）和经典儿童剧系列（《奇幻森林》《彼得·潘》《爱丽丝漫游仙境》）等。
作为在英国本土观众人数最多的演出剧团，书屋剧院在英伦三岛和爱尔兰单一演出季观众人数逾10万。《呼啸山庄》是继去年《奇幻森林》和《福尔摩斯·巴斯克维尔猎犬》后，书屋剧院第三次来华演出。理查德·梅恩告诉记者：“我们以往演出都在英国本土，而在如此遥远的国度取得成功有一种超现实的感觉。你从事自己热爱的事业，自然希望别人也爱它。”
谈及书屋剧院改编这部经典的初衷，理查德·梅恩表示：“《呼啸山庄》是英语文学最重要的经典之一。之前，女作家多迎合读者趣味进行写作，从《呼啸山庄》开始，她们开始宣泄女性被压抑已久的激情和欲望。戏剧转向女性色彩和强烈的感情冲击并存。因《呼啸山庄》两者兼具，在英国和爱尔兰受到极大好评，而剧本改编劳拉·特纳也对这部作品倾注了极大热情。”
《呼啸山庄》之外，书屋剧院的英伦女性经典系列还包括《傲慢与偏见》《理智与情感》《简·爱》和《艾玛》，这些作品在英国国内广受追捧，被媒体誉为夏日里最纯粹的英式享受。随着书屋剧院在国内巡演的展开，中国观众也越来越爱上这杯纯粹的“英式下午茶”。理查德·梅恩表示：“《呼啸山庄》之后，我们将启动《傲慢与偏见》和《简·爱》的中国和欧洲巡演，预计将于2017-2018演出季来华。”
哥特式風格与“作女”的自白
2015年12月8日，BBC文化部发布媒体和书评人选出的“英国文学史上的最佳小说”榜单，不出意外，《呼啸山庄》位居第七。论历来排名，这部书从来没有跌出前十。还有一个有趣的现象，前十名榜单除了狄更斯（以《大卫·科波菲尔》和《远大前程》入榜）和萨克雷（以《名利场》入榜），其余都是女作家。 《呼啸山庄》（“WutheringHeights”）的作者是英国十九世纪著名诗人和小说家艾米莉·勃朗特。“我第一次读《呼啸山庄》是在十五岁时的英国文学课上，《呼啸山庄》是英国文学中的一道特色菜，有人爱之，有人恨之。我自然属于前者。”剧本改编劳拉·特纳说。
艾米莉生在一个牧师家庭里，1846年与自己的两个姐妹自筹款以假名出版了一本诗集，却只卖掉两本。1847年，她们三姊妹的三本小说终于出版，然而只有《简·爱》获得成功。《呼啸山庄》1846年初版时，连一部分文明的英国读者都吃不消，有评论说，除了人名地名以外，完全不像英国的故事。作品主要篇幅都在写三代人之间的折磨和煎熬，因了社会地位，人心虚荣最后是幽冥永隔这些不同形状的“作”，读者们甚至不记得书中有过关于男女主人公岁月静好的描写。一个黑色的孤儿转眼长大，他跟主人家大小姐的感情，大部分时候是劫，很小一部分是缘。注定没完没了的猜疑，折磨，作，这三样是古今中外不变的爱情真理。
这也正是作品的哥特式风格。所谓哥特式风格大而化之地概括，就是以尖锐、浓郁的暗黑风格表现尖锐、浓郁的情感。谈及《呼啸山庄》以哥特式氛围著称，英国书屋剧院艺术总监理查德·梅恩表示：“我认为《呼啸山庄》的哥特式气氛是情感上的。我们保留了原著中某些维多利亚时代的恐怖感，如人物对白和他们对待彼此的方式。有意思的是，如果你看看《巴斯克维尔的猎犬》，让人感到恐怖的不是猎犬和谋杀，而是荒原。那种对于被抛弃，毫无安全感的恐惧深深植根于每个人的内心。《呼啸山庄》中朔风凛冽的贫瘠荒原在戏剧开始前就唤起了我们的想象力，舞台上的人物都是充满恐惧的脆弱生命。我去过勃朗特姐妹的故乡霍沃思，站在山岭的教堂旁，你有一种奇异的维多利亚式的宿命感。”
艾米莉·勃朗特只活到30岁，极度羞涩内向，她流传下来的唯一一幅肖像，几乎就是她的精神个性概括：紧张、激烈、孤独、不愿被人知。她的小说，无论是野蛮程度还是肉欲程度，在当时的英国都是犯忌讳的。然而，《呼啸山庄》成为十九世纪最有影响力的文学巨著。
英国当代著名小说家及创作家毛姆（William Somer Eset Maugham，1874—1985），在1984年应美国“大西洋”杂志请求向读者介绍世界文学十部最佳小说时，他选了四部英国小说，其中之一便是《呼啸山庄》，他在长文中最后写道：
“我不知道还有哪一部小说其中爱情的痛苦、迷恋、残酷、执著，曾经如此令人吃惊地描述出来。《呼啸山庄》使我想起埃尔·格里科的那些伟大的绘画中的一幅，在那幅画上是一片乌云下的昏暗的荒瘠土地的景色，雷声隆隆拖长了的憔悴的人影東倒西歪，被一种不是属于尘世间的情绪弄得恍恍惚惚，他们屏息着。铅色的天空掠过一道闪电，给这一情景加上最后一笔，增添了神秘的恐怖之感。”
正如导演丽贝卡·格斯所说：“《呼啸山庄》是一部颇具诱惑力的作品，情感跌宕，爱恨交织，人物性格丰满复杂。”艾米丽·勃朗特的小说，无论是野蛮程度还是肉欲程度，在十九世纪的英国都是犯忌的。然而，《呼啸山庄》成为那个时代最有影响力的文学巨著。
“如情感过山车般的爱情故事”
3月29日，记者走进山东省会大剧院，赴一场英伦经典话剧之约。
19：30，话剧版《呼啸山庄》开场，没有阳光、草坪、洋伞、咖啡的浪漫主义代言，取而代之的是寂寥的荒野、偏僻的古堡、粗暴的爱情、撕裂的人性，观众很快被带入一种阴郁而浓厚的气氛。
呼啸山庄的主人恩萧从利物浦带回一个身份不明的吉普赛男孩，取名希斯克利夫。小男孩夺去了主人对长子辛德利及女儿凯瑟琳的宠爱，遭到辛德利的怨恨，但希斯克利夫与凯瑟琳日久生情。恩萧死后，辛德利与妻子法兰西丝继承山庄，把希斯克利夫贬为奴仆。而凯瑟琳尽管深爱希斯克利夫，却为了金钱和地位，嫁给了富有、英俊的画眉田庄主人埃德加·林顿。希斯克利夫在暴风雨之夜愤而出走，三年后回到呼啸山庄，开始了疯狂报复……
“《呼啸山庄》是一部颇具诱惑力的作品，情感跌宕，爱恨交织，人物性格丰满复杂。”毕业于英国华威大学戏剧专业的导演丽贝卡·格斯表示：“我总是对演员说，要反复揣摩台词，用眼神、表情或细微的身体动作把它们体现出来。当然，艾米莉·勃朗特的小说充溢着各种动作，咒骂、撕扯、殴打以及粗暴的语言和各种负面情绪，但在将其呈现在舞台上之时，爱在哪里？我和演员们要做的，就是呈现出藏匿于字里行间的如情感过山车般的爱情故事。”
剧中希斯克利夫和凯瑟琳在彼此纠缠、折磨中期待相见团聚。剧外，男女主角的饰演者马修·克里姆斯和艾米丽·罗斯·赫迪斯也是私交甚好的朋友。马修·克里姆斯告诉记者：“每次走上舞台我们就会忘记本来的名字，非常放心的把自己的灵魂交给对方，每次演出都能碰撞出新的火花。”“其实，我们在悲剧中增添了很多温暖的元素，比如，剧中角色因难产而死的时候一直有家人陪伴左右，再比如希斯克利夫在恶的过程中逐渐发现了善的可能，临死前，他能够放弃在下一代身上报复的念头。”艾米丽·罗斯·赫迪斯说。
“我爱杀我的那个。（I love my murderer！）”这样尖锐浓郁的台词，对应的正是放肆淋漓的情感。真情之下没有禁忌，可以超越种族、超越等级。这种重口味的文艺范儿赢得了现场很多文艺青年的心，有人感叹：在中国，感情强度唯一能与《呼啸山庄》比肩的，就只有早了近一千年的汉乐府，“上邪！我欲与君相知，长命无绝衰。山无陵，江水为竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢与君绝。”
演员们全情投入的表演，妙趣横生的对白，环环紧扣的情节，令现场观众在纯粹英伦范儿的话剧氛围中度过了一个美妙的夜晚。演出结束，走出省会大剧院，寒风依旧袭来，也许看完感觉生活并非想象般美好，那又如何呢？我们的心情不正是在这短短的两个小时内随着剧情得以释放，然后，走出幻界重新拥抱生活？正如罗曼罗兰所说：“世上只有一种英雄主义：即认清这个世界的真相之后依然热爱生活。”
一杯纯粹的“英式下午茶”
3月27日，结束上海大剧院的演出，3月28日，赶到济南并准备首场演出，29日演出结束将赴广州星海音乐厅继续4月1日的演出。
记者看到，《呼啸山庄》的演出排期表非常紧凑。接受采访的演员们却表示：“非常享受这种生活，每次演出都有不一样的收获。”这些年轻的85后、甚至90后演员来自英国书屋剧院——一所极负盛名的巡演剧团，成立于1996年，创始人和艺术总监理查德·梅恩曾为英格兰遗产部、林肯莎士比亚剧院创作了大量作品。
书屋剧院成立初期以莎士比亚作品为主，处女作《罗密欧与朱丽叶》首演于美丽的都铎王朝赫斯特蒙苏城堡。之后，书屋剧院拓展了一系列以英国文学名著改编的戏剧作品，包括英伦女性经典系列、福尔摩斯探案系列（《巴斯克维尔猎犬》《福尔摩斯历险记》）和经典儿童剧系列（《奇幻森林》《彼得·潘》《爱丽丝漫游仙境》）等。
作为在英国本土观众人数最多的演出剧团，书屋剧院在英伦三岛和爱尔兰单一演出季观众人数逾10万。《呼啸山庄》是继去年《奇幻森林》和《福尔摩斯·巴斯克维尔猎犬》后，书屋剧院第三次来华演出。理查德·梅恩告诉记者：“我们以往演出都在英国本土，而在如此遥远的国度取得成功有一种超现实的感觉。你从事自己热爱的事业，自然希望别人也爱它。”
谈及书屋剧院改编这部经典的初衷，理查德·梅恩表示：“《呼啸山庄》是英语文学最重要的经典之一。之前，女作家多迎合读者趣味进行写作，从《呼啸山庄》开始，她们开始宣泄女性被压抑已久的激情和欲望。戏剧转向女性色彩和强烈的感情冲击并存。因《呼啸山庄》两者兼具，在英国和爱尔兰受到极大好评，而剧本改编劳拉·特纳也对这部作品倾注了极大热情。”
《呼啸山庄》之外，书屋剧院的英伦女性经典系列还包括《傲慢与偏见》《理智与情感》《简·爱》和《艾玛》，这些作品在英国国内广受追捧，被媒体誉为夏日里最纯粹的英式享受。随着书屋剧院在国内巡演的展开，中国观众也越来越爱上这杯纯粹的“英式下午茶”。理查德·梅恩表示：“《呼啸山庄》之后，我们将启动《傲慢与偏见》和《简·爱》的中国和欧洲巡演，预计将于2017-2018演出季来华。”
哥特式風格与“作女”的自白
2015年12月8日，BBC文化部发布媒体和书评人选出的“英国文学史上的最佳小说”榜单，不出意外，《呼啸山庄》位居第七。论历来排名，这部书从来没有跌出前十。还有一个有趣的现象，前十名榜单除了狄更斯（以《大卫·科波菲尔》和《远大前程》入榜）和萨克雷（以《名利场》入榜），其余都是女作家。 《呼啸山庄》（“WutheringHeights”）的作者是英国十九世纪著名诗人和小说家艾米莉·勃朗特。“我第一次读《呼啸山庄》是在十五岁时的英国文学课上，《呼啸山庄》是英国文学中的一道特色菜，有人爱之，有人恨之。我自然属于前者。”剧本改编劳拉·特纳说。
艾米莉生在一个牧师家庭里，1846年与自己的两个姐妹自筹款以假名出版了一本诗集，却只卖掉两本。1847年，她们三姊妹的三本小说终于出版，然而只有《简·爱》获得成功。《呼啸山庄》1846年初版时，连一部分文明的英国读者都吃不消，有评论说，除了人名地名以外，完全不像英国的故事。作品主要篇幅都在写三代人之间的折磨和煎熬，因了社会地位，人心虚荣最后是幽冥永隔这些不同形状的“作”，读者们甚至不记得书中有过关于男女主人公岁月静好的描写。一个黑色的孤儿转眼长大，他跟主人家大小姐的感情，大部分时候是劫，很小一部分是缘。注定没完没了的猜疑，折磨，作，这三样是古今中外不变的爱情真理。
这也正是作品的哥特式风格。所谓哥特式风格大而化之地概括，就是以尖锐、浓郁的暗黑风格表现尖锐、浓郁的情感。谈及《呼啸山庄》以哥特式氛围著称，英国书屋剧院艺术总监理查德·梅恩表示：“我认为《呼啸山庄》的哥特式气氛是情感上的。我们保留了原著中某些维多利亚时代的恐怖感，如人物对白和他们对待彼此的方式。有意思的是，如果你看看《巴斯克维尔的猎犬》，让人感到恐怖的不是猎犬和谋杀，而是荒原。那种对于被抛弃，毫无安全感的恐惧深深植根于每个人的内心。《呼啸山庄》中朔风凛冽的贫瘠荒原在戏剧开始前就唤起了我们的想象力，舞台上的人物都是充满恐惧的脆弱生命。我去过勃朗特姐妹的故乡霍沃思，站在山岭的教堂旁，你有一种奇异的维多利亚式的宿命感。”
艾米莉·勃朗特只活到30岁，极度羞涩内向，她流传下来的唯一一幅肖像，几乎就是她的精神个性概括：紧张、激烈、孤独、不愿被人知。她的小说，无论是野蛮程度还是肉欲程度，在当时的英国都是犯忌讳的。然而，《呼啸山庄》成为十九世纪最有影响力的文学巨著。
英国当代著名小说家及创作家毛姆（William Somer Eset Maugham，1874—1985），在1984年应美国“大西洋”杂志请求向读者介绍世界文学十部最佳小说时，他选了四部英国小说，其中之一便是《呼啸山庄》，他在长文中最后写道：
“我不知道还有哪一部小说其中爱情的痛苦、迷恋、残酷、执著，曾经如此令人吃惊地描述出来。《呼啸山庄》使我想起埃尔·格里科的那些伟大的绘画中的一幅，在那幅画上是一片乌云下的昏暗的荒瘠土地的景色，雷声隆隆拖长了的憔悴的人影東倒西歪，被一种不是属于尘世间的情绪弄得恍恍惚惚，他们屏息着。铅色的天空掠过一道闪电，给这一情景加上最后一笔，增添了神秘的恐怖之感。”